钢琴即兴伴奏—为音阶配伴奏 - 成都师范学院 教务处-首页

课时安排：2课时教学对象：音乐专业大学生教学目标：1. 让学生掌握钢琴即兴伴奏的基本概念和原理。

2. 培养学生的音乐听觉、节奏感和和声感。

3. 提高学生的钢琴演奏技巧和音乐表现力。

4. 培养学生的创新思维和团队协作能力。

教学内容：1. 钢琴即兴伴奏的定义和作用2. 钢琴即兴伴奏的基本原理和技巧3. 和声学基础知识4. 钢琴伴奏的节奏感和音乐表现力5. 创新思维和团队协作能力的培养教学过程：第一课时：一、导入1. 向学生介绍钢琴即兴伴奏的定义和作用，激发学生的学习兴趣。

2. 简要回顾和声学基础知识，为后续学习打下基础。

二、讲解钢琴即兴伴奏的基本原理和技巧1. 介绍钢琴即兴伴奏的基本步骤：旋律分析、和声配置、伴奏编配。

2. 讲解钢琴即兴伴奏的常用技巧，如：音阶、和弦、装饰音等。

三、练习1. 学生分组进行即兴伴奏练习，教师巡回指导。

2. 让学生尝试用不同的和声进行进行伴奏，培养和声感。

第二课时：一、复习上节课所学内容1. 回顾钢琴即兴伴奏的基本原理和技巧。

2. 回顾和声学基础知识。

二、讲解钢琴伴奏的节奏感和音乐表现力1. 讲解钢琴伴奏的节奏感，如：切分音、节奏变化等。

2. 讲解音乐表现力，如：力度、速度、音色等。

三、练习1. 学生分组进行即兴伴奏练习，教师巡回指导。

2. 让学生尝试用不同的节奏和音乐表现力进行伴奏，提高音乐表现力。

四、创新思维和团队协作能力的培养1. 分组进行即兴伴奏创作，要求学生发挥创新思维，创作出独特的伴奏风格。

2. 在创作过程中，培养学生团队协作能力，共同完成伴奏作品。

教学评价：1. 通过学生即兴伴奏的练习，评价学生对钢琴即兴伴奏基本原理和技巧的掌握程度。

2. 通过学生的音乐表现力和创新思维，评价学生的音乐素养和创新能力。

3. 通过学生的团队协作能力，评价学生的团队协作精神。

教学反思：1. 教师应关注学生的个体差异，因材施教，使每位学生都能在钢琴即兴伴奏方面取得进步。

2. 教师应注重培养学生的创新思维和团队协作能力，提高学生的综合素质。

即兴钢琴伴奏教程即兴钢琴伴奏是指在演奏过程中即兴地创作和进行伴奏的一种演奏方式。

它不同于传统的乐谱演奏，更加自由灵活，更能展现演奏者的个人风格和创造力。

下面将为大家介绍一下即兴钢琴伴奏的基本技巧和步骤。

首先，即兴钢琴伴奏需要有一定的音乐基础。

掌握一些基本的和弦进行和音阶是必要的。

和弦是即兴伴奏的基础，可以通过学习和弦进阶理论来掌握不同的和弦，了解它们的结构和组成方式。

此外，音阶是即兴演奏中经常使用的音乐元素，弹奏出富有层次感和变化的音阶是提升即兴演奏技巧的关键。

其次，快速的认识和辨认和弦进行也是非常重要的。

当即兴演奏时，很少有时间去思考和弦的结构和名称。

这时，需要通过大量的练习和训练来加深对不同和弦进行的熟悉度，使得能够在演奏时快速准确地辨认和弦进行，从而进行即兴演奏。

接下来是培养即兴的思维方式。

即兴演奏需要有丰富的音乐想象力和创造力。

通过多听多演奏各种类型的音乐，学习和吸收不同的音乐风格和元素，为即兴演奏提供丰富的素材。

在即兴演奏时，你可以结合你的想象力和个人风格，自由地发挥，创造出多种音乐变化和效果。

同时，节奏感也是即兴演奏的重要组成部分。

通过锻炼和发展良好的节奏感，可以让钢琴伴奏更加准确、有力地进行。

可以通过听音乐、敲打节奏、模仿音乐等方式来培养自己的节奏感，提高即兴演奏的质量和水平。

此外，即兴钢琴伴奏还需要掌握一些基本的和声原理。

在演奏过程中，通过加入一些转位和声、音阶连接、和声变奏等技巧，可以丰富和弦进行，提高伴奏的变化和层次感。

同时，还可以通过使用左手的低音和右手的高音，在音乐的不同部分中进行呼应和对位处理，为伴奏增添更多的音乐色彩和丰富度。

最后，即兴钢琴伴奏还需要进行大量的练习和实践。

通过大量的练习，提高自己的手指灵活性和协调性，培养自己对音乐的感知能力和直觉。

同时，多参与音乐交流和演出，与其他音乐人进行合作，互相学习和借鉴，通过实践不断地提高自己的即兴演奏技巧和水平。

总结起来，即兴钢琴伴奏需要有一定的音乐基础和素养，通过掌握和弦进阶理论和音阶，快速辨认和弦进行，培养即兴的思维方式和想象力，发展良好的节奏感，掌握一些和声原理，进行大量的练习和实践，才能够在演奏中自由、灵活地进行即兴创作和伴奏。

浅析师范类高校钢琴基础教学与简易即兴伴奏的结合摘要：随着人们生活水平的不断提高，人们对于教育资源的要求也是越来越严格，这也无形中推动了教学资源以及相关配置提升。

师范类学校是培养音乐教师的摇篮，但是近些年来学生们的钢琴水平不尽人意，即兴伴奏的水平更是相差甚远，有的学生甚至都没有达到能够即兴伴奏的水平，虽说造成这种现象的原因主要在于学生自身，但是我们也不能排除一些其他方面的影响。

因此，本文将从钢琴演奏与即兴演奏的区别与联系出发，分析在教学过程中存在的问题，尝试找到加强钢琴基础教学与简易即兴伴奏相结合的措施。

关键词：师范类高校；钢琴基础教学；即兴伴奏一、钢琴演奏与即兴伴奏的区别与联系钢琴演奏与即兴伴奏是紧密联系，却又有些许的区别，可以说钢琴演奏是即兴伴奏的基础，没有钢琴演奏的能力就不能进行即兴伴奏，一般来说只有钢琴演奏达到一定水平之后，演奏者才会开始学习即兴伴奏。

而即兴伴奏必须服务于声乐的需要，在歌曲旋律的基础之上，充分利用理论知识与键盘和声即兴地弹奏出来。

而在实际的教学过程中，钢琴演奏技巧与即兴伴奏的学习是同步发展紧密结合在一起的。

在钢琴课的教学上，教师不仅要重视学生们对钢琴演奏基础的学习，同时还要注意培养他们对各个大小调位置的熟练演奏，使学生具备一些简易的即兴伴奏能力，将钢琴基础教学与即兴伴奏教学能够巧妙地结合在一起。

二、在师范类高校加强钢琴基础教学与简易即兴伴奏结合的措施（一）将钢琴基础教学与即兴伴奏相关的理论教学贯彻始终从上面的描述中我们不难看出钢琴基础学习对于即兴伴奏学习的重要性，因此我们从一开始就要拿出更多的精力投入到钢琴基础教学当中，并帮助学生们锻炼好他们的钢琴基础演奏能力，为他们将来实现即兴伴奏打下坚实的基础。

另一方面，任何一门乐器的学习都离不开理论的支持，如果无法从理论上理解乐器演奏的真谛，那么将无法真正地做到融会贯通，因此与钢琴基础与即兴伴奏相关理论的教学也不能忽视的。

在整个教学过程中要采用循序渐进、从易到难的教学原则，使得教学有一定的针对性。

课程名称：钢琴即兴伴奏课程类别：专业核心课
任课教师：**
2013—2014学年第1学期
粘贴教学日历第1次课
第二次课
第三次课
第四次课
第五次课
第六次课
第七次课
一、导入新课；7分钟
二、讲授新课；58分钟
一歌曲编配实例分析
1、歌曲编配实例分析;龙的传人
实例分析
从歌曲内容方面分析情绪
从歌曲技术手段方面分析曲式
伴奏音型的选择与运用;
根据乐曲的情绪与曲式选择合适的伴奏音
型
弹奏与修改
2、即兴伴奏中的若干问题
a)各声部的音量关系
b)各声部的音区关系
c)各声部的和声关系
二课堂作业讲授指导
第八次课
第九次课
第十次课
第十一次课
一、导入新课；7分钟
二、讲授新课；58分钟
无旋律伴奏是一个内容广泛、奏法丰富、形式多样、表现力极强的伴奏方法,特别是它的扩展形式更是变化无穷,因此是学习即兴伴奏的重点所在; （一）歌曲编配实例分析
歌曲编配实例分析;鼓浪屿之波
从歌曲内容方面分析情绪
从歌曲技术手段方面分析曲式
伴奏音型的选择与运用;
根据乐曲的情绪与曲式选择合适的伴奏音型
弹奏与修改
（二）课堂作业讲授指导
重归苏莲托
分析调式调性
第十二次课
第十三次课
第十四次课
第十五次课。

钢琴即兴伴奏教案教案：钢琴即兴伴奏教学目标：1. 了解钢琴即兴伴奏的基本概念和技巧。

2. 掌握常用的即兴伴奏模式。

3. 学会在不同音乐风格中进行钢琴即兴伴奏。

教学准备：1. 钢琴或键盘乐器。

2. 音乐教材和练习曲目。

教学步骤：步骤一：介绍钢琴即兴伴奏的概念和作用（5分钟）首先向学生介绍什么是钢琴即兴伴奏，即在演奏过程中根据旋律自由地即兴创作伴随和声。

解释即兴伴奏的作用，能够增加音乐的表现力和创造力。

步骤二：讲解钢琴即兴伴奏的基本技巧（10分钟）1. 大和弦伴奏：通过演奏和弦来伴奏旋律，要求掌握常用的和弦进行和和弦的转换。

2. 跳音伴奏：使用跳音技巧来伴奏旋律，要求掌握跳音的速度和节奏。

3. 同音重音伴奏：使用同一个音的重音来伴奏旋律，要求准确掌握重音的位置和力度。

步骤三：学习常用的即兴伴奏模式（15分钟）1. 蓝调伴奏：使用蓝调音阶和和弦进行即兴伴奏。

2. 即兴填充音：在和弦进行中添加一些即兴填充音，增加音乐的层次感和复杂度。

3. 断奏伴奏：通过演奏不连续的音符来伴奏旋律，创造出一种流畅而有力的感觉。

步骤四：进行钢琴即兴伴奏的练习（20分钟）提供一些简单的曲目或和弦进行给学生，让他们进行即兴伴奏的练习。

可以逐渐增加曲目的难度和复杂度，让学生逐渐掌握即兴伴奏的技巧和表现力。

步骤五：钢琴即兴伴奏的应用（10分钟）向学生介绍在不同音乐风格中的钢琴即兴伴奏应用，如流行音乐、爵士乐等。

可以播放一些示范音乐，让学生听到和学习不同音乐风格中的即兴伴奏。

步骤六：总结和小结（5分钟）总结学习内容，强调钢琴即兴伴奏的重要性和应用。

鼓励学生继续进行练习和探索，培养他们的创造力和表现力。

教学扩展：1. 鼓励学生进行实时即兴伴奏的练习，可以通过和其他乐器或人声的合作来增加即兴伴奏的乐趣和挑战。

2. 学生可以研究和模仿一些著名钢琴即兴伴奏家的表演，学习他们的技巧和风格，提高自己的即兴伴奏水平。

备注：以上仅为一份教案示例，具体教学安排还需要根据具体的教学场景和学生情况进行调整和完善。

钢琴的即兴伴奏技巧钢琴即兴伴奏技巧是演奏钢琴的一种技术，它可以让钢琴手即兴配合其他乐器或歌唱，从而创造出新的音乐效果。

在即兴伴奏中，钢琴手需要快速地反应和观察其他乐器或歌唱的演奏，并在此基础上进行即兴演奏。

以下是一些钢琴即兴伴奏技巧的建议：1.和弦伴奏和弦伴奏是最基本的伴奏技巧之一。

它可以在钢琴演奏中增加和声的层次感和丰富度。

和弦伴奏的基本模式是一组和弦，通常是三到四个音符，钢琴手可以根据需要进行变化和调整。

在练习和弦伴奏时，应该注重和声和谐，并且要注意力度和音准。

2.装饰音装饰音是一种常用的即兴伴奏技巧，它可以在旋律演奏中增加一些花哨的音符。

装饰音通常是一个滑音、颤音、夹音等等。

在演奏时，应该注意装饰音的位置和长度，以使其与旋律和谐。

3.上下行音阶上下行音阶是一种常用的即兴技巧，可以在快速的旋律中增加动态感和变化性。

上下行音阶可以使用各种音阶，包括自然音阶、和声小调等等。

在演奏时，应该注意力度和速度的控制，以确保整个旋律在音乐中有良好的效果。

4.反复伴奏反复伴奏是一种常用的即兴技巧，可以帮助钢琴手创造出一种连续的音乐感觉。

反复伴奏可以在一个和弦上反复地演奏，并且可以在整个乐曲中变换。

在演奏时，应该注意节奏感和速度的控制，以确保即兴演奏与其他乐器或歌唱协调。

5.沉闷伴奏沉闷伴奏是一种即兴技巧，可以在音乐的某些部分上增加一种柔和和若隐若现的感觉。

沉闷伴奏可以使用各种和弦，并且应该带有某种沉闷的效果。

在演奏时，应该注意力度和速度的控制，以确保即兴演奏的效果。

总之，钢琴即兴伴奏技巧是钢琴演奏者必须掌握的技能之一。

通过学习这些技巧，钢琴手可以更好地协调其他乐器或歌唱，并为观众创造出新的音乐感受。

当然，要想在即兴演奏中表现出色，还需要进行充分的练习和积累经验。

钢琴即兴伴奏分级教程1. 初级篇
1.1 基本和弦识别与运用
- 认识大小三和弦、大小七和弦
- 学习和弦在钢琴键盘上的位置
- 简单和弦伴奏练习
1.2 节奏型掌握
- 认识常见节奏型
- 学习使用和弦伴奏节奏型
1.3 简单旋律伴奏
- 单音伴奏简单旋律
- 和弦伴奏简单旋律
2. 中级篇
2.1 和弦进阶
- 认识属七和弦、九和弦
- 学习和声转换
2.2 伴奏型发展
- alberti bass伴奏型
- 分解和弦伴奏型
2.3 即兴和声伴奏
- 根据旋律即兴和声伴奏
- 结合不同伴奏型即兴伴奏
3. 高级篇
3.1 复调伴奏
- 学习复调和声
- 复调伴奏技巧
3.2 即兴重音伴奏
- 学习重音技巧
- 重音伴奏练习
3.3 爵士伴奏风格
- 认识爵士和弦
- 爵士伴奏风格练习
4. 总结与应用
- 总结所学技巧
- 结合流行歌曲进行即兴伴奏练习
- 伴奏技巧在即兴创作中的应用
通过这套分级教程，学习者可以循序渐进地掌握钢琴即兴伴奏的基础知识和技能，从初级到高级逐步提高即兴伴奏的能力。

教程内容
包括和弦识别、节奏型掌握、不同风格的伴奏技巧等,并结合大量实践练习,帮助学习者将所学知识内化并灵活运用。

钢琴即兴伴奏教程
钢琴即兴伴奏是一种灵活的演奏技巧，可以使钢琴声音更加丰富和动感。

它使钢琴演奏者能够在即时创作和演奏中展示他们的创造力和个人风格。

下面是一个简单的钢琴即兴伴奏教程，希望可以帮助你开始钢琴即兴伴奏的旅程。

首先，了解基本的和弦和进行。

在即兴伴奏中，和弦是基础，它们为音乐提供了和声结构。

学会主要的和弦，例如C大调、D大调、E大调等。

然后，学习如何在右手上演奏这些和弦。

接下来，学习左手的打击节奏。

左手可以用来打击基本的节奏，例如四分音符、八分音符和十六分音符。

开始时，可以尝试按照固定的打击方式进行演奏，并逐渐加入一些变化和个人风格。

同时，掌握几种常见的钢琴即兴伴奏套路。

例如，可以学习钢琴的"升华和弦"伴奏，它是一种通过改变和弦的上方音来制造
旋律和变化的方式。

另外，也可以学习使用特殊节奏和和弦进行打击的"打击旋律"伴奏。

在学习伴奏技巧的过程中，不要忘记发展自己的个人风格。

即兴伴奏是表达个人创造力和感情的良好方式。

尝试加入一些自己喜欢的旋律变化和装饰音，使音乐更具个人特色。

最后，练习和实践是提高钢琴即兴伴奏能力的关键。

坚持每天练习，可以逐渐熟练掌握不同的技巧和套路。

同时，多参与演出和创作，与其他音乐人交流和合作，可以帮助提高自己的即兴伴奏水平。

总之，钢琴即兴伴奏是一门创造性和有趣的艺术形式。

通过学习基本技巧、掌握常见的套路和发展个人风格，你可以开始展示自己的即兴演奏能力。

不断练习和实践，相信你一定能成为一位出色的钢琴即兴伴奏演奏者。