中国画与西洋画之间的差异

浅谈中国画与西洋画之间的差异在当今的世界上存在的主要画种，就是中国画和西洋画。中国画顾名思义是源于我国，是我们中华民族的宝贵文化遗产。而西洋画是源自欧洲，是在当今世界上流传最广泛的，在世界各地开办的美术学院的学科中占重要位置。这两种绘画由于历史渊源、地域不同，民族之间的差异等诸多因素的影响，使西洋画和中国画之间存在很大的差异。

这两种绘画中存在的不同之处很多。诸如：在美感的追求上；在物象形体的塑造上；在绘画色彩的表现上；在透视学与解剖学的应用上；特别指出在这两种绘画在工具材料的应用上，更是存在着很大的差异。

西洋画的特点：

1、西洋画在美感的追求上，在物象形体的塑造上，接近自然，非常逼真，把形体表现的比实物还要生动自然，比色彩照片还要精彩突出。在西洋画基础课素描中，用三面五调来表现形体，把物体的明部、暗部、平调子、高光部、反光部，都画得十分清晰，使物体的体积真实生动。应该说西洋画在物体、形体的塑造和美感的追求上是有独到之处的。

2、西洋画在色彩的表现上，在透视学和解剖学的应用上是非常突出、非常科学的。在色彩的表现上是把物体的固有色、环境色和光源色，紧密的结合起来，把物象的体积与色彩表现的十分突出、

生动、逼真动人。西洋画在透视学和解剖学的应用上非常重视的。在透视学上应用焦点透视方法，把画面上的物象体积控制在一个焦点透视范围内，使画面上的体面关系，都控制在一个视野当中，显得逼真突出，从而使画面上的主题更加精彩动人。

3、西洋画在工具、材料的使用上的特点。大家都清楚在西洋画中又包括：油画、版画、水彩画、水粉画、工艺美术等门类，西洋画中使用的工具当然源于欧洲。由于西洋画造型、美感不同于其他画种，所以在工具材料的应用上，有它的独到之处。西洋的用笔是不同型号的扁笔，类似我们日常用的扁刷，在扁笔中有大、小不同型号和羽毛软、硬之间的差别。在西洋画中，颜料的种类是繁多的。比如油画的颜料红色中就有：西洋红、玫瑰红、深红、土红、朱红、大红、桔红等十来种之多。同样在水彩和水粉画中颜料也很多。造成这种颜料繁多的原因，是西洋画在物象的绘制过程中，要求达到色彩丰富、生动自然的结果。西画中的水彩画和水粉画都是画在纸上，而油画是画在不同材质、不同型号的画布上。而西洋画中的版画是用木板、石板、金属板制作，拓印在纸面上。综上所述，就能看出西洋化特点，与中国画的不同之处。

中国画的特点

中国画是东方文化的结晶，是我们祖先给我们留下的宝贵文化遗产。

1、中国画在造型和美感的追求和表现上是与西洋画不同的，我

们中国画是用线条造型来描绘形体的。在西洋画的基础课是用素描方法，而我们国画是用白描来表现形体的。国画是线条方法把物象的透视、解剖关系都孕育在其中的。

2、中国画色彩的表现上，在透视学与解剖学的应用上。我们中国画在用色方面强调固有色的运用，用固有色能把物象画得十分精细逼真，在物象的整体气氛中，多用概括，象征性的色调来完成庞大的构图场面。

国画在解剖学上，透视学上应用也非常重视，把人体与动物的解剖肌肉和骨骼都须在形体中含蓄的体现出来。值得提示的是，国画在透视学应用上，对散点透视运用的多一些。我们以国画的精品，北宋张择端所绘的《清明上河图》为例来说明一下。众所周知，这幅精品是个长卷，它的画面是从城市的郊区，逐渐画到城中，再从城中繁华的闹市画出城去，把城内、城外繁忙的人群、市场、桥梁等逼真的宏大美景、优美的场面描绘得淋漓尽致，万分逼真。这幅画突出的特点就是远远超出人的视野范围，运用散点透视方法来完成的。这种表现形式在绘画史上是超前的，是我们国画在遥远的古代的创新发明。我们现代很多博物馆收藏的全景画就是在西洋画中采用了散点透视的方法绘制而成的。

3、国画在工具、材料的应用上，也是与西洋画不同的。国画工具、材料当然也是我们祖先留给我们宝贵的文化遗产。中国画用纸是我国的特产，是不同型号的生熟宣纸。国画的用笔也是我国的特

产。不同型号、不同材质的毛笔，其中坚硬者为狼毫，多用于勾线表现形体；而比较松软的为羊毫笔，多用于渲染涂色用。

4、在西画中有油画、水彩、水粉等门类的区别。在国画的绘画技法上也分为工笔画与写意画两种不同的形式。工笔国画是把物象描绘的面面俱到，细致入微。在国画山水中把森林、树木的品种；在人物画中把人物的毛发、男人的胡须、女人的秀发及头部的装饰；花鸟画中的花、草、昆虫等都刻画得十分精细，面面俱到，栩栩如生。而在国画的写意画中，对形体的整体观察，概括的使用笔墨，有时运用泼墨方法，用浓淡不同形式的墨、色，把物象的体积、质感都表现出来，虽然不像工笔画那样面面俱到，却同样可以使物景逼真突出、生动自然。我们以国画大师齐白石的作品为例，他用不同的墨色，用写意方法画出的虾，令人称道，真可谓出神入化，他是我们写意画中的精品。

以上谈的是中国画与西洋画之间的差异。这正是由于地域的不同，东西方民族文化之间的差异所造成的。

由于时代的发展，东西方文化交流的增多，在当今世界上跨国际的绘画展览已屡见不鲜，各国间的留学生的派出，都是对东西方文化交流的促进。在建国初期五十年代末，我们国家在北京开办的由苏联马克西莫夫主讲的油画训练班，对我们国家的油画技法的提高起到了跨时代的作用。近些年各博物馆留存的油画全景画就是油画吸取国画散点透视的具体体现。在我们建国后的国画中也吸收了

很多西画的长处，比如在物体、人物等造型上都加强了对体积的描绘。

同学们，在目前不管你是在学习哪种绘画，都应该对当今世界上存在的这两种绘画，即中国画和西洋画的来龙去脉，绘画技法有个明确、深刻的认识了解，对于你目前和今后的学习都非常重要，它能加速你的学习进程，使你在绘画技法的学习上能得到迅速的提高，进而能达到突飞猛进。