直接金属雕塑
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雕塑材料有哪些雕塑是一种通过加工和塑造材料来表达艺术创意和情感的艺术形式,而雕塑材料的选择则直接影响到雕塑作品的效果和表达方式。
以下是常见的雕塑材料:1. 石材:石材是最常见和古老的雕塑材料之一,如大理石、花岗岩、石膏等。
石材雕塑具有高耐久性和纹理特色,常用于室外纪念碑、公园雕塑等。
2. 木材:木雕是一种古老而流行的雕塑形式,适用于各种风格和表达方式。
从实木到人工板材,木材可以通过锯、刨、刻等方法进行雕刻。
3. 金属:金属雕塑可以使用各种金属材料,如铁、铜、锡等。
金属材料具有可塑性和韧性,可以创造出各种形状和纹理,常用于现代艺术作品和公共雕塑。
4. 泥土和陶瓷:陶瓷和陶土是一种易于塑造和加工的材料,可用于创作雕塑作品。
陶土可以在烧制之前进行装饰和上釉,使其具有丰富的色彩和纹理。
5. 玻璃:玻璃雕塑利用玻璃材料的透明度和光线反射等特性,可以创造出独特的视觉效果。
从玻璃雕刻到玻璃熔融,玻璃雕塑的技术多种多样。
6. 塑料:塑料是一种常见的雕塑材料,具有坚韧、可塑性强和颜色丰富等特点。
塑料雕塑可以采用模塑、热压和注塑等方法进行制作,常见于现代艺术和公共雕塑。
7. 冰雕:冰雕是一种特殊的雕塑形式,利用冰材料的透明度和脆弱性进行创作。
冰雕通常在寒冷的环境中制作,如冰节等。
8. 纸张和纸浆:纸张和纸浆是一种轻巧、易于加工和可回收的材料,可以用于创作临时性雕塑和装置艺术。
从纸质雕塑到利用纸浆模具制作立体形状,纸张和纸浆的雕塑形式多种多样。
总而言之,雕塑材料的选择因创作目的、风格和技术要求而异。
艺术家可以根据自己的创作理念和表达方式选择适合的材料来进行雕塑创作。
金属浮雕制作工艺一、引言金属浮雕是一种传统的工艺技术,通过在金属表面雕刻出凸起的图案或文字,以展现艺术美感和文化内涵。
它广泛应用于建筑装饰、雕塑艺术、文化纪念品等领域。
本文将介绍金属浮雕的制作工艺过程和技术要点。
二、材料准备金属浮雕制作所需的材料主要包括金属板、浮雕工具、细锉刀、砂纸、刻刀等。
常用的金属材料有铜、铝、不锈钢等,根据实际需求选择合适的材料。
三、制作工艺流程1. 设计图案:首先根据需求设计出浮雕图案,可以使用计算机辅助设计软件进行绘制。
设计图案需要考虑到金属材料的特性和制作工艺的可行性。
2. 材料准备:选择合适的金属板,并根据设计图案的大小和形状进行切割和打磨。
确保金属板表面平整光滑。
3. 转移图案:将设计好的图案转移到金属板上。
可以使用铅笔或者蓝色印刷技术,将图案轻轻地转移到金属板上,以便后续的雕刻工作。
4. 雕刻工艺:按照设计图案,使用刻刀或者其他浮雕工具进行雕刻。
根据不同的雕刻要求,可以选择直接雕刻或者浅浮雕的方式进行。
5. 精细修饰:使用细锉刀和砂纸对雕刻好的图案进行修饰和打磨。
使得图案的线条更加清晰流畅,表面更加光滑细腻。
6. 补色处理:根据需要,可以对金属浮雕进行上色或者喷涂处理。
使得图案更加生动立体,增加艺术效果。
7. 上光保护:最后,对金属浮雕进行上光处理,以保护和增强其表面的光泽。
可以选择透明漆或者其他保护涂料进行上光。
四、技术要点1. 雕刻技巧:金属浮雕的雕刻过程需要掌握合适的力度和角度,以避免过度切割或者损坏金属板。
同时,根据不同的图案和要求,选择合适的雕刻刀具和工艺。
2. 设计与制作的协调:金属浮雕的设计和制作需要紧密协调,确保设计图案的可实施性和制作工艺的可操作性。
设计师和工艺师之间的合作至关重要。
3. 细节处理:金属浮雕的细节处理是制作过程中的关键环节。
需要仔细处理每个细节,使得图案的线条和表面效果更加精细和逼真。
4. 安全措施:在金属浮雕制作过程中,需要注意安全防护,避免受伤或者损坏材料。
zbrush金属雕刻方法ZBrush金属雕刻方法在数字雕刻中,ZBrush是一款常用的软件工具,它被广泛用于创建高质量的金属雕塑。
本文将详细介绍一些常见的ZBrush金属雕刻方法。
1. Alphas•使用自定义的alpha贴图是一种常见的添加细节的方法。
可以在网上找到许多免费或付费的alpha贴图资源,或者自己创建。
通过将alpha贴图应用于模型,可以快速添加各种纹理和细节,从而使金属物体看起来更真实。
2. 高光噪点•使用高光噪点是增强金属表面效果的有效方法。
在ZBrush中,使用噪点材质和高光属性可以创建具有微小颗粒感的金属表面。
调整材质属性和细节设置,可以根据需要调整高光噪点的强度和分布。
3. Polypaint•ZBrush的Polypaint功能允许在模型表面直接绘制颜色。
在金属雕塑中,可以使用Polypaint来添加金属材质的基本颜色和纹理。
可以使用不同的画笔和笔刷设置,以及调整不透明度和颜色混合模式来达到所需的效果。
4. Brush设置•ZBrush提供了许多不同的Brush设置,可以用于金属雕塑。
通过选择正确的Brush设置,可以更好地模拟金属表面的纹理和渐变效果。
一些常用的Brush设置包括:ClayBuildup、Standard、Dam Standard、Smooth等。
使用不同的Brush设置可以快速雕刻出具有金属感的细节。
5. 材质和渲染设置•在完成金属雕刻后,选择合适的材质可以增强金属表面的逼真感。
ZBrush提供了多种材质选项,如MatCap、BPR材质、自定义材质等。
通过调整材质属性和渲染设置,可以改变金属的反射性、图片质感和光影效果,使其看起来更具金属质感。
6. 纹理映射•对于复杂的金属雕塑,纹理映射是一种常用且有效的方法。
使用ZBrush的UV Master插件,可以将模型的纹理坐标展开为纹理贴图。
然后,可以在Photoshop或其他图像处理软件中创建纹理贴图,并将其应用到模型上,以增加金属表面的纹理和细节。
历史沿革金属雕塑的历史沿革[中图分类号]:J309.2[文献标识码]:A[文章编号]:1003-7489(2002)01-0118-04雕塑艺术素有“青铜和石头的艺术”之美誉。
这里所谓的青铜仅是一种对金属材质的泛指,而并非只限青铜。
在雕塑艺术中以各类金属材质制成的雕塑艺术品占…“六法”是我国南北朝时期南齐画家、美术评论家谢赫,为品评27位画家的画艺优劣所写的专著《画品》中提出的一套理论标准。
“六法”的提出,是那一历史时期艺术家们长期从事艺术实践的总结,也是当时大的文艺思潮以及盛行文艺品评风气的结果。
“六法”不仅在当时,也给…“画家书法”(注:“画家书法”是相对于“书家书法”而言的。
因其独特的审美价值和美学意义,“画家书法”在书法史中占有很重要的位置,其主体为书画兼擅的文人。
关于“画家书法”这一概念的内涵,梅墨生在《画家书法浅论》(《书法研究》总七十五期)一文中已作了阐述…作者:陆晓云南通师范学院学报:哲社版2002年03期[中图分类号]:J309.2[文献标识码]:A[文章编号]:1003-7489(2002)01-0118-04雕塑艺术素有“青铜和石头的艺术”之美誉。
这里所谓的青铜仅是一种对金属材质的泛指,而并非只限青铜。
在雕塑艺术中以各类金属材质制成的雕塑艺术品占的比重最大。
金属材质的天然属性,为金属雕塑提供多方位的施展空间。
同时,亦为雕塑艺术铸造了永恒和不朽的品格。
金属艺术的特殊性决定其独特的艺术规律,漫长的发展历史形成它蔚为大观的丰富与多彩。
不同的国家、不同的地区、不同的民族,由于文化传统、风俗习惯和自然条件的差异,在金属艺术中,他们各有侧重,各有所长,丰富多彩地为人类世界的金属雕塑艺术的发展,作出了宝贵的贡献。
难以尽数的金属雕塑佳作,为我们提供了传世的典范和可循的宝贵经验。
作为人类文化的财富,金属艺术值得我们认真加以学习和研究。
一、世界古代的金属雕塑人类最早使用金属的年代已非常久远,已经证明天然的铜块和天然的金块是人类迄今发现的最早金属。
浅谈现代城市中的金属雕塑在现今的各大中小城市中都能随处可见城市雕塑。
这些形态丰富多样、材质各异的雕塑均是反映人类对自然生活的憧憬和对自身生活的美好期盼,是一种将艺术思想与城市环境完美结合的一种特殊的艺术表现形式。
文章以金属雕塑为例,对现代城市中的金属雕塑进行了简要阐述。
标签:金属雕塑;金属材料;创作作为充斥在城市中既反映该城市内涵又能美化城市环境的雕塑作品,金属雕塑体现着一个城市在特定历史时期的思想与文化的内涵,是该城市居民思想的寄托。
作为雕塑中的一种,金属雕塑最早被人们所认知的是青铜器的雕塑,多为动物形器以及一些器血上的雕饰或者纯粹的观赏性的雕塑。
随着时代的发展,金属雕塑越来越反映所处时代的特征,充斥着人们生活的各个角落。
1 金属材料的特性与其在现代雕塑中的广泛应用金属材料分为有色金属和黑色金属,其表面具有光泽并可通过各种金属制作方式进行塑性加工。
在古代,古人已经可以运用各种技艺对金属进行加工,经过塑性加工的金属作品,样式多样化,既有粗犷的作品,又有精致小巧的作品。
随着科技的发展,人们通过先进的科技手段已经可以制作出古人无法达到,甚至无法想象的作品,为城市环境的美化加分。
目前,主要运用于金属雕塑的材料有铜、铁、不锈钢、钛合金等材料,每种材料均有其各自的特性。
以铜为例,铜具有较强的延展性、沉稳的色调以及厚实的量感等特性。
比如青铜因其色泽青润,经常运用在想要表达热情奔放的雕塑作品中。
另外,铜拥有多种的成型方法,不同的成型方法带给人们的感觉也各有不同。
比如通过铸铜的方式形成的金属雕塑的轮廓十分的清晰,线条流动性好。
再比如锻铜形成的金属的雕塑,通过锤打形成的雕塑肌理会让人觉得更加的有人情味,更加的朴实。
由此可见,不同的金属材料以及相同材料的不同工艺手段均可以给人们带来不同的视觉享受。
另外,在现今的金属雕塑中还有一种常见的工艺手段就是拼接。
所谓拼接,就是将现成的一些零件或是材料直接拼接起来。
这种方法可以将一些废弃的材料有效的拼接在一起。
不锈钢雕塑制作流程不锈钢雕塑有多种造型,几何雕塑,圆雕,抽象等,内容丰富,可塑性强。
一般为焊接,较牢固,即雕塑本身的骨架与基座上预埋铁焊接,预埋铁下边焊接钢筋,根据雕塑的尺寸来确定钢筋的长度以及预埋铁的大小。
为了美观,通常情况下,安装雕塑完毕后,基座会粘贴大理石或者花岗岩板材。
下面为大家讲述不锈钢雕塑制作流程。
不锈钢雕塑优点1、表面处理:不锈钢雕塑本身的颜色银白色,具有光泽。
也可根据需求为雕塑上不同的颜色,一般为汽车漆。
2、用途:本产品适于公园、植物园、花园、住宅区、广场、商场、酒店、宾馆、会馆等室外、内场所。
3、不锈钢材质优点:不易生锈,易清洁,且抗风能力强,经久耐用,成为现代城市雕塑的主流。
一、内骨架的制作1、根据雕塑模型按比例核算到所需高度,雕塑内骨架的规格采用12#、10#、6.3#槽钢和76㎜*3㎜、50㎜*3㎜、32㎜*2.75㎜的管材、5*5角钢从底往上,由粗变细、由密而疏焊成方笼。
2、焊接前,除检查切口平整度外,对管壁厚度大于或等于4㎜的管子,应对管端加工V型坡口,管子坡口应按规定留有坡口间隙。
所有承重骨架采用双面满焊,整体骨架完成后用防锈漆满涂三遍。
1、主支架设计(1)主支架承受的主要载荷。
1)主支架、副支架、铜像壁板及其他附件的重量。
2)稳态风载。
在选定风速下,一般考虑正面、侧面、背面、等四个方面作用在雕像身上的各方向风力。
为提高结构的安全性,对统计出的实际重量、风速还得加一个放大系楼再用于主、副支架的设计。
放大系数的大小每座雕塑都不尽相同,因各地的风速、温差、雕像自身结构物点等有所不同,前两者要从当地多年来的统计数据选定:后者则要从雕像身高度与底面直径之比值来考虑:风载大小可根据选定风速进行计算,再用模型风洞试验测点数据验证后确定。
(2)主支架的外形及尺寸主支架的外廓形状和尺寸的设计,用1:5中样模型来测取,从底平面开始,取垂直Z轴的横截面与雕塑外廓交线的一线点,量取其平面坐标值。
不锈钢雕塑介绍及制作工艺流程作者:广州静怡轩装饰工程有限公司—张自胜不锈钢雕塑,简单理解就是用不锈钢做的雕塑,统称为不锈钢雕塑。
不锈钢学名叫不锈耐酸钢,通俗一些就是在空气中不容易生锈,或者耐化学物质腐蚀。
不锈钢在中国起步并不晚,新中国成立后,50年代初期就开始了研究和生产不锈钢,并于1952年制定了我国自己的不锈钢技术标准,不过一直到改革开放初期,不锈钢这个词一直属于非常专业的词汇,仅活跃局部的专业领域,根本无法进入寻常百姓家,人们大都听说都没有听说过,更难得一见。
此时的不锈钢属于短缺资源或管控物质,仅被用于特殊领域。
时至1985年后,伴随着改革开放的脚步,不锈钢的生产、应用也迎来了新的春天,不锈钢的名字开始进入普通市民的听觉范围,不锈钢的产品开始映入老百姓的眼睑。
一些不锈钢制品逐渐的进入了寻常百姓家,由于不锈钢制品光泽银亮、硬朗的质感、易于成型,给人们带来极强的视觉冲击力和拥有的心理冲动,也有人说是不锈钢让我们迎来了具有酷感审美的金属时代,此等赞誉不可谓不高,也只有不锈钢无愧于此美名。
用于制作不锈钢雕塑的材料:304和316。
304不锈钢是应用最为广泛的一种不锈钢(铬-镍),具有良好的耐蚀性、耐热性,低温强度和机械特性;冲压、弯曲等热加工性好,无热处理硬化现象(使用温度-196℃~800℃)。
是国家认可的食品级不锈钢。
在非工业区、重度污染区、沿海等地区和城市的室内外不锈钢制品的首选材料。
316不锈钢因添加Mo,故其耐蚀性、耐大气腐蚀性和高温强度特别好,可在苛酷的条件下使用;加工硬化性优(无磁性);高温强度优秀;固溶状态无磁性;冷轧产品外观光泽度好,漂亮;相对304,价格较高。
316也被称为船级材料,由于其耐腐蚀性强,常被用于制造轮船和军舰。
不锈是相对的,没有绝对的不锈钢,在强酸高温的环境中,304和316也会锈蚀。
雕塑常用材料厚度:板材0.5—3mm,管材0.3—5mm,材料厚度越厚制作工艺难度越大,价格越高。
内在结构的显形—解读立体主义(下)文/李黎阳12小时前 |阅读原文而勃拉克,从第一次世界大战的伤痛中恢复后,也开始了新的创作,他在综合立体主义的结构之上,小心翼翼地加上了流动的弯曲的轮廓线,色彩也变得丰富、明亮起来。
在后来的创作中,他突破各种人为障碍,将古典写实与装饰性以及立体主义的诸多因素综合起来,发展出一种和谐优美、略带折中意味的艺术。
(例如《暖炉》,1923;《独角小圆桌》,1929;《持曼陀铃的少女》,1937;《飞翔》,1956~1961)[L]美国雕塑家大卫·史密斯曾断言,现代雕塑是画家们创造的。
此话虽武断,却也不是空穴来风。
像德加、雷诺阿、杜米埃、马蒂斯、毕加索和莫迪里阿尼等画家的确对现代雕塑做出过重要的贡献。
[/L]毕加索像布面油画93×74.1cm 1912年格里斯芝加哥艺术学院藏[L]立体主义在绘画上的革命也有雕塑上的呼应。
作为画家的毕加索,早在1909年就创作出了《费尔南德·奥利维尔头像》,这件以一系列破碎的小块面拼合而成的头像,是毕加索唯一一件立体主义时期的雕塑作品。
《苦艾酒杯》(1914)是毕加索极具创造性的雕塑,它在以青铜铸成并涂以六种不同色彩的杯子上,加进了一只真勺子。
这应该是最早的“铸造物体”与实物结合的集成雕塑。
《花园中的女人》(1929)是以铁板和铁条直接焊接而成,它标志着作为现代雕塑的主要手段“直接金属雕塑”的问世。
[/L][L]在1943年创作的《公牛头》中,毕加索将一辆废弃的自行车的鞍座与车把组装在一起,构成了一个公牛头形象。
而在1951年创作的《狒狒和小狒狒》中,则以一个玩具汽车构成大狒狒的头部,以其他俯拾之物构成大小狒狒的身体,废物部件与整体形象协调一致、浑然天成。
这种废品雕塑(JunkSculpture)曾一度成为20世纪五六十年代一股世界性的潮流。
毕加索一生创作了大量集幽默与机智于一身的集成雕塑,事实上它们早已超出了立体主义的范畴。
直接“打铁”作者:思雨来源:《大学生》2024年第01期切割、锻造、焊接、打磨……怎么用废铁“炼”出一件雕塑?从毛铁、劳铁、到健铁,怎样用“不听话”的材料表达“思想的形状”?中央美术学院“直接金属雕塑”课上,同学们和孙璐老师一起“打铁”、创作,然后办展。
“直接金属雕塑”课从1997年开设,2003年作为雕塑系材料工作室的初阶课,面向全院大二学生授课,由孙璐教授和王川技师共同讲授。
孙教授认为,材料的不同特性直接影响雕塑作品的内容和表达,成为一名雕塑家,要对材料准确地掌握和熟练地运用。
金属材料不像泥、蜡等材料那样“听话”,但材料“不听话”的特性,能激发学生追求金属材料独有的“有意味的形式”,表达“思想的形状”。
“直接金属雕塑”课强调,回归雕塑本体。
不是用金属再现自然,而是去创造超越自然的“现实”。
在雕塑创作过程中,无需草图,而是从一个零件、一块铁板、一段钢筋开始,直接生发建构,笔笔相生,贯穿始终。
近日,2023年“直接金属雕塑”课程结束,老师为同学们课上的创作办了一个展览。
金属雕塑作品展作者:罗晨语作品名称:《繁生》材料:金属作者:王楷博作品名称:《癸卯神树》材料:四分管六分管金属连接件轴承作者:聂士博作品名称:《破土·生长》材料:废旧金属作者:宁鹏作品名称:《MerryChristmas》材料:废铁零件塑料模型灯作者:王小艾作品名称:《拆除——表层/1》材料:不锈钢金属铁作者:李周德一作品名称:《疤》材料:废弃金属塑鋼泥丙烯作者:王哲作品名称:《生命之圆》材料:综合材料作者:郑印雯作品名称:《QQ》材料:金属作者:戴盛杰作品名称:《坠》材料:金属轴承金属飞轮自行车牙盘金属棒作者:张燊愿作品名称:《舒适圈》材料:铜丝铁丝树脂作者:朱贝尔作品名称:《春芽破土》材料:废钢废金属作者:刘一龙作品名称:《复始新篇》材料:钢管刹车片刹车盘作者:孙鹏旭作品名称:《生长》材料:铁作者:徐璐瑶作品名称:《架设通天塔》材料:齿轮机械零件钢筋作者:肖潇羽作品名称:《冲击》材料:铁板铆钉作者:毛琪作品名称:《Fibrillation心颤》材料:综合金属材料作者:郭夕迦作品名称:《镫》材料:风扇罩零件金属架作者:孙海天作品名称:《鉴》材料:铁石墨锌黄铜作者:徐灿阳作品名称:《望己》材料:综合材料作者:石昕瑶作品名称:《一》材料:金属作者:刘家安(中国香港)作品名称:《新生》材料:金属作者:李彦作品名称:《太空“云布谷”》材料:金属作者:关祎琦(中国香港)作品名称:《流》材料:金属铁枝铁丝云雾网作者:李公婵作品名称:《乐园》材料:金属网罩金属打蛋器金属球一些金属挂件作者:吴菲凡作品名称:《游乐园》材料:钢铁作者:曾毓佳作品名称:《梦核》材料:综合材料责任编辑:朴添勤。
金属废料做的工艺品有哪些金属废料可以被重新加工和转化为各种工艺品,这样可以减少资源的浪费,并且为艺术家和手工艺人提供了创作的材料。
以下是金属废料常用于制作的工艺品:1. 金属雕塑:金属废料可以被加工成各种形状的雕塑作品,如铜雕、铁雕和钢雕等。
金属雕塑可以在室内或室外展示,以装饰建筑物或公共空间。
2. 金属首饰:金属废料可以用来制作各种形式的首饰,如项链、手镯、戒指和耳环等。
金属废料的独特纹理和颜色可以赋予首饰独特的美感。
3. 金属器皿:金属废料可以被用来制作各种器皿,如碗、罐、盘和壶等。
这些器皿在厨房或客厅中可以发挥实用功能,还可以增添家居装饰的元素。
4. 金属灯具:金属废料可以用来制作各种灯具,如吊灯、台灯和壁灯等。
金属材质的灯具能够反射光线,营造出独特的灯光效果,为室内提供舒适的氛围。
5. 金属家具:金属废料可以被加工成各种家具,如桌子、椅子和衣柜等。
金属家具通常具有坚固耐用的特点,还可以和其他材质结合,形成独特的设计。
6. 金属艺术品:金属废料可以用于创作各种艺术品,如装置艺术、抽象雕塑和现代艺术品等。
金属艺术品可以展示艺术家的创意和技巧,成为展览和收藏的对象。
7. 金属墙饰:金属废料可以被制作成各种墙饰,如壁画、金属雕花和金属装饰板等。
金属墙饰可以为室内空间增添艺术感,提升整体装饰效果。
8. 金属钟表:金属废料可以用于制作钟表和钟表配件,如时钟、挂钟和座钟等。
金属材质的钟表通常具有高质量和精准度,可以成为室内装饰的一部分。
9. 金属零部件:金属废料可以被回收利用,制作汽车、机械和电子设备的零部件。
这些零部件在工业领域中起到关键作用,使各种设备和机械能够正常运转。
10. 金属雨水收集器:金属废料可以用来制作雨水收集器,将雨水收集并储存起来,用于灌溉或其他用途。
这种绿色环保的装置可以节约水资源,降低环境压力。
总结起来,金属废料可以被应用于各类工艺品的制作,如雕塑、首饰、器皿、灯具、家具、艺术品、墙饰、钟表、零部件和雨水收集器等。
第一章:直接金属雕塑的发展1.1何为直接金属雕塑创作手法上定义是对金属材料进行系列的工业加工,如:切割、铆接、打磨、抛光、焊接、锻造、钻、铣、冲压等行为,能构成直接的体积或空间的艺术形式。
最早是在上个世纪初的欧洲首次提出直接金属雕塑的概念。
随着社会环境的改变和大规模的工业时代的到来,这些艺术家的心态和艺术理念发生巨大变化,他们重新审视传统的和发展新的艺术模式。
西班牙的冈萨雷斯利用他自身工匠手艺,他把铁管和金属片组合一起,用氧乙炔技术焊接做成雕塑。
世界上最早的一批直接金属雕塑作品的是毕加索的集合雕塑和冈萨雷斯的人物形体模特,与之前的传统雕塑作品相比较,它们的组合形式开始不再是单一的,而是由多个部分组成的。
之后,有一批杰出金属雕塑艺术家,诸如:弗拉基米尔•塔特林、亚历山大•罗琴科、胡里奥•冈萨雷斯、大卫•史密斯等。
他们能够充分运用物理结构力学原理,充分利用备选材质组合的多样化,彻底打破对传统雕塑的创作理念,并结合不同金属材料所起到独特的美感,有必要时甚至使用金属块材,金属线材,木材,玻璃,塑料等材料相结合,创作出了不少经典作品。
在取得了累累硕果的同时,也是推动了现代金属艺术的大力发展。
直接金属雕塑课程教育在我国起步较晚,直至上个世纪90年代才开始作为艺术院校的专业课程。
最早的是中国美术学院在聘用专业从事金属雕塑李秀勤教授之后才正式开展现代金属教学。
自1997年香港著名金属雕塑家文楼先生向中央美术学院雕塑系捐建了金属雕塑的基本设备之后,中国才首次系统地介绍了金属雕塑教。
从那时起,金属雕塑教学已成为中国美术学院一个重要的基础学科。
中国美术学院,鲁迅美术学院,清华大学艺术学院都已经建立了各自独特的金属教学系统,这促进了古典美术现实主义向现代抽象和材料雕塑转型。
在西方国家,艺术雕塑作品的主题也发生巨大的变化,对传统雕塑作品的重要程度也在减弱。
现代雕塑在构建和诠释全新的内涵时,传统雕塑创作手法的叙事技巧在当代的雕塑创作中逐渐被遗弃。
自然成品的雕塑打破了对雕塑审美的传统观念,不在收到审美局限的约束,从而也为直接金属雕塑的诞生营造了一个良好的时机与氛围。
传统的金属雕塑观念理解存在着一些误区:认为只要与“金属”有关的雕塑作品就都是金属雕塑。
直接金属雕塑创作主要使用铁等金属材料制作的成品,和传统的雕塑形式不同,更突出了金属材料的存在,超越了普通材料具有很强的质感。
在当今在中国教育多元化的艺术背景下,应该是符合时代潮流。
随着人们对待审美标准多样化,总要不断有新鲜感和强烈的现实与刺激感,创造者随手拿起身边的材料完成创作,因此,可以经常看到用废品站收购的机器零件,也可以用钢筋焊接,或者不锈钢推挤在一起的金属雕塑创作作品。
第二章:直接金属雕塑的创作特点和美学特征2.1创作特点金属由先前单一用途的材料,逐渐成为直接金属雕塑创作雕塑用料,具有很强烈的视觉冲击效应。
所谓直接金属对金属雕塑的创作有以下一些特点:从材料来源上分析,直接金属雕塑与传统金属雕塑的材料来源存在不同。
前者来源相当广泛,例如,工业加工剩下的废料,拆卸的各种工业机器配件等都可以作为创作材料。
这些材料主要是从废品公司,金属回收公司,汽车拆解企业,强制退休有关的机械等单位获取。
虽然材料来源广泛,但是选择材料也要非常的慎重,选择过程不仅是一个简单的过程,而且还是创作者获得创作思路和灵感的过程。
直接金属雕塑比较重视艺术的技术和工具创作,从最早的手工工艺,到后来与工业技术的结合,实现了直接金属雕塑的技术创新,而一些西班牙艺术家传统的金属装饰工艺最早的使用这项技术。
直接金属雕塑除了其固有工具和技术的特点,同时也创造了惊奇的艺术效果,直接金属创作过程中,大量的纹理效果来自不经意间地发挥,直接体现了作品不可缺少的美感。
在生产过程中,切割,焊接,肌理效果产生腐蚀迹象都可以提高直接金属雕塑的美感。
与传统的金属雕塑对比发现,直接金属雕塑创作,尤其可以锻炼创作者使用控制工具的能力和材料制作敏锐的感受力。
由于是开放性雕塑,又失去了所有的约束,所以对雕塑基本要素“空间”和“形式”的了解更清楚和准确,把握作品主题的能力似乎更强,再利用不同的焊接技巧和工具的掌握,扩大了表达的范围。
学会感受金属材料的独特性,并逐渐将自身的日常经验结合材料潜意识创作,形成一种习惯思维。
总之,任何艺术创作,都反映了不同艺术家的文化渊源,不同文化起源会产生不同的艺术形式,不同的艺术形式是充分展示不同的创造性思维的保障和前提。
2.2当代直接金属雕塑的美学特征2.2.1金属的材质美金属的材质美在直接金属雕塑中充分的体现出其美学特性。
在不一样的加工方法和技术的影响下,金属材料的质感以及制造工艺的不同会出现不一样的审美效果。
例如:通过伸缩自由的线条,通过滚动或捶打可以变成各种形状,或者通过融化再铸造可以变成任何想要的形状。
金属材料的各种加工工艺,可以使金属材料的魅力充分展示,改变金属材料的加工工艺,从而带来的美感。
金属的材质美是材料各方面性能的综合体现,我们能够像欣赏音乐一样来欣赏直接金属雕塑作品的材质美,能够在材料美的境界中感受到雕塑作品传达出来的节奏美感。
在雕塑的过程中,相对于使用其他材料来说,金属材料有着很明显的自身优势,它质地很密,抛光以后可以显示炫目的金属特性,提升了直接金属雕塑陈列美感和增加了可观赏性。
用木,石,泥塑等材料相比,金属材料看起来很冷,很硬,创作者对其进行弯曲,扭曲处理,来追求直接金属雕塑的优越感。
在这个过程中,创作者对材料加工就像注入了生命一样,是的雕塑成品更具有人性化。
例如,在温度和pH值的影响金属材料会逐渐被氧化、生锈,这不但是整个生产行业的弊端,也是金属材料的劣势之处,但在对于创作者来讲,却别有一番新意,在金属表面层的锈渍上涂上不同的颜色,增加了沉稳,古朴而厚重的感觉。
所以有很多雕塑家会故意加速金属材料的氧化过程,从而在制作过程中能够表现出特殊的意义,看上去更加具有沧桑感。
随着现代科学技术的飞速发展,一些使新技术,新材料出现,不锈钢,铝合金,钛合金等金属材料也都纷纷登上了金属雕塑的领域。
这些新型金属凭借着华丽的外观,良好的可塑性,丰富了创作者的思想,拓宽了创作理念。
2.2.2金属加工的结构美每种材料具有一定的物理、化学特性,内部结构,表层状态以及加工特性。
创作者在对金属材料直接雕塑时,应该先对该金属材料的特性进行了分析和研究,主要特性研究包括:金属材料的表面纹理受到阳光照射后所产生的视觉体验;通过触摸体会金属材料的厚度,硬度,光滑度,粗糙度等有关触觉体验;通过敲打刺激判断材料的质感,品质,形状,厚度等相关的听觉体验。
直接金属雕塑具有美观庄严凝重和人文关怀的美学思想。
直接金属雕塑为了能够做出巨大的美学体验,就要夸大了自身的物质特性。
结合沉重的构件和粗糙的表面通过挤压,焊接创建雕塑的不朽特质,合理的对材料加工并展示金属材料本身所具有的美感。
在创作过程中为了减弱金属材料排斥性,通常会对材料做加工处理,如铝板,不锈钢,穿孔金属,钢板等现代材料,创作过程中并添加各种颜料,逐渐丰富创建的意境并结合实际环境创作。
同样,直接金属雕塑创作也反映了金属材料的扭曲,断裂,变形等结构美。
现如今,利用现代科技生产的一些金属材料,有灵活易变的特点,通过加工形成曲面、曲线或平面的形状,恰好满足了金属结构弯曲和易变的审美追求。
有调查研究结果显示,一些复杂、破裂、弯曲的形状,对观众的视觉有很大的冲击,能够唤醒观众的好奇心态,达到观赏的效果。
当人们关注有残缺的形状或者扭曲的图形时,内心会产生紧张的因素,注意力集中,充分发挥自身潜力从而可以创造出一系列的有价值的艺术品。
2.2.3金属表面肌理美金属表面肌理美也是直接金属雕塑中的不可缺少的美学特性。
与传统的金属雕塑相比发现,它的肌理质感变化十分明显。
在直接金属雕塑创作的过程中,肌理设计,布局已成为雕塑创造者必须要考虑的问题。
恰到好处的肌理效果可以增强金属的质感,肌理的形成跟其它材料相比显著不同,具有独特的特性。
金属表面肌理可以改变金属雕塑的纹理,摸上去具有凹凸起伏的感觉,破坏了雕塑表面的单调性,使得触觉层次更明显。
如使用不同的材料形成的不同的结构肌理,由于创作观念的不同,金属表面肌理也有更多的色彩变化。
同时,肌理也有强大的装饰性特点,有意或无意地添加纹理颜色可以给直接金属雕塑增添了许多色彩,因此,材料肌理美对雕塑表面的效果产生很大的影响。
有时候,创作者的灵感来自雕塑和起伏有光泽金属质感的变化,他们将肌理扩大和附着到作品中,创造了一大批富有现代感的清新艺术风格的作品。
随着材料加工工艺和焊接技术的提升,越来越多的新的肌理效果要施加到直接金属雕塑作品中,不同的金属材料的硬度,熔沸点,延展性等区里因素有很大差异,因此金属材料的肌理美也要结合材料的本身的特性,但是金属材料变化的审美特征,要结合直接金属雕塑的哲学和美学的思想,创造出更独特的产品形象。
2.2.4制作过程中的美直接金属雕塑反映现场创作的过程美感。
它不仅从一些传统的橡皮泥,模板,铸造的模式中走出来,也更加看重了创作者与金属材料之间的沟通,创造审美境界的能力。
直接金属雕塑采用现场制作的创造性的方法,创作者先选择创作的环境,例如周围的空间,背景,灯光和人流等等,然后进行现场构思和创作,创作出来的作品远离室内狭小的空间,在室外更具有震撼力,结合自然环境的景色,接用金属焊接的生产方式,直接地反映了创作者的创作灵感,并在现场制作的过程中,自白的表现了个人艺术理念,发挥最大程度创作。
它脱离了条条框框的创作模式,显得格外鲜艳。
直接金属雕塑体现了创作者,材质和成品三者之间的完美统一。
在不同形状的直接金属雕塑作品中,创作者在不同的环境里,或者在现场进行构思和创作,产生自己的创作灵感,使创作的作品与艺术家和在自然环境中观众之间完全的“接触”。
直接金属雕塑创作者可以在自由地,不受任何限制创作的自然环境,通过金属切割,焊接火花和金属材料的噪音,将创作者的个人艺术思想和创作观念呈现在观众的眼前。
总而言之,金属材料要么冰冷僵硬,要么滚烫铁水,浓烟滚滚,火光飞溅,面对如此情况,这并不是一般人心理可涉足的,但积极和开放的创作氛围,支撑着创作者去感受创作过程中的材料,创作者尽最大能力开发自身的直觉和灵感。
目前,直接金属雕塑的创作形式与理念也不断涌现新的研究方向,直接金属雕塑的实力和产品的美感,其创作将始终专注于新材料和新技术的结合。
第三章:直接金属对我在雕塑创作的影响直接金属雕塑具有比传统雕塑更直接的满足人们快节奏的现代审美需求和实现短期的审美交流的好处。
直接金属雕塑通过抽象的语言材料表达出来,以满足观众的精神层次需要。
随着技术的进步人们了解和改造世界的能力大大提高了,从创意的角度来看,缩减了雕塑流程工艺,降低了艺术作品的创作时间。