中国戏曲音乐京剧艺术欣赏课教学

第1篇年级：大班课时：2课时教学目标：1. 了解京剧的基本知识，包括京剧的历史、角色、唱腔等。

2. 培养学生对京剧艺术的兴趣，激发学生对中国传统文化的热爱。

3. 培养学生的审美能力和艺术鉴赏能力。

4. 培养学生的团队协作能力和表演能力。

教学重点：1. 京剧的基本知识。

2. 京剧艺术的特点和魅力。

教学难点：1. 京剧唱腔的学习和模仿。

2. 京剧表演的基本技巧。

教学准备：1. 课件：京剧介绍、京剧角色介绍、京剧唱腔示例等。

2. 京剧服装、脸谱、道具等。

3. 录音设备：播放京剧唱段。

教学过程：第一课时一、导入1. 教师播放一段京剧唱段，引导学生欣赏京剧的韵味。

2. 提问：同学们知道这是什么吗？它叫什么名字？3. 引出课题：今天我们来学习京剧。

二、新课1. 教师讲解京剧的基本知识，包括京剧的历史、角色、唱腔等。

2. 介绍京剧的四大行当：生、旦、净、丑，以及他们的特点和代表人物。

3. 播放京剧唱腔示例，引导学生感受京剧的唱腔特点。

三、实践1. 教师示范京剧的基本动作，如：台步、手势、眼神等。

2. 学生分组，每组选择一个行当，进行角色扮演。

3. 教师巡回指导，纠正学生的动作。

四、总结1. 学生分享自己的学习心得。

2. 教师总结本节课的学习内容。

第二课时一、复习1. 教师提问：上节课我们学习了哪些内容？2. 学生回答，教师点评。

二、新课1. 教师讲解京剧脸谱的特点，展示不同角色的脸谱。

2. 学生分组，每组选择一个角色，进行脸谱绘制。

3. 教师巡回指导，纠正学生的绘画技巧。

三、实践1. 学生分组，每组选择一个京剧角色，进行表演。

2. 教师播放京剧唱段，学生模仿唱腔。

3. 教师巡回指导，纠正学生的唱腔和表演。

四、总结1. 学生展示自己的表演和脸谱作品。

2. 教师点评，给予鼓励和指导。

教学反思：本节课通过讲解、实践、展示等方式，让学生了解了京剧的基本知识，激发了学生对京剧艺术的兴趣。

在教学过程中，注重培养学生的审美能力和艺术鉴赏能力，提高学生的团队协作能力和表演能力。

音乐教学设计京剧的感受与体验教学目标
高中音乐《现代京剧》教学设计
教学目标
情感目标：感受、体验我国民族民间艺术宝库里戏曲中的京剧音乐风格与韵味，进一步激发对民族音乐的热爱。

知识目标：基本了解京剧的四功五法、行当、脸谱等知识。

技能目标：亲身实践、体验“二黄、西皮”的唱腔。

重点：了解京剧；
难点：实践、体验京剧的唱腔
教学过程
一、组织教学、导入
1、师生交流，看电视节目《唱脸谱》导入。

想：这个节目里表演了什么？（）
二、知识交流
1、今天我们要来领略的是我们中国的国粹——京剧。

2、揭示课题（幻灯出示）
3、简介京剧历史：
我国最主要的戏曲剧种，流行于全国，前身是清乾隆（1790）起，原在南方演出的四大徽班社（三庆、四喜、春台、何春）进京演出同来自湖北的汉调艺人合作，相互影响，并吸收其他一些曲调和表演方法，逐渐融合、演变、发展而形成早期的京剧，百余年来，出现了许多的京剧表演艺术家，其中最早以梅兰芳先生率领剧团出访日本，美国等国家，使得我们的京剧在国际上享有很高的声誉。

（边介绍边出示梅兰芳照片及演出照）
三、欣赏：《我们是工农子弟兵》
（一）、脸谱
1、过渡语：让我们一起来欣赏《智取威虎山》片断——我们是工农子弟兵，说说，这与你印象中的京剧有什么不一样？
（生回答，引出脸谱）
2、出示幻灯，简介脸谱并欣赏
脸谱的图案往往跟人的性格和特点有关。

铡美案教案【篇一：铡美案教案】《音乐欣赏：京剧《铡美案》选段》教学设计【设计思路】高中音乐课程标准中指出：“应将我国各民族优秀的传统音乐作为重要的教学内容。

” 京剧音乐是中国戏曲音乐中的重要剧种，在高中音乐鉴赏课中进行学习是十分必要的。

但是，京剧艺术对当今的高中生来说，是比较陌生的、喜爱程度也不高。

1、现状及分析音乐问卷综合数据（表一）：总人数： 662 是否喜爱音爱听流行歌曲中国民中国戏曲民族器乐外国民歌西洋管弦乐曲人数 652 595 101 43 82 30 122 百分比 98.5% 90% 15.3% 6.5% 12.4% 4.5% 18.5% 从表（一）分析可以看出：（1）、学生对于音乐是十分喜爱的，也是乐于实践的。

（2）、学生的音乐审美价值取向是喜欢流行的、商业化气息强的、时尚的、贴近生活的音乐作品。

对中国的传统音乐缺乏基本的了解，甚至持否定态度。

对于世界经典的作品、传统而优秀的中国作品的了解是比较缺失的。

造成这种状况的原因首先是京剧音乐、中国的戏曲艺术远离高中学生的现实生活、音乐生活，与当前学生的音乐审美心理有着较大的差距。

其次，社会商业化音乐的大量炒作、各种音乐传播媒体中通俗音乐、快餐音乐文化的泛滥，使得社会大气候对传统戏曲文化持一种漠视的态度。

2、理念及思路综合高中音乐课程标准的主要精神和高中学生的年龄特征。

首先，高中新课标强调注重学生的学习过程，引导学生用“体验、比较、探究、合作”的方法进行音乐的学习。

其次，在音乐学习中，要“重视音乐实践，培养创造意识”。

高中学生有较强的想唱歌的愿望，虽然喜欢演唱通俗歌曲，但是对新生事物有好奇心，尽管京剧音乐是中国的传统音乐，但由于学生对它的陌生使得京剧音乐由“旧”变“新”，教师要有策略地“推陈出新”，让学生学唱京剧唱段。

再次，从学校每年的文艺汇演参赛的节目类型来看，高中学生对音乐剧的热情十分高涨，利用学生这一特点进行音乐艺术的实践活动，尝试进行京戏表演片段。

第四单元国之瑰宝——京剧1、欣赏传统京剧《霸王别姬》选段《看大王在帐中和衣睡稳》。

2、欣赏现代京剧《打虎上山》－－《智取威虎山》（A44’5分钟）《智斗》——《沙家浜》（A38’10分钟）3、了解京剧的历史，京剧音乐，京剧行当，京剧唱腔等。

4、学唱现代京剧《智取威虎山》选段《甘洒热血写春秋》。

5、补充绍兴莲花落：《翠姐姐回娘家》（10分钟）二、教学设计教学目的：一、通过欣赏现代京剧《智取威虎山》中的音乐选段，使学生认识、了解京剧音乐在京剧中所起到的重要作用，及京剧常用的伴奏乐器。

二、通过欣赏传统京剧《霸王别姬》选段《看大王在帐中和衣睡稳》，及对比现代京剧《智取威虎山》选段《打虎上山》等，使学生体验其唱腔、行当、服饰等的不同，感受京剧艺术的无穷魅力，进而增强学生对我国京剧艺术的热爱之情。

三、通过学唱现代京剧《智取威虎山》选段《甘洒热血写春秋》，使学生感受、体验京剧唱腔的韵味及艺术表现力，增进学生学习京剧的热情。

教学重点：视听结合感受京剧的艺术魅力。

教学难点：教学活动：1、体验京剧唱段。

2、学生讲述京剧及表演京剧唱段。

教学用具：多媒体，钢琴。

教学课型：欣赏课学情分析：现在学生普遍对我国戏曲不喜欢听赏，认为枯燥不好听，但由于毕竟是我国优秀的文化遗产，我们必须传承发展，作为中学生更应该有这样的责任，作为音乐老师不应该学生不喜欢就不讲或一带而过，则更加要注重如何尽量消除学生的“偏见”，尽可能的让课上内容丰富多彩，生动活泼些，充分调动学生学习京剧的积极性，从而使学生喜爱我国的戏曲文化艺术，进而达到继承弘扬发展的目的。

教学策略设计：一、教学方法设计本节课运用多媒体使学生能直观地以视听结合，启发、对比、欣赏、感受、体验等方法了解我国的京剧艺术。

从传统京剧入手到现代京剧的了解，把有关京剧知识的介绍自然融入到鉴赏中，通过这样的一个过程激发学生学习的积极性，提高学生的鉴赏能力，培养其良好的审美能力及提升热爱弘扬我国的京剧艺术的情感。

《走进京剧》教学设计《走进京剧》教学设计篇1教学目标：1、让学生对我国的国粹──京剧的相关知识有初步了解，为学生提供开放式、自主式、探究式的教学环境和教学内容，让学生在欣赏、模仿和富有创造性的音乐活动中体验到京剧这一古老剧种的艺术魅力，使这节课成为学生热爱京剧的良好开端，引导学生关注京剧艺术，宏扬中华民族的古老艺术。

2、欣赏生、旦、净、丑四大行当的角色分配，了解其人物形象。

教学重难点：1、在艺术活动中了解京剧的相关知识，初步感受京剧的艺术魅力，培养学生热爱京剧艺术的兴趣。

2、模仿戏曲的唱腔和动作。

3、调动学生将课堂变成展示自我的舞台，积极参与欣赏、模仿和富有创造性的艺术活动，激发学生的艺术潜能。

教具准备：多媒体课件、京剧脸谱、录音带。

教学过程：一、学生聆听《京调》进教室二、聆听四首戏曲片段。

聆听四个戏曲片段，豫剧、京剧、越剧、黄梅戏，并进行辨别。

试试看，你还能说出多少剧种？师：京剧是我国的国粹，为了更进一步了解京剧的魅力，让我们一起走进京剧。

三、走进京剧1、京剧的起源京剧于清光绪年间形成于北京，其前身为徽剧。

徽戏进京是在公元1790年，最早进京的徽戏班是安徽享有盛名的“三庆班”。

随后来京的又有“四喜”、“和春”、“春台”诸班，合称“四大徽班”。

民国以后，上海梨园全部为京班所掌握，于是正式称京皮簧为“京戏”。

“京戏”一名，实创自上海，而后流传至北京。

2、京剧表演讲究唱、念、做、打并重，常用虚拟动作，重视情景交融，声情并茂。

常用“手眼身法步”五种技术方法来表现人物。

3、京剧的四大行当：生：老生（须生）小生武生娃娃生旦：正旦花旦闺门旦武旦老旦彩旦净：唱工花脸做工花脸丑：小花脸4、师：哪位同学知道什么是脸谱？请你将自己知道的脸谱知识在小组内进行交流教师引导学生进行展示汇报，同时加进有关脸谱的课件内容。

脸谱是中国戏曲艺术特有的，是塑造、表现人物性格的'手段，在京剧中有其不能替代的特殊作用。

我们继续看看还有哪些京剧名词。

《夜深沉》教学教案设计4篇夜深沉》是一个京剧曲牌名。

曲调由繁至简，在快板段落作了较多发展，其中有大鼓的独奏及鼓与京胡的竞奏，使原曲的精华--刚劲且优美的音乐得到充分优美的表现。

下面是小编为大家整理的《夜深沉》教学教案设计4篇，希望大家能有所收获!《夜深沉》教学教案设计1教学内容：1.了解戏曲乐队中的“场面”。

2.欣赏“武场”《夜深沉》。

3.认识戏曲乐队中的各种乐器。

教学目标：1.了解京剧中乐队伴奏的形式。

2.认识乐队中的主要乐器。

3.欣赏《夜深沉》。

教学重难点：教学重点：欣赏《夜深沉》。

教学难点：合作演奏《夜深沉》。

教学准备：板鼓、大锣、小锣和铙钹。

教学过程：一、乐队介绍1.认识乐器及乐队介绍。

师：京剧伴奏是京剧演出的一个重要环节，是自始至终联系剧情的纽带，在剧中起渲染气氛、烘托人物、掌握节奏的作用。

为京剧伴奏的乐队称为“场面”，有文场和武场之分。

生：什么是文场?师：文场即“管弦乐”。

京剧最初形成时伴奏乐器很简单，仅有京胡、月琴等三大件。

随着艺术日趋完美，才逐渐丰富起来。

教师播放乐器课件，介绍各种乐器。

京胡：这是京剧文场中的主要乐器，从西域传入中原，音色清脆，表现力极强。

京二胡：用二胡为京剧伴奏，始自梅兰芳排演《西施》的1923年，丰富了低音区。

月琴：这是为老生伴奏的主要乐器之一，节奏明快，补充了中音区。

三弦：在未突出月琴之前，三弦很重要，是文场的三大件之一。

笛子：是管乐中的主要乐器。

有些昆曲剧目专用笛子伴奏。

欣赏一段文场伴奏。

生：那什么是武场呢?师：武场的乐器主要是“打击乐”，打击乐器虽然只能奏出一个有固定高低的音，但音响强烈，节奏感鲜明，一般重武打的武戏，以打击乐伴奏为主，因此传统习惯称打击乐为武场。

武场的基本乐器包括：鼓板(鼓板实为檀板、单皮鼓两件乐器，因由一人掌握，故合称为鼓板)、大锣、铙钹、小锣四件乐器。

鼓板在京剧乐队中是起指挥作用的乐器。

不仅武戏用，文戏也用。

边看打击乐器课件，边介绍。

第九节现代京剧教学内容：1. 欣赏：雄心壮志冲云天家住安源2. 知识：京剧音乐京剧的行当现代京剧3．拓展与探究：教学目的：培养、发展学生对京剧艺术的兴趣与爱好，激发其参与艺术实践活动的积极性。

聆听《雄心壮志冲云天》及《家住安源》这两首作品，了解唱段内容，感受、体验其情感表现，理解角色的思想感情。

初步懂得京剧音乐的声腔、板式、伴奏、行当以及现代京剧的相关知识。

教学重点难点：聆听两首作品，感受、体验其变化着的音乐情绪，认识声腔及板式在表现人物情感，刻画人物性格方面所发挥的作用。

掌握一些有关声腔、板式、伴奏、行当及现代京剧的知识。

教学用具：多媒体课件图片相关资料教材教案教学过程：一．组织教学：1．师生相互问好！ 2．检查有无缺席学生！二．导入新课：1.复习上节课有关知识。

A.京剧的诞生及发展：（见课本第59页）B.梅兰芳（见课本第56页）三．京剧相关知识介绍：A.京剧唱腔属板式变化体，以二黄和西皮为主要声腔。

二黄的旋律平稳，节奏舒缓，唱腔较为凝重、浑厚、稳健，适合于表现沉郁、肃穆、悲愤、激昂的情绪。

西皮的旋律起伏变化较大，节奏紧凑，唱腔较为流畅、轻快、明朗、活泼，适合于表现欢快、坚毅、愤懑的情绪。

B.京剧的板式是指唱腔的板眼结构形式。

通常，有以下四类扮演形式：一眼板（相当于2/4拍）；三眼板（相当于4/4拍）；无眼板（相当于1/4拍或1/8拍）；散板（既无板也无眼）。

在各种声腔中，原板是变化的基础。

除原板外，还有慢板、快三眼、导板、散板、流水板等。

C.京剧的伴奏称做“场面”。

场面中分“文场”和“武场”两部分。

文场为管弦乐器部分，主要为唱腔伴奏，此外还演奏器乐曲牌和过门等过场音乐。

武场为打击乐器部分，主要用于配合身段表演，表现人物思想感情，烘托舞台气氛，有机地协调统一唱念做打等。

2.京剧的行当（见课本第64页）京剧可分为生、旦、净、丑四个行当。

生行为男性人物，其中又可细分为老生、小生、娃娃生、武生、红生等。

教学目标〔一〕认知领域目标：1、初步了解京剧的起源、行当、功夫、伴奏乐器等一般常识。

2、通过唱戏歌，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合。

3、了解脸谱根本特征，认识脸谱在京剧中的作用。

〔二〕情感领域目标：1、让学生在欣赏、模仿和富有创造性的音乐活动中体验到京剧这一古老剧种的艺术魅力。

2、培养学生热爱祖国民族文化艺术的感情及民族自豪感。

教学重、难点:1、在实践活动中体验2、了解京剧人物的表演特征教具设备:教学过程:一、课前准备〔创设情景〕播放一首戏曲音乐，幻灯片投影戏曲人物动画图象。

设计意图：一首独特的戏曲音乐让学生从感官上有个初步的印象，让学生进入一个充满戏曲味的音乐教室，通过各种情景的渲染激发学生极大的好奇心和兴趣。

二、组织教学师：欢送同学们来到欢快的音乐课堂，首先我为大家唱上一句“苏三离了~~~~~〞刚刚老师演唱这句来自苏三起解的选段，使你们想到了咱们中国哪种音乐艺术？设计意图：学生体会这是中国京剧艺术，并激发学生的学习兴趣。

从学生的答复中引出本节课的课题—“走近京剧〞师：今天就让我们一起走近京剧，品味京剧的艺术魅力！课件呈现：《走近京剧》三、讲授新课〔一〕京剧起源师：从古到今京剧的名人、名曲、名段在中国文化史上闪烁着耀眼的光茫，到底有哪些迷人的风采？首先我们来了解京剧的起源。

〔多媒体文字介绍〕设计意图：采用多媒体文字和画面向学生介绍京剧的起源，能更直观的让学生掌握知识。

〔二〕京剧人物行当师：要想了解京剧首先要了解京剧的'人物角色，京剧把不同年龄、性别、身份的人物划分为四大行当，你们知道是哪四大行当吗？设计意图：激发学生已有的知识储藏，变被动接受为主动学习，引入生、旦、净、丑四大行当。

师：看来同学们在初一语文综合课中掌握了不少知识，这些都是我们在舞台上常见的一些角色，我们分别来看看：1、简单介绍生、旦、净、丑〔课件呈现各行当剧照，师生共同讨论各行细分门类。

〕2、猜一猜：观看京剧人物剧照，并分辨各自属于什么行当。

《走进京剧》教学设计一、教学内容1.课题：《走进京剧》2.课时：13.所属单元：八年级下册第五单元4.课型：欣赏课4.教学准备：钢琴、多媒体、京剧相关物件5.教学方法：参与体验法二、课标要求聆听中国民族民间音乐，了解有代表性的地区和民族的民歌、民间歌舞、民间器乐曲和以京剧为代表的中国戏曲及曲艺音乐，体验其不同的风格。

三、教材分析《我不挂帅谁挂帅》这一唱段不仅体现出梅派唱腔的特点，还通过〔西皮流水〕和〔西皮散板〕两种板式唱腔的对比，表现出剧中人物穆桂英报国杀敌的决心。

《我们是工农子弟兵》是本单元所有欣赏曲目中唯一一个现代题材的唱段。

将现代京剧的一个唱段选入教科书中，一是因其记录着一段京剧改革的历史；二是因其为二黄原板唱腔。

学生可以通过该唱段的欣赏，对比现代京剧在传统京剧基础上的发展变化，感受二黄与西皮唱腔在情绪与情感表现方面的不同特征。

四、学情分析本节课主要是欣赏课，《我不挂帅谁挂帅》是京剧大师梅兰芳的代表剧目《穆桂英挂帅》中的经典唱段。

学生主要是对梅兰芳以及其对京剧改革的重大贡献着手来对比学习现代京剧《我们是工农子弟兵》在感受西皮与二黄唱腔的区别的同时了解现在京剧与从传统京剧的不同。

五、教学目的1.知识与技能：通过对中国京剧的欣赏认识京剧的唱腔、伴奏场面、感受京剧的演唱韵味同时归纳梅兰芳对京剧改革作出的贡献。

2.过程与方法：学唱《我不挂帅谁挂帅》模仿青衣的演唱韵味，观看京剧的场面表演感受锣鼓经的表现。

欣赏《我们是工农子弟兵》感受京剧的念白，小组合作探究现代京剧与传统京剧的区别。

3．情感态度价值观：能在感受、体验京剧唱段中，积极参与演唱、欣赏等实践活动，并对中国传统艺术产生兴趣及自豪感。

六、教学重点、难点及突破方法1.教学重点：欣赏并演唱《我不挂帅谁挂帅》、《我们是工农子弟兵》，学习京剧精粹。

2.教学难点：青衣唱腔演唱韵味的把握。

3.突破方法：反复聆听示范音乐，教师对唱法做深入的分析。

七、板书设计走进京剧教学环节学生活动教学意图一、导入小组讨论回答课自己对梅兰芳的了解（一）中国京剧大师：梅兰芳梅兰芳：中国四大名旦之首（尚小云、程砚秋、荀慧生），9岁开始学习青衣，11岁登台以嗓音圆融，唱腔委婉，身段优美表情细腻，享誉全世界其代表作为《打渔杀家》《穆桂英挂帅》《霸王别姬》《贵妃醉酒》等；其中以《贵妃醉酒》最为突出，至今无人超越。

戏曲鉴赏课程教学大纲要求戏曲鉴赏课程教学大纲要求戏曲是中国传统文化的瑰宝，具有悠久的历史和独特的艺术魅力。

为了传承和弘扬戏曲艺术，许多学校在课程设置中加入了戏曲鉴赏课程。

戏曲鉴赏课程教学大纲要求对学生进行系统的戏曲知识学习和鉴赏能力培养。

本文将探讨戏曲鉴赏课程教学大纲的要求，以及如何有效地进行教学。

戏曲鉴赏课程教学大纲要求首先包括戏曲基础知识的学习。

学生需要了解戏曲的起源、发展历程、不同剧种的特点以及代表性作品。

他们应该能够区分京剧、豫剧、越剧等不同剧种的音乐、表演风格和服饰特点。

此外，学生还需要了解戏曲中的常见角色类型，如生、旦、净、丑等，并能够对不同角色的表演特点进行分析和评价。

其次，戏曲鉴赏课程教学大纲要求学生学习戏曲表演技巧。

学生应该能够理解和掌握戏曲表演的基本要素，如身段、唱腔、舞蹈和化妆等。

他们需要通过观摩和模仿优秀的戏曲表演，提高自己的表演能力。

此外，学生还应该学会欣赏戏曲表演中的细节，如舞台布景、道具运用和服装设计等，这些都是戏曲艺术的重要组成部分。

戏曲鉴赏课程教学大纲还要求学生学习戏曲剧本分析和解读。

学生应该能够阅读和理解戏曲剧本，分析剧情结构、角色关系和情感表达等。

他们需要通过文本解读和演员表演来理解戏曲作品的内涵和艺术价值。

此外，学生还应该学会对不同剧目进行比较和评价，从中发现戏曲艺术的创新和变革。

戏曲鉴赏课程教学大纲要求学生进行实践性学习。

学生应该有机会参与到戏曲表演中，通过实际操作来加深对戏曲艺术的理解和体验。

这可以通过学生自己的表演、舞台布景和服装设计等形式来实现。

通过实践性学习，学生能够更加深入地了解戏曲艺术的魅力和技巧，培养自己的创造力和表达能力。

为了有效地进行戏曲鉴赏课程教学，教师需要采用多种教学方法和手段。

首先，教师应该注重理论与实践相结合。

通过讲解和讨论戏曲知识，培养学生的理论基础；同时，通过实际操作和实践性学习，提升学生的实践能力。

其次，教师应该注重个性化教学。

第八节京剧大师梅兰芳教学内容：1. 欣赏：看大王在帐中和衣睡稳海岛冰轮初转腾2. 知识：京剧南梆子四平调3．拓展与探究教学目的：聆听《看大王在帐中和衣睡稳》及《海岛冰轮初转腾》，感受、体验两个唱段的音乐特点及情感内涵，在感受、体验两个唱段的基础上，初步认识南梆子及四平调的唱腔特征。

初步认识京剧产生、发展的简单历史，知道京剧艺术在世界戏剧舞台上的重要地位，认识、了解京剧大师梅兰芳。

教学重点：激发、培养、发展学生对京剧艺术的兴趣及爱好。

教学难点：感受、体验京剧的艺术表现能力，掌握必要的鉴赏京剧艺术的知识与技能。

教学用具：多媒体课件图片相关资料教材教案教学过程：一．组织教学：1．师生相互问好！ 2．检查有无缺席学生！二．导入新课：1．教师动情地朗诵，让学生初步感受京剧艺术的风格特点,为节音乐课建立良好的开端。

（见课本第54页师朗诵）2.京剧的服饰、道具展示。

3.京剧戏歌《唱脸谱》导入。

4.出示课题。

三．新课教学：1.京剧的诞生及发展：①世界上有三种古老的戏剧艺术：古希腊的悲剧与喜剧印度的梵剧中国的戏曲（京剧是中国戏曲的代表）②1790年四大徽班进京：三庆四喜和春春台（至今有200多年）③京剧诞生早期的“老生三杰”：程长庚张二奎余三胜④四大名旦：梅兰芳程砚秋尚小云荀慧生⑤京剧的四大行当：生旦净丑⑥京剧的唱腔：西皮二黄⑦京剧的伴奏乐器：京胡京二胡月琴三弦鼓锣铙钹2.梅兰芳的生平介绍：（见课本第56页）梅兰芳（1894---1961）京剧表演艺术家，字畹华，江苏泰州人，长期寓居北京，出身于京剧世家，9岁开始学戏、工花旦、青衣，11岁出台演戏，1913年即以精湛的表演和柔美的唱腔享誉全国。

他在艺术上从不满足，富有革新精神，年轻时排演了大量的时装新戏，对旦角的唱腔、念白、舞蹈、服装、化妆、伴奏等均有革新，形成著名的“梅派”艺术。

抗日期间蓄须明志，拒绝为敌伪演出，其崇高民族气节为大众所钦佩。

1949年以后，从未放弃对经常上演剧目的加工整理，1959年排演了《穆桂英挂帅》，创造出光辉动人的英雄妇女形象。

国之瑰宝——京剧教学目标一、聆听《看大王在帐中和衣睡稳》，感受体验其音乐特点及情感内涵，在感受、体验的基础上，初步认识南棒子的唱腔特点。

二、初步认识京剧的形成、发展的简单历史，知道京剧艺术在世界戏剧舞台上的重要地位，认识、了解京剧大师梅兰芳及其梅派唱腔的特点。

三、了解、认识京剧的行当、基本功。

教学重难点重点：聆听《看大王在帐中和衣睡稳》，感受、体验其音乐情绪；了解京剧的相关知识难点：了解、认识梅兰芳及其梅派唱腔教学过程一、导入播放巴特尔《看大王在帐中和衣睡稳》问：同学们知道这个小朋友唱的是哪种戏曲吗？答：京剧。

师：今天我将带大家去感受我们的国之瑰宝——京剧出示课题二、新课（一）简介京剧世界上有三种古老的戏剧艺术，那就是古希腊的悲剧、喜剧；印度的梵剧；中国的戏曲。

在中国的戏曲中，京剧具有很强的代表性。

形成期:清朝乾隆年间，四大徽班进京（三庆、四喜、春台、和春）老生三杰（程长庚、张二奎、余三胜）成熟期：谭鑫培、王瑶卿鼎盛期：四大名旦（梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生）（二）介绍梅兰芳京剧表演艺术家，字畹华，江苏泰州人，1894年出生于北京的京剧世家，1961年8月8日在北京逝世，终年67岁。

梅兰芳在他一生的舞台艺术生活中，精心钻研，勇于创造，塑造了众多优秀的艺术形象，积累了大量的优秀剧目，发展、提高了旦角的演唱和表演艺术，形成了独树一帜的“梅派” 表演风格。

梅兰芳的艺术在国际上也颇具威名，它是将我国京剧艺术引向世界的第一人。

他1919年和1924年赴日本、1930年赴美国、1935年赴苏联演出，获得多位世界戏剧名家的推崇与赞扬。

（播放关于梅兰芳抗日时期的故事）（三）欣赏《看大王在帐中和衣睡稳》1、简介京剧《霸王别姬》霸王别姬是京剧艺术大师梅兰芳表演的梅派经典名剧之一。

讲述的是秦末，楚汉相争，项羽困于垓下（今安徽省灵璧县东南）。

项羽突围不出，又听得四面楚歌，疑楚军尽已降汉，在营中与虞姬饮酒作别。

虞姬自刎，项羽杀出重围，迷路，至乌江，感到无面目见江东父老，自刎江边。

八年级音乐欣赏课《唱脸谱》教学实录 【教学目标】 1.通过欣赏，感受京剧艺术与通俗歌曲巧妙融合的独特魅力，了解有关京剧行当、表演手段、脸谱、伴奏乐器等相关知识；增强对京剧艺术的理解能力 。 2.充分的调动学生学习兴趣和积极性，引导学生有创造性的参与音乐实践活动，培养学生对综合艺术的审美感受。 3.在感受、体验京剧中，对中国传统戏曲文化艺术产生兴趣及自豪感。 【学情分析】 八年级的孩子活泼、好动,乐于接受新鲜事物,京剧艺术对他们来说很新奇,八年级还是世界观和人生观形成的关键时期。对京剧兴趣产生与否,决定了他们对音乐审美的态度。 【教材分析】 《唱脸谱》是一首将通俗歌曲的演唱风格与传统京剧的演唱形式巧妙结合的 “戏歌”，它既是通俗歌曲，又是京剧唱段。全曲用京剧曲调谱写而成，共分两个部分：歌曲A段是通谱歌形式，包含四个乐句。曲作者将地道的老北京方言自然地融合在旋律中，依字行腔，韵味十足。歌曲的B段是分节歌形式，包含四个乐句，前三个乐句均为两小节，保持着完整的结构，第四句“黑脸的张飞叫喳喳”通过节奏的伸展和花腔、拖腔的使用，将长度扩充为八小节，惟妙惟肖的勾画出一副生动的脸谱形象，使全曲在高潮中完满的结束,唱出了我们对京剧艺术的骄傲与自豪。 【教学重点】 在艺术活动中了解京剧的相关知识，初步感受京剧的艺术魅力，培养学生热爱京剧艺术的兴趣。 【教学难点】 引导学生在多种审美实践活动中初步感受京剧的特点，调动学生将课堂变成展示自我的舞台，积极参与欣赏、模仿和富有创造性的艺术活动。 【教具学具】 多媒体设备 多媒体课件 《唱脸谱》音响资料 脸谱面具模具 水彩 【教学突破点与设计思路】 《唱脸谱》是一首将通俗歌曲的演唱风格与传统京剧的演唱形式巧妙结合的“戏歌”，所以它既具有通俗歌曲的风格，又具有京剧唱腔的特点。全曲用京剧曲调谱写而成，共分两个部分：歌曲第一部分借助一位女子的语气，阐述了外国友人对我国的“国剧”──京剧的美好印象；歌曲的第二部分是以男士的口吻对京剧人物侃侃而谈，惟妙惟肖地勾画出一张张“美佳佳”的京剧脸谱。 本节课更加关注学生对音乐的兴趣、为学生提供充分的活动条件，留给自由的空间，调动学生主动参与的热情，使学生通过切身体验激发情感，学习音乐文化知识。 通过对教材的认真分析，为激发学生学习的积极性、主动性，增强课堂教学的趣味性、形象性，我搜集了大量有关京剧的知识、图片及视频资料，并根据课堂教学的需要制作成多媒体课件呈现给学生，通过视、听、说、赏、演等活动，帮助学生了解京剧的相关基础知识，感知歌曲的京剧韵味特点，理解歌曲的主要内容，体会京剧艺术的博大精深，进而产生对脸谱、京剧、民族音乐艺术进一步探究的兴趣和愿望。 一、欣赏视频，激发兴趣 兴趣是最好的老师。本节课从欣赏教师变脸表演入手，引发学生学习的积极性。通过师生的互动交流，加上课件的演示播放，使学生轻松地了解到京剧的历史、唱腔、行当、表演形式等相关的京剧基础知识。赏视频、猜行当的环节，更是激发了学生学习的积极性。 二、感知风格，理解内容 欣赏歌曲时，学习思路是这样的：先通过完整欣赏全曲，整体感知歌曲风格特征、段落、内容，再通过分段欣赏，进一步感知理解歌曲的风格特征及内容，在此基础上，完整欣赏并创造性表现歌曲。有了前面京剧视频欣赏作为铺垫，所以学生对歌曲风格特征的把握比较准确：即既具有京剧唱腔的演唱特点，又具有通俗歌曲的演唱风格。但学生对内容的感知却不是那么地快而准。这可能有歌曲内容不是太容易理解的原因,如生僻的京剧专业术语“四击头”、“鸳鸯瓦”，再如涉及的京剧脸谱人物多而且又各有同等。为了帮助学生理解歌词内容，我通过多媒体课件让学生了解“四击头”，“鸳鸯瓦”等抽象内容；并进一步了解脸谱的分类、脸谱的色彩与人物性格的关系等；通过分段欣赏及学唱歌曲让学生进一步了解歌曲内容；并注意留给学生创造性表演的空间，让他们大胆表现京剧人物的喜与怒，同时通过涂画及戴上京剧脸谱面具尝试创造性表现不同的京剧人物形象，从而去感受京剧表演的特点和魅力。 三、知识拓展，情感升华 为了拓宽学生的知识面，升华学生对京剧艺术的喜爱之情，我还设计了欣赏其它戏曲形式的环节。通过欣赏越剧、豫剧、黄梅戏等视频片段，激发学生对祖国传统戏曲的兴趣和探究愿望。 这是一节音乐欣赏课，因此我重点突出的是一个“赏”字,通过赏表演、赏影音视频、赏音乐、亲身参与制作与表演等形式丰富学生的感知。多媒体的充分运用在帮助学生了解京剧知识、感知歌曲风格、理解歌曲内容、拓宽学生视野等方面起到了非常重要的作用。 【板书设计】

《国之瑰宝——京剧》教学设计江苏省武进高级中学承彩莲课程分析在世界上，希腊的悲剧和喜剧，印度的梵剧和中国的戏曲，并称为“世界三大古老戏剧文化”。

而京剧则是中国戏曲中的佼佼者，被称为是“中国的歌剧”。

它不仅是一般地综合了音乐、舞蹈、美术、文学等因素的戏剧形式，而且是把歌唱、舞蹈、诗文、念白、武打、音乐伴奏以及人物造型、砌末道具等紧密地、巧妙地综合在一起的特殊的戏剧形式。

是地地道道的中国国粹。

在时代飞速发展的今天，中学生更应该懂得继承和发扬祖国优秀的传统文化。

中国京剧，博大精深。

因此，设计重点应放在引导学生在欣赏名家名段中掌握京剧的行当知识，并能够运用行当知识分辨各行当的年龄、身份、地位、唱腔等。

使得学生能够更好地理解京剧中人物形象的塑造。

学情分析京剧作为我国的国剧，对于高中学生来讲并不陌生，但又了解的并不深刻。

受传统京剧影响。

许多学生并不喜欢京剧，而现代京剧就成了联系传统京剧的纽带。

只要教师引导得法，问题设置恰当，充分应用电教媒体，声像结合，激发起其学习积极性，学生们应该能够改变对京剧的看法，会喜欢京剧的。

从而能够培养更多的京剧爱好者、欣赏者，提高学生感受美、鉴赏美的能力。

设计理念根据新课程理念，综合京剧音乐，采用诱思探究学科教学论，运用信息技术开展探究性学习，以信息化带动教育现代化，发挥信息技术的优势，声像结合，激发学习兴趣，让学生在教与学、学与学的互动中，获得知识、能力和品德三者的统一。

学习目标1、能够分辨京剧的行当及唱腔特点2、学会演奏京剧锣鼓经3、学会演唱一段京剧媒体设计自制多媒体课件，主要插入京剧“名家名段”录象、图片及文字资料，以营造良好的京剧氛围。

增强感性认识，并利用PowerPoint制作板书以加大课堂密度。

教学流程一、课前准备1、学生：利用网络等多媒体资源收集有关京剧资料，并至少听一段京剧。

2、课前播放京歌《说唱脸谱》，并配合一些脸谱图案，运用情化信息激励情化思维。

二、情境导入1、请同学们谈谈课前各自欣赏的京剧。

教学设计授课年级：高中一年级一、指导思想与理论依据音乐课标指出：弘扬民族音乐、传承京剧文化是音乐教学的重要内容。

目前受多元文化的影响和冲击，京剧不能被我国广大青少年学生所喜爱和重视，将面临着失去大批的观众。

可喜的是高中音乐鉴赏课程专门开设了“京剧大师梅兰芳”的单元，增加了京剧教学的内容。

为学生提供了很好的接触、了解、学习京剧的时机；为培育更多京剧观众提供了土壤；为音乐教师提供更多京剧教学实践和科研课题。

京剧堪称民族艺术瑰宝，被誉为我国的“国粹”。

是集传统文化之大成，所蕴含的民族文化极为丰富，中华文化的内在精神在它身上得到了绝佳体现。

其演剧观念之独特，演出形式之精妙，更是蕴含着中国人的智慧和民族精神。

梅兰芳一生坎坷波折，由一名社会地位低下“戏子”变成一位世界著名的“京剧大师”，几十年的艰辛可想而之，学戏时他有志向，刻苦勤奋，以勤补拙，持之以恒，积极向上的奋斗精神。

生活中他有关爱他人，爱憎分明，提携同行的优秀品质。

这正是一部分现代中学生在学习和生活之中所或缺的人生品格。

所以通过学习，可以教育学生们要树立正确的人生观和价值观，要增强民族意识和民族自豪感。

二、学生情况分析本课的教学对象是高中一年级学生。

高一学生已是一个拥有一定知识量，具有一定分析能力的学习群体。

在教学中，教师可利用多样有效的教学手段，调动学生积极性，为他们提供自主参与学习，合作活动的平台，以提高教学效果。

由于学生在初中阶段对京剧艺术的初步学习，再加上电视等媒体的耳闻目染，及平时课外知识的积累，高一学生对京剧艺术已有一定的认知基础，在此基础上来学习《京剧大师梅兰芳》一课，显得顺理成章，水到渠成。

三、教材分析本节课是人教版《音乐鉴赏》第四单元“国之瑰宝－－京剧”第八节的内容。

梅兰芳是传统京剧领域中四大名旦的“首席”，他首创了“梅派”，为京剧艺术的发展做出了巨大的贡献。

由梅兰芳先生引领我们再度走进京剧世界，我们会更深刻地领悟到真正伟大的艺术来自艺术美和心灵美的高度结合，从而激发起学生高尚的内心情感，再以情感激发兴趣，以兴趣激发强烈的求知欲。

中国戏曲详细教案第一章：引言1.1 课程背景本课程旨在让学生了解和欣赏中国戏曲这一独特的艺术形式，通过学习戏曲的历史、表演形式、代表剧目等方面的知识，提高学生对中国传统文化的认识和理解。

1.2 教学目标通过本章的学习，学生能够了解中国戏曲的起源、发展历程以及各类戏曲的特点，为后续的学习打下基础。

1.3 教学内容1.3.1 戏曲的起源和发展1.3.2 戏曲的分类和特点1.3.3 戏曲表演的基本技巧1.4 教学方法采用讲授法、互动讨论法、观看视频等多种教学方法，引导学生了解和感受中国戏曲的魅力。

第二章：京剧2.1 教学目标通过本章的学习，学生能够了解京剧的起源、发展历程、表演特点、代表剧目等，欣赏京剧的艺术魅力。

2.2 教学内容2.2.1 京剧的起源和发展2.2.2 京剧的表演特点2.3 教学方法采用讲授法、观看京剧视频、角色扮演等多种教学方法，让学生深入了解京剧的艺术特点。

第三章：越剧3.1 教学目标通过本章的学习，学生能够了解越剧的起源、发展历程、表演特点、代表剧目等，欣赏越剧的艺术魅力。

3.2 教学内容3.2.1 越剧的起源和发展3.2.2 越剧的表演特点3.2.3 越剧的代表剧目3.3 教学方法采用讲授法、观看越剧视频、角色扮演等多种教学方法，让学生深入了解越剧的艺术特点。

第四章：黄梅戏4.1 教学目标通过本章的学习，学生能够了解黄梅戏的起源、发展历程、表演特点、代表剧目等，欣赏黄梅戏的艺术魅力。

4.2 教学内容4.2.1 黄梅戏的起源和发展4.2.2 黄梅戏的表演特点4.3 教学方法采用讲授法、观看黄梅戏视频、角色扮演等多种教学方法，让学生深入了解黄梅戏的艺术特点。

第五章：豫剧5.1 教学目标通过本章的学习，学生能够了解豫剧的起源、发展历程、表演特点、代表剧目等，欣赏豫剧的艺术魅力。

5.2 教学内容5.2.1 豫剧的起源和发展5.2.2 豫剧的表演特点5.2.3 豫剧的代表剧目5.3 教学方法采用讲授法、观看豫剧视频、角色扮演等多种教学方法，让学生深入了解豫剧的艺术特点。

高中音乐鉴赏教学设计—以京剧《看大王在帐中和衣睡稳》为例摘要：文章选取京剧《霸王别姬》中虞姬所演唱的一个经典唱段—《看大王在帐中和衣睡稳》进行教学设计，对这节音乐课堂从教材到教学环节，再到教学重点难点进行阐述。

使学生们接触经典作品，了解京剧常识，激发欣赏戏曲的兴趣，体验京剧艺术的魅力，进而引发学生对国粹经典的热爱，感受京剧文化的温度。

关键词：高中音乐鉴赏；教学设计；京剧京剧是我国传统文化和历史的沉淀。

在文学、表演、音乐、舞台、美术等方面都具有很高的文化艺术价值。

高中音乐鉴赏课《看大王在帐中和衣睡稳》一课的教学，就是要引领学生触摸京剧，在学生心里播下一颗热爱京剧的种子。

1.教材及学情分析1．课标分析：新《音乐课程标准》明确指出:弘扬民族音乐，理解多元文化，应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容。

本节课的设计贯穿新课标的精神，旨在让学生了解我国伟大的戏曲传统文化在世界历史中独树一帜，激发学生对祖国传统文化的热爱之情，唤起作为中国人民的民族自豪感，增强民族自信心。

2.教材分析有着国粹之称的京剧，它的传承和发展是我们每一代人应肩负的重任。

京剧在悠久的历史长河中不断发展，逐渐成长，直至现在形成一种博大精深的戏曲艺术。

因此，教师在教学过程中要想把京剧的所有知识都讲解给学生似乎是不现实的,并且现在的学生生活在信息多样化的时代，相对于慢节奏的京剧，学生兴趣不高，京剧知识点的讲解过多不可避免会导致学生乏味，课堂沉闷。

考虑到这些，本节课选取京剧大师梅兰芳的经典唱段《看大王在帐中和衣睡稳》，一方面，学生们对梅兰芳大师都耳熟能详，梅兰芳大师在戏曲艺术方面的伟大成就及崇高的人格品质是值得高中学生学习及思考的。

另一方面，《看大王在帐中和衣睡稳》这一唱段可与高中学生们最感兴趣和最关注的网络游戏王者荣耀联系起来，更能调动学生的积极性，激发学生的课堂参与意识。

3.学情分析在我国这个应试教育的大环境下，高中学生每天面对的只有无穷无尽的课程知识的学习，各种题海、测试笼罩着高中学生的学习和生活，能够抽出时间参与艺术的机会少之又少，这就造就了高中学生的音乐能力和音乐素养普遍不高。