中国民族音乐(第三章 齐鲁燕赵支脉)PPT课件

传统音乐情感表达
古朴典雅的音乐特色
情感表达方式
情感表达：乐器传递内心 情感和情绪
充满古韵的旋律
历史与文化的深度结合
传统文化艺术
音乐与文学、绘画等艺术 交融
02.中国传统音乐代表乐器
中国传统音乐代表乐器介绍
古琴
古琴的韵味与历史
01.
古琴的起源
古乐器：最初用于宫廷音乐和祭祀：古乐器最初 用于宫廷音乐和祭祀
提升对中国传统文化的理解和认同
体验乐器魅力的方法
01.
亲自体验乐器演奏
通过亲自演奏乐器，可以感受乐器的魅力，培养音乐欣赏能力和对乐器的体验。
02.
观看乐器演奏表演
观看乐器演奏表演，可以欣赏到乐器的精湛技艺，增强对乐器的认同和喜爱。
感谢观看！
保留中国传统音乐的历史和精华部分： 保留中国传统音乐的历史和精华
02
音乐与传统文化
音乐承载着丰富的中国 传统文化内涵
03
音乐与文化认同
通过学习中国传统音乐，增强对中国 传统文化的认同感
传统音乐的意义
1
培养审美情趣
提高音乐和艺术鉴赏能力
2
增加文化素养
了解中国传统音乐的历史、演奏技巧和文化内涵
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中国文化认同
中国传统音乐的起源和魅力
源于古代
传统遗产：千年音乐传统 和文化
融合智慧与情感
表达深沉的思想与情感
代表中国文化
展现中华民族的精神与气质
传统音乐独特魅力
音 深 中
吸国
乐 引 传
着统
之 人 音
们乐
魂 。 独 特 的 艺 术 魅 力 是 人 类 文 化 遗 产 的 重 要 组 成 部 分 ， 深

迁、少数民族的内移，构成对中国传统音乐的冲
击：一是玄学对儒学的冲击，引起音乐思想的变
化；二是少数民族音乐和外国音乐的传入，引进
乐器、乐律、乐曲和音乐理论方面的新因素。其
冲击的结果，是使中国的传统音乐为这一变，开
创了音乐国际化的一代新乐风。一方面是世界音
乐的中国化，包括外来乐曲的中国化，外来乐器
的运用，外来乐调的传入，外来乐队的民族化，
以及外来乐人为发展中国音乐所作出的贡献。另
一方面是中国音乐的世界化，即：中国音乐以其
辉煌的成就给世界许多国家（尤其如朝鲜、日本
等国）以重要的影响。ppt课件
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3. 中国传统音乐整理期（约公元10世纪至19 世纪） 包括辽、宋、金、明、清。其政治上 的特性是：从纷乱和分裂到相对的统一，又 从南北对立到多民族国家统一政权的建立， 及其在相当长时期内的相对稳定。音乐文化 方面则具有世俗性和社会性的特点。所谓世 俗性，就是与普通的平民阶层保持着密切的 关联。此时期的传统音乐，无论在演出人员 和观众、听众对象方面，都已具有更为广泛 的社会基础。在音乐理论方面，表现出对前 一时期的继承和清理的倾向。音乐形态特点 已逐渐赵于凝固定型化。其代表性音乐艺术 形式是戏曲艺术及其音乐
生五音、七声、十二律，初步确立了中国传统音
乐旋法的五声性特点。在音乐美学思想方面，先
秦诸子百家的论争，奠定了此后各咱学说的理论
端点。这一时期中，最具代表性意义的音乐艺术
形式是钟鼓乐队。 ppt课件
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2. 中国传统音乐的新声期（约公元4世纪至10世
纪） 这一时期包括了从魏、晋、南北朝到隋、唐
。 魏、晋、南北朝时期的政治动荡和北方人民南
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中国传统音乐的特质

三、表现形态 西方音乐的结构强调冲突、对立，并通过逻辑 性和严密性去实现这些原则。中国传统音乐的结 构却追求变化中的统一，也往往与情感的自然发 展相吻合。
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哈丹阳 44号
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国流行。现经改良，由十
三、十六弦不等而发展到
二十一至二十五弦，性能
大为提高，深受人们欢迎。
被用作独奏、重奏、合奏
以及多种戏曲、曲艺和舞
蹈等的伴奏。
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西洋音乐的传入
在欧洲，专业化的独立器乐形式直至 十六世纪方才进入创作表演领域，此 后五百年中，在器乐迅速发展的同时， 声乐的体裁形式和演唱方法又有了极 大的拓进。当今的音乐会、歌剧舞台 的学院课室，有关声乐发展的新观念、 新信息、新结果，又催促我们在声乐 的技术和表现方面奋力进取求索。
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“土唱法”
“土唱法”在中国现代音乐生活中不仅广泛运用 于原有的戏曲、曲艺、民歌等教学和表演中，而 且相当普遍地运用于创作歌曲和歌剧的演唱，某 些流行歌曲的歌手也在学用这类唱法，由此可见 民族声乐及其长期形成的声音观念是深深植根于 中国音乐文化土壤中的。
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“洋唱法”
“洋唱法”作为一种美好的科学的歌唱方法，虽然 诞生于十七世纪的意大利，但是如今它己经为全世 界所接受，成为人类的共同财富。它从生理学、物 理学、音响学等方面科学地总结出了一整套如何控 制和支配嗓音器官的原理和方法，追求丰满圆润明 亮、富于共鸣的音质，注重声音的灵活和句法的连 贯，是一种行之有效的、符合人声表现规律的科学 体系。
以及外来乐人为发展中国音乐所作出的贡献。另
一方面是中国音乐的世界化，即：中国音乐以其
辉煌的成就给世界许多国家（尤其如朝鲜、日本
等国）以重要的影响。
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3. 中国传统音乐整理期（约公元10世纪至19 世纪） 包括辽、宋、金、明、清。其政治上 的特性是：从纷乱和分裂到相对的统一，又 从南北对立到多民族国家统一政权的建立， 及其在相当长时期内的相对稳定。音乐文化 方面则具有世俗性和社会性的特点。所谓世 俗性，就是与普通的平民阶层保持着密切的 关联。此时期的传统音乐，无论在演出人员 和观众、听众对象方面，都已具有更为广泛 的社会基础。在音乐理论方面，表现出对前 一时期的继承和清理的倾向。音乐形态特点 已逐渐赵于凝固定型化。其代表性音乐艺术 形式是戏曲艺术及其音乐

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第五节 山 歌（二） （11、12课时）
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一、山歌理论知识回顾 二、信天游
1、 概述：又称顺天游，主要流行陕北、 陇东、山西西部及内蒙古西南地区；歌词多为即 兴性创作，衬词较多，以爱情为主要题材，常使 用比兴的手法；曲调高亢、嘹亮，音区高、音域 宽，富于激情，音乐由上下句乐段构成；演唱形 式有独唱、齐唱、对唱。
等著作记载
3.民间口头传说 4.学术研究
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中国传统音乐的主要特征
❖ 历时性的时代标志 ❖ 共时性的地方差异 ❖ 共通性的社会差异 ❖ 类型性的模式结构 ❖ 兼容性的更新发展
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中国民族民间音乐的划分
❖ 民族音乐五类分法 1．民歌 2．曲艺音乐(说唱音乐)
间舞蹈音乐 5． 中国民族器乐 ❖ 史学断层论 ❖ 地域色彩论 ❖ 文化流论 ❖ 中国传统音乐四大类型 ❖ 民族音乐志论 ❖ 声乐、器乐、综合三大类论
精选ppt 7 落、失传，后人们只能翻阅前人们的汇编成果，从著作、学术角度去了解民歌，这既有市场经济、商品 意识的巨大影响，也与中国教育体制中不重视本民族音乐有直接关系。各地的民间对歌会、庙会、演唱 会、民歌节都深深打上了商品意识的烙印（主要是商品交易、并非歌会），演唱民歌的人越来越少，甚至 产生了“民歌太土不时髦”的观念，加剧了民歌灭绝的速度；民间说唱、歌舞音乐失去民间的意义，随
❖2．孟姜女哭长城（河北晋县汉族民 歌）
❖
3．茉莉花（河北南皮汉族民歌） 精选ppt
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作业：
背唱以上三首民歌
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第二节 号 子（一） （5、6课时）
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❖ 一、劳动号子概述：

这是一首属于游牧民族的经典创作，《鸿雁》也一定会让世界 听见中国民族的音乐之美 。
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《天路》
2001年，著名曲作家印青和另一位词作家屈塬，来到青藏铁 路施工 现场采风时发现，铁路工人和藏族群众都把青藏铁路形象地 称“天 路”，歌曲《天路》由此创作出来。 《天路》是一首抒情性的歌曲，旋律特征鲜明，西藏风格典 型突出 音乐素材简约凝炼。
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4蒙古族民歌•Fra bibliotek蒙古族现主要分布在内蒙古自治区，其余分布在新疆、青海、 甘肃、辽宁、吉林、黑龙江等省区。蒙古族自称“蒙古”。其 意为“永恒之火”。别称“马背民族”。
• 蒙古族民歌主要分为两大类：礼仪歌和牧歌。蒙古族民歌以声 音宏大雄厉，曲调高亢悠扬而闻名。其内容丰富，有描写爱情 和娶亲嫁女的，有赞颂马、草原、山川、河流的，也有歌颂草 原英雄人物的等等，这些民歌反映了蒙古的风土人情。
• 蒙古族民歌的体裁：长调民歌和短调民歌。
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蒙古族民歌
长调民歌：长调民歌字少腔长、音乐高亢、曲调悠长，连绵 起伏，
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蒙古族民歌
《鸿雁》是一首渊远流传的内蒙古乌拉特民歌，曾作为热播剧
《东归英雄传》的主题曲，由著名音乐人吕燕卫先生填词并制 作。当我们听到呼斯楞清澈的嗓音演绎下的《鸿雁》，不难产 生共鸣，他的歌声里有你的乡愁，有你的成长，于是家乡就成 了每个人心底最柔软最美好的缱绻。同时，这也是一个寄情于 草原的男人自语。一个人，一杯酒，独对苍天，想一想曾经的 过往，用力的遥望未来，那里是不是真的有彩虹挂在天堂。悠 远蜿蜒，直抵内心。
中国民歌欣赏我国幅员辽阔民族众多每个民族都有自己独具特色的民族歌曲中国的民歌历史悠久蕴藏丰富具有丰富的体裁和多样的风格它在反映人们生活的同时满足了人们的审美需求对于各民族文化间的交流和社会的发展起着不可估量的推动作用是中华民族取之不尽用之不竭的艺术宝库是世界民族文化中的艺术精品

• 鉴于此，本课程涉及的应当是广义的民族 音乐概念，也就是教科书所称的“民族民 间音乐”。 在内容上，简要介绍中国传统音乐中的 民族民间音乐的分类； 民族器乐部分，重 点介绍中国民族乐器的发展概况、常规民 族乐队的构成与编制、民族器乐的种类及 其代表性乐曲。
• 第一节 民族音乐的分类 • 中国民族音乐大致可分为五类： 民间歌曲 歌舞音乐 说唱音乐 戏曲音乐 民族器乐
曲目：
坠胡（坠琴）
高胡 高胡的由来： 高胡（广东音乐中的粤胡，在广东也 称为二胡）。约在二十年代，由二胡改进 而成。高胡的琴筒比二胡小，定音比二胡 高四至五度，所以叫它高胡。解放后，高 胡得到了广泛的运用，现已成为民族乐队 中的高音拉弦乐器。
高胡
（三） 弹拨乐器
弹拨乐器一般分为横式与竖式两类。 横式包括：筝、古琴、伽倻琴、扬琴和独 弦琴等； 竖式包括：琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、 冬不拉等。
中国民族音乐
• 广义的民族音乐 是指一个民族在自身历史进程中创造的全部音乐。
在我国，它既包括汉族音乐，也包括少数民族音 乐；既包括传统音乐（民间音乐、文人音乐、宫 廷音乐、宗教音乐），也包括现代音乐（由中国 作曲家接受欧洲音乐影响创作的歌曲、器乐曲、 交响曲、大合唱、轻歌剧、新歌剧等各种各样的 音乐作品），也就是说，凡是由中国人创作出来 的、符合中国音乐总体风格的音乐作品，都可以 算做中国的民族音乐。
京胡 京胡的由来： 京胡作为京剧的主要伴奏乐器，最初 也称胡琴。在清乾隆末年（1785年左右）， 随着京剧的形成，胡琴的经过改制而成现 在的京胡。 • 作品：《夜深沉》
坠胡（坠琴） 又称坠子。拉弦乐器。 本世纪初由小三弦改革制成，用马尾弓拉奏， 是河南说唱“坠子书”的主要伴奏乐器，因有较 长的指板，大幅度滑音最具有特色，对唱腔能 衬托入微。始成今之坠琴。

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岭南支脉音乐的艺术形式
民间歌曲
风格特点
岭南民间歌曲具有独特的风格，如客家山歌、咸水歌、晨歌等，以清新自然、质 朴洒脱见长，尤以表现情感和即兴演唱为特色。
传承发展
随着社会的发展，岭南民间歌曲在传承中发展，在发展中创新，形成了众多具有 现代元素和地域特色的歌曲。
民间舞蹈
种类繁多
岭南民间舞蹈种类繁多，包括舞龙、舞狮、舞麒麟等，每种 舞蹈都具有独特的表演形式和寓意。
岭南音乐的音调以五声音阶为基础，同时运用多 种音阶和节拍形式，形成独特的旋律和节奏。
表演形式
岭南音乐的表演形式多种多样，包括独奏、合奏 、对奏等，以及歌唱、舞蹈等形式。
乐器特点
岭南音乐常用的乐器包括二弦、月琴、三弦、琵 琶、古筝等弹拨乐器，以及竹板、小鼓、大鼓等 打击乐器。
文化价值
岭南音乐是中国民族音乐中的重要一支，具有丰 富的文化内涵和艺术价值，对岭南文化和中华民 族文化的传承和发展具有重要意义。
分类
岭南音乐按地域和族群可分为广府音乐、潮汕音乐、客家音 乐、雷州音乐、海南音乐等。
岭南音乐的历史渊源和发展
起源
岭南音乐起源于先秦时期，受到中原文化、吴越文化、闽南文化等多元文化 影响。
发展
岭南音乐在明清时期逐渐形成，并在20世纪初至中期达到鼎盛，涌现出一批 著名音乐家和作品。
岭南音乐的特色
音调特点
跨文化传播
岭南支脉音乐通过多种形式的传播，促进了跨文化交流和理解，为世界文化多样 性的保护和传承做出了贡献。
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自己学习和传承岭南音乐的体会和感悟 （300字左右）
自己学习和传承岭南音乐的体会和感悟（300字左右）
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第十页，共十四页。
音乐知识卡片
鱼咬尾：是指前一乐句的结束音与下一乐 句的第一音相同，也叫衔尾式、接龙式或连锁 传递，是中国传统音乐中发展旋律的一种常用 方式。
第十一页，共十四页。
学习新知与编创旋律
• 编一编，请用“鱼咬尾”的创编手法续编 下面的旋律。
• １＝Ｃ 4/2 • ５６ ５３|２－|
第十二页，共十四页。
引导学生感受音乐。
第二页，共十四页。
知识与技能
1.初步了解齐鲁燕赵支脉音乐的特点。 2.掌握“鱼咬尾”这种中国传统音乐结构形式，
并能够灵活运用、创编旋律。
第三页，共十四页。
神音韵
欣赏与创编：《包楞调》《沂蒙山小调》 《孟姜女哭长城》
第四页，共十四页。
战国时期齐鲁燕赵等国所在位置
第五页，共十四页。
人教人音版七年级音乐上册《包楞调》教学课件
科 目：音乐 适用版本：人教人音版 适用范围：【教师教学】
包楞调
第一页，共十四页。
教学目标：
情感·态度·价值观 １.通过欣赏民歌，感受齐鲁燕赵支脉音乐文化特点，欣赏
不同地区不同风格的民歌，感受我国民歌的流变性。
过程与方法 ２.本科采用对比式教学法、体验教学法、创编旋律等方法
聆听：河北地区民歌《孟姜女哭长城》
• 音乐知识： • 小曲，又是中 国民歌的一个类别 。曲调流畅、结构 完整，多用长短句 。
第十三页，共十四页。
课堂小结：
同学们，今天老师和你们共同欣赏了《包楞调》、 《沂蒙山小调》、 《孟姜女哭长城》等歌曲，从中 了解了齐鲁燕赵支脉的民歌特点，还发现认识了“ 鱼咬尾”这种民族音乐的发展手法，并能够运用这 一手法创编简单的旋律，希望你们在课下，能够多 去欣赏民歌，让民歌的灿烂文化一直发扬光大。