秦观诗词赏析5篇

秦观诗词赏析5篇秦少游是北宋文学史上的一位重要作家，但是，长期以来，人们在谈到秦少游时，习惯上总是把他与婉约词联系在一起，却较少提及他的诗，更少论及他的文。

当然，评论一个作家的艺术成就不能只看作品数量而不看质量，有的作家存世虽只有一部(篇)作品，但其影响巨大，在文学史上的地位却是无可撼动的。

下面就是小编给大家带来的秦观诗词赏析，希望能帮助到大家!秋日三首朝代：宋朝|作者：秦观霜落邗沟积水清，寒星无数傍船明。

菰蒲深处疑无地，忽有人家笑语声。

月团新碾瀹花瓷，饮罢呼儿课楚词。

风定小轩无落叶，青虫相对吐秋丝。

连卷雌霓小西楼，逐雨追晴意未休。

安得万妆相向舞。

酒酣聊把作缠头。

第一首表现邢沟附近的水乡夜色。

微霜已降，秋水方清，诗人乘船经过运河，习习凉风，吹来清新空气，很觉爽快。

这时没有月光，只见满天星斗。

诗人陶醉在迷人的秋江夜色之中，环顾四周，寒星万颗，映照水中，倍感亲切。

一二句由霜寒二字领起，不消点出“秋”字，而题意自在其中。

三四句赞关环境幽寂。

邢沟两岸丛生着菰蒲一类水生植物，在夜色朦胧中，给人以一望无际的感觉。

菰蒲深处居然隐藏人家，诗人完全没有料到，不过，这种艺术处理，只适宜于若明若晴，唯见星光的秋江之夜，如果换成月夜和白天，就不一定恰切。

此联妙在使用了“疑”、“忽”二字。

诗人心中正结着一个菰蒲深处有无藏舟之“地”的“疑”团。

忽然几声“笑语”，方知岸上还有“人家”，疑团顿时解开。

这种情景，很平常，优诗人却能通过艺术作品把它捕捉下来。

宋人曾说此联是来自白道猷的“茅茨隐不见，鸡鸣知有人”，而“更加锻炼”。

诗人们各自写出了生活中的类似体验，但秦观此联却显得更灵动，国而受到黄山谷的称赏。

在表现手法上，诗人用的是先抑后扬法。

通篇不直写旅人，而是借物托志，先写霜气、秋水、寒星、菰蒲，最后写菰蒲深处的“笑语声”，随即戛然而止。

然言虽止而意未尽。

这亲切的笑语声是伴随着夜行人度过迷蒙空寂的秋宵，还是瞬间消失在凄冷的夜空，留下的却是更加难耐的寂寞和愁苦。

这一切诗人都没有正面阐述，而是用遮掩来突出，用省略来增添。

由于构思巧妙，含蓄深邃，因而有很好的艺术效果。

第二首描写家庭生活中的闲适情趣。

一二句写碾茶烹茗、课儿读书两件家庭琐事。

月团(茶饼)新碾，花瓷为杯，茶美而器精，说明诗人很通茶道。

饮罢呼儿课诵《楚词》，更见教子有方，他同把酒色财气作为生活必需的腐败官僚，是大为异趣的。

三四句则突出了静观万物的逸趣闲情。

小轩风定，树梢处于暂时静止状态，连一用古叶也不见掉落。

这可给了青虫以好机会，相对吐丝，好不自在。

青虫乃细小生物，吐丝是轻微动作，但诗人却能仔细进行观察，他对昆虫世界的浓厚兴趣，对人世纷扰的淡泊情怀，都是可想而知的。

诗人迷醉在青虫吐丝的小天地中，仿佛回到了儿童时代，简直忘掉了荣辱得失。

这种情趣，是眼中唯见财与势的俗物所无法理解的。

这样，诗人的超逸情怀，无形中便从纸背反透出来。

一、二句写人情，三、四句写秋景，粗看似不相干，实则气氛和谐，情景交融，达到物我相忘的境界。

方回说秦观“古诗多学三谢，而流丽之中有淡泊”，并举了此诗，当亦属于有“三谢余味”之作。

全诗语言朴素清新，画面生动，极富生活气息，闲雅而有情致。

第三首诗写雨后彩虹当空的绚丽景象，想象奇特，语气豪放，带有浓厚的浪漫色彩。

诗的一、二句状景，雨过天晴，由于阳光的折射，西天出现长而弧曲的彩虹，变幻多姿，非常美丽，远远望去，就像挂在西楼之上，仿佛诗人伸手就可摘下，极像一幅色彩斑斓的画。

“逐”和“追”两字，以拟人化的手法，赋予彩虹以活泼甚至顽皮的性格，生动、形象，简直把彩虹写活了。

此时此景，诗人也好像受了感染，神情振奋，突发奇想：如果能招来千万个美人一起歌舞，那该多好。

在酒酣时，一定剪下这美丽的彩虹，赏赐给她们。

缠头，指古代舞女绕缠头上作为妆饰的锦锻，后来将宴席上赏赐给歌舞者的罗锦之类的礼物称为缠头。

诗人的幻想是做不到的，但却是心情愉快的真实流露。

在这里，正面描摹已美不胜收，又引发奇想，使美景更加可怜可爱，锦上添花。

其构思巧妙，手法新颖。

如梦令·春景词牌名：如梦令|朝代：宋朝|作者：秦观莺嘴啄花红溜，燕尾点波绿皱。

指冷玉笙寒，吹彻小梅春透。

依旧，依旧，人与绿杨俱瘦。

黄莺用嘴衔过的花更加红润，燕子用尾点扫的水波泛起绿色的涟漪。

天寒手冷，玉笙冰凉，但吹笙的人却亢奋地吹起《小梅花》曲子，声音宏亮悠扬，响彻天空，听者都感到激越、雄浑，春意盎然。

人们都说，照这样吹，这样吹吠下去，一定会让人和绿杨都会变得潇洒清秀。

画堂春·落红铺径水平池词牌名：画堂春|朝代：宋朝|作者：秦观落红铺径水平池，弄晴小雨霏霏。

杏园憔悴杜鹃啼，无奈春归。

柳外画楼独上，凭栏手捻花枝，放花无语对斜晖，此恨谁知?该词描写精美的春归之景，以惜春之怀，发幽婉深恨之情，令人思之不尽，可谓这首词的显著特点。

词的上片写春归之景。

从落红铺径、水满池塘、小雨霏霏，到杏园花残、杜鹃啼叫，写来句句景语、情语。

清秀柔美，深美婉约。

先写飘零凋落的花瓣已经铺满了园间小路，池水上涨已与岸齐平了，再写说晴不晴，说阴不阴，小雨似在逗弄晴天一样。

观看杏园已失去了“红杏枝头春意闹”的动人景色。

它像一个青春逝去的女子，容颜显得憔悴而没有光泽了。

再听枝头杜鹃鸟儿，传来声声“不如归去”，泣血啼唤，多么令人伤感。

杜牧诗有：“莫怪杏园憔悴去，满城多少插花人”，这句可能化用小杜诗意。

作者从所见所闻之春归的景物写起，不用重笔，写“落花”只是“铺径”，写“水”只是“平池”，写“小雨”只是“霏霏”，第三句写“杏园”虽用了“憔悴”二字，明写出春光之迟暮，然而“憔悴”中也仍然有着含敛的意致。

片末，总括一句“无奈春归”，其无可奈何之情，已在上述描写中得到充分表现。

但也只是一种“无奈”之情，而并没有断肠长恨的呼号，这样就见出一种纤柔婉丽之美。

词的下片，侧重写人。

写她独自一人登上冒出柳树枝头的画楼，斜倚栏杆，手捻花枝。

这句似由冯延巳《谒金门》：“闲引鸳鸯香径里，手挼红杏蕊”词意化来。

紧接着又写下一句“放花无语对斜晖”，真是神来之笔。

因为一般人写到对花爱赏多只不过是“看花”、“插花”、“折花”、“簪花”，都是把对花的爱赏之情变成了带有某种目的性的一种理性之处理了。

而从“手捻花枝”，接以“放花无语”，又对“斜晖”，委婉含蓄，哀怨动人，充分体现了少游词出于心性之本质的纤柔婉约的特点。

秦观这首词所写从“手捻花枝”到“放花无语”，是如此自然，如此无意，如此不自觉，更如此不自禁，而全出于内心中一种敏锐深微的感动。

当其“捻”着花枝时，其爱花是何等深情，当其“放”却花枝时，其惜花又是何等无奈。

而“放花”之下，乃继之以“无语”，正是因为此种深微细致的由爱花惜花而引起的内心中的一种幽微的感动，原不是粗糙的语言所能够表达的。

而又继之以“对斜晖”三个字，便更增加了一种伤春无奈之情。

“放花无语对斜晖”，七个字中只是极为含蓄地写了一个“放花无语”的轻微动作，和“对斜晖”的凝立的姿态，却隐然有一缕极深幽的哀感袭人而来。

所以继之以“此恨谁知”，才会使人感到其中之心果然有一种难以言说的幽微之深恨。

诚然，词人没有写她“恨”什么。

但从词人描绘的这幅春归图里，分明看见她面对春归景色，正在慨叹春光速人易老，感伤人生离多聚少，青春白白流逝。

全词蕴藉含蓄，寄情悠远。

真是义蕴言中，韵流弦外，具有言尽而意无穷的余味。

宋神宗元丰五年(1082)，秦观应礼部试，落第罢归，赋《画堂春》。

这首词就是他落第后心情不快之作春之作。

千秋岁·水边沙外词牌名：千秋岁|朝代：宋朝|作者：秦观水边沙外。

城郭春寒退。

花影乱，莺声碎。

飘零疏酒盏，离别宽衣带。

人不见，碧云暮合空相对。

忆昔西池会。

鹓鹭同飞盖。

携手处，今谁在。

日边清梦断，镜里朱颜改。

春去也，飞红万点愁如海。

这是秦观借描写春景春情，集中表现交织在一起的今与昔、政治上的不幸和爱情上的失意，抒发贬谪之痛、飘零之愁的一首词作。

上片着重写今日生活情景。

首写眼前景致，“水边沙外，城郭春寒退”二句，点明地点、时令，轻轻着笔，朴实自然。

紧接着“花影乱，莺声碎”二句，细写春景特色，以“乱”字状花之纷繁，“碎”字表莺声盈耳，用笔尤工，各极其妙，洋溢着对自然的喜爱之情。

“飘零”以下四句，忽而由喜转悲，由春景春情转写远谪索居，形体瘦损，不复有以往对酒当歌之情，转折有致，词情哀怨。

歇拍“人不见，碧云暮合空相对”二句，人情艳情，孤情凄情，蕴藉含蓄，耐人寻味。

下片抒发由昔而今的生活之情。

换头直点昔日西池宴集，以“鸩鹭同飞盖”描写其盛况。

比喻形象，用语简明，隐含着不能忘怀的情味。

“携手处”以下四句，又由昔而今，由喜而悲，景物依旧，诸友却已飘泊云散。

委婉曲折，缠宛凄侧。

结尾“春去也，飞红万点愁如海”，再由眼前想到今后。

“飞红万点”是春归的自然写照，“愁如海”却新奇绝妙。

这两句既是惜春春去，又是对前途的无望。

此词在内容上由春景春情引发，由昔而今由今而昔，由喜而悲，由悲而怨，把政治上的不幸和爱情上的失意融为一体，集中抒发了贬徙之痛，飘零之苦。

在艺术上一波三折，一唱三叹，蕴藉含蓄，感人肺腑;以景结情，境界深远，余味无穷。

新旧党争，损害的不只秦观一人，所以此词抒发的感情是具有一定的普适意义的，苏轼、黄庭坚、孔平仲、李之仪等人都有和词存今，可见对“元祜党人”震动之大，感触之深。

词中所体现的情感极为悲伤，充分体现这位“古之伤心人”(冯煦语)的性格特征。

即：当他身处逆境之时.往往不能自拔，无法像苏轼那样，善于自我解脱，而是自叹、自伤，一往而深，直至于死。

所以，当他的朋友看到这首词的时候，即担心其“不久于世”(后作者逝于五年后)。

这也就是作者所谓独具善感“词心”的体现。

绍圣元年(1094)，宋哲宗亲政后起用新党，包括苏轼、秦观在内的一大批“元祜党人”纷纷被贬。

这首词就是秦观被贬之后的作品。

至于写作时地，一说是绍圣二年(1095)谪处州(今浙江丽水)时所作;一说是绍圣三年在谪郴州途中作于衡阳。

秦瀛《重编淮海先生年谱节要》，绍圣二年乙亥(1095)少游“在处州……又游府治南园，作《千秋岁》词。

后范成大爱其‘花影莺声’之句，即其地建莺花亭。

”但吴曾《能改斋漫录》及曾敏行《独醒杂志》都说是作于衡阳，后呈孔毅甫。

细考秦观于绍圣三年由处州被贬再去郴州，他经衡阳时已届秋冬，这与其擅长精确的描写特定环境中景物与情思，以及此词所写春景春情不合。

该词应当是作于处州，至衡阳后抄录呈给太守孔毅甫。

江城子·南来飞燕北归鸿词牌名：江城子|朝代：宋朝|作者：秦观南来飞燕北归鸿，偶相逢，惨愁容。

绿鬓朱颜重见两衰翁。

别后悠悠君莫问，无限事，不言中。

小槽春酒滴珠红，莫匆匆，满金钟。

饮散落花流水各西东。

后会不知何处是，烟浪远，暮云重。

秦观和苏轼这对师生在落难中相会，却没有一丝相逢的喜悦。