意大利文化论文

上海大学2010～2011学年冬季学期研究生课程考试小论文课程名称：近现代西方社会文化史课程编号： 21103917论文题目：文艺复兴时期的意大利奢侈消费研究生姓名: 范广寅学号: 10720290论文评语:成绩: 任课教师: 夏正伟评阅日期:文艺复兴时期的意大利奢侈消费范广寅专业：世界史学号：10720290【摘要】意大利是近代欧洲奢侈消费的典型，可以说奢侈消费生活是从意大利发源的，也是在意大利发展成风的，意大利更是现代奢侈品牌的中心之一，意大利之所以能在奢侈品历史中占据如此崇高的地位，与其历史有着分不开的关系。

早在罗马时期，富裕的罗马人就过上了无比奢侈淫逸的生活。

随着罗马被北方人付之一炬，欧洲进入了物质生活的贫乏时期，贫穷的欧洲人向往东方的繁华而发动了十字军东征，尽管最终十字军被萨拉丁赶回了欧洲，但东征对欧洲的消费史产生了十分重大的影响，尤其是意大利。

意大利从东征中累计了巨大的财富，以成为奢侈消费在意大利兴起的物质保证。

而文艺复兴运动的兴起，也带动了奢侈消费的狂潮，这股潮流从意大利发端，涌向整个欧洲，又从欧洲席卷了世界，从时间上持续至今，更会在将来持续不灭。

【关键词】意大利；文艺复兴；奢侈消费；消费史。

现代意义的奢侈品包罗万象，不仅仅是我们狭义上的奢侈品皮包、服饰、皮鞋等，广义的奢侈品还包括名表、名车、豪宅、数码产品等，贯穿于生活的方方面面。

因此奢侈消费是一种生活方式，我们在探讨奢侈品历史的时候也应该以生活方式的角度去研究。

意大利是近代欧洲奢侈消费的典型，可以说奢侈消费生活是从意大利发源的，也是在意大利发展成风的，意大利更是现代奢侈品牌的中心之一，意大利之所以能在奢侈品历史中占据如此崇高的地位，与其历史有着分不开的关系。

早在罗马时期，富裕的罗马人就过上了无比奢侈淫逸的生活。

随着罗马被北方人付之一炬，欧洲进入了物质生活的贫乏时期，贫穷的欧洲人向往东方的繁华而发动了十字军东征，尽管最终十字军被萨拉丁赶回了欧洲，但东征对欧洲的消费史产生了十分重大的影响，尤其是意大利。

意大利新现实主义的中国式解读中图分类号：j9文献标识：a文章编号：1009-4202（2012）01-287-02摘要意大利新现实主义电影运动是战后发生在电影界的具有强烈社会进步和民主倾向的运动，它在电影美学上倡导的纪实美学对全世界产生了深远的影响。

一个典型的例子就是若干年后深刻地影响了法国新浪潮电影运动。

作为欧洲艺术的发源地之一，意大利艺术热烈和奔放的气质给我们留下了深刻的印象，无论是巴罗克艺术的巅峰还是文艺复兴的辉煌，意大利一直在创造着属于自己的艺术。

今天，新现实主义的灵魂同样游荡在世界影坛的各个角落，只是有了不同的国家、民族的特色。

在我国当今的影坛上，我们会发现一个有着明显新现实主义特色的影子---贾樟柯。

关键词意大利新现实主义实景拍摄非戏剧化模式贾樟柯在欧洲电影中，意大利电影一直独树一帜。

新现实主义电影流派的产生，则要归功于那本著名的《电影》杂志，它的编辑们在法西斯统治的恐怖中勇敢地站出来，抨击昔日的意大利电影而将希望寄托于明日的新现实主义。

新现实主义张扬的纪实美学，通过巴赞和克拉考尔的理论研究，从实践升华到理论的高度。

在这一背景下，被认为是第一部新现实主义电影的《沉沦》诞生了。

上世纪40年代中期在意大利出现的新现实主义电影运动，继承了电影史上的写实主义传统，把纪实电影美学推向了高峰。

中国的导演也受到这一流派的影响，如贾樟柯的《小武》、张艺谋的《一个都不能少》、李扬的《盲山》、《盲井》等等，都使用了意大利新现实主义的表现手法，遵循了其美学法则，而今来我们来讲贾樟柯电影的美学特征应该是对意大利新现实主义进行中国式解读。

一、意大利新现实主义电影的美学追求新现实主义电影作为电影艺术史上的一个重要流派，有着独居一新的美学审美。

情节的淡化、在原生态的生活展现过程中阐释着普通人的生存本性，这是这一电影流派的一个共同的美学诉求。

新现实主义电影并不追求格里菲斯的最后一分钟后大营救似的情节的紧张起伏。

新现实主义电影淡化情节的叙事模式几乎达到了一种极致。

论意大利的现代设计一·意大利现代设计特点综述：意大利和日本现在都是设计的重要国家，但是，意大利的设计发展与日本完全不同，日本多年以来一直致力于学习外国的设计，通过大量的模仿，逐渐形成自己的设计面貌：而意大利则决心不抄袭他人，一直专心地发展出自己的设计体系来，因而形成一个与众不同的、非常意大利化的设计系统，得到世界的首肯。

意大利的设计具有非常悠久的传统，但是，它的现代设计则是在战后才得到世界的公认。

与芬兰非常相似，意大利的现代设计具有非常特别的民族特征，同时也强调个人的表现，与高度统一的、非人格化的德国现代主义设计完全不同，是现代设计中一个非常特殊的典型。

关键词：杰出1 设计传统悠久，形成非常意大利化的设计传统，风格较强，不同于日本长期的学习与模仿。

专心发展自己的体系。

2 涉及面广泛包括大众文化设计和高级文化的设计，看的见的设计和看不见的设计。

3 战后发展国家经济，设计目标明确为增加产品出口的服务，强烈的区域限制。

集中在北方为出口而形成的制造业都市中心：米兰，都灵。

4 战后设计名家很多，明星效应很强。

尊重设计师，设计人社会风气，人才层出不穷，受人追捧。

5 工业设计水平高，但是设计师多为建筑系出身。

没有良好的工业教育体系，但是工业设计依旧出彩。

列如：米兰理工学院( Milan Polytechnic）的建筑系。

6 意大利具有最高水平的室内设计。

室内设计风格世界流传，并非建筑的附庸而是自成专业，在意大利很受重视。

7 在经历过“新艺术运动”的洗礼后，风格更加多元化。

体现意大利人特性：任何一个标准化风格都可以衍生出变体，多姿多彩。

8 在风格多元的国际格局中，保持自己的民族特征。

民族特色与传统并未随着现代发展而丧失反而更加重视。

9 设计理论设计评论很突出，有较为著名的设计杂志《多姆斯》反思：在今后的发展与设计中，都应注意保持自己的民族特征与特色，发展民族的特征，值得我们学习。

同时抓住民族特征不是复兴古典不应只抓住某个符号要宏观看问题。

《意大利文艺复兴时期的文化》(汤书昆)文艺复兴——一个波澜壮阔的时代文艺复兴不仅是欧洲历史上一次摧枯拉朽的新文化运动，也是世界文明史中产生广远连动的精神革命。

恩格斯在《自然辩证法》一书中誉之为：“这是一次人类从来没有经历过的最伟大的、进步的变革。

”当然，文艺复兴的直接影响主要是在欧洲，它非常有力地结束了宗教禁欲主义主宰下的中世纪，开启了人性解放、知识觉醒、科学理性复苏的崭新时代。

在东方，由于文明结构及自身发展节律不同，因而直接牵动弱，更实质性的影响是在数个世纪以后“西学东渐”时才发生的。

一般认为，文艺复兴发生于14～16世纪这一历史阶段，因为打着复兴古希腊思想文化精神的旗帜，追求古典岁月那样一种健康丰满的生活状态，因而得名。

文艺复兴最初始于意大利，以后又陆续在德国、法国、英国、荷兰等西北欧国家发生。

文艺复兴的核心是“人性”的觉醒，而其基础是作为新利益集团的市民阶层走入文明中心圈，市民社会和新兴知识分子阶层迅速成型。

自14世纪开始，在布克哈特所界定的“城市共和国”类型的城邦(如文艺复兴运动的发源地佛罗伦萨)中，伴随着城市商贸经济的大拓展和自由性的增生，人们的视野、心性、知识都获得空前的发展，个人独立思考的能力和勇气都开始表现出来。

于是，主客观世界的认识几乎不可遏制地撕破中世纪宗教哲学愚人化的障眼纱幕，人性的发现、自然的探索、思想的解放波澜壮阔地展开了。

在文艺领域，诗人彼特拉克、但丁，作家卜伽丘、拉伯雷、莎士比亚，画家达·芬奇、拉菲尔、波提切利，雕塑家米开朗基罗，建筑家伯鲁涅列基基，音乐家帕莱斯特里那……每一位都是令人眼界大开的大师，确实称得上群星灿烂。

在科学领域，哥白尼的日心说，哥伦布和麦哲伦的地理大发现，伽利略的物理创新理论，引发了探索自然奥秘和宇宙法则的空前兴趣，整个近代新风就这样强劲地吹到人们的心灵深处，社会也就在这一转换中焕发了崭新的生机。

布克哈特其人其书简述布克哈特(Jacob Burckhardt)，生于1818年，卒于1897年，故乡在瑞士的巴塞尔城，是一个紧靠莱茵河的城市。