《五代李坡风竹图》是五代画家李坡创作的一幅扇面

李墅和竹林七贤图

口薛峰 王厚宇 李墅，清道光二十三年（1843年）生，字石湖，后作石壶，号野人、石湖甫、伯子、

壶道人。扬州人，居常府巷内，清末民初画家，为“扬州八怪”后裔。他幼承家学，后拜王拓

村为师，是王小某再传弟子，得陈若木、莲溪指授，能综合诸家之长，善山水、人物、翎毛、

花卉、走兽、草虫，又工书法。据董玉书《芜城怀旧录》载：“画家李墅，字石湖，又号壶

道人，居扬州常府巷内。初学画于王拓村，拓村画摹新罗山人一派。传自王小某，石湖为小某再传弟子。后于陈若木精研宋、元笔法，画学益进而上之，声誉日起。扬州画师初推王小

某，王小某以后推陈若木，陈若木以后推李石湖。”杜召棠《惜馀春轶事》载：“李石湖，工

诗善画，为王小某再传弟子，与陈若木齐名，精宋、元。余尝见绘一扇，红桃一枝，妖艳无

匹。君题‘康山山下短墙东，人面桃花相映红’十四字于上，盖记艳也。贾人求售，素番佛

四尊，余绌于资，舍之而去。”扬州史公祠大型漆沙梅花落地罩，为扬州八怪之一汪士慎手迹，由李墅摹而刻之，并题汪士慎诗。 李墅的人物画传承新罗、小某法，造型准确、用色清新，用笔干练而生动，墨色清丽

而淡雅，兼工带写，神态毕肖。他的山水画，宗法宋元，力追四王，“得之象外”，“萧散简

远”。其作品墨色深厚，构图多变，且比较理性，法度森严而古雅朴蕴，平淡天真，率意自

我。今江苏省准安市博物馆收藏的《竹林七贤图》，就是山水画和人物画的结合，从中可看出他高超的书画艺术。 竹林七贤是指魏正始年间(240-249年)，因政治黑暗，司马氏和曹氏争权，相互倾轧。

文士们不仅才华抱负无处施展，亦时时有性命之忧。嵇康、阮籍、山涛、向秀、刘伶、王戎

及阮成七人常聚于山阳县（今河南辉县、修武一带）竹林之下，肆意酣畅，世谓“竹林七贤”。

他们是这一时期文人的代表，大都“弃经典而尚老庄，蔑礼法而崇放达”，从虚无缥缈的神仙境界中寻找精神寄托，以清谈、饮酒、佯狂等形式来排遣心中的苦闷。东晋之后，随着清谈

美术作品和艺术哲学

1、以下画派中，塞尚属于（ B ）。

A、海上画派 B、后印象派 C、抽象画派 D、威尼斯画派

2、文化通过（ C ）和物质载体传承下来。

A、环境载体 B、心理载体 C、语言载体 D、精神载体

3、【多选题】以下画作中，属于达.芬奇的作品的有（ABC ）。

A、《蒙娜丽莎》 B、《岩间圣母》 C、《最后的晚餐》 D、《埃斯泰克的海湾》

4、王蒙的画作与佛教思想少有联系。（ √ ）

5、二十世纪五十年代，兴起了《清明上河图》的广泛讨论。（ √ ）

美术作品的展示空间

1、（ A ）是元代倪瓒的代表画作。

A、《六君子图》 B、《双松平远图》 C、《夏山高隐图》 D、《丹山瀛海图》

2、（ D ）是俑最早的用途。

A、盛水 B、祭祀 C、装饰 D、陪葬

3、青花瓷产生于（B ）。

A、宋代 B、元代 C、明代 D、唐代

4、《Art of China》主要内容是关于中国文人画的，它是牛津大学柯律格教授所编的艺术教材。（ × ）

5、画作的价格与画家的社会地位没有关系。（ × ）

美术作品的题材与形式

1、（ C ）是世界上发行量最大的艺术类教材。

A、《中国艺术史》 B、《世界艺术简史》 C、《The Story of Art》 D、《Art of

Ch ina》

2、（B ）是世界上发行量最大的艺术作品印刷品。

A、《玛丽莲.梦露》 B、《毛主席去安源》 C、《蒙娜丽莎》 D、《红军长征图》

3、【多选题】传统的艺术观念认为艺术范围包括以下哪个方面？（ABC ）

A、绘画 B、雕塑 C、建筑 D、行为艺术

4、《马拉之死》的创作背景与其作者的爱情经历有一定关系。（× ）

正确答案：

5、艺术作品不能与政治紧密相连。（ × ）

美术鉴赏参考书目

1、（ B ）是在中国发行量最大的关于中国美术史的书。 A、《中国绘画三千年》 B、《中国美术简史》 C、《世界美术简史》 D、《中国绘画通史》

2025年江苏省东台市梁垛镇中学高三高中毕业生第二次复习统一检测试题语文试题

注意事项

1．考生要认真填写考场号和座位序号。

2．试题所有答案必须填涂或书写在答题卡上，在试卷上作答无效。第一部分必须用2B 铅笔作答；第二部分必须用黑色字迹的签字笔作答。

3．考试结束后，考生须将试卷和答题卡放在桌面上，待监考员收回。

1、阅读下面的文言文，完成小题。

李觉，字仲明，本京兆长安人。太平兴国五年举九经，起家将作监丞、通判建州，秩满，州人借留，有诏褒之，就迁左赞善大夫、知泗州，转秘书丞。太宗以孔颖达《五经正义》诏孔维与觉等校定。王师征燕、蓟，命觉部京东诸州刍粮赴幽州。维荐觉有学，迁《礼记》博士赐绯鱼。

雍熙三年，与右补阙李若拙同使交州，黎桓谓曰：“此土山川之险，中朝人乍历之，岂不倦乎？”觉曰：“国家提封万里，列郡四百，地有平易，亦有险固，此一方何足云哉！”桓默然色沮。使还，久之，迁国子博士。

端拱元年春，初令学官讲说，觉首预焉。太宗幸国子监谒文宣王毕升辇将出西门顾见讲坐左右言觉方聚徒讲书上即召觉令对御讲。觉曰：“陛下六龙在御，臣何敢辄升高坐。”上因降辇，令有司张帟幕，设别坐，诏觉讲《周易》之《泰卦》，从臣皆列坐。觉因述天地感通、君臣相应之旨，上甚悦，特赐帛百匹。

俄献时务策，上颇嘉奖。是冬，以本官直史馆。右正言王禹偁上言：“觉但能通经，不当辄居史职。”觉仿韩愈《毛颖传》作《竹颖传》以献，太宗嘉之，故寝禹偁之奏。淳化初，上以经书板本有田敏辄删去者数字，命觉与孔维详定。二年，详校《春秋正义》成，改水部员外郎、判国子监。四年，迁司门员外郎，被病。假满，诏不绝奉，卒。

觉累上书言时务，述养马、漕运、屯田三事，太宗嘉其详备，令送史馆。觉性强毅而聪敏，尝与秘阁校理吴淑等同考试开封府秋赋举人，语及算雉兔首足法，觉曰：“此颇繁，吾能易之。”及成，果精简。淑意其宿制，即试以别法，皆能立就，坐中皆叹伏。

（节选自《宋史•列传第一百九十》）

2022年海门市第一次学情调研考试试卷语文

一、现代文阅读（35分）

（一）现代文阅读I（本题共5小题，19分）

阅读下面的文字，完成1~5题。

材料一：

早在宋代，沈括在《梦溪笔谈》里就主张"以大观小"之法。沈括以为画家画山水，并非如常人站在平地上一个固定的地点，仰首看山;而是用心灵的眼，笼罩全景，从全体来看部分，"以大观小"。把全部景界组织成一幅气韵生动、有节奏有和谐的艺术画面，不是机械的照相。这画面上的空间组织，受着画中全部节奏及表情所支配。"其间折高折远，自有妙理"，这就是说，须服从艺术上的构图原理，而不是服从西洋科学及数学上的透视法原理。

中国画家并不是不晓得透视的看法，但仍采取了"以大观小"的看法，从全面节奏来决定各部分，组织各部分。全幅画面所表现的空间意识，是大自然的全面节奏与和谐。画家的眼睛不是从固定角度集中于一个透视的焦点，而是流动着飘瞥上下四方，一目千里，把握全境的阴阳开阖、高下起伏的节奏。中国人的最根本的宇宙观是《易经》上所说的"一阴一阳之谓道"。我们画面的空间感也凭借一虚一实、一明一暗的流动节奏表达出来。虚（空间）同实（实物）联成一片波流，如决流之推波;明同暗也联成一片波动，如行云之推月。这确是中国山水画空间境界的表现法。西洋人曾说中国画是反透视的，他们不知我们是从既高且远的心灵的眼睛"以大观小"，俯仰宇宙。

早在《易经·系辞》里已经说古代圣哲是"仰则观象于天，俯则观法于地，观鸟兽之文与地之宜。近取诸身，远取诸物"。俯仰往还，远近取与，是中国哲人的观照法，也是诗人的观照法。而这观照法表现在我们的诗中画中，构成我们诗画中空间意识的特质。诗人对审美的俯仰观照由来已久，例证不胜枚举。"俯"不但联系上下远近，且有笼罩一切的气度。古人说∶赋家之心，苞括宇宙。诗人对世界是抚爱的、关切的，虽然他的立场是超脱的、洒落的。晋唐诗人把这种观照法递给画家，中国画中空间境界的表现遂不得不与西洋大异其趣了。