新古典主义建筑
发展过程：
新古典主义产生时间大致在18世纪50年代到60年代初之间，起源于建筑师们对当时建筑现实进行救正的冲动，他们希望重振古希腊、古罗马的艺术，于是他们突破现代主义几何学定式，以浓厚的怀旧感情和大胆的革新精神对古典语汇作了新的阐释，以旧曲新唱的巧妙构思，把高雅的古典情趣和潇洒而精巧的现代手法融为一体，展现鲜明的时代气息的同时复活了古典主义的精魂。古典建筑是人类精神结构中的一种历史情结，一种埋藏在人类心灵深处的原型图式，只要遇到合适的土壤和温煦的阳光，这颗文化与艺术的种子就会生根发芽，开花结果。
在西方建筑史上，曾出现过两次新古典主义建筑现象。一次是从18世纪下半叶到19世纪末期(1750～1899年)；另一次是从20世纪五六十年代至今。18世纪60年代到19世纪，欧美一些国家流行一种古典复兴建筑风格。当时，人们受启蒙运动的思想影响，考古又使古希腊、罗马建筑艺术珍品大量出土，为这种思想创造了借鉴的条件。采用这种建筑风格的主要是法院、银行、交易所、博物馆、剧院等公共建筑和一些纪念性建筑，而对一般的住宅、教堂、学校影响不大。
18世纪60年代到19世纪，欧美一些国家流行一种古典复兴建筑风格。当时，人们受启蒙运动的思想影响，考古又使古希腊、罗马建筑艺术珍品大量出土，为这种思想创造了借鉴的条件。
法国在18世纪末、19世纪初是欧洲新古典建筑的活动中心。法国大革命时兴建万神庙是典型的古典建筑。拿破仑时代在在巴黎兴建了许多纪念性建筑，其中凯旋门、玛德兰教堂等是古罗马建筑式样的翻版。
而在中国，恰恰也同样出现了两次所谓的新古典主义风潮，一次是从19世纪末至20世纪初，第一批新古典主义建筑是随着殖民主义所强加的文化殖民出现的。各式殖民建筑对中国，尤其对中国沿海城市的建筑影响颇深，在20世纪30年代达到鼎盛。如上海、大连、哈尔滨、青岛、广州，沈阳等城市，这些西方古典主义风格甚至成为这些城市的“文脉”。
在中国第一批新古典主义建筑是随着殖民主义所强加的文化殖民出现的。
1840年的鸦片战争，清政府被迫打开国门建立沿海通商口岸。开埠后，各个沿海城市都划分出特定的租界区。租界区内，西方殖民者建立起他们本国的西方建筑。
建筑风格
新古典主义建筑大体可以分为两种类型。一种是抽象的古典主义；一种是具象的或折衷的古典主义。前者是以菲利普·约翰逊、格雷弗斯和雅玛拉基的作品为代表；后者以摩尔和里卡多·波菲尔的作品为代表。
抽象的古典主义以简化的方法，或者说用写意的方法，把抽象出来的古典建筑元素或符号巧妙地融入建筑中，使古典的雅致与现代的简约得到完美的体现。具象的古典主义则不同。它具有工笔画的特点，比抽象古典主义更细致、更精美、更富丽、更庄重，更富有历史感。在这类建筑中，建筑师可以充分表现自己浓厚的古典文化情趣和深厚的古典建筑功力，换句话，可以采用地道的古典建筑细部，但决不是停留在亦步亦趋的模仿要抄袭。取精用弘、博采众长，色彩艳丽，装饰性强，是这类建筑的主要特点。
新古典主义是遵循维理主义观点，认为艺术必须从理性出发，排斥艺术家主观思想感情，尤其是在社会与个人利益冲突面前，个人要克服自己的思想感情，服从理智和法律，倡导公民的完美道德就是牺牲自己，为祖国尽责。艺术形象的创新崇尚古希腊的理想美；注重古典艺术形式的完整、雕刻般的造型，追求典雅、庄严、和谐，同时坚持严格是素描和明朗的轮廓，极力消弱绘画的色彩要素。新古典主义建筑提倡要复兴古希腊与古罗马的建筑装饰。特点是构图规整，追求雄伟、严谨。一般以粗大的石材砌筑底层基础，以古典柱式喝各种组合形式为为建筑主体，加以细部装饰。
新古典主义设计风格其实就是经过改良的古典主义风格。一方面保留了材质、色彩的大致风格，仍然可以很强烈的感受传统的历史痕迹与浑厚的文化底蕴，同时又摒弃了过于复杂的机理与装饰，简化了线条。新古典主义的灯具则将古典的繁杂雕饰经过简化，并与现代的材质相结合，呈现出古典而简约的新风貌，是一种多元化的思考方式。将怀古的浪漫情怀与现代人的生活需求相结合，兼容华贵典雅与现代时尚，反应出后工业时代个性化的美学观念和文化品味。
欧洲文化丰富的艺术底蕴，开放、创新的设计思想及其尊贵的姿容，一直以
来颇受众人喜爱和追求。新古典主义风格从简单到繁杂、从整体到局部，精雕细琢，镶花刻金都给你一丝不苟的印象。
览尽所有设计思想、所有设计风格，无外乎是对生活的一种态度而已。为业主设计适合现代人居住，功能性强并且风景优美的古典主义风格时，无论是家具还是配饰均以其优美、唯美的姿态，平和而富有内涵的气韵，描绘出居住主人高雅、贵族之身份。常见的壁炉、水晶宫灯、罗马古柱亦是新古典主义的点睛之笔。
继承了古典主义遵循中心、对称、轴线、等级、秩序、主从等设计原则，强调均衡、比例、节奏、尺度等构图逻辑与审美趣味。无论单体建筑，还是群体建筑，对称和均衡几乎成为主导构图的决定性因素。
继承了古典主义的厚重感，适度简化了古典主义的装饰性特征，线条更加刚劲简捷。如果说现代建筑创造的是一种工业化时代的技术美，那么，新古典主义建筑创造的则是植根于后工业时代的一种有厚度的形式美。在现代主义建筑中，我们看到的是一种超越历史时空的工业理性，一种不顾一切的非文化性商业动机；新古典主义建筑则不同，它着重要表现的是一种历史感，一种文化纵深感，在这类建筑中，你可以看到某种厚重的沉甸甸的东西—一种文化意蕴。
融合新材料、新工艺，表现新的时代特征和地域特征，从新古典主义的发展历程看，它反对的是现代主义丧失文化属性的、纯理性的工业化特征，并不反对新材料、新工艺的使用，建筑中融合了新的构造形式，能够满足人们对居住的新需求。
一是艳丽而丰富的色彩。二是把古典元素抽象化为符号，在建筑中，既作为装饰，又起到隐喻的效果。如菲利普•约翰逊、文丘里、格里夫斯和雅马萨基的一些作品，古典的柱式、拱券乃至山花和线脚，在很大程度上，是在历史与现实、建筑与环境之间建立一种文脉上的勾连，并产生修辞效果。三是粗与细，雅与俗的对比。在许多新古典主义建筑师的作品中，我们可以很明显地看到，一方面是高雅精致的细部，一方面又有低俗粗犷的浑朴，两种对比鲜明的风格既互相对抗，又互相统一。文丘里的作品，主要为我们提供了一种美丽的混乱；而斯特恩的一些作品，则为我们提供了浑朴与典雅完美结合的范例。
新古典主义建筑创造了一种与现代主义建筑不同的人性化空间，从而在协调人与人之间、人与社会之间的关系和改善建筑的亲合性方面，为后
