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东阳木制构件在室内装饰中的运用及美学研究中华民族有着极其辉煌的民间艺术。
那些遗存在偏远乡村的古老木雕制品，如窗棂、门楣等民间木雕纷纷流向都市，成了都市时尚装饰的新元素。
现在，不仅在茶艺馆等休闲场所开始运用这种装饰手法，越来越多的家庭装饰中也出现了这些古老的元素。
本文就如何在现代都市装饰中运用和推广东阳木雕工艺，使其发挥新的工艺特征和美学价值等问题作一探讨。
一、历史上的东阳木雕东阳木雕大约在新石器时代出现木雕的雏形。
最早的东阳木制构件比较简单，雕刻工艺也是由木工兼做的，随着社会分工的精细化，雕刻的部位逐渐增多，从木工中分出一部分人专门从事木制构件的雕刻。
到了明清两代，东阳木雕步入繁荣期，并形成了一套较为完整的艺术风格。
清代，是东阳木雕发展的鼎盛期。
作为家具的装饰，各种木制构件在民间也广泛传播，当时东阳民间流传着“千工床、万工厅”的俗语。
到了民国，浙派木雕渐呈衰落态势。
因社会动乱，经济衰退，受生活所迫，大量的工人不得不放弃追求作品尽善尽美的要求，导致了东阳木制构件在工艺上和技术上的停滞不前甚至衰退。
二、东阳木雕在都市装饰中的运用在上世纪，东阳木制构件的发展也不乐观。
建国初期的“文化大革命”破“四旧”、20世纪80年代的城镇建设，浙江古建筑在城镇已少有留存，依附于建筑的木制构件自然也不能幸免。
而东阳木制构件是以传统的口传身授、手工操作为生产方式的。
在工业化发展的时代，不管是速度还是工业化程度都难以溶入现代社会。
现代建筑构件、家具基本不需木制构件装饰，木制构件的出路也只能限制在文玩、插屏、屏风、挂匾等单件制作上，相较于其他室内装饰艺术品，如中国画、西画、壁画等，木雕因其色彩、材料、装饰手段及现代人欣赏口味的改变，其传承和发展势必受到影响。
为了让东阳木雕艺术更好地走向都市流行装饰市场，要从以下几方面着手：（一）抓住机遇不放东阳木制构件主要用于各类的装饰艺术中，如：建筑装饰中的各种花窗、门楣，家具用品装饰中的各种桌椅、宗教供品装饰中的人物动物雕塑和供艺术欣赏的各种摆件等。
122“他融东阳木雕传统雕法与国画艺术于一体，推出‘画工体’”。
王仲奋《浙江东阳民居》中介绍这位“雕花皇帝”杜云松，也说“他技艺超群，不泥古守旧，善融国画艺术于传统雕法，使东阳木雕从传统的‘雕花体’基础上创新出‘画工体’，被誉为‘画工体’的开山鼻祖”，东阳民居装修特色工艺清水白木雕中说：“于清代乾、嘉、道年间，东阳木雕进入到鼎盛时期，作品风格由简朴到繁华，由粗犷到精细，更注重了透视和视角效果。
它在继承传统刻技—‘雕花体’的基础上，又新创了着意模拟绘画的笔意气韵，讲究作品诗情画意的‘画工体’，并向建筑装饰、家具雕饰、陈设及宗教用品雕刻等四大方面全面发展”。
而在东阳市中国木雕博物馆中，我看到的对杜云松的介绍，也说他“善于将画家吴友如的工笔画和传统的木雕工艺结合起来，推出‘画工体’，使东阳木雕的风格从简单、呆板发展为秀丽、精巧，写意手法逐步演变为写实手法，从而成为东阳木雕革新派的先驱。
”通过上述学者和东阳木雕工艺美术大师对东阳木雕清末民初出现的“画工体”特征的文字论述，我们似乎可以得出关于东阳木雕所谓的“画工体”的一些模糊认识，即：一、“画工体”是清末民初东阳木雕发展起来的区别于东阳地区传统“雕花体”的一种雕刻风格；二、“画工体”以酷似中国画画谱为能事；三、“画工体”的艺术风格为精致秀丽，与之相对的“雕工体”的艺术风格则是古拙淳朴；四、三角凿的发明和应用，对“画工体”的形成起到至关重要的作用；五、“画工体”的“开山祖”是民国获得“雕花皇帝”之称的杜云松，而“画工体”的代表作品是1912年杜云松、何其金在东阳巍山镇鼎丰堂所作的木雕“仿六如谈天望瀑图”“拟香光秋林畅饮图”；六、“画工体”在后来由于“过分尊尚精细”，并没有出现理想的高度。
面对上述收集到的关于东阳木雕“画工体”的解释，我不禁产生疑问：东阳木雕清末民初的“画工体”和“雕工体”，从工艺形式上到底有哪些区分呢？且不说“画工体”产生的年代，光是“画工体”以酷似中国画画谱为能事，就引起我的种种疑问。
艺术研究文 张丁华东阳木雕与福州传统根雕技艺的比较与传承浙江东阳有“中国木雕之都”的雅称，东阳木雕始于唐、盛于宋、繁荣于当今。
东阳木雕是以平面浮雕为主的雕刻艺术，其多层次浮雕、散点透视构图，形成了自己鲜明的特色。
因保留了原木天然纹理色泽，所以色泽格调高雅，又称“白木雕”。
自唐至今已有千余年的历史，是中华民族优秀的民间工艺之一，被誉为“国之瑰宝”。
2006年5月20日，东阳木雕经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
北京故宫及苏、杭、皖等地都有精美的东阳木雕留世。
东阳木雕与青田石雕、黄杨木雕都源于浙江，称为“浙江三雕”，覆盖全国，享誉世界各地。
东阳木雕多以人文历史和戏文故事、花鸟草虫为题材，广泛应用于建筑和家具、器皿。
东阳木雕以师徒单一传承为主，在东阳雕刻比赛中第一名被尊称为“木雕皇帝”，至今传到第六代。
中国根雕看福建，福建根雕看福州，福州是根艺的故乡，根雕是福州闻名遐迩的特艺之一，堪与木雕、寿山石雕、脱胎漆媲美。
福建地处亚热带，山高林密，木材、根材资源丰富，所以根雕与自古以来兴旺发达的木雕、竹雕伴随而生。
福州有此得天独厚的条件，再加上人才济济，创作实力雄厚，因此成为八闽根艺的龙头。
早在20世纪30年代，徐炳钦等人就尝试以根造型，到20世纪60年代，屠一道、林祥吾等人更潜心此艺，集其大成，成为本地根雕艺术的“开山祖”。
屠老的作品早就摆进了人民大会堂，成了国宝级的名作。
土生土产的“根疙瘩”登上大雅之堂，增强了福州根艺者们的精品意识。
老一代不仅留下了宝贵的作品，还热心传经带徒，让后辈“青出于蓝胜于蓝”。
改革开放以来，福州的根雕艺术空前繁荣，并成立了“逸仙艺苑”，组织指导根雕、盆景创作与交流，新人脱颖而出，佳作争奇斗艳，涌现出屠刚、屠羽、屠亮（“屠氏根雕世家三兄弟”）以及郑大木、李成荣、黄榕国、林兴坦、林《岁月留痕》46艺术研究学善、陈琰、潘发清等一大批根艺家。
其中不少人近年被联合国教科文组织和中国民间文艺家协会授予“工艺美术家”荣誉称号。
东阳木雕艺术的特征及在现代装饰中的运用创新作者：马正良来源：《现代装饰·理论》2013年第06期东阳木雕是中华民族最优秀的民间工艺之一。
它历史悠久、种类繁多、特色鲜明、影响深远。
在现代社会，民间艺术的繁荣与发展需要注入新的观念和机制，通过继承和创新，将传统与现代有机融合，以开创东阳木雕在现代建筑装饰中一个新的局面。
东阳木雕艺术的主要特征1.内容广博、手法丰富与其它多数民间艺术一样，东阳木雕的题材内容主要来源于历史故事和民间传说，名人逸事、文学典故、庶民生活、宗教人物、山川草木、花鸟鱼虫、飞禽走兽、风土民情，以及社会生活等无不涉及，作品善于表现故事性强的内容，民族风情、神话传说、寄情山水、民间故事、历史人物等，都在表现之列。
在表现手法上，层次分明、远近相宜，采用中国传统绘画的散点透视和鸟瞰式透视，具有很强的空间表现能力。
因此，东阳木雕能够反映的题材内容十分丰富，也给艺人们提供了很好的表现手段和艺术创作的广阔空间。
内容上的丰富多彩和表现手法的兼收并蓄，使东阳木雕产品种类丰富、美不胜收。
2.材料天然、材质优良东阳地区自然环境优越，这里山川I毓秀、气候温润，盛产梨、银杏、樟、松榧等优良木材。
东阳木雕用料面相对较宽，以香樟木、白桃木、银杏木为主，也有用柏木、红木（花梨木）、水曲柳、水杉、红豆杉等。
相比之下，因雕材而闻名的乐清黄杨木雕、福建龙眼木雕的用材比较单一。
其中由于樟木具有香气浓郁、色泽淡雅、纹理致密、防蛀耐腐、不易变形开裂的特点，在东阳木雕作品中使用最为广泛。
选料的严格，保证了东阳木雕作品的品质。
3.技法娴熟、工艺精湛东阳木雕是一种装饰性浮雕，以平面浮雕为其基本雕刻技法，有薄、浅、深、高浮雕、多层叠雕，透空双面雕、锯空雕、满地雕、彩木镶嵌雕、圆木浮雕等十多种技法，层次丰富而又不失平面装饰的基本特点，雕工精致、洗练。
在长期的发展过程中，东阳木雕借鉴了古代和西洋等其它雕刻技法，形成了独特的艺术风格和地方特色。
浙江东阳红木家具产业发展的历史与现状分析许海峰;戴向东;章运;王菊雅;陈一中【摘要】东阳红木家具产业作为当前国内重要的生产基地与产业集聚区之一,为地方经济文化建设作出了重要贡献.基于梳理我国传统红木家具与东阳红木家具产业发展历史的基础上,梳理与分析了东阳红木家具产业在产业规模,市场建设,技术人才,行业企业品牌等方面优势的同时,理性客观地对产业当前所存在与面临的集而不聚特征显著,原材料影响明显,市场下行压力影响较大,受产品同质化影响严重等制约产业发展的问题,进而为后续产业转型升级研究提供依据.【期刊名称】《家具与室内装饰》【年(卷),期】2019(000)001【总页数】2页(P18-19)【关键词】东阳红木家具产业;发展历史;产业现状;优势与问题【作者】许海峰;戴向东;章运;王菊雅;陈一中【作者单位】绍兴职业技术学院,浙江绍兴 312000;中南林业科技大学,湖南长沙410004;绍兴职业技术学院,浙江绍兴 312000;浙江理工大学科技与艺术学院,浙江上虞 3123514;东阳市陈一中木雕创作有限公司,浙江东阳 322100【正文语种】中文【中图分类】TS664.01 红木家具发展历史1.1 传统红木家具发展历史传统红木家具在我国有着悠久的历史，自明始至今已有600年左右的历史。
学界与业界将明清以来用优质名贵硬木制成的古典红木家具统称为红木家具，京作、苏作和广作代表了中国传统古典红木家具的制作流派[1]。
纵观我国红木家具的发展历史，其发展与红木原材料的供给息息有关。
自郑和从南洋等国带回来大量高档优质的红木材质之后，经国内传统工匠（木匠）的采用与制作以及传统文人士大夫的不断参与，使得红木材质的特性获得挖掘并赋予其文化，进而促进了我国传统红木家具文化的形成、深化与传承。
特别是在我国家具史上最具辉煌时代与极具代表性的明清红木家具，经过历朝历代家具制造工艺提高和文化内涵沉淀，其生产经清代乾隆以后已遍及全国各地。
东阳木雕小镇的介绍
东阳木雕小镇位于中国浙江省金华市东南部，是中国木雕之乡，也是中国文化旅游名镇。
该镇始建于明朝，至今已有600多年的历史。
东阳木雕是中国民间传统手工艺之一，被誉为“中国传统文化艺术瑰宝”。
在东阳木雕小镇，你可以欣赏到精湛的木雕技艺，包括家具、摆件、刻板画等各种艺术品。
这里有大大小小的木雕作坊和展示厅，可以亲眼看到工匠们手工雕刻的过程。
除了木雕艺术，东阳木雕小镇还融合了浓郁的历史文化气息。
这里有清代的传统建筑和街道，还有古色古香的庙宇和园林，让你感受到浓厚的历史底蕴。
此外，小镇还设有餐饮、娱乐、购物等设施，让游客畅享美食、休闲和购物快乐。
如果你喜欢文化旅游和手工艺术，东阳木雕小镇一定是你不容错过的旅游胜地。
小学美术浙人美版六年级下册第16课《东阳木雕》省级名师优质课教案比赛获奖教案示范课教案公开课教案
【省级名师教案】
1教学目标
1、了解东阳木雕工艺,初步欣赏木雕工艺之美。
2、感受木雕的美好寓意,精美雕工, 简单的雕刻造型方法。
3、激发对木雕工艺的兴趣,培养热爱传统民族文化的情感。
2学情分析
木雕作为雕刻艺术的一种表现形式,具有很高的艺术性、实用性和装饰性。
我国民间木雕种类繁多,遍布于大江南北,最著名的是浙江的东阳木雕和温州黄杨木雕,广东金漆木雕,福建龙眼木雕,人称“四大名雕”。
本课选取的是浙江东阳民间木雕,其题材广广泛、寓意美好、形象饱满、雕刻细腻华美、巧夺天工,既有浓厚的装饰趣味,又极具艺术魅力,是学生了解我国民间木雕艺术特点和雕刻工艺的典型范例。
木雕对于六年级学生来说,显得既熟悉又陌生:虽然木雕经常出现在学生的日常生活中,但透彻的了解有关木雕作品的机会却是少之又少。
学习了解以东阳木雕为代表的我国传统木雕知识并尝试制作,有利于培养学生热爱祖国传统民族文化的情感及动手操作能力。
使学生了解东阳木雕的大致发展史及艺术特点,图文并茂地呈现东阳木雕的深浅浮雕、圆雕、镂空雕等雕刻方法,使学生直观感受木雕工艺之美。
3重点难点
教学重点;感受木雕的工艺之美,感悟木雕的艺术价值。
教学难点:选择适合雕刻的材料尝试创作有特点和创意的作品。
4教学过程
4.1第一学时
教学活动
1【讲授】东阳木雕
一、初步感受
1、摸一摸
师:老师带来了几件雕塑作品,每一件都很珍贵,是我好不容易从收藏家朋友那里找来的。
东阳木雕博物馆介绍
东阳木雕博物馆位于浙江省东阳市，是中国第一个专门展示木雕文化的博物馆。
该馆建于1988年，占地面积近3万平方米，展示面积超过1万平方米。
博物馆内收藏了大量的木雕艺术品，包括各种家具、雕刻、屏风、门窗等等，其中有些甚至可以追溯到明清时期。
展品以其细腻的工艺、瑰丽的造型和丰富的文化内涵，吸引了众多游客的兴趣和欣赏。
除了展览馆，博物馆还设有木雕技艺馆、木雕创作馆、木雕教育馆等多个展示和教育区域。
这些区域向游客展示了东阳木雕的历史、工艺、技术和艺术形式等方面的内容，使人们更深入地了解和认识了东阳木雕文化。
东阳木雕博物馆是一个集展览、研究、教育、交流于一体的综合性博物馆，它不仅促进了东阳木雕文化的传承和发展，也成为了一个重要的文化旅游景点。
- 1 -。
《东阳木雕》听课记录一、基本信息课程名称：东阳木雕授课教师：XXX教师授课对象：六年级学生教材版本：浙人美版二、教学过程（一）导入（5分钟）教师展示了一件精美的东阳木雕作品——《清明上河图》木雕屏风，其细腻的雕刻、丰富的层次和生动的形象让学生们发出阵阵惊叹。
教师提问：“同学们，知道这是什么艺术形式吗？它来自哪里？”在学生们好奇的目光中，教师引出本节课主题——东阳木雕，介绍东阳木雕是中国民间雕刻艺术之一，因产于浙江东阳而得名，其历史悠久、技艺精湛，具有极高的艺术价值。
（二）东阳木雕的历史与发展（10分钟）教师通过多媒体课件，以时间轴的形式详细介绍了东阳木雕的历史。
从唐代东阳木雕开始萌芽，那时主要应用于佛像雕刻；到宋代，随着建筑和家具行业的兴起，木雕技艺得到进一步发展，题材逐渐丰富；明清时期达到鼎盛，木雕作品广泛应用于宫廷建筑、家具、装饰等领域，风格也更加成熟多样；近现代，东阳木雕在传承传统技艺的基础上不断创新，走向世界舞台，成为中国传统工艺的代表之一。
教师在讲解过程中，展示了不同历史时期东阳木雕的代表作品图片，让学生直观感受其发展脉络和风格演变。
（三）东阳木雕的艺术特点（10分钟）教师拿起木雕作品，引导学生观察其艺术特点。
在构图上，东阳木雕讲究饱满，画面布局层次分明，常采用散点透视的方法，使众多人物、景物能和谐地组合在一个画面中。
例如一幅表现园林景色的木雕，亭台楼阁、花草树木、人物活动等都错落有致地呈现。
在造型方面，注重写实与夸张相结合，人物造型生动传神，动物形态栩栩如生，如雕刻的飞鸟仿佛即将展翅高飞，花朵娇艳欲滴。
雕刻技法丰富多样是东阳木雕的显著特点，教师详细介绍了浮雕、圆雕、镂空雕、线雕等技法。
浮雕是在平面上雕刻出凸起的图案，有浅浮雕和高浮雕之分；圆雕则是立体的雕刻，可从各个角度欣赏；镂空雕能使作品呈现玲珑剔透的效果，如一些窗格木雕；线雕是用线条来表现图案，线条流畅细腻。
同时，东阳木雕的选材精良，多采用质地细密、坚韧的木材，如樟木、椴木等，这些木材便于雕刻且不易变形。
传统手工产业之东阳木雕的发展策略研究
已有同类著作出版情况，主要读者对象
东阳木雕作为民族传统手工艺产业的重要组成部分，近年来，
学术界相关人士对其曾做过开拓性地研究，但这些研究多集中在
对东阳木雕发展史、木雕的工艺分类、木雕艺术品的审美内涵、
东阳木雕的传统与创新等领域。而如何使这些传统的、富有民族
性、地域性的文化产业能在如今这个品牌林立的现代商业环境中
占有一席之地的研究却少之又少，本人希望通过对这个课题的研
究，能为东阳木雕传统手工艺在当今时代的发展提供一些新的思
路。
主要读者对象：政府、从事木雕行业相关人员、艺术工作者、
教育部门工作人员、经济研究工作者等。
本课题编撰的基本思路和方法，主要内容
一、课题的基本思路：
在市场化经济浪潮中，全国有不少技艺精湛，巧夺天工的传
统手工艺产业传承和发展困难重重。东阳木雕也不例外。这不禁
引起了我的思索：到底是什么制约着这个产业的发展？到底什么
样的策略能够有效解决这些困境？于是我在本课题中通过调查
访谈、文献探讨、分析归纳等方法进行探索、研究、分析。
通过调研分析东阳木雕的现状，找出存在的四大隐忧，并通
过对东阳木雕品牌核心价值的分析，从政府层面、企业行业产品
层面、品牌的视觉形象策划层面提出颇有针对性的设计策略。希
望能
为东阳木雕传统手工艺在当今时代的发展提供一些新的思路。
二、研究方法：
1. 调查访谈法：
分别从政府层面了解到各个时期东阳政府对于木雕行业的
规划和政策；从企业和个人层面了解到东阳木雕的设计程序和
生产过程，访问不同层级的管理人员、技术人员和木雕工艺美
术大师，研究品牌运作过程，采集相关实地图片和现场材料，
为本课题研究提供第一手资料。
2. 文献探讨法：
阅读众多相关资料，围绕东阳木雕、传统手工艺产业、文化
产业、品牌定位、企业形象、设计策略等相关文献作为基础资料，
通过各学科的交叉学习和思考，为传统手工艺产业发展、设计策
设计策略研究、找到理论支持。
3. 分析归纳法：
结合东阳木雕产业的实际现状，分析东阳木雕产业价值提升
的各个层面，并针对各个层面提出不同的设计策略。
二、课题的主要内容：
1.阐述课题研究的对象、背景、目的、意义、现状与方法。
2. 通过梳理和归纳品牌理论和设计策略理论，提出设计策略
作用于品牌提升的三个层次，即品牌提升的引导层、品牌提升的
核心层和品牌提升的符号层。
3. 通过对东阳木雕产业历史与现状的深入分析，提炼其核心
的品牌价值。
4. 基于品牌核心价值，分别针对前面总结的三大品牌提升层
面，运用不同的设计策略，达到提升东阳木雕产业整体品牌价值
的效果。
二、课题的主要内容：
东阳木雕是中华民族艺术的一大瑰宝，是我国传统工艺美术
领域中历史悠久、技术性强、艺术性高的一种雕刻艺术，是我国
一份不可多得的非物质文化遗产。
随着科技、经济、文化的日新月异，传统手工艺产业如何适应时
代潮流从而达到更好的发展成为新的研究课题，本人通过对东阳木雕
产业历史与现状的深入分析，发现东阳木雕在蓬勃发展的同时也面临
着一些隐忧，正是这些问题的存在，极大地阻碍了产业的发展：
1. 因社会现实环境和行业自身的局限因素的影响造成的人才危机；
2. 因缺乏品牌保护和经营意识造成的品牌观念薄弱；
3. 市场机制不够规范化；
4. 政府职能有待进一步的完善。
发展一个品牌必须分析品牌的核心价值，东阳木雕的核心价值在
于它的装饰性，但这个“装饰性”必须与“时代性’紧密结合。东阳
木雕核心价值中的“时代性”有待提升：当前，科学技术发展要求手
工艺产业改革；工艺品市场消费需求多样化；时代审美需求变化.而
我们的木雕产业过多的还是老一代的积淀，缺少一定程度的创新，东
阳木雕置身于现时代的发展潮流中，只有找到时代的契合点，才能从
根本上提升它的时代品质。其次，在如今的品牌化时代，东阳木雕产
业的品牌意识有待提高。从政府、企业到个人，东阳木雕产业缺乏较
好的整体规划、缺乏品牌经营理念、缺乏品牌保护意识。
针对以上情况，本人提炼出三大设计发展策略：
1. 作为产业的引导层面：加强政府的宏观主导引领，呼吁政府明确
职能，合理规划和引导整个产业的发展，加强产业扶助。提出从
木雕人才的保护和培养，到木雕专业研究机构的设立等多方面的
策略。
2.作为产业的核心层面：
（1）从整个行业上讲：通过分析现阶段东阳的优势行业与木雕行业
结合的可能性，以资源整合为手段，提出了与建筑及旅游两大行业的
合作共赢策略。
（2）从企业自身的角度上讲：从产品开发的角度为木雕产品的设计
提供思路；努力提升企业形象的策略；以及注意把握设计与营销关系
的策略。
（3）从产品创新的角度分析：解构木雕产品的各设计要素，从现代
平面设计与产品设计理论中汲取营养，提出有益于产品创新开发的策
略。
3. 从提升产业品牌形象的视觉设计层面分析：通过研究品牌形象设
计策略的核心和原则，明确了东阳木雕的品牌形象定位，分析影响品
牌形象视觉设计的各要素，并针对东阳木雕产业品牌形象提出对应的
设计策略。
综上所述，本文的设计策略研究以提升东阳木雕品牌价值为核心，
层层深入，为东阳木雕传统手工艺在当今时代的发展提供一些新的思
路。
希望本文的研究能为其他传统手工艺行业发展提供点滴借鉴意义。
展示一节细目：
提升东阳木雕产业的设计策略
4.1提升东阳木雕产业的引导层面策略研究
4.1.1政府加大对东阳木雕的产业扶助策略
4.1.1.1政府设立专门的木雕行业管理部门，制定可持续的产业规划
策略；
4.1.1.2设立高质量的木雕研究机构，加强对东阳木雕的理论研究，
促进对市场的资讯的掌控能力；
4.1.1.3给予资金扶助和优惠政策；
4.1.1.4规范专业市场，培养领导型企业。
4.1.2政府对东阳木雕的人才培育策略
4.1.2.1建立产学研体系；
4.1,2.2制定切实的人才保护方案，避免技艺和人才的流失；
4.1.2.3企业坚持终身教育制度，不断提高职员的综合素质。
4.2提升东阳木雕的产业层面策略研究
4.2.1 行业策略
4.2.1.1 东阳木雕结合旅游产业发展之策略
4.2.1.2 东阳木雕结合现代建筑产业发展之策略
4.2.2 企业策略
4.2.2.1 设计策略与企业战略
4.2.2.2 设计策略与产品开发
4.2.2.3 设计策略与企业营销
4.2.3 产品策略
4.2.3.1 传统工艺产品创新面临的问题
4.2.3.2 东阳木雕产品创新的原则和方法
4.2.3.3 东阳木雕产品创新的元素
4.3 提升东阳木雕产业的符号层面策略研究
4.3.1 品牌形象与视觉设计的概念
4.3.2 东阳木雕品牌形象的视觉设计分析
课题负责人和主要成员近年已有的相关成果
