高中学生音乐鉴赏能力结构探究

听课记录： 新2024秋季 高中 音乐 人音版 必修1 音乐鉴赏

《下篇：第十二单元 复调音乐的巡礼 拓展与探究 》

教学目标（核心素养）

1.1 审美感知：通过拓展与探究复调音乐，学生能够深化对复调音乐复杂结构与和谐美的感知，提升音乐鉴赏的细腻度和敏感度。

1.2 文化理解：理解复调音乐在不同历史时期和文化背景下的演变与发展，增强对多元音乐文化的理解和尊重。

导入

教师行为：

• 播放一段融合了古典与现代元素的复调音乐作品，如改编版的巴赫作品，引导学生思考：“这段音乐中，你听到了哪些熟悉的元素？它与传统复调音乐有何不同？这样的融合给你带来了怎样的感受？”

学生活动：

• 聆听音乐，尝试捕捉音乐中的复调特征与现代元素。

• 小组讨论，分享自己的听后感，提出对复调音乐与现代音乐融合的看法。

过程点评：

• 导入环节通过新颖的音乐作品，迅速吸引了学生的注意力，激发了他们的好奇心和探索欲。学生的讨论表明他们已经具备了一定的音乐感知能力，并愿意尝试从不同角度思考音乐问题。

教学过程

教师行为：

• 复调音乐历史回顾：简要回顾复调音乐的发展历程，重点介绍巴赫等代表性作曲家及其作品。

• 风格对比：选取不同时期的复调音乐作品进行对比分析，如巴洛克时期与古典时期的作品，探讨它们在和声、旋律、结构等方面的差异。

• 现代复调音乐探索：展示并播放一些现代作曲家创作的复调音乐作品，引导学生探讨复调音乐在当代音乐创作中的应用与变化。

• 创作实践：鼓励学生以小组为单位，尝试创作一段简短的复调音乐片段，可以是模仿传统风格，也可以是融入现代元素的创新尝试。

学生活动： • 认真听讲，记录关键信息，了解复调音乐的历史脉络和风格特点。

• 积极参与风格对比的讨论，分析不同作品的异同点，并尝试总结复调音乐的发展规律。

• 在现代复调音乐探索环节，认真聆听作品，思考复调音乐在当代的演变与创新。

• 在创作实践中，发挥创意，合作完成复调音乐片段的创作，并进行展示和分享。

高中音乐教学中学生音乐鉴赏能力的培养

【摘 要】高中音乐教师要培养学生健康的审美情趣和鉴赏音乐美的能力，培养正确的审美观念，增进学生对中国音乐文化的了解、对祖国音乐艺术的热爱。培养学生音乐鉴赏能力有助于学生陶冶情操，提升道德素养，提高音乐审美能力；有利于培养学生的创造、反思与评价艺术的能力；有助于启迪学生的创造性思维能力，是实现学生全面发展的重要途径。

【关键词】音乐教学；培养；鉴赏能力

音乐鉴赏是对艺术作品的具体感受、体验、鉴赏和鉴别的精神活动。《高中音乐课程标准》强调“音乐鉴赏是培养学生感受能力和审美能力的重要途径，是高中音乐教学的重要内容。具备良好的音乐鉴赏能力，对于丰富情感，陶冶情操，提高文化素养，增进身心健康，形成完善的个性具有重要的意义”。在此，笔者结合多年的教学实践就高中音乐鉴赏课教学中学生音乐鉴赏能力的培养谈几点体会。

一、以音乐欣赏课为载体，关注学生的全面发展

音乐鉴赏教学要以培养学生对音乐的兴趣爱好和具有一定音乐鉴赏能力为教学目标。在鉴赏课教学中，不仅仅局限于音乐知识的传授，而是着眼于促进学生的全面发展。在音乐鉴赏教学中，教师要关注学生的全面发展，关注每个学生个体的发展。善于观察学生在学校音乐鉴赏中的每一个表现，善于发现学生思维的闪光点。教

师应当鼓励学生积极参与听赏活动，多多发表对所听音乐的独立感受与独特见解。在教学中对学生思维上的引导要采用“求同”与“求异”并存的方法，鼓励学生思考与发表不同的意见。教师的赏识会让每一个学生的个性获得充分发展。只有在教学观念和教学模式上实行深刻变革，才能改变那种把音乐教育当成传授知识与技能的狭隘眼界，才能改变那种一味从教师的主观感受出发而不考虑学生的求异思维及具体体验的单向方式，才有可能鼓励和引导学生自身的体验。

高中“音乐鉴赏”素养课堂的实践探究——以“威尔第”一课为例

摘要：随着新课改的不断推进，关注学生核心发展的素养课堂越来越受到重视。本文以养成学科核心素养为目标，以鉴赏歌剧音乐为切入点，对“威尔第”一课进行了课堂的设计与实践探究。

关键词：新课改；音乐鉴赏；素养课堂；歌剧音乐；

1素养课堂的探究背景

新课标对于“学科核心素养”的突出，促使更多的一线教师从培养素养能力的角度审度课堂。结合自身教学经历，笔者发现高中生音乐核心素养确待提高，甚至有个别学生对音乐及该学科兴趣低迷、存在偏见。如此，亟待一线教师们将研讨成果带入课堂之中，形成行之有效的素养课堂。以“音乐鉴赏”教材中歌剧题材的“威尔第”为切入点，作出素养课堂的尝试和探讨。歌剧是一门涵盖了音乐、文学、美术、舞蹈等多种形式的综合性艺术，视听元素更易吸引学生注意力；且歌剧中的故事性有助于学生理解作品，也适合开展集体性的音乐实践活动，激发了学生的表现欲望和能力。

2素养课堂的目标设定

2.1目标设计思路

2.1.1紧扣核心素养

培养审美感知素养需引导学生利用音乐要素读懂音乐语言、体会音乐情感。“威尔第”中的教学曲目是歌剧《Aida》的《凯旋进行曲》（下简称《凯旋》），可以通过聆听感受音乐情绪或联想音乐场景，而后继续深入掌握音乐要素的特点，学会将这些要素与音响效果联系到一起，从而领悟音乐的表现意图。 培养艺术表现素养，需引导学生成为表现音乐的主角，并通过实践活动增进学生对音乐要素的把握、音乐情绪的理解。在课堂中把音乐唱或奏出来，适当融入人物的情绪和场景氛围；

培养文化理解素养，可关注“新课标”中提到的“音乐中的文化和文化中的音乐”。挖掘并灵活运用背景文化，如威尔第及其代表作、《Aida》故事梗概、意大利歌剧特征等，与感知音乐相得益彰。

2.1.2巧用教学建议

教学建议中强调了聆听和感受音乐情感的重要性，也提出以模唱、哼唱熟悉主题旋律，因此当我们在设计课堂时，任何实践活动与实现音乐情感的感知都应围绕“听”与“唱”。“听”与“唱”的形式也应灵活变换，通过变化问题的引导、聆听的重点、演唱的方式等，结合教参中给出的有关“选择情景”“模仿角色表演”的建议，创建丰富立体的音乐情境。

高中《音乐鉴赏》教材分析和思考

在当今社会，音乐教育已成为高中教育中不可或缺的一部分。其中，《音乐鉴赏》教材对于提高学生的音乐素养和培养审美情趣具有重要作用。本文将从多个角度对高中《音乐鉴赏》教材进行分析和思考。

高中《音乐鉴赏》教材定位明确，旨在通过对音乐作品的欣赏与分析，培养学生的音乐审美能力，提高艺术素养。教材编写思路清晰，以音乐鉴赏为核心，围绕音乐表现、音乐家、音乐流派、音乐风格等方面展开。同时，教材遵循学生的认知规律，由浅入深，由感性到理性，逐步提高学生的音乐鉴赏能力。

高中《音乐鉴赏》教材内容丰富，选材广泛。教材不仅收录了国内外经典的音乐作品，还涉及了不同时期、不同风格的音乐，如古典音乐、流行音乐、民族音乐等。教材还注重对音乐背景的介绍，使学生能够更好地了解音乐作品的文化内涵。

教材特色鲜明，注重培养学生的实践能力。教材中的“活动与探究”板块为学生提供了丰富的鉴赏实践机会，鼓励学生通过演唱、演奏、舞蹈等艺术实践方式，深入理解音乐作品，提高鉴赏能力。

针对高中《音乐鉴赏》教材的特点，教师在教学过程中应采用多种教学方法，如直观教学、情境教学、合作学习等。通过为学生提供丰富的听觉体验和实践活动，激发学生的学习兴趣，培养其自主学习和合作学习能力。

同时，教师要学生的个体差异，因材施教。对于不同层次的学生，教师应设定不同的教学目标，并提供有针对性的指导。教师应积极利用现代信息技术手段，如多媒体教学、网络资源等，拓展教学途径，提高教学效果。

高中《音乐鉴赏》教材的效果评估应从多个方面进行。通过观察学生在课堂上的表现和反馈，了解学生对教材内容的掌握情况。定期进行阶段性测评，以检测学生对音乐鉴赏知识技能的掌握程度。鼓励学生撰写音乐鉴赏心得体会，分享自己的审美体验，以便教师更好地了解学生的学习需求与心理特征。

在反思过程中，教师要根据教学效果和学生学习情况，及时调整教学策略和教学方法。针对教材中的不足之处，教师要积极寻找解决方案，以提高教学质量。教师要教育研究的最新成果，不断更新教育观念和教学方法，以适应时代发展的需要。