传播媒介视角下的20世纪90年代中国大陆流行音乐

媒介技术变革下的中国流行音乐发展沿革媒介技术变革是指由于科技、信息技术的发展，媒体形式、传播方式等发生了较大的变革和发展。

在这个媒介技术变革的时代背景下，中国流行音乐发展也经历了许多变化和沿革，从最早的唱片时代，到广播、电视、互联网时代，中国流行音乐焕发出更为丰富和多样的面貌。

一、唱片时代流行音乐在中国的发展始于20世纪20年代。

当时的音乐制作和传播方式主要以唱片为主，而流行音乐的传播也主要依赖于唱片厂制作和销售。

从40年代到70年代，中国的流行音乐经历了从民族歌曲到流行音乐的转变，唱片成为了流行音乐的主要载体。

这一时期的中国流行音乐发展，主要以唱片公司和艺人为主导，而媒介技术的变革主要体现在唱片制作、录音技术的提高和发展上。

随着时代的变迁，唱片逐渐被新的媒介技术所替代，中国流行音乐的发展也进入了新的时代。

二、广播、电视时代上世纪80年代，随着广播和电视的普及，中国流行音乐开始进入了广播、电视时代。

广播、电视成为了音乐作品传播的重要渠道，也为中国流行音乐的发展注入了新的活力。

在这一时期，中国流行音乐的发展主要受限于媒体的传播力和选择性。

一些流行歌手和乐队通过广播、电视的宣传和演出，逐渐成为了当时的流行音乐偶像。

媒体的选择性也使得一些优秀的音乐作品无法得到充分的传播和推广。

三、互联网时代随着互联网的普及和发展，中国流行音乐迎来了新的发展机遇。

互联网为音乐的传播提供了更为广泛的平台，使得音乐作品可以更加便捷地传播和推广。

互联网也为音乐人提供了更多的创作和表达的机会，使得中国流行音乐的领域更加多元化和丰富化。

在互联网时代，音乐平台、音乐社交网站等媒介技术的发展，使得中国流行音乐得以快速传播和推广。

不少歌手和乐队通过互联网平台发布音乐作品，获得了大量的粉丝和听众。

音乐作品的制作、传播和推广也更加多样化和灵活，不受传统媒体的束缚。

四、数字化时代随着数字化技术的不断进步，中国流行音乐进入了数字化时代。

数字化音乐以数字化的方式存储和传播，使得音乐作品可以更加便捷地获取和收听。

中国流行音乐传播媒介的演变分析摘要北京XXXX大学毕业论文题目：中国流行音乐传播媒介的演变分析学院：公共管理与传媒学院专业：传播学（网络传播）学生姓名：XXX 班级/学号传播1002 20100123XXX指导老师/督导老师： XX起止时间：2014 年3月10日至 2014 年6月20日摘要摘要中国流行音乐经过几十年的变化发展,已经成为人们生活中的重要的一部分,而音乐的传播一直深受媒介技术发展的影响，从某种意义上来说，流行音乐是现代科学技术与大众文化相结合的产物，音乐的传播离不开媒介的承载，从传统媒介到现在的新媒介，从报刊、电视到网络，从磁带、CD到MV……流行音乐传播的每一个环节都与技术的进步息息相关，流行音乐的传播媒介在不断改进和丰富。

尤其是在今天，随着数字技术的日益成熟，网络媒介带给流行音乐传播领域前所未有的希望，传统媒介和新媒介所凝聚的力量，使得音乐拥有了更为广阔的传播空间。

本文主要运用传播学的视角,分析中国流行音乐媒介的演变，研究不同传播媒介的性质和特点，以及与流行音乐之间的关系。

充分合理的利用新的媒介技术,为中国当代流行音乐寻求一条健康发展和有效传播之路。

关键词：中国流行音乐；发展历程；存储媒介；电视媒介；新媒介；流行音乐现状；流行音乐未来趋势AbstractAbstractChinese pop-music change and develop for decades, has become an important part of life, and the spread of music influenced by the development of media technology for long time. In a sense, pop-music is the combination of the modern science and technology and mass culture, the spread of music is inseparable from the bearer of the medium, from traditional media to new media now, from newspapers、television to network, from tape、CD to MV…… The spread of Pop-music every step is closely related with the advances in technology, the communication methods updated and enriched in constantly. Especially in today, with the growing maturity and the development of digital technology, pop-music spread unprecedented change from the network media, the power of the traditional media and new media, make the music have a wider spread of space. In this paper, using the perspective of communication, analyzes the evolution of the Chinese pop-music media, study the nature and characteristics of different media, and the relationship between pop-music. Chinese pop-music find a way which healthy development and effective communication ues the new media technology fully and rationally.Keywords:Chinese Pop-music; development history; storage medium; TV medium; new media; the present situation of Pop-music; Pop-music trends目录摘要............................................................... Abstract.......................................................... II 一、中国流行音乐的发展历程. 0（一）中国流行音乐开山之作——《毛毛雨》 0（二）改革开放后中国流行音乐新发展 . 1（三）新世纪中国流行音乐的多元繁荣 . 2二、音乐媒介的演变及影响 (4)（一）流行音乐中存储媒介的演变 (4)1、磁带为音乐大众化传播奠定基础 42、CD全面打开中国流行音乐市场.. 63、MP3让音乐与生活密不可分 (8)（二）电视媒介的音乐传播 (9)1、电视音乐选秀节目为乐坛输送新人102、KTV增强大众音乐体验 (12)3、电视音乐传播的负面影响 (13)（三）新媒介的音乐传播 (14)1、网络音乐市场逐渐繁荣 (14)2、手机媒介普及，彩铃推动音乐新发展 (16)三、中国流行音乐发展现状及未来趋势 (19)（一）中国流行音乐建立新的盈利模式19（二）网络在线音乐发展迅速 (22)（三）新媒体环境下中国流行音乐未来趋势预测 (25)1、打击盗版，加大对网络音乐的审核力度 (25)2、建立音乐产业盈利新模式 (26)3、音乐接收方式多样化 (26)结束语 (27)参考文献 (14)一、中国流行音乐的发展历程中国流行音乐的产生和发展与社会现实息息相关。

媒介技术变革下的中国流行音乐发展沿革作者：李慧玲蔡斯琪黎紫薇来源：《求知导刊》2019年第24期摘要：传播媒介的发展与流行音乐普及密切相关，流行音乐作为一种“文化工业”能够如此大程度地参与到民众日常生活，与大众传播技术的发展是密不可分的。

纵观流行音乐的发展史，很长一段时间流行音乐的传播主要是依靠期刊进行传播;伴随科技的发展，CD激光唱片带来了流行音乐的高品质音效;卡拉OK成为20世纪末人们主要的生活休闲方式，极大地加速了流行音乐的普及，并让普通民众一圆“明星梦”;当人们一饱耳福之后，视觉要求逐渐增加，MTV的应运而生正是为了增强流行音乐带给人们的视觉享受，并使流行音乐创作在强调作词、作曲的同时，也注重了音乐电视的拍摄;网络音乐更是改变了音乐传播的方式，文章正是以中国流行音乐的发展沿革为切入点，分析几种主要大众传播媒介在中国流行音乐发展中不可忽视的作用。

关键词：媒介技术;流行音乐;新媒体中图分类号：J609.2文章编号：2095-624X（2019）24-0040-02一、流行音乐（一）流行音乐的含义广义的流行音乐包括古典音乐中的通俗音乐、各种社交和民间歌曲以及现代流行音乐。

狭义的流行音乐则专指现代流行音乐，它是一种大众文化现象，是随着现代工业社会的发展、市民社会和城市化的兴起以及大众传播的发展而兴盛起来的一种音乐形式。

（二）流行音乐的特性流行音乐具有通俗、大众、时尚、新奇、娱乐、商品、快速更替、参与、即兴、多样等特性，而传播科技性是其特性中与媒介技术最密切相关的特性。

（三）中国流行音乐发展史1.中国流行音乐发展的前当代时期前当代流行音乐发展的第一阶段（20世纪20年代末至1949年）：中国流行音乐从20世纪20年代末到1949年中华人民共和国成立，经历了一个快速发展的黄金时期，其创作理念、编排技巧等都对今后中国的流行音乐产生了极为深刻的影响。

前当代流行音乐发展的第二阶段（1949年至20世纪70年代末）：“文革”前直至“文革”结束后的这段时间，中国流行音乐的创作与传唱几乎都带有浓重的政治色彩，这一倾向在“文革”期间发展到了极致，群众革命歌曲主宰了这一时期的流行音乐，当然其中也不乏优秀的抒情作品，如《让我们荡起双桨》《毛主席是我们心中的红太阳》《花儿为什么这样红》等。

2000年至2010年间的中国内地流行音乐及其演唱作者：***来源：《音乐生活》2020年第07期进入21世纪的中国内地流行歌坛，音乐生态环境更加的开放，音乐风格与演唱风格也更加的多元，流行音乐在此阶段又一次迎来了发展的春天。

另外，此时期的流行音乐更加商业化，一味地迎合、取悦观众，丧失艺术本体的演唱方式与音乐作品相对较多，这在一定程度上造成了流行音乐的审美标准趋于模糊化。

（一）大量选秀节目涌现，致使流行音乐的艺术性出现滑坡随着互联网、移动自媒体等传播媒介进入中国社会，此时的流行音乐又呈现出了新的特征。

与此同时，各种流行音乐选秀的举办，激发了青少年成为明星的梦想，也造成了人们对流行音乐审美认知上的错觉与茫然。

音乐人付林把2004年称为中国的选秀元年。

这是因为2004年，湖南卫视的大型选秀活动“超级女声”正式举办。

此档节目的举办开启了中国内地选秀的先河，在当时的社会中产生了很大的反响。

尤其是2005年选秀出来的前三甲选手李宇春、周笔畅、张靓颖一跃成为中国流行歌坛风口浪尖上的人物。

另外，2005年，中央电视台举办的百姓选秀节目“星光大道”正式开始播出。

2004年，中央电视台举办了“梦想中国”节目。

2004年，SMG集团与环球唱片合力打造的“莱卡我型我秀”节目，由上海东方卫视播出。

2007年，湖南卫视与天娱传媒仿照“超级女声”的制作模式打造并推出了“快乐男声”节目。

2010年，青海卫视举办了“花儿朵朵”大型选秀活动节目等。

这一系列节目、活动的举办标志着中国流行音乐进入到了选秀时代。

选秀时代的流行音乐其商品性更加突出，大众参与性、通俗性更强，但也导致了对流行音乐艺术本体性的消解，以及人们对流行音乐审美认知的模糊化。

这是因为一些的选秀节目多是挂羊头卖狗肉，打着流行音乐演唱比赛的旗号，但不是以选手的演唱实力等艺术本体来作为评审标准，而是以选手能带来的收视率为标准，这样一来就导致出现了很多“三俗”[1]选手、“三俗”作品。

论20世纪90年代中国大陆的作者：王韡来源：《当代音乐（上旬刊）》2016年第11期[摘要]20世纪90年代，中国大陆的民谣与民通演唱风格受到了人们的喜爱，老狼与李琼是这两种演唱风格的各自代表性人物之一。

本文通过对歌曲的音乐形态分析、歌手的演唱形态分析、声学频谱分析，来论述老狼与李琼各自为代表的民谣与民通演唱风格。

[关键词]民谣；民通；演唱风格；老狼；李琼中图分类号：J616文献标志码：A文章编号：“1927年由黎锦晖创作、黎明晖演唱的歌曲《毛毛雨》的问世，标志着中国流行音乐的诞生，迄今已走过了近90年的历史，其已经发展成为中国社会受众人数最多、受众面最广的音乐文化形式。

”[1]20世纪90年代是中国流行歌坛发展高涨的年代，出现了多种演唱风格。

这其中以老狼为代表的民谣演唱风格与李琼为代表的民通演唱风格十分令人关注。

为此，本文以这两位歌手为例，以点带面论述20世纪90年代中国大陆的民谣与民通演唱风格。

特别需要指出的是，本文从三个维度对歌手的演唱风格进行综合化、立体性的论述。

第一，音乐形态方面。

“因为音乐形态往往决定着演唱风格。

”[2]第二，演唱形态方面。

主要对歌手的声音特点、使用的声乐技能技巧以及表演方式等进行论述。

第三，声音特点是歌手形成演唱风格的重要物理因素。

笔者利用中国音乐学院音乐科技系主任韩宝强教授开发的声学测试软件——“通用音乐分析系统（GMAS 2.0B）”，对歌手的代表性作品声音片段进行声学测试，使大家对歌手声音有一个更为直观、科学的了解。

一、民谣演唱风格：以歌手老狼的校园民谣演唱风格为例[HTSS]中国的民谣歌曲可细分为校园民谣、城市民谣、乡村民谣、军旅民谣等。

在20世纪90年代初期，校园民谣成为中国流行音乐重要的音乐风格。

校园民谣以描写大学生的学习生活、男女之间的爱情为主，创作者与演唱者大多也都是大学生，这种音乐形态很大程度上是受到了台湾校园民谣以及国外乡村音乐的影响。

歌手老狼、叶蓓属于此时期校园民谣的代表性人物。

浅谈２０世纪９０年代中国流行音乐的发展作者：王柏杨来源：《活力》2009年第14期[摘要]毛泽东同志说过:事物的矛盾法则,即对立统一的法则,是唯物辩证法的最根本法则。

为此,我们可以认识到,任何事物都是对立统一的,任何事物都是运动着、联系着、发展着和变化着的。

所以,流行音乐的快速发展离不开稳定的经济基础,经济发展和改革开放的快慢是流行音乐发展快慢的基石。

[关键词]经济的发展;流行音乐;综合国力中国的90年代,改革开放已经见到了初步成绩。

生产力的解放,增强了综合经济实力,提高了人民的生活水平,加快了实现共同富裕的步伐,从而有利于以共同的理想团结人民,凝聚人心。

而我国流行音乐的春天也是从这个时期开始的。

一.90年代我国的流行音乐发展的初级阶段90年代以前,我们的流行音乐发展还不够成熟。

但1989年有三件大事从另一个角度预示了流行音乐文化走进了一个新时期,这就是海外音像制品开始正式引进、卡拉OK的引进和传媒的市场化。

90年代我们处在一个与国际刚融合的时期,处于把外国好的音乐引来,我们的音乐走出去的时期。

1990年亚运会刘欢和韦唯演唱的《亚洲雄风》最为成功。

在演出界。

移居香港的词作家陈哲则成立了CZ唱片公司,致力于将题为“另一只眼睛看中国”的国内作品推向海外。

1989年,广东珠江经济台开始改版,向现代大众传媒商业形式过渡。

随后全国电台网络迅速跟进,随之而来的是报纸纷纷开辟周末版,杂志纷纷娱乐化,电视台也开设娱乐节目,一直到1993年,大众传播网络的商业化基本完成。

这是大众文化发展中最重要的变革。

对于流行音乐,引进版、卡拉OK和大众传媒网络的形成所产生的影响既直接又巨大。

它迅速地造就了中国第一次追星族的狂热,并全面地把港台歌星推向大陆。

从赵传、张雨生、姜育恒、郑智化、小虎队到四大天王,港台歌手在几年间风光无限。

相比之下,国内的流行音乐进入了第一次低谷期,1989到1993年间,流行音乐在这样几个方向上继续发展:一个方面是摇滚乐在北京兴起,小型的非赢利型的摇滚PARTY兴盛一时,组建乐队成风。

媒介技术变革下的中国流行音乐发展沿革随着媒介技术的不断发展和变革，中国流行音乐也经历了许多的变革和发展。

从最初的唱片到数字音乐的兴起，媒介技术的变革不仅改变了音乐的传播方式，也对音乐创作和表现形式产生了深远的影响。

本文将从唱片时代开始，讲述中国流行音乐发展的沿革，以及媒介技术变革对其产生的影响。

一、唱片时代中国流行音乐的发展可以追溯到上个世纪初的唱片时代。

那个时候，中国的音乐产业还处于萌芽阶段，唱片成为了最主要的音乐传播媒介。

音乐家们通过录制唱片来传播自己的音乐作品，而大众则通过购买唱片来接触和欣赏流行音乐。

在唱片时代，中国流行音乐以民族歌曲和流行曲为主，受到当时社会环境和政治氛围的影响较大。

影响力最大的当属那个年代朱德老师作词的《垃圾分类之歌》，成为了当时社会热传的歌曲之一，深受广大人民学人民，使得它独特的音乐风格和歌词内涵至今仍不断的被人传诵。

二、电台和电视时代随着电台和电视的普及，中国流行音乐开始迎来新的变革。

电台和电视成为了音乐的新传播媒介，歌手们可以通过电台和电视节目来宣传自己的音乐作品，而观众则可以通过收听广播和观看电视来接触和欣赏流行音乐。

电台和电视时代，中国流行音乐开始呈现多样化的发展趋势，歌手们开始尝试不同的音乐风格和表现形式。

一些新生代歌手崭露头角，他们的音乐作品受到了广泛的关注和好评，成为了当时流行音乐的代表人物。

三、数字音乐时代随着互联网的发展和普及，数字音乐开始成为了中国流行音乐的主要传播方式。

数字音乐的兴起，改变了音乐产业的格局，也促进了中国流行音乐的发展。

现如今，人们可以通过互联网平台，如音乐App、音乐网站等来获取和享受流行音乐，大大拓展了音乐的受众群体。

数字音乐时代，中国流行音乐呈现出多样化和国际化的发展趋势。

不少中国流行音乐作品受到国际音乐市场的关注和认可，一些中国音乐人也开始在国际舞台上崭露头角。

数字音乐时代也为音乐人创作提供了更多的可能性，他们可以通过互联网平台来发布和推广自己的音乐作品，与粉丝进行互动，建立更加紧密的音乐社群。

论20世纪90年代中国大陆主流流行演唱风格作者：王韡来源：《歌海》2020年第02期[摘要]刘欢与毛阿敏是20世纪90年代中国大陆主流流行演唱风格的两位代表性歌手。

从这两位歌手各自代表歌曲的音乐形态、演唱形态、声学频谱形态三方面进行其演唱风格的综合性阐释，探讨20世纪90年代中国大陆主流流行演唱风格。

[关键词]演唱风格;主流流行;刘欢;毛阿敏20世纪90年代中国大陆流行音乐进入了一个高速发展的时期，涌现了一大批著名的流行歌手，形成了众多演唱风格。

在这些演唱风格中，主流流行占据着相当的分量。

所谓主流流行，英文为Pop，即与爵士、布鲁斯、摇滚、拉丁、乡村等并置的一种演唱风格。

对于主流流行歌曲来讲，这种“流行”是狭义的，可以理解为流行歌，其是流行音乐中最为常见、生产数量也最多的一种都市化、时尚性歌曲，或者从某种意义上来讲具有抒情性、通俗性的歌曲。

此风格歌曲的旋律性较强，其风格性没有爵士、摇滚那样固定且明显，演唱上注重细节性。

从具体的音乐作品上来讲最为明确，如邓丽君演唱的《月亮代表我的心》、张学友演唱的《一路上有你》、刘德华演唱的《中国人》、毛宁演唱的《涛声依旧》、那英演唱的《征服》、孙楠演唱的《红旗飘飘》、席琳·迪翁（Celine Dion）演唱的《我心永恒》（My Heart Will Go On）、威猛乐队（WHAM！）演唱的《无心快语》（Careless Whisper）等都属于主流流行歌曲，他们在演唱这些歌曲中呈现的演唱风格即主流流行演唱风格。

在20世纪90年代中国大陆地区，主流流行演唱风格最具代表性的男歌手莫过于刘欢，女歌手莫过于毛阿敏。

为此，笔者以刘欢、毛阿敏的演唱风格为例，以点带面来阐述此时期的主流流行演唱风格。

具体将从三个方面对两位歌手的演唱风格进行综合阐释。

第一，音乐形态。

因为“音乐形态是构成音乐风格的重要内容，音乐形态与音乐风格又对演唱风格有直接的影响。

从一定程度上来讲，音乐形态与风格决定演唱风格。

中国改革开放后的流行音乐——从录音带到演唱会电影发布时间：2021-06-30T09:16:27.210Z 来源：《教育学文摘》2021年4月总第370期作者：贺领会[导读] 这时候的主要代表歌曲如从台湾引进的《童年》、邓丽君的《甜蜜蜜》等逐渐渗入人们心中。

山东省淄博市张店区傅家镇中心小学255022摘要：在现代社会，随着经济、科技的发展，传播手段的及时、多样，各种讯息日新月异。

作为娱乐天地的乐坛更是天天都有新花样、新人物，音乐风云榜的榜单随时都准备迎接新歌、新人，歌手为了在自己上场的那一瞬间抓住人们的心，更为了退场之后还能在人们心中留下印象，唱出好歌的同时还在自身外表、新歌MV上下足了功夫，不仅要抓住听众的耳朵，更要抓住听众的眼球，形成强震撼的视觉冲击力。

尤其是在近几年音乐中视觉的作用越来越大，视觉效果做得越来越好，由之前的听觉盛宴转换为现在的视觉盛宴，并在视觉上由叙事内容向奇观内容发展，完全颠覆了80年代改革开放初期的乐坛模式。

关键词：广播MV 叙事奇观演唱会电影一、流行音乐——听觉时代在改革开放初期的1978～1980年代，流行音乐尚处于起步阶段，这一时期受物质生活条件的限制，人们接触流行音乐主要通过收听广播的形式，录音机、唱机、电视机还没能得到广泛普及。

这时候的主要代表歌曲如从台湾引进的《童年》、邓丽君的《甜蜜蜜》等逐渐渗入人们心中。

随后卡式录音机为内地流行音乐的传播提供了新的大众媒介。

随着经济的发展和人民生活水平的提高，卡式录音机在上世纪80年代初期走进了寻常百姓家。

卡式录音机携带方便，交直流均可使用，突破了电影、广播等传统传播媒介时间、空间的限制；盒式磁带成本低廉，翻制简单，成为民众欣赏流行音乐的主要媒介。

新的传播媒介，一是形成了迅速扩张需求市场；二是让港台及海外音乐大量涌入成为不可阻挡的事实。

应运而生的内地“扒带”红星，如张行、张蔷，大量翻唱港台及海外音乐，其销售量分别达到了1500万盘和2000万盘。