中西方首饰对比

唐代金银花钗对现代首饰设计的启示作者：段丙文来源：《中国黄金珠宝》2011年第06期唐代文化处于一个内外交流非常活跃的时代，外来文化激荡产生出许多新的文化现象。

1000多年后的今天，同样是一个开放的、多元文化并存的时代，外来文化从强势到与传统文化逐渐融合，如同唐代佛教文化从一种外来文化形式完全融入到中国传统文化中，成为儒、释、道完全并存的新传统一样。

唐代花钗文化现象，折射出的同样是文化综合之后的产物。

今天的首饰设计，同样可以从东西方文化中吸取、提炼有益的元素，从而建立符合当下的服饰文化现象。

隋唐时期，随着金银工艺的成熟，出现了一种钗头錾刻、镂空成不同纹样花形的花钗。

通常，一副花钗纹样相同、两两相对，分别左右对称地插在发髻上。

花钗作为地位等级的一个象征，佩戴的多寡有其定制。

根据《新唐书·舆服制》记载：“一品花钗九树，二品花钗八树，三品花钗七树，四品花钗六树……”，也就是说，花钗的佩戴者为贵族阶层而非大众百姓，因而其制作工艺、纹样都极尽奢华。

从目前的考古发现来看，在江苏镇江丁卯桥一次性出土的银钗数量是最多的，达760余件，但由于钗头部分多为形态简单的半环状，无装饰，故不能称其为花钗，还只是一般用于固定头发的发钗。

现今存世的唐代花钗实物精品，当属收藏于陕西省历史博物馆、1956年出土于西安东郊韩森寨的鎏金蔓草蝴蝶纹花钗、摩羯荷叶纹花钗、双凤纹花钗，及1970年出土于西安南郊何家村的两件鎏金蔓草蝴蝶纹花钗。

这几件花钗，钗头部分体量较大，形态与今天人们常见的皮影、剪纸中的雕镂部分十分相似，钗头部分的纹样通，常采用镂空、錾刻工艺制作而成，镂空、錾刻部分精致细微，无论是制作工艺还是精美的纹样，都是唐代花钗中的典型代表作品。

精湛工艺后人传承目前出土的金银花钗，其主要工艺都基本一样，花钗整体形态捶揲成型，通体鎏金，纹样采用錾刻和镂空工艺，在发钗体量较大的钗头部分，镂刻出花纹的纹样，花钗钗头上的植物纹样的茎脉统一镂空制作而成，而纹样主体部分——花头、动物纹，则采用錾刻工艺制作成形。

摘要中国是世界文明的发祥地之一，历史悠久，文化底蕴深厚。

作为中华民族传统文化艺术的重要组成部分之一，唐代图案是一种展示民族文化的完善艺术存在形式，在艺术研究领域具有重要意义。

在现代设计中，大多数唐代图案仍然用于室内设计，在珠宝设计中很少使用它们。

如果将传统唐朝纹样图案所体现的独特审美艺术价值,通过巧妙的选择和借用中国传统唐朝纹样图案元素,把这一独特的艺术形式应用到饰品设计中去,相信能够营造出独具中国传统风采韵味饰品的同时,也为饰品增加了新的手段和表现方法。

关键词：唐朝纹样中国传统元素建筑首饰设计ABSTRACTChina is one of the birthplaces of world civilization, with a long history and profound cultural heritage. The art of traditional Chinese pane design is an important part of Chinese traditional culture and art. This is a perfect form to showcase national culture, and it is of great significance in the field of art research. In modern design, most panes are still in use in interior design and are rarely used in jewelry design. Because the traditional pane design contains the aesthetic value of art, through the clever choice of jewelry and traditional pane design, Chinese elements borrow this unique art form, creating a new style with Chinese jewelry, adding a new style. Ways and means for accessories.Key words： pane Chinese traditional elements building jewelry design目录第一章：概述 (3)1.1概述 (3)1.2饰品设计的背景和意义 (3)1.3饰品设计的发展趋势 (4)第二章：设计展示 (6)2.1饰品设计现状调查分析 (6)2.1.1中国传统元素在现代首饰中的应用情况 (6)2.1.2中式唐朝纹样元素的应用现状 (7)2.2唐朝纹样在饰品中的应用与发展 (8)2.2.1 造型多为纯粹的民族图案，缺乏时尚感 (9)2.2.2 材质多为纯银制品，缺乏多样性 (9)2.2.3 传统工艺为主，缺乏创新性 (9)2.3唐朝纹样对饰品设计的启示 (10)第三章：设计概念的提出 (10)3.1设计概念的提出 (10)3.2唐朝纹样设计饰品与其他元素的不同 (11)3.2.1宝相花纹 (11)3.2.2缠枝纹 (11)3.2.3联珠团窠纹 (11)3.2.4瑞锦纹 (12)3.2.5散点式小簇花、小朵花 (12)3.2.6穿枝花 (12)3.2.7鸟衔花草纹 (12)3.2.8狩猎纹 (12)3.2.9几何纹 (12)3.3效果版面展示 (12)第四章：“唐风新尚”饰品设计分析与说明 (13)4.1造型分析 (13)4.2细节展示 (13)4.3色彩分析 (13)4.4效果展示 (13)总结 (13)参考文献 (13)致谢 (15)第一章：概述1.1概述唐代图案，中国古代传统的装饰图案，在唐代流行，又称唐代图案（唐代装饰图案）。

蛇形象在首饰设计中的应用研究相婷张维肖刘可鑫关键词：蛇形象;首饰设计;应用大自然充满了未知的神秘色彩，人们对自然不断探索研究，发现新的事物。

蛇是一种特殊的生物类群，它经历了漫长的进化和发展，在维护生态平衡方面有着不可忽视的作用，蛇象征着智慧与魅力，也代表着邪恶。

在首饰设计中，蛇形象也成为重要的设计元素之一。

文章着重探讨了蛇形象在动向首饰设计中的应用，并赋予实践，希望对首饰设计提供一定的借鉴。

1不同文化中的蛇形象1.1西方文化中的蛇形象西方人对于蛇形象兼有崇拜与憎恶两种情感。

古埃及文明中，由于早期的动物崇拜，蛇形象地位非常高。

拉神是鹰首人身，头顶盘蛇的太阳神，瓦吉特是古埃及神话中的蛇女神。

埃及人认为蛇代表着忠诚与权力，古埃及法老头饰上常常雕刻着眼镜蛇，权杖上也盘绕着蛇，埃及艳后也佩戴蛇形臂环[1]。

然而在《创世纪》中，蛇形象打破伊甸园的宁静和完美，变为邪恶的化身[2]，又如古希腊神话中的蛇发女妖美杜莎、半人半蛇的怪物厄喀德那、《哈利波特》中大反派伏地魔的魂器与宠物、迪士尼电影《阿拉丁》中反派贾方手中的蛇权杖，无一不是凶狠、残暴的象征，代表着邪恶与贪婪。

1.2中国传统文化中的蛇形象中国传统文化中的蛇形象神秘又复杂[3]。

蛇本身是一种冷血动物，外表冰冷让人惧怕，其很多种类带有剧毒，让人肃然生畏、敬而远之，具有与生俱来的神秘感。

传说人首蛇身的伏羲女娲是华夏人民的先祖，是生命永恒的象征[4]。

楚美術中曾出现丰富而系统化的戏蛇图像，一方面体现了人的自我意识的发展，另一方面也透露人类敬蛇和惧蛇的双重心理[5]。

蛇是龙图腾的原型，具有神性的力量，又被赋予调节雨旱的力量，因此逐渐形成先秦时期对蛇图腾的崇拜。

现实中的蛇又具有破坏力和威慑力，在楚美术中常出现人制服蛇的各类图像，表现出人类对自然的征服[6]。

五毒图案中的蛇形象随着传统文化的发展和演变被应用到更广阔的领域，同时被赋予了纳吉招福的美好寓意，成为一种传统文化的符号[7]。

好听的珠宝首饰西方名字
1.Ilona(艾露娜,伊洛娜)
ilona作为女生子的名字，读起来优美悦耳又易读，且该名由5个字母组成，此外，这个英文名字还有很好的印象，象征女生子有良心、淳朴！ilona最早出现于芬兰语、希腊语，这个名字在国外比较少见。

艾露娜历史寓意是火炬。

光：来自太阳，它的形状是圆的，是珠宝商的领域行星，包含了所有木制的颜色，它赋予一切生命。

2.Lovisa(洛维萨)
该名读音是[lo-visa]，一共6字母，是一个好看的英文名，这样给女士起名也很有寓意，表示父母希望女士好动，有感情、男孩化，在各个方面有所成就。

lovisa来源于德语、法语，这个名字在国外流行度尚可。

洛维萨包含著名的勇士的寓意。

在澳大利亚，这家俗气的垃圾珠宝连锁店已经让一些人的名字贬值
3.Lucie(露西)
lucie中文音译为露西，读起来响亮大气又强而有力，且该名由5个字母组成，给女人起名是指很受人爱戴，不传统、直捷了当。

我们分析，名字是lucie的人大家认为都比较精力充沛、多才，这个名字在国外较为常见。

露西的意思是光；照明。

她和格雷戈里·莱玛查尔一起演唱的新歌“Meme Si（What You Are make Of You）”非常好听。

4.Leonie(莉奥妮)
leonie作为女孩的名字，该名整体看起来很特殊，也很特别，作为女孩英文名，第一印象是本人踏实，值得信赖、爱冒险。

leonie 出自德语、法语，这个名字在国外较为常见！莉奥妮的意思是。

好听的名字，真的很喜欢我喜欢法语发音：Léonie（lay oh nee）一个来自德国的外国交换生在高中时有这个名字。

首饰文化论文首饰设计论文首饰是装饰人体的一种物品，也是一种随身佩带的艺术品，在珠宝行业中，首饰本身又是极具文化内涵的东西。

下文是WTT 为大家整理的关于首饰文化论文的内容，欢迎大家阅读参考!首饰文化论文篇1论首饰“中国风”的文化解读摘要：近年来，市场上的中国风首饰已经成为主要流行趋势之一，国际顶级首饰设计师的作品得到很多人的青睐和效仿。

然而中国风并不是把中国元素硬贴在产品的外观上，它应该是设计师在了解传统文化的基础上自然流露、表达的设计作品。

中国风首饰的设计应该继承和发扬中华民族传统文化，应该符合中国人的审美情趣。

关键字：首饰文化“中国风”在中国，首饰发展已有至少五千年的历史，具有很深的文化底蕴和十分鲜明的民族特色，也是中国人的情感寄托和美好心愿的表达。

随着中国首饰消费能力的不断扩大，世界越来越多的珠宝商把目光投向中国市场，投入大量精力开发具有中国特色的首饰以迎合中国消费者的审美。

近十年，国际市场上刮起一阵阵中国风。

这种自出国外设计师之手的所谓的“中国风”的设计，是真的符合中国人的审美需求，还是中国人被所谓的国际潮流影响，什么样的设计才是真正的“中国风”成为首饰设计界的聚点问题。

一、“中国风”概述1. 概念与内涵。

中国风，即中国风格，在文化艺术各个领域中，继承中国和东方传统文化，以中国元素为主要表现形式，有着自身独特魅力和性格的艺术形式，也可以理解为中国或中华文化的风格或风尚。

简而言之，中国风格是建立在中国或东方传统文化的基础上，以中国元素为表现手段的一种艺术形式或生活方式。

2. 与西方文化的对比。

文化是随着人类在漫长的生产生活的历史过程中逐步形成和发展起来的，所以文化和历史有着很紧密的联系，当今世界之文化受到历史的影响最为深刻。

从中西方历史可知，中国文化和西方文化有着极大的差异性。

中国拥有五千年文明史，其中绝大多数时间处在封建社会，中国的封建社会高度发达，形成了汉唐宋等在世界历史上处于巅峰地位的王朝，中国的主体民族和主体文化几乎完全形成于这一时期，因此中国文化具有浓重的封建文化色彩。

赵珊 王敬Zhao Shan, Wang Jing鲁迅美术学院工艺美术设计学院 辽宁 大连 116600LuXun Academy of Fine Arts and Applied Arts design, Dalian Liaoning 116600摘 要：从清代流传于世的文化遗产中，可以看到大量色彩斑斓的首饰，从中世人可以窥探清代首饰深厚的文化底蕴与魅力，这些首饰色彩特征与中华民族悠久的文化历史有着密不可分的关系，也给首饰的创新和发展提供了宝贵的理论基础和实践经验。

文章以清代首饰为基础，从清代首饰色彩形成的要因、流变特征及传统文化的审美观视角，研究中国清代首饰色彩特征对现代首饰设计的重要启示。

清代首饰中传统五色观、尚青观等，继承和发扬了中华民族传统色彩审美体系，对于凸显传统文化语义体征，具有不可忽视的审美价值。

关键词：传统色；首饰色彩；清代首饰Abstract: From the cultural heritage handed down in the Qing Dynasty, we can see a large number of colorful jewelry, we can explore the profound cultural heritage and charm of jewelry in the Qing Dynasty, these color features of jewelry are closely related to the long cultural history of the Chinese nation, and also provide valuable theoretical basis and practical experience for the innovation and development of jewelry. Based on the jewelry research of the Qing Dynasty, this paper studies the color features of Chinese jewelry in the Qing Dynasty and its inspiration to modern jewelry design. In the Qing Dynasty, the traditional five-color concept and the blue-color concept inherited and developed the Chinese traditional color aesthetic system, which is of great aesthetic value for highlighting the semantic features of the traditional culture.Keywords:traditional color;jewelry color;Qing Dynasty jewelry色彩是首饰设计中非常重要的构成元素，通过视觉化方式的呈现，给人以美的享受并传递出设计作品的韵味。

设计艺术研究 Research on Design Art149现代首饰设计中的古典元素应用梅雨晴 刘雅迪（南京林业大学艺术设计学院，江苏 南京 210037）摘要：首饰艺术是最早的艺术种类之一，即使是最简陋的工具，人类仍可用其制作出精美的饰品。

在古代饰品不仅仅是装饰，还饱含人类对自然的敬畏，对未来的美好期盼以及过往的追忆。

发展至今，一件饰品不仅需要美好的造型，还需编织融入文化与情感。

古典元素是各个民族文化的历史印记，古典元素中的文化与情感是极其充沛的。

它们可以带给当代设计师别样的灵感启发。

它们需要当代设计师去拂去表面冰冷的历史封印，重新展现他们的活力。

运用日益发展的科学技术，创新工艺，将首饰设计的艺术语言多彩化。

关键词：古典元素；首饰；现代首饰设计；西方；东方一、现代首饰设计的概念（一）首饰的概念首饰的出现发展始终伴随着人类文明。

早在旧石器时代，人类就发明了首饰。

考古发现了大量的石质与骨制配饰。

令人惊奇的是，在工具稀缺的那个时代。

人类依靠智慧仍制造出在如今看来依旧具有美感的配饰。

如良渚文化，有着璀璨瑰奇的玉石首饰文化。

首饰的概念是一个较为宽泛的内容，佩戴于人体上的装饰物品都可统称为首饰。

甚至一些较为夸张的首饰，其佩戴方式与体积甚至可称为一件衣物。

这说明，在首饰的发展过程中，首饰与其他艺术形式一样，随着时代的发展种类品种就将越来越全面广博。

（二）传统首饰与现代首饰设计的关系传统首饰在广义上是指两类首饰，一类是古代工匠制作出来的首饰，还有一类是流传至今的传统风格首饰。

古代工匠制作的首饰在如今普遍是以古董的身份出现，流传在古董市场或博物馆及私人收藏家手中。

现代首饰设计是将传统首饰艺术与现代设计相结合的时代新类型。

传统首饰范围狭隘，理念服务于高阶层群。

现代生活相较于过去，现代在生活方式的转变，科学技术渗入了生活的方方面面。

这也引发了人们思想理念的转变，突破阶层束缚。

大众的需求成为关键点，一切都服务于为使人类拥有更好的生活。