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上海的都市文化想象与隐喻－从施蛰存到孙甘露上海的都市文化想象与隐喻,从施蛰存到孙甘露上海的都市文化想象与隐喻,从施蛰存到孙甘露论文导读:再到近年涌起的上海热等等。
无一不将目光聚焦于大都市上海。
作为中国新文学现代主义的鼻祖的施蛰存。
和先锋文学最后一个坚守者孙甘露。
内在现实与梦幻虚构中的隐喻。
关键词:上海，都市，施蛰存，孙甘露，隐喻上海自近代以来便每每成为文学书写的热点都市,从晚清的狭邪小说，到三四十年代海派小说，再到近年涌起的上海热等等，无一不将目光聚焦于大都市上海，从各自不同的角度剖析上海的各个层面。
这其中自然包含着许多社会心理学的因素,也有作家的创作心理因素在起作用。
而在其中，作为中国新文学现代主义的鼻祖的施蛰存，和先锋文学最后一个坚守者孙甘露，因其跨越半个世纪不约而同进行现代主义文本实验这一相似性，以及同为上海人，与上海都存有的一生解不开的纠葛，更让人不禁注意二人在同样先锋的笔法下，对不同时代上海的都市文化想象。
一宽厚的亲切与深沉的爱 20世纪30年代的上海是东西文明和新旧文明交汇的地方, 也是资本主义文明和半殖民地文化冲突的空间。
这样的上海既是产生畸形人际关系的土壤,也是产生现代主义的背景。
李欧梵在《上海摩登》中说:30年的上海确实已是个繁忙的国际大都会世界大都市,她又是最大的港口和通商口岸,一个国际传奇,号称东方巴黎 ,一个与传统中国其他地区截然不同的现代魅力的世界。
作为都市小说家的施蛰存,恰恰生活在那时候的上海。
他对笔下所描写的上海大都市龙源期刊，有着切肤的情感。
他不像京派作家那样用乡村的纯静优美来反衬都市的黑暗,也不像左翼作家那样用阶级分析的眼光,揭示都市的丑恶,而是客观中肯地描写,但仍然能发现都市的弊端，运用心理分析和感觉主义的方法,表现上海这个现代都市的堕落与变异。
而90年代以来,随着市场经济的浪潮汹涌席卷,经济、文化各个领域的全球化,城市中的现代人经受了思想、精神的一次次洗礼。
2010年第5期(总第122期)黑龙江社会科学H e il o ng ji a ng Soc ial Sciences N o 5,2010G ene ra.l N o .122哈尔滨都市文学发展轨迹探微庄鸿雁(黑龙江省社会科学院文学研究所,哈尔滨150018)摘 要:哈尔滨和上海一样是20世纪初中国仅有的几个现代都市之一,并创造了先进的工业文明和丰富的都市文化。
由此产生的哈尔滨都市文学走过了它独特的发展道路,形成了独特的地域文化特征,在一定时期内其文学成就堪比 海派 。
关键词:哈尔滨;都市文化;都市文学中图分类号:J3 文献标志码:A 文章编号:1007-4937(2010)05-0099-04收稿日期:2010-07-21基金项目:黑龙江省社会科学院2009年一般课题阶段性成果(2009Y 12)作者简介:庄鸿雁(1965-),女,黑龙江嫩江人,副研究员,从事地域文化与文学研究。
都市文学是伴随着现代都市的诞生而诞生的。
20世纪初中国已出现了少数现代城市,上海、哈尔滨就是其中的代表,并于20世纪二三十年代创造了先进的工业文明和丰富的都市文化。
复旦大学陈思和教授提出: 都市与文学,这两个概念作为研究对象联系在一起,无非是两种形态:一是现代都市的发展对文学可能产生的作用;二是文学创作中有关都市的描绘和想象。
[1]也有学者将都市文学概括为: 就是描写真实的或虚拟的以都市生活方式为核心的全面立体的都市生活的文学。
[2]文学之于都市(或城市),它可以说是都市文化的灵魂。
正如狄更斯与伦敦、陀思妥耶夫斯基与圣彼得堡、乔伊斯与都柏林、卡夫卡与布拉格一样密不可分。
在中国,尽管哈尔滨与上海一样同为在20世纪国内进入现代国际都市最早的城市,都创造了先进的工业文明和绚烂的都市文化,但在文学方面,上海1930!1940年代的 海派 作家及作品在都市怀旧的文化浪潮中被挖掘和重新评价,如新感觉派小说、张爱玲的小说等,似有上海都市文化代表的意味,并被王安忆等新海派作家所传承。
现代文学复习（一）第七章30年代文学思潮1、朱光潜的美学、文艺学思想以人文主义为核心，结合现代心理学，将现代人文主义心理学与美学思想运用于文学研究。
《给青年的十二封信》《文艺心理学》比较系统地表述了这些美学思想，在当时文学青年中影响较大。
2、无产阶级革命文学的基本理论主张是由后期创造社和太阳社成员首先提出的。
3、“左联”：（1）时间地点：1930年3月2日，中国左翼作家联盟成立大会在上海霞飞路召开。
（2）发起人：鲁迅、冯雪峰、柔石、沈端先、冯乃超、李初梨、彭康、蒋光慈、田汉、阳翰笙等40余人（3）理论和行动纲领：艺术反封建阶级、反资产阶级，援助并从事无产阶级艺术的产生。
（4）主要文学活动：①创办刊物。
成立前的《创造月刊》《文化批判》，成立后的《拓荒者》、《萌芽》月刊等。
②马克思主义文艺理论的译介和社会主义现实主义的提倡。
③加强了与国际无产阶级文学运动的联系。
④推进文艺大众化运动。
⑤文学思想中体现为对无产阶级现实主义、社会主义现实主义创作方法的提倡。
4、30年代重大的文学论争：（1）1928年革命文学派对鲁迅、茅盾等五四作家的批判。
（3）关于“文学基于普遍人性”的论争。
批判对象是新月派及其所宣传的人性论。
（3）关于“文艺自由”的论辩。
论争发生在胡秋原、苏汶（杜衡）和左翼作家之间。
论争的焦点是文艺与政治的关系，胡秋原一方强调艺术独立性。
第八章30年代小说（一）1、30年代小说的成熟与繁荣的重要标志：（1）小说题材空间的拓展；（2）长篇小说的成熟；（3）小说流派的涌现。
（普罗小说、左联青年作家群、社会剖析小说等）2、普罗小说：（1）成员：（主要为太阳社成员）蒋光慈、洪灵菲、楼建南、戴平万，以及后期创造社成员郭沫若、郑伯奇、华汉（阳翰笙）等。
（2）创作题材：一类是描写现实革命斗争的题材，着力表现无产阶级与其他劳苦大众生活的痛苦不幸和走向革命的必然历程；另一类是反应大革命前后青年知识分子的思想、人生道路，形成“革命+恋爱”的主题模式。
中国现代海派文学的风靡与衰落中国现代海派文学是20世纪初期至20世纪中叶的一种文学流派，以上海为中心，以描写都市生活和社会变革为主题，形成了独特的艺术风格和文学语言。
这一时期，中国社会经历了巨大的变革，海派文学成为了人们表达内心情感和思想的重要途径。
然而，随着时代的变迁和文化的多元化，海派文学逐渐失去了它的独特性和影响力，走向了衰落。
中国现代海派文学的风靡源于上海这个繁华的都市。
上海作为中国的经济、文化中心，吸引了大量的文人墨客聚集于此，形成了独特的文化氛围。
这种文化氛围孕育了海派文学的诞生。
海派文学的作者们以生活为素材，以都市为背景，以人物的内心世界为切入点，展现了当时社会的多样性和矛盾性。
他们深入人心的描写和独特的艺术手法，使得海派文学成为了当时文坛的瑰宝。
海派文学的风靡也与当时社会的变革密不可分。
中国在20世纪初经历了辛亥革命和五四运动等重大事件，社会结构和价值观发生了巨大的变化。
海派文学正是在这个背景下崛起的，它以批判和反思的态度，揭示了社会的弊端和人性的复杂性。
这种对社会现实的关注和思考，使得海派文学具有了独特的思想深度和文化内涵。
然而，随着时代的变迁和文化的多元化，海派文学逐渐失去了它的独特性和影响力。
一方面，中国社会经历了更加剧烈的变革，经济的快速发展和社会的不断进步，使得人们对文学的需求和审美趋势发生了变化。
另一方面，文化的多元化也使得人们接触到更多样化的文学作品和艺术形式，海派文学在这种竞争中逐渐失去了市场份额。
此外，海派文学的衰落还与文学市场的商业化有关。
随着市场经济的发展，文学作品也逐渐成为了商品，出版商和读者对于商业利益的追求使得文学的审美标准和内容趋于商业化。
海派文学强调对社会现实的关注和批判，对于商业市场来说，这种文学形式可能显得过于沉重和不易销售。
因此，商业市场的需求也成为了海派文学衰落的一个重要原因。
然而，尽管海派文学在当代的影响力有所下降，但它作为中国文学历史上的重要流派，仍然具有不可忽视的地位。
现代文学【不同文体的发展：小说】（第一个十年）第一个十年（1917－1927）20年代小说的三种类型第一类是以“文学研究会”作家为主体的“问题小说”、人生派写实小说。
第二类是以“文学研究会”为主体的“乡土小说”。
第三类是以“创造社”作家为主体的“自叙传”抒情小说以及其他主观抒情小说一、从“问题小说”到人生派写实小说（一）“问题小说”１．“问题小说”风气的形成１）发端：新潮社：1918年成立的北京大学学生团体，1919创办《新潮》综合杂志，提倡新文化鼓吹文学革命，三年多的时间共刊出小说22篇，其中坚分子并非文学家的罗家伦是最早发表问题小说的作家之一。
２）“问题小说”：指五四时期以反映社会重大问题为主要内容的小说，标志着中国现实主义小说的发端，由文学研究会的成员构成。
发端于新潮社《新潮》杂志。
主要的代表作有罗家伦的《是爱情还是苦痛》、叶圣陶的《潘先生在难中》、冰心的《斯人独憔悴》、王统照的《微笑》等，其总体倾向属现实主义。
爱与美是其表现的主题。
特征：１）以人道主义、个性主义为思想主题，提出人生和社会的诸多问题。
２）以现实人生为题材、以理想主义为基调，作品充满了哲理色彩。
３）是一种社会功利性小说，带有观念化与抽象化的弊病，人物形象被社会问题所冲淡，审美价值被削弱。
２．冰心的“问题小说”创作１）冰心的问题小说矛盾冲突平缓。
热烈的时代气息和清浅的哲理思考相结合，形成了冰心早期问题小说的基本格调：微忧的爱。
爱是追求哲理所获得的济世良方。
２）《超人》1921主人公何彬，不事情节铺张，着力揭示人物心理、抒发作者感受的“五四”性质。
冰心的气质：个性淑婉、冰莹剔透。
文字清新、细腻，是女性作家中的“婉约派”这与她优裕的出身、父母之爱的温馨有关。
《两个家庭》《斯人独憔悴》３．王统照１）问题小说：突出“爱”与“美”，探讨人生的烦闷与混扰。
２）王统照早期的小说在叙事上常具有一种童心与诗意，将“爱”与“美”视为弥合人生缺陷的良方。
中国现代文学名词解释林译小说：指中国清末民初著名翻译家林纾（字琴南，1852——1924）运用古文，且全部采用合译的形式，即在别人的口头翻译合作下，“耳受手追，声已笔止”译述的西洋小说。
他以极好的古文修养，娴熟的表达技巧和流畅的文笔，形成了他独特的译文风格。
第一部林译小说是1899年出版的根据法国小仲马的小说译成的《巴黎茶花女遗事》，以后著名的如《黑奴吁天录》等。
林纾一生共译出11个国家中98位小说家的163部作品。
“一校一刊”：新文化运动的策源地。
一校：蔡元培掌校的北京大学；一刊：陈独秀创办的《新青年》。
三大主义：1917年陈独秀在二月号《新青年》上，陈独秀发表了措辞强烈的《文学革命论》，表明了更坚定的文学革命立场。
文中提出“三大主义”作为“文学革命”的征战目标：“曰推到雕琢的阿谀的贵族文学，建设平易的抒情的国民文学；曰推倒陈腐的铺张的古典文学，建设新鲜的立诚的写实文学；曰推倒迂晦艰涩的山林文学，建设明了的通俗的社会文学。
”从内容到形式对封建旧文学持批判否定的态度。
双簧信：1918年钱玄同和刘半农的双簧戏，正式拉开了这场“文学革命”、“封建复古主义”思潮斗争的序幕。
钱玄同把社会上的各种反对意见归纳起来，化名“王敬轩”写给《新青年》编者一封信，再由刘半农写答信王敬轩的信予以批驳，两信同时发表名为《文学革命之反响》，借以扩大文学革命的影响学衡派：反对新文学运动的封建复古流派。
1922年1月创刊《学衡》杂志，标志着该派的诞生。
代表人物为当时南京东南大学的教授胡先骕、梅光迪、吴宓等人。
他们反对新文学运动，极力主张言文不能合一。
甲寅派：反对新文学运动的封建复古流派。
得名于《甲寅》杂志，1925年于北京复刊，代表人物为章士钊。
语丝社：成立于1924年11月，得名于《语丝》周刊，多发表针砭时弊的杂感小品，以倡导这种文体而获“语丝派”之称。
主要成员有周作人、钱玄同等人。
他们创造的那种着重社会批评与文化批评、任意而谈的随笔文体，又称“语丝体”，在现代散文发展中影响甚大。
现代文学论文参考范文20世纪中国现代文学的发展繁荣,文艺界整体呈现一片欣欣向荣的景象。
那么现代文学的论文我们要怎么写呢？下文是店铺为大家搜集整理的关于现代文学论文参考范文的内容，欢迎大家阅读参考!现代文学论文参考范文篇1浅析鲁迅对现代文学发展的贡献鲁迅先生是中国新文学的开创者和奠基人。
鲁迅先生在中西方文化进行猛烈撞击时所形成的现实主义文学观，不仅对当时的文学创作和文学理论建设产生了一定的指导意义，对中国现代文学的发展也具有相当深远的意义。
一鲁迅对现代文学题材方面的贡献文学题材，简单来说就是写什么，关于这一问题鲁迅先生曾有明确的论述。
鲁迅先生认为新文学应该对人们各式各样的生活进行描写，所以说题材就不应该受到任何限制，强调文学题材必须要具有一定的广泛性和多样化，所以他特别鼓励作家要对自己的生活天地进行扩大，并且逐渐开拓新的文学创作题材领域。
鲁迅在对台静农的小说进行评论的时候，就特别对题材新颖进行了强调，他说：“要在他的作品里吸取‘伟大的欢欣’，诚然是不容易的，但他却贡献给了文艺;而且在争写着恋爱的季节，都市的明暗的那时候，能将乡间的死生，泥土的气息，移在纸上的也没有更多，更勤于这作者的了。
”可见，他对台静农所采用的新颖题材抱有极大的赞赏。
对于萧红的《生死场》进行评价的时候说：“自然这不过是略图，叙事和写景，胜于人物的描写，然而北方人民对于生的坚强，对于死的挣扎，却往往已经力透纸背。
”鲁迅先生所说的采用新颖的题材，并不是说让作家在进行创作的时候去有意的猎奇，而是对他们所熟悉的日常生活中的事进行真实的描写。
鲁迅先生不只是提出扩大题材领域这一文学理论，他自己在创作过程中也非常注重实现题材的广泛性和多样化，其小说就开创了“表现农民阶级和知识分子”这两大现代文学创作题材。
在鲁迅先生以农民作为题材的小说里，不但对我国乡村里各种各样的农民形象进行了描写，还深刻地挖掘出了他们灵魂中所存在的复杂性和麻木性，把中国人所特有的国民性进行了表现。
中国现代文学知识点提要1．中国现代文学是中国文学在20世纪持续获得（现代性）的长期、复杂的过程中形成的。
2．推动中国现代文学发展的，当然是19-20世纪中国社会的（巨大运动与变革），这是最根本的。
3．文学是（人学），文学创作的中心任务就是描写人，塑造人物形象，表达我们对人类自我的认识与理解。
4．对人的发现，人对自我的认识、发展与描绘，人对自我发现的对象化，即（“人”的观念的演变），是贯穿与推动20世纪中国文学发展的（内在动力）。
5．所谓（“人”的观念），包括人对自我的认识、人的本质、人性、个人、个性、人的价值、人的自由、人的权利、人的地位（以及人生观、人道观、义利观、荣辱观、幸福观、爱情婚姻观、美丑观、友谊观等等）、人的未来及发展等。
6．（“个人的全面发展”），正是人类的目标。
7．各种创作方法的形成决定于（创作主体从何角度发现人、思考人）。
看重人的社会性、人与人的关系、人与社会的关系的，就形成（现实主义）；着眼于人的心灵情感的，则倾向于（浪漫主义）；而认定人的心灵真实、潜意识的深刻性的，就走向（现代主义）。
8．文学史，就是在创作主体、创作对象（文学形象）、接受主体（阅读与批评）这三个层面上实践与表现着（对人的不断发现）。
9．1928年的革命文学、30年代的左翼文学发现了人的（阶级性）、（革命性）。
这是继由五四发现人的（个人性）、（社会性）再向另一端推进的结果。
10．中国的传统文化与“人”的观念一贯看重人的（社会性），看重（社会群体与个人发展的关系），这使受西方个性主义思想影响的五四新文化与“人”的观念也并不完全等同于西方个性主义人学观，五四人学观始终与人的（社会性）相结合。
因此，关注被压迫者和被侮辱者，为被压迫者、被侮辱者的不幸命运与被压迫地位呼喊，这曾是五四“人”的观念的一个重要方面。
11．在20世纪二三十年代，西方文学进入中国文坛的第一次高潮中，从希腊文学到19世纪文学的众多作家被译介到中国，其中最具影响的有四位代表性人物，即（易卜生）、（卢梭）、（尼采）、（弗洛伊德）。
现代文学常识有哪些文学常识，广义指涵盖文化的各种问题。
枚举名家，略览名作，出入各派，浓缩中国文学精华。
之中包括作家、年代、作品，文学中的地理、历史典故，也包括一般的人们众所周知的文学习惯。
下面是小编整理现代文学常识，欢迎阅读参考!1、中国现代文学总体性、全局性的本质特征：新与旧的冲突与承接;中与外的沟通和融会;伴随始终的使命感和责任感。
2、中国现代文学史发展的三个十年：第一个十年(1917—1927);第二个十年(1928—1937);第三个十年(1938—1949)。
3、从xx战争到五四新文化运动，中国知识界经历了四个阶段：洋务运动，维新运动，辛亥革命，五四新文化运动;三种文化思想：洋务派以经济改革为中心的“中体西用”的文化思想，维新派与革命派以政治改革为中心的启蒙主义文化思想，五四新文化运动以伦理革命为中心的文化思想。
4、晚清的又一次文化繁荣表现在：文化观念的变化，翻译文学的繁荣，小说界革命，话剧的萌芽。
5、两个话剧团题：1906年成立德春柳社和1910年成立的进化团。
6、春柳社1907年在日本东京演出的《茶花女》和排演的五幕话剧《黑奴吁天录》，是中国现代话剧的最初萌芽。
7、《新青年》1915年创刊于上海，主编陈独秀。
8、《新青年》于1917年1月发表了胡适的《文学改良刍议》，1917年2月发表了陈独秀的.《文学革命史》。
这两篇文章拉开了五四文学革命的大幕，标志着中国现代新文学的正式开始。
9、上述文章的发表得到了一批旗手的积极呼应：李大钊，钱玄同，刘半农，傅斯年，鲁迅，周作人。
周作人还发表了两篇重要论文《人的文学》和《平民文学》。
10、1918年1月，以《新青年》为核心形成了新文化的统一战线。
11、除《新青年》外，五四时期的重要刊物还有：《晨报》副刊，《时事新报》副刊《学灯》，《民国日报》副刊《觉悟》等。
12、1920年，北洋军阀政府教育部被迫承认白话为“国语”，通令全民学校采用。
至此，白话文取得了决定性胜利。
现代文学作品的社会背景与人文思考近年来，随着社会的快速发展和人们对于文化的追求，现代文学作品在社会中的地位日益凸显。
作为一种反映社会现象和人文思考的艺术形式，现代文学作品承载着作者对于社会背景的观察和对人类命运的思考。
本文将探讨现代文学作品的社会背景与人文思考，以期加深对于文学作品的理解和欣赏。
一、社会背景的影响现代文学作品的创作离不开社会背景的影响。
社会背景是文学作品的萌发土壤，它提供了作家们观察社会现象、思考人类命运的素材和动力。
在现代社会中，科技的飞速发展、城市化进程的加速、经济全球化的影响等都对文学创作产生了深远的影响。
首先，科技的进步为文学创作提供了新的表达方式。
随着互联网的普及和移动设备的智能化，人们的阅读方式发生了巨大的变化。
网络文学、微型小说等新兴文学形式的出现，使得人们可以随时随地享受文学的乐趣。
同时，科技的进步也为作家们提供了更多的创作工具，他们可以通过社交媒体、博客等平台与读者交流，获得更多的创作灵感和反馈。
其次，城市化进程的加速使得文学作品更关注都市生活。
随着城市人口的快速增长和城市功能的不断扩展，现代都市成为了文学作品中的重要背景。
作家们通过对城市生活的观察和思考，揭示了现代社会中的人际关系、生存状态和价值观念等问题。
他们以独特的视角和笔触，展现了城市中的喧嚣与孤独、繁华与庸俗，引发了人们对于现代都市生活的思考和反思。
最后，经济全球化的影响使得文学作品具有了更广阔的视野。
随着经济全球化的深入发展，国与国之间的交流和互动日益频繁。
这种全球化的趋势不仅改变了人们的生活方式和价值观念，也为文学作品提供了更多的创作题材和背景。
作家们通过对国际间的文化碰撞、身份认同和文化传承等问题的思考，展现了全球化背景下的人类命运和社会现象，引发了人们对于全球化带来的利益和挑战的思考。
二、人文思考的展现现代文学作品不仅反映了社会背景，更展现了作家对于人文问题的思考。
人文思考是文学作品的灵魂，它使得作品具有了深度和内涵。
文学与社会当代都市女性形象研究近年来，随着都市化进程的加速，社会发展不断深化，女性地位及权益的关注度也越来越高。
文学作为一种重要的文化表达形式，不仅反映了社会的变迁和时代的发展，也深刻影响着人们对女性形象的认知。
本文将对文学与社会当代都市女性形象进行研究，探讨其中的关系及其对社会的影响。
第一部分：都市女性形象在文学中的演变在中国现代文学中，都市女性形象的塑造历经了多个时代的变迁和多位作家的笔尖。
从鲁迅的小说中出现的传统女性形象，到近现代女作家作品中呈现的带有鲜明个性的新时代女性，都市女性形象在文学中的演变不断丰富多样。
首先，在鲁迅的小说《阿Q正传》中，我们可以看到封建社会中贫苦妇女的形象。
这些女性通常被家庭和社会束缚，没有独立的思想和自由的权利。
她们的一生被牵制于传统的伦理观念和封建礼教，缺乏对自我精神追求的空间和机会。
这种形象反映了当时社会的保守和妇女地位的局限。
然而，随着现代社会的发展，女性地位和观念的转变，都市女性在文学中呈现出了更多的可能性。
例如，当代女作家柴静在《母亲的生与死》中塑造了一个坚强、聪明、独立的都市女性形象。
这个形象不再将自己的全部生活都围绕在家庭中，她有了自己的追求，有了自己的事业发展。
这种形象展现了都市女性的自我价值和独立意识，也呼应了当代女性在社会中扮演重要角色的现实。
第二部分：都市女性形象对社会的影响都市女性形象在文学中的塑造不仅仅是个体的精神追求，也是社会变革和进步的体现。
它在辩证地表达着社会对女性角色的重新定位和认知，同时也引领着社会对女性地位的审视与思考。
首先，都市女性形象的出现推动了社会对妇女地位的关注和讨论。
这种形象所呈现的女性角色独立、坚强、聪慧，使人们开始认识到女性在社会中的重要性和作用。
同时，也引发了对妇女平等权益的思考和呼吁。
其次，都市女性形象的多样化丰富了文化表达的空间。
传统文学中的女性形象往往受到传统伦理观念和社会期许的限制，缺乏自主性和个性化。
海派文学 海派的概念是与京派对立的，最初这两个名词是沈从文在上世纪30年代挑起的一场文学争论中提出的，上世纪30年代写实小说和抒情小说流派基本上分别被京派和海派所分割。海派作家应该是指活跃在上海的作家（未必是上海人）。广义上的海派指所有活跃在上海的作家派别，包括左翼文学、新感觉派文学、鸳鸯蝴蝶派；狭义的话，就只指鸳鸯蝴蝶派。 简介 30年代中国沿海商业文化、消费文化的产物。上海在当时是首屈一指的大都市，得风气之先，但也是西方思潮与中国封建余毒交杂，社会矛盾尖锐，阶级对立严重的地方。清末才子佳人小说、“五四”后的新才子佳人小说、上海滩的腐朽社会风气、资产阶级、小资产阶级生活方式和审美趣味对海派小说的形成都有影响。鲁迅曾说，海派文学为“商”“帮忙”，从中不难看出它的格调。这是一种商业味很浓的文学。海派没有成立过正式的组织，也未发表过宣言，之所以人们将其视作一派，是由于海派作家在思想倾向、艺术趣味和创作方法上有某些共同的特点。对都市文明既有幻灭，又有欣赏的挖掘。 海派作家应该是指活跃在上海周围的作家，代表人物有张资平、叶灵凤、穆时英、曾虚白等。他们都以都市青年男女的种种爱情纠葛。有人统计1928年前张资平70多万字的小说中，写恋爱的就有55万字。体现都市文化和商业色彩的各路作家。其中包括已成流派的“现代派”诗歌，“新感觉派”小说，以及无法归入任何流派的上海作家如张爱玲，苏青，林徽音 广义上指所有活跃在上海的作家派别，包括左翼文学、新感觉派文学、鸳鸯蝴蝶派；狭义的话，就只指鸳鸯蝴蝶派 海派小说主要是以描写都市生活为题材，代表作家和作品有初 期海派的叶灵凤的《紫丁香》、第二代海派新感觉派的刘呐鸥的《都市风景线》和茅盾的《子夜》、张爱玲《金琐记》《倾城之恋》。 海派文学大体一致的特点： ①是新文学的世俗化、商业化。小说注重可读性，迎合大众口味，是一种“轻文学”； ②过渡性地描写都市。展示半殖民地大都市上海的生活百态：夜总会、赌场、酒吧、投机家、交际花等，着重病态生活的描写； ③首次提出“都市男女”这一海派常写常新的主题，造成一种“新式的肉欲小说”； ④重视小说形式的创新。 起源 上世纪30年代达到极盛。上海成为文化中心是多层次的。它既是进步文化中心，如《新青年》在上海创刊、左联在上海成立，鲁迅先生在上海生活和创作„„与此同时，上海的一 般文化也相应地活跃起来；而反动文化也相当猖獗。还有像《嫖界指南》这样的妓院文学、色情文化也泛滥成灾。五花八门的小报，是上海的又一道“风景”。可以说，当年的上海文化是多方面、多层次、综合性的复杂的共同体。这也许就是海派文化的一个鲜明的特征吧。 海派文化肇始于中国画，亦起源于京剧，作为艺术流派滥觞后，很快漫开至电影、小说、美术教育等领域，乃至社会生活诸多方面，便形成了海派文化这个概念，可见这是客观历史的必然产物。 海派文学就是在这个演进的过程中诞生的，可以看到，在植根于中华传统文化的基础上，吸纳了吴越文化的和其它地域文化，受到了世界文化主要西方的影响，逐渐形成了富有上海地方特色的海派文学。 概括 海派发展三阶段： 1.民国初年鸳鸯蝴蝶派 代表人物：包天笑、周瘦鹃 特色：上承《红楼梦》、《花月痕》的传统，外受《茶花女》的哀怨与世纪末的感伤的影响，展现出一种落魄者的孤独感。 2.三十年代现代主义流派 代表人物：张资平、章衣萍；刘呐鸥、施蛰存、穆时英（上海现代派）。 特色：直接取法外国现代主义思潮，如日本新感觉派、佛洛依德精神分析学说等，剖析洋场社会人的行为方式和深层意识结构。 描写‘大都会的破体’，呈现出梦魇似的压迫感。 3.四十年代承言情传统和现代主义探索的新海派 代表人物：徐訏、无名氏、苏青、张爱玲 海派两个主要发展面向： 1.男女两性间曲折离奇的浪漫故事，与言情小说有密切联系。 2.师法外国现代主义新颖活跃而又光怪陆离的表现手段。如新感觉主义。 新感觉主义的听、闻、视、触、味各种感觉器官，似乎都有某种特异功能，可以直 接输导到被感觉的物体上，赋予它们‘生命感’，从而使来去匆匆的印象组成了感觉流。刘、穆等人把都市风景分解得七零八落、五光十色，在探戈乐的交错节奏中 摇落出浓艳的菸酒味和脂粉气；他们对都市的感觉带有光色错综感、倏忽感和魔幻感。 特征 繁华与靡烂 “海派”文学的最大特色——繁华与靡烂的同体文化模式：强势文 化以充满阳刚的侵犯性侵入柔软靡烂的弱势文化，在毁灭中迸发出新的生命的再生殖，灿烂与罪恶交织成不解的孽缘。当海派文学的渊源时，似乎很难摆脱这样两种文化的同体现象，也可以说是“恶之花”的现象。但上海与波德莱尔笔下的巴黎不一样，巴黎从来就是世界文明的发射地，它的罪恶与灿烂之花产生在自己体腔内部，具有资本主义文化与生俱来的强势特性，它既主动又单一，构成对他者侵犯的发射性行为，而在上海这块东方的土地上，它的“恶之花”是发酵于本土与外来异质文化掺杂在一起的文化场上，接受与迎合、屈辱与欢悦、灿烂与靡烂同时发生在同体的文化模式中。本土文化突然冲破传统的压抑爆发出追求生命享受的欲望，外来文化也同样在异质环境的强刺激下爆发了放纵自我的欲望，所谓的海派都市文学就是在这样两种欲望的结合下创造了独特的文化个性。 雅俗善恶二元混杂 海派的雅俗善恶二元混杂，来源于上海这个商业都市的二重性。一方面是新生的、有活力的现代都市；另一方面，因为有旧文化的多层包围，因为现代性质的文化消费并不能排除消极面，现代文明也能媚俗，它就呈现出善恶兼备的形态。又由于读书市场的商业趋利作为重要动因，海派如想无限地求新求奇，就要发展自己的先锋性；如从众、从俗、从下，就会追求趣味，反对崇高，扩大自己的通俗特征。海派的雅俗，还同上海这个都市的读者分流有关。雅是为了呼应这个城市的雅读者群，包括洋行、海关、银行、公司的写字间读者，也包括铁路、邮政雇员的一部分及大中学校师生的一部分(即有的是海派的读者，有的则构成激进的左翼读者群)。俗是为了迎合通俗读物的读者群体，如低级职员阶层、广大的店员阶层和其他居住在石库门房子里的市民阶层。这样，海派在上海的先锋文学市场和通俗文学市场两边都占据了位置：表现都市新的观念、新的生活方式的海派文学，由先锋而高雅；俗的支流则表现艳情、恐怖、骗局，收集城市奇闻，制造软性文字，由通俗而低俗而媚俗。 意识 海派文学主要有以下三个的意识： 一、都市文化意识 1.书写与都市对话中的焦虑的情绪体验、忧郁感。 上海都市生活方式相对于传统生活方式来说，是座精神孤岛； 海派文学 同时都市机械文明使人有被生活抛入急驶的轨道，随时要倒下来的感觉。 2.漂泊感 切断了旧有联系的新型都市人物，没有找到新的可供插足的根基，于是成了无根的不安宁的游魂，漂荡在十里洋场。‘海派小品里传达的漂泊情绪反应出他们与革命主潮、传统文明脱节，找不到自己生存位置，在夹缝中艰难求生的境况’。 二、市民文化意识 1.题材主旨的反崇高性和非重大性。 2.价值取向：享乐式个人主义价值观与市民意识相契合。 3.思维方式上强调实用理性。 三、文人文化意识 1.两个主要特点为非纯粹性、差异性大。 2.差异性可分为三种：闲适型、批判型、哲理型。 结语：海派文人在大时代的变革中发现自己是小人物并且认同这一身分，同时又不能找到人生的理想支点，重获文化英雄身份，所以他们在商业社会面前呈现话语失落。 历程 五四新文学发动以来，海派小说的传统一度受到打击，新文学发起者对上海作家竭尽嘲讽之能事。如郭沫若等创造社发迹于上海，刘半农教授就嘲笑他为“上海滩的诗人”；到了鲁迅来概括上海文人时就干脆用“才子加流氓”一锤而定音。其实在北京的文人中，刘半农和鲁迅都是来自南方，更像是“海派”一些。 就在阵阵讨伐声中，一种新的海派小说出现了，那就是创作社的主将郁达夫的小说。郁在日本留学时期开始创作，他的忧郁、孤独、自戕都染上世纪末的国际症侯，与本土文化没有直接的影响。郁达夫对上海没有好感，对上海的文化基本持批判的态度，但这种批判精神使他写出一篇与上海有密切关系的小说《春风沉醉的晚上》。这部作品依然未脱旧传统才子佳人模式，但身份又有了变化，男的成为一个流浪型的现代知识分子，女的则是一个上海香烟厂的女工，也许是从农村来城市打工的外来妹。 郁达夫笔下的流浪知识分子还不具备自觉的革命意识，他与女工对社会的仇恨都是停留在朴素的正义与反抗的立场上。但是随着20年代大革命风起云涌，革命意识越来越成为市民们所关心的主题，不但许多激进的知识分子被卷进去，而且还成为民众意识中的英雄。尤其在上海那样一座有着庞大工人队伍的城市里，革命风云不可避免地从此而起。在新文学发展到“革命文学”阶段里，上海的作家们沿着郁达夫的浪漫抒情道路创作了一大批流行文学，主人公是清一色的革命知识分子，他们在这个城市里浪漫成性，不断吸引着摩登热情的都市女郎，不倦地演出一幕幕“革命加爱情”的活报剧。依然是纠缠不清的多角恋爱的幻想，依然是才子佳人现代版的情欲尖叫，丁玲、蒋光慈、巴金、潘汉年、叶灵凤等时髦的作家无不以上海为题材，创造了新的革命的海派文学。 30年代的文学史是两种海派文学传统同时得到充分发展的年代，前者的代表作品有刘呐鸥、穆时英、施蛰存等“新感觉派”作家的作品；后者的代表作品有茅盾的《子夜》。但需要强调的是，两者虽然代表了海派文学的不同倾向，但在许多方面都不是截然分开的。比如关于现代性的刻画也是《子夜》的艺术特色之一，现代性使小说充满动感，封建僵尸似的吴老太爷刚到上海就被“现代性”刺激而死，本身就是极具象征性的细节。同样，在新感觉派作品里，阶级意识有时与上海都市文化中的“恶之花”结合为一体，如穆时英的《上海的狐步舞》、《夜总会里的五个人》等许多小说里关于贫富对照的细节描写就是明显的例子。
