第四章审美意识分析

教学设计库第四章文学活动的审美意识形态属性一、教学目标与重点（一）目标1．理解并掌握文学的含义。

2．理解文学的审美意识形态属性。

3．认识文学的话语蕴藉属性。

4．掌握文学的价值系统与功能系统。

（二）教学重点1．文学的审美意识形态属性有哪些表现?2．文学的话语蕴藉属性的典范形态有哪些？3．文学的价值系统与功能系统是什么？二、课堂教学的思路与设计1．让学生理解文学的各种含义，突出强调文学具有的特殊的审美属性，文学主要被视为审美的语言组织。

2．讲解文学的审美意识形态属性。

首先需要明确文学作为意识形态，在整个社会结构中所处的位置，理解它与经济基础和其他上层建筑之间的关系；其次需要突出强调文学不仅是一种意识形态，更是一种特殊的意识形态，具有审美意识形态属性；再次理解文学是一种语言艺术，审美的、社会的各种内涵是通过话语蕴藉而体现出来的；最后理解和把握文学作为话语蕴藉的审美意识形态所具有的特殊的审美教育功能。

3．审美意识形态属性的表现是重点要讲解的内容，从以下三个方面讲解：（1）无功利与功利。

让学生理解文学不带有直接功利目的，即是无功利的，但这种无功利本身也隐含有某种功利意图。

无功利性是直接的，功利性是间接的，直接的无功利性总是实现间接功利性的手段。

（2）形象与理性。

文学直接地是形象的，但在深层又具有某种理性。

这是文学的审美意识形态属性在表现方式层面的显现。

（3）情感与认识。

在文学中，审美情感是直接的，理智认识则是间接的。

直接的审美情感的深层往往隐伏着间接的理智认识。

通过以上三点的学习，明白文学的属性决不是单一的而总是双重的；其次，文学的审美属性与意识形态属性复杂地缠绕在一起。

文学具备审美与社会双重属性：既是审美的又是社会的。

4．掌握话语和话语蕴藉的概念。

文学作为话语，至少包含的五个要素：（１）说话人；（2）受话人；（3）文本；（4）沟通；（5）语境。

而文学作为话语蕴藉，有两层意思：（1）整个文学活动带有话语蕴藉属性。

第4章文学活动的审美意识形态属性1．文学有哪两种含义？现在通行的文学含义是什么？答：（1）文学概念的两种含义文学概念有广义的文化含义和狭义的审美含义两种含义。

①文化含义是指一切口头或书面语言行为和作品，包括今天的文学以及政治、哲学、历史、宗教等一般文化形态。

此种文学概念盛行于中国魏晋以前和西方18世纪之前，把文学当作一般文化形态，并无特殊的或专有的性质。

②审美含义是指具有审美属性的语言行为及其作品，包括诗、散文、小说、剧本等。

此种文学概念大致完成于中国魏晋时期和西方16至18世纪，强调文学具有不同于一般文化形态的特殊审美性质。

（2）现在通行的文学含义①在现代世界，通行的是文学的审美含义：文学主要被视为审美的语言作品。

文学是艺术门类之一，是主要表现人类审美属性的语言艺术，包括诗歌、小说、散文、剧本等体裁。

②尽管文学的通行含义已经固定，但也并不存在一个明确、清晰的界限，可以截然分辨文学与非文学。

文学的含义具有一定的模糊性和不确定性。

2．怎样理解文学的一般意识形态性质？答：（1）文学是社会结构的—个组成部分社会结构是由人类社会生活过程的各种要素或各个方面的总和构成的总体组织，包括两个基本层次：经济基础和上层建筑。

经济基础是与一定物质生产力相适应的、由社会生产关系的总和构成的、社会赖以生存和发展的现实物质基础。

上层建筑是由经济基础影响和制约的各种制度及情感、信念、幻想、思想方式和世界观的总和，包含两个层面：政治、法律制度和社会意识形态。

（2）文学属于上层建筑中的社会意识形态意识形态是与经济基础相对的一种上层建筑形式，指上层建筑内部区别于政治、法律制度的话语活动。

文学作为意识形态，一方面最终决定于社会的经济基础；另一方面，它与经济基础的关系不是直接的，而是间接的有距离的，它往往要与上层建筑中政治、法律等中介的环节与经济基础发生联系，而经济基础对于文学的作用也不是直接的，也要通过政治等中介环节才能发生支配性的作用。

04026设计美学第四章《审美范畴论》课后练习题参考答案设计美学》是一本关于审美范畴的教材，其中第四章讨论了审美的根源和技术美的意义。

以下是课后题的简答题参考答案：1.人的形式感的形成是审美以及形式美产生的根源，这是因为社会生产实践对人的节奏、韵律和均衡等感受特性具有直接影响。

艺术对人发挥了独特的培育作用，使形式感更加丰富和精细。

2.技术美不仅是当代的一种审美形态，而且也是人类原发性的审美形态。

人类审美意识的发展始终受到科学技术的影响和制约。

技术美作为工业产品和人工环境所具有的审美价值，它是产品合规律性与社会目的性相统一而取得的自由形式。

美在和谐，技术美存在于人们的日常生活和劳动环境之中，通过环境与人的相互作用，可以发挥技术美的审美教育职能。

3.审美具有超功利性质，而功能美却是对其合目的性的观照，这并不是矛盾的。

审美和功能并不是对立的，而是相互促进的。

设计师可以在追求功能的同时，将艺术美和装饰性因素融入设计中，使产品更加美观和吸引人。

4.要体现生态美，设计需要考虑环境保护和可持续发展的因素。

设计师可以使用环保材料，减少能源消耗和废弃物的产生，同时将自然元素融入设计中，如植物、水和光线等。

这样可以创造出更加健康、舒适和美丽的生态环境。

三、美学研究的矛盾二重性问题是指美感既有个人心理的主观直觉性质，也有社会生活的客观功利性质。

这说明审美活动是在人类历史长期演变中形成的一种特有的反应方式。

虽然感官是个体的，但经过文化教养后也成为一种具有社会性的感官。

四、产品的实用和审美表现功能应该相互融合，不会产生干扰。

同时，装饰要结合技术质量和对人的生理适应性，让人感受到舒适感。

这样的装饰不仅美观，还具有实用价值。

五、生活环境的洁净和卫生状况、宜人的环境、畅通的道路和发达的交通系统，都直接影响到人们的生理和心理状态。

此外，空间的秩序感、布局的合理化和情感化，以及城市功能和结构的多样性，也能给人带来舒适感。

因此，一个良好的生活环境应该具备以上各方面的条件。

第四章 美感的本质与特性美学除了研究美的本质与特性、美的形态、美的范畴外，还要研究美感，即审美心理。

美学作为研究“人与现实的审美关系”的科学，审美关系连接着主客两头，前面已经对审美对象（审美客体）进行了分门别类的研究，美感研究的是审美主体的审美心理，研究审美意识的本质与特征。

美感属于审美心理学研究的范畴。

是当代美学研究的主体和中心。

在西方，自从被称为“现代美学之父”的费希纳1876年在其《美学导论》一书中提出应区分“自上而下的美学”和“自下而上的美学”之后，美学研究的重心从注重美的本质的哲学探讨，转向注重审美主体的审美经验、审美感受。

什么叫“自上而下的美学”和“自下而上的美学”？费希纳把对美的哲学探讨，即从一定的哲学体系出发，经过哲学思辨和逻辑论证，用演绎的方法从一般到特殊来探讨美的本质的传统美学称之为“自上而下的美学”（又称为“哲学美学”）。

费希纳主张美学必须从哲学体系中解放出来，着重研究主体的审美感受，经过不断的归纳去寻求美的法则。

他把采取这种研究方法的美学称之为“自下而上的美学”（又称为“科学美学”）。

20世纪以来，“自下而上的美学”已经逐步成为西方美学研究的主流。

这就表明审美心理研究在美学研究中的重要地位。

在中国，李泽厚从60年代起就提出要注重审美心理研究，明确指出审美心理学是美学研究的中心和主体。

尽管是一家之言，但无疑指出了审美心理在现代美学研究中的重要地位。

他说：“对审美经验、审美感受、审美态度，或总称之为审美意识、审美心境的研究，早已成为近代西方美学的主流……美学作为美的哲学日益让位于作为审美经验的心理学；美的哲学的本体论让位于审美经验的现象论；从哲学体系来推演美、规定美、作价值的公理规范让位于从实际经验来描述美感、分析美感、作实证的经验考察。

”（《李泽厚哲学美学文选》，湖南人民出版社1985年版，第201页）李泽厚的弟子滕守尧的博士论文《审美心理描述》（中国社会科学出版社1985版）就是按照李泽厚的美学体系，专论美感心理机制的著作。

第四章审美形态第一节审美形态的基本含义一、指人类历史上形成的具有不同时代特点的审美价值形态包括存在状态。

即通常说的优美（和谐）, 崇高、悲、喜等等。

从发生学角度看, 审美形态既不是自在自为的,, 也不是主体心灵任意创造的; 它们是在人类的审美活动中历史地形成的, 是特定时代审美关系的产物, 是人类审美的一种价值体现。

二、所谓审美形态, 实际也就是一种审美的文化形态或人的审美存在状态。

三、审美形态的文化学阐释审美现象是一种文化现象。

不同的文化圈曾经发育了自己的审美文化。

每一种文化都有着自己的独特形态。

不同的审美文化之间有着因文化的价值取向、最终关切的不同而带来的重大区别。

文化作为一种生命现象, 有着自己的基本意象。

古希腊文化“基本意象”的代表作是神庙和神的大理石雕像, 它们体现了“优美”这一风格。

基督教世界的西方文化, 承续希伯莱宗教,用哥特式建筑的人为空间、光和声音代替了希伯莱人在旷野从自然的空间、光和声音中体会到的上帝的崇高力量。

后来又创造了融双希精神、融信仰与理性冲动的“浮士德”博士的形象, 代表一种新的崇高。

到了现代,西方人开始彻底怀疑理性的力量, 认为恰恰是野心勃勃的理性力量使人类文明和我们的生存空间面临灭顶之灾。

信仰失落了, “上帝死了” , 人可以为所欲为。

作为西方人精神支柱的信仰与理性一并崩溃, 西方人便面临一片虚无。

当意义的源泉、价值的源泉不再存在时, 或人们不相信它存在时, 世界便变得荒谬可笑。

于是有了现代派艺术。

这种现代西方文化的意象风格就是“荒诞”。

《厄瑞克忒翁神庙女神柱像》, 大理石装饰性柱雕,高231厘米, 约建于公元前421-公元前405 年。

厄瑞克忒翁神庙是雅典卫城建筑群中最后完成的一座建筑物, 同时也以它那复杂生动的形体和精致完美的细部装饰而著称于世。

作为建筑性装饰雕塑的女像柱廊,是神庙中最值得人们所称道雕塑作品, 被认为是古希腊最优美的女像柱。

女像柱廊位于神庙的南侧,共有六根,是建筑和雕塑美妙结合的典范之作。

第四章审美经验论1、人本主义美学：与科学主义美学相对立，是现代西方美学的两大类型之一。

它把美学建立在人文科学或精神科学的方法论基础上，其中包括直观主义和解释学两大系统。

代表人物有柏格森、海德格尔。

2、审美经验：指人们在与对象的审美关系当中，构成并评价审美对象的过程。

在整个过程中，人们通过审美的愉悦而把握到了存在的意义和人生的真谛，因而构成了人生实践的一种重要形式。

3、审美经验的基本性质：1）审美经验与美感的区别：○1主体（人）与对象关系：美感仅是主体对于对象的主观感受；审美经验则是人与对象形成的审美关系；○2形态上的差别：美感仅是对于审美经验静态的、瞬间的理解；审美经验体现为一个动态的感受和评价过程；○3对审美对象理想的差异：美感指一种主体对某种现成对象的反映，其对象的审美性质是先验存在的；审美经验认为什么对象是在审美活动中建构起来的。

2）审美活动是人生实践活动的一部分，审美经验是人生实践的一种重要形式：○1艺术活动本身就是艺术家审美的人生实践；○2这种艺术活动的实践性导致了审美经验具有创造性和生成性；○3艺术作品在被接受过程中，必然要和广大接受者的人生实践发生紧密联系。

3）审美经验不仅发生在艺术领域，也发生在社会和自然领域：○1社会领域的道德实践和审美经验有着非常紧密的联系；○2自然美的发现欣赏与人生实践的密切关系：如自然对象的道德内涵在中国一般体现的"比德"说，即自然特征比附人类道德；次方总是自然激起主体的道德体验。

4、审美经验的主要特征：审美经验在根本上是一种非理性活动，但在一定程度上达到了理性与感性、理性与非理性的统一。

1）审美经验的两种直观性：○1"感性直观性"：主体凭借自己的感觉器官直接与对象打交道，对象也以自己的感性外观呈献给主体，从而在主客体之间建立起一种感性直观的关系；○2 "本质直观"性：是审美经验直观性的一个方面，审美经验能有效地把感性认识和理性认识统一起来，既能把握事物的现象，又能揭示事物的本质。

第四章审美经验论第一节审美经验的性质和特征一、审美经验理论的历史回顾（一）古希腊：古希腊哲学的核心是本体论问题，与之相应，古希腊美学的核心也是美的本质问题。

a）柏拉图的“迷狂说”、“回忆说”。

柏拉图就曾经用“迷狂说”来描述和解释审美活动达到高峰时的经验状态。

柏拉图认为，某些迷狂状态乃是“上苍的恩赐”，也就是神灵赐福的现象。

这类现象可以分为四种类型：预言的、宗教的、诗神凭附的和哲学的，其中第三种迷狂是指“缪斯凭附于一颗温柔、贞洁的灵魂，激励它上升到眉飞色舞的境界，尤其流露在各种抒情诗中，赞颂无数古代的丰功佳绩，为后世垂训。

”不难看出，柏拉图在此所描述的其实就是艺术创作中的灵感现象。

他的“回忆说”则显然涉及到了审美经验的一般规律。

他这样描述灵魂面对美时的感受和状态：“他凝神着美丽的形象，心里产生一种虔诚感，敬美如敬神，……其次，寒颤过去以后，他会奇怪地发高烧，浑身冒汗。

因为美发射出来的东西穿过他的眼睛在他体内产生热量，他的灵魂的羽翼也因此而得到养育。

受热以后，久经闭塞的羽翼又开始生长。

羽管胀大起来，从根部向外长，最后布满灵魂的胸脯，灵魂过去本来就是遍体长着羽毛的。

在这个过程中，灵魂周身沸腾跳动，正如婴儿出齿时牙根感到又痒又疼，灵魂初生羽翼时也是这样。

”表面上看来，这段文字充满了臆想的成分，似乎谈不上科学的审美经验理论，但实际上它深刻地揭示了审美经验的诸多特征：首先，它表明主体在审美经验中必然处于身心亢奋的状态，并且强调审美经验能够使人的灵魂从肉体的束缚中摆脱出来，得到复苏和拯救，这显然已经触及到了审美经验的非功利性和超越性特征。

这实际上类似于美国现代心理学家马斯洛所说的“高峰体验”。

b）亚里士多德的悲剧“净化说”。

在柏拉图之后，亚里士多德又对悲剧问题进行了深刻的分析，认为悲剧的作用在于能够唤起人们的怜悯和恐惧之情，并且通过这些情感的宣泄而得到心灵的净化和快感。

这种学说尽管谈论的仅仅是悲剧现象，但却深刻地揭示了审美心理的内在规律，因而其影响一直达于现代。