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电影《白雪公主》观后感简介电影《白雪公主》是迪士尼公司于1937年上映的一部动画片，是世界上第一部全彩色动画长片。
故事改编自格林童话中的《白雪公主》。
该电影讲述了被恶毒的皇后嫉妒的白雪公主逃离皇后追杀，遇到七个小矮人，最终被王子救走并复活的故事。
剧情概述电影一开始，我们看到白雪公主被恶毒的皇后追杀。
由于白雪公主变得越来越美丽，皇后的嫉妒心被激发了。
她决定除掉白雪公主，成为最美丽的人。
白雪公主逃到森林中，遇到了七个善良的小矮人，他们住在一座小屋子里。
白雪公主成了他们的朋友，并在小矮人的帮助下生活得很开心。
然而，皇后并没有放弃追杀白雪公主的念头。
她变装成一位老婆婆，前去探望白雪公主。
但幸好，白雪公主聪明过人，通过魔镜的告诉，认出了这位老婆婆的真实身份。
皇后没能成功地害死白雪公主之后，她决定以另一种方式杀害她，这次她使用一颗中毒的红苹果。
白雪公主受到了毒苹果的诱惑，一口咬下，立刻昏迷了过去。
七个小矮人惊慌失措，他们认为白雪公主已经死了，但是他们不忍心把她埋葬。
而此时，王子从远方来到，他见到白雪公主的尸体后，哭了起来。
王子的眼泪竟然使白雪公主苏醒了，他们相爱并结婚了，幸福地生活在一起。
观影感受电影《白雪公主》给我留下了深刻的印象。
首先，影片的画面非常精美细腻，展示了迪士尼独有的优秀动画技术。
每一帧都充满了细节，让人感觉仿佛置身于童话世界中。
尤其是在描绘森林和七个小矮人的场景中，画面更是生动而丰富。
其次，影片通过白雪公主这个角色传达了一种乐观积极的生活态度。
即使在逆境中，白雪公主仍然保持着善良、勇敢和自信。
她与七个小矮人的互动生动有趣，令人忍俊不禁。
这些正能量的元素让观众对人性展示了一种希望和勇气。
此外，音乐也是该影片的一大亮点。
经典的歌曲《愿望之井》、《魔镜魔镜》以及《瞌睡曲》流传至今，几乎无人不知无人不晓。
这些动听的旋律和歌词是该电影的一大特点，让观众受益于可爱而美妙的音乐。
最后，影片也通过白雪公主与皇后的对比，揭示了美丽不能仅仅以外貌为依据的价值观。
动画电影《冰雪奇缘》的角色设定与主题思想“公主动画”一直是迪士尼动画最具影响力的类型，从1937年迪士尼推出第一部“公主动画”《白雪公主与七个小矮人》以来，身材曼妙、面容娇美、心地善良、能歌善舞的公主形象早已深入人心。
随后，迪士尼公司又相继推出《仙履奇缘》《睡美人》《小美人鱼》《美女与野兽》《阿拉丁》《风中奇缘》《花木兰》《公主与青蛙》《长发公主》《冰雪奇缘》10部“公主动画”。
《冰雪奇缘》凭借卓著的成绩囊括世界电影界多项大奖，其中包括奥斯卡“最佳动画长片”、安妮奖、金球奖等，主题曲“Let It Go”荣获奥斯卡“最佳原创歌曲”奖。
各种奖项的获得是对《冰雪奇缘》电影艺术的肯定，而一举成为全球动画历史票房冠军的成绩，也从侧面反映了全世界动画爱好者对它的认可和喜爱。
本文从电影的角色设定与主题思想两个角度进行切入，来论述这部传奇之作区别于以往迪士尼动画电影的突破性和魅力所在。
一、电影《冰雪奇缘》的相关概述电影《冰雪奇缘》基本上遵循安徒生原著《冰雪女王》的故事框架，并在此基础上进行了符合当下观众审美体验的大胆改编。
故事发生在风景如画的阿伦戴尔（Arendelle）王国，国王的两个美丽公主――姐姐艾莎（Elsa）与妹妹安娜（Anna），原本快乐地生活在这片热土上，但艾莎天生具有能冰冻世界的魔法超能力，在一次欢快的玩耍中伤害了妹妹安娜，差点致使安娜丧命。
对魔法的恐惧和对妹妹的疼爱使艾莎不得不戴上冰冷的手套，将自己关在封闭冰冷的屋子里，与世隔绝。
10年过去了，国王和王后在海滩上失踪。
早已成年的艾莎即将继承王位，但在加冕典礼上因试图阻止妹妹荒诞的爱情而导致魔法失控，艾莎无比恐惧逃往雪山，阿伦戴尔的一切都被严寒冰封。
安娜终于明白了姐姐的苦衷，为了解救冰冻的王国，为了召回温暖的亲情，安娜毅然决然踏上了寻找姐姐的路，与平民少年克里斯托夫（Kristoff）共同到达姐姐寄居的冰雪宫殿。
见到姐姐后，原本以为会出现姐妹情深的感人场面，没想到艾莎的魔法再次失控，射中安娜的心脏。
迪士尼动画电影的特征及其启示迪士尼动画电影自问世以来，便以其独特的魅力吸引了全球观众的目光。
从最早的《白雪公主与七个小矮人》到最新的《冰雪奇缘》，迪士尼动画一直以其精美的画面、动人的故事、丰富的想象力和积极的价值观影响着我们的心灵。
在这些动画电影中，我们不仅仅是看到了有趣的故事和美丽的画面，更是从中获得了许多宝贵的启示和教益。
本文将探讨迪士尼动画电影的特征及其给我们带来的启示。
迪士尼动画电影的特征是什么？迪士尼动画电影以其精美的画面著称。
从小熊维尼的森林到达芬奇的画作，《迪士尼的世界》始终如一地展现出了无与伦比的画面效果。
迪士尼动画电影的故事情节一直以来备受赞誉。
无论是“灰姑娘”、“小王子”还是“狮子王”，迪士尼的故事情节都以流畅、精彩和感人著称。
迪士尼动画电影多以美好与正能量为主题，充满着积极的价值观。
通过这些特征，迪士尼动画电影成功地吸引了全球观众的喜爱。
那么，迪士尼动画电影给我们带来了怎样的启示呢？迪士尼动画电影教会了我们如何面对困难和挑战。
在《狮子王》中，辛巴必须接受自己的过去，勇敢地面对自己的责任。
在《冰雪奇缘》中，艾莎和安娜姐妹俩展现了她们在面对困难时的勇气和聪慧。
在这些故事中，我们学会了如何勇敢面对困难、永不放弃，并且相信自己，这是我们在成长过程中需要学会的品质。
迪士尼动画电影教会了我们如何珍惜友情和家庭。
在《阿拉丁》中，阿拉丁和自己的小灯神猫奴宝依靠着友谊和信任克服了重重困难，最终实现了自己的梦想。
在《美女与野兽》中，贝尔的纯真和勇敢，以及野兽的温柔和善良，都让我们感受到了友情和爱情的温暖。
在这些故事中，我们学会了如何珍惜身边的人和与我们一起经历风风雨雨的家人和朋友。
迪士尼动画电影还教会了我们如何追求梦想和信念。
在《小美人鱼》中，爱丽儿为了追求自己的幸福，勇敢地面对了无数的困难和障碍。
在《风中奇缘》中，木兰用自己的智慧和勇气带领着中国军队取得了胜利，她的毅力和信念影响着我们每一个人。
79第34卷第6期 2021年03月Vol.34 No.6March 2021艺术科技0…引言2013年上映的《冰雪奇缘》是迪士尼和皮克斯联手制作的第一部动画电影，创造性地选取了双女主设定和亲情主线，在全球范围内收获了绝佳的口碑与票房，电影主题曲Let…It…Go 更是在全球掀起了一股热潮，进一步证明了美国强大的文化输出能力。
当然，在第一部辉煌战绩的笼罩下，作为续集的《冰雪奇缘Ⅱ》还未上映便承受了相当大的压力。
观众翘首以待，制作团队也以高标准、严要求约束自身。
影片上映后，虽然很多观众评论说观感不如第一部，但该动画电影在制作技术方面已经相当成熟，剧情设计和主题内核也高于第一部的姐妹亲情和女权主义主题，或许在支线剧情方面略有欠缺，影片节奏稍快，但瑕不掩瑜，其整体的优秀毋庸置疑。
下文分析迪士尼如何通过角色的整体造型、动作、声音处理角色细节，并研究角色细节处理的重要作用和意义，旨在凭借对迪士尼角色细节处理能力的分析，就国产动画的发展现状提出一些看法，期望为国产动画的崛起尽绵薄之力。
1…刻画角色细节的三个方面动画作为一种特殊的电影类型，本质上就是通过运动的画面来讲故事，“运动”是动画的灵魂，要使场景变换和角色动作更加生动自然，大量的细节刻画是必不可少的，只有这样才能避免画面呆板、不合理。
在角色细节方面，除了在最直观的角色造型方面增补细节，丰富角色的动作或利用声音配合画面效果渲染情绪，也是动画创作中非常常见的方式。
《冰雪奇缘Ⅱ》中有大量的细节设计，可以说，迪士尼强大的细节处理能力是影片成功的重要因素之一。
以影片的主角艾莎为例，成为女王的艾莎从一出场就展现给观众高贵优雅的气质，随着剧情的推进，大量的细节表演涌上银幕，不需要直白的描述，艾莎这一角色自然而然地具备了复杂性，这样一个性格鲜活的人物，更容易打动观众，引起共鸣。
1.1…角色的整体造型迪士尼在《冰雪奇缘Ⅱ》中为艾莎设计了5套服装，包括童年回忆中的1套和长大后的4套，每一套服装都有其设计内涵和意义。
白雪公主的艺术特征主要体现在以下几个方面：
美丽动人的外貌：白雪公主是一个美丽动人的女子，有着一头金发、皓皓白皮肤、眼睛如星星般闪闪发光。
她的外貌是童话故事中最典型的公主形象。
善良温柔的性格：白雪公主是一个善良温柔的女子，她总是以慈爱的心态去面对生活中的挑战。
她对他人充满爱心，经常帮助别人解决困难。
充满梦想的心灵：白雪公主有着梦想改变命运的心灵，她一直渴望着获得自由，并希望能够找到真爱。
能力卓越的个性：白雪公主不仅有着美丽动人的外貌，还有着卓越的能力。
她在许多方面都表现出了非常出色的才华，如缝纫、烹饪、唱歌等。
白雪公主是一个著名的童话人物，她的艺术特征体现在其美丽动人的外貌、善良温柔的性格、
充满梦想的心灵和能力卓越的个性等方面。
她的故事在全世界广受欢迎，并被改编成了许多不同的艺术形式，如电影、舞台剧、漫画等。
在艺术创作中，白雪公主通常被描绘成一位美丽动人、善良温柔、充满梦想和能力卓越的女子。
她的故事也被视为一种寓言，用来告诉人们，只要坚持不懈，就可以改变命运，实现梦想。
从迪斯尼动画电影中的公主形象看它的传承与创新摘要：迪斯尼自1937年推出世界上第一部动画长篇《白雪公主与七个小矮人》以来，一直试图用创始人沃尔特·迪斯尼的开拓精神保持全球动画电影的领先地位，多年来一部部公主电影打造的让公主形象的动画已经成为迪斯尼动画电影的主要品牌。
本文通过对迪斯尼动画中公主形象的变化分析，探讨迪斯尼女性动画电影在主题、表现方式、叙事等方面问题与突破，传承与创新，以期通过人物更好地理解迪斯尼动画电影。
关键字：迪斯尼动画电影公主形象女性角色如果说电影是人类梦境的无限延伸，那么动画电影更加纯粹的电影，因为它完全通过技术手段叙事，营造的是纯想象出来的影片世界。
动画电影的没有限制，能够解释人类脑海中呈现及产生印象的任何事物，以最主观的形式反映现实，是与人的遐想世界最接近的电影形式。
①电影本就是想象和梦而产生的艺术，而幻想到了动画这里才算登峰造极。
作为美国乃至世界动画领域的领头羊，迪斯尼公司创造了世界动画电影史上的一个又一个的传奇，没有人能否它在为全球人们编制梦境上的重要地位。
在其创作的众多动画电影中，以女性尤其是公主为主要人物角色的动画电影占据很重要的地位。
从1937年推出世界电影史上第一部动画长片《白雪公主》开始，迪士尼已经出品十二部“公主片”，塑造了十三位各具特色的公主。
她们都来源于传统经典的民间传说或者童话故事，白雪公主、睡美人、冰雪奇缘姐妹等为王室血统正牌公主，灰姑娘、贝儿、狄安娜嫁给王子后成为王妃(英语中与公主是同一个词)，平民姑娘花木兰被皇帝册封，也列入公主阵营。
公主系列产品已经为迪士尼公司带来超过40亿美元的收入，成为继米老鼠唐老鸭之后迪士尼最大的吸金法宝。
②13为公主（见图表1），除了《阿拉丁》电影中的茉莉之外，均担任电影的首要角色，可以被看做是动画中的女性电影，这些公主角色的塑造和影片主题随着时代的变迁，不断地在变化，变化中依旧能看到迪斯尼动画的传统风格。
根据下表本文将公主形象的变化分为四个阶段，逐一进行分析。
迪士尼动电影中的艺术风格分析迪士尼动画电影中的艺术风格分析迪士尼动画电影一直以来都是家喻户晓的经典作品，其独特的艺术风格更是让人久久难忘。
本文将对迪士尼动画电影中的艺术风格进行深入分析。
一、绘画风格迪士尼动画电影的绘画风格常常充满了鲜明的色彩和独特的线条。
无论是细腻的水彩画风还是饱和度极高的数字绘画，都展现了迪士尼对于细节的极致追求。
例如，《美女与野兽》中贝尔所处的小镇用精细的线条勾勒出富有欧洲古典风情的建筑，而鲜艳的颜色则为整个画面增添了生机和活力。
二、角色形象迪士尼动画电影中的人物形象常常充满了个性和鲜明的特点。
无论是邪恶的维多利亚女王还是勇敢善良的木偶匹诺曹，每一个角色都有着独特的外貌和个性。
他们的动作和表情经常被夸张处理，通过这种手法，迪士尼成功地为观众创造了一个个深入人心的印象。
三、幽默与温情并存迪士尼动画电影总是能够将幽默和温情巧妙地融合在一起。
无论是小白兔闯荡仙境的搞笑场景，还是小熊维尼与好友一起度过温馨时光的温情片段，都能够让观众在欢笑中流露出内心的感动。
正是这种幽默和温情的结合，使得迪士尼动画电影的魅力与日俱增。
四、优秀的音乐配乐迪士尼动画电影中的音乐配乐常常给人留下深刻的印象。
经典的音乐作品如《小美人鱼》中的《Part of Your World》以及《狮子王》中的《Circle of Life》等，不仅为电影增添了艺术氛围，更成为了整个品牌的象征。
音乐不仅仅是伴随剧情发展的背景，更是能够触动人们内心的力量。
五、奇幻的世界观迪士尼动画电影创造了一个个令人神往的奇幻世界。
无论是《灰姑娘》中的仙境舞会，还是《冰雪奇缘》中的冰雪世界，这些美轮美奂的场景都让人仿佛置身于梦幻的童话故事当中。
迪士尼通过精心构建的世界观为观众提供了一个逃离现实的奇妙空间。
综上所述，迪士尼动画电影中的艺术风格独特而多样化。
其绘画风格精致细腻，角色形象个性鲜明；幽默与温情并存，音乐配乐出色；而创造的奇幻世界更是让人流连忘返。
从《白雪公主》到《冰雪奇缘》--浅析迪斯尼动画中女性角色
的变化
线晨
【期刊名称】《戏剧之家》
【年(卷),期】2015(000)009
【摘要】随着经济和科技的不断发展，娱乐文化也在不断进步，近年来，迪斯尼动画的作品在内容上更加丰富，已经不是单纯的讲故事，用故事来吸引观众，而是紧跟时代的步伐，让影视作品更加有内涵。
变化最为明显的是女性角色的改变，在人物的设定上更加有层次化，并且更加细腻；在剧情上也有很大的变化，突破了原本的思维模式，更具时代性。
为了探索迪斯尼动画中女性角色的变化，我们充分了解了《白雪公主》到《冰雪奇缘》女性角色的不同。
【总页数】2页(P127-128)
【作者】线晨
【作者单位】辽宁师范大学影视艺术学院，辽宁大连 116021
【正文语种】中文
【中图分类】J954
【相关文献】
1.浅析迪士尼动画中的角色造型设计——以《白雪公主和七个小矮人》与《长发公主》为例 [J], 陈汝敏;丰文君
2.难以摆脱的“凝视”--从《冰雪奇缘》看迪斯尼作品的女性意识及其局限 [J],
赵玉
3.迪斯尼动画电影《冰雪奇缘》中的挪威建筑文化元素研究 [J], 赵媛媛;曹烨君;余熙文
4.《冰雪奇缘》：新女性视觉拯救迪斯尼 [J], 尼克·夏格;parasite74（编译）;
5.迪斯尼动画的新篇章——女性主义视角下的《冰雪奇缘》 [J], 李沛;王莉
因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。
动画电影《白雪公主》及其字幕翻译的论文动画电影《白雪公主》及其字幕翻译的论文动画电影《白雪公主》及其字幕翻译的论文动画电影《白雪公主》及其字幕翻译德国著名童话集《格林童话》之中的《白雪公主》第一次使用白雪公主这个词。
《白雪公主》流传深远，深受少年儿童的喜爱。
根据格林童话的原著改编，迪斯尼公司于20世纪初推出历史上第一个动画长片《白雪公主和七个小矮人》(以下简称《白雪公主》)。
从此，白雪公主的形象便有了迪斯尼的烙印。
《白雪公主》这部动画电影可以说是是沃尔特?迪斯尼的呕心沥血之作，他用一种新颖、独特的方式全新演绎了丹麦名著《格林童话》中白雪公主和七个小矮人的故事，使文学名著已有的深远影响和动画电影新奇的表现形式相结合，这部作品奠定了迪斯尼在动画王国持续几十年的霸主地位。
其汉语译制片《白雪公主》也同样吸引了大量的中国观众。
中国观众热衷于观看这部影片，首要原因是其精彩的故事情节，但影片译者的汉语翻译也起到了至关重要的作用。
译者使用各种精湛的翻译技巧有效传达了电影中的内容。
一、故事介绍 1928年，迪斯尼推出世界第一部有声卡通《蒸汽船威利》(steamboat在同一年举行的奥斯卡颁奖仪式上，又获得第11届奥斯卡特别金像奖，这是动画影片历史上第一次获得此奖项。
为表彰华特?迪斯尼为动画电影作出的特殊贡献，主办方还特意准备了一尊极具象征意义的奖杯一个大金像上带有七个小金像。
1998年美国电影协会推选《白雪公主》为20世纪美国百部经典名片之一。
电影《白雪公主》主要讲述白雪公主因为美丽漂亮而被其后母恶毒的皇后所妒忌，于是就指派武士将白雪公主杀掉。
善良的武士放走了公主并让她逃入森林。
后来白雪公主和森林鸟兽及七个小矮人在森林中一起快乐地生活着。
皇后得知白雪公主未死，便用魔镜把自己化装成老太婆，骗白雪公主吃下一个有毒的苹果，使公主昏死过去。
之后皇后也在仓皇逃跑中摔死在山崖下。
悲痛万分的七个小矮人把白雪公主放在一个水晶棺里，日夜看守。
影视评论 文艺生活ＬＩＴＥＲＡＴＵＲＥ ＬＩＦＥ ２０１ ０ 浅谈迪斯尼动画的动作艺术风格
——以《白雪公主》为例 谭丽勤 （广州市花都区经济贸易职业技术学校，广东广州５１０８００） 摘要：动画，是创造运动的艺术；运动，是动画的精髓。研究动画运动的原理，解析动画的动作设计，能深入把握动 画的核心内容。“运动变化是动画本体形态的最重要标志，运动的形态变化过程才是动画的创造性所在。”①好的动 画，需要设计好每一个动作，需要把握好每个动作的节奏。迪斯尼动画的动作设计，在节奏的处理上，在动作的幽默 夸张以及曲线、调度、影子的运用上，达到了登峰造极的境界，形成了无懈可击的迪斯尼动画特色。本文：ｔｑ－ｖ．新的角 度，通过对动画片《白雪公主》的分析，探讨深藏在迪斯尼动画背后的动作的风格艺术。 关键词：动作；节奏；夸张；曲线；调度；影子 中图分类号：Ｊ２１８．７ 文献标识码：Ａ 文章编号：１００５—５３１２（２０１４）０９—０１３２—０２
一、
前言
从第一部彩色长篇动画片《白雪公主》的巨大成功，到后来 几乎每年出一部动画大片，迪斯尼风风火火经历了几十载。迪斯 尼动画的思维模式以及ｌ２条运动规律，一直是各国动画师们膜 拜的动画制作原则。 近十几年来，各国动漫产业崛起，日韩动画的盛行，各种风 格的动画片受到注目。迪斯尼动画已不再是唯一的动画风格，其 标榜的夸张变形也不是动画的唯一出路。然而，作为动画界的老 大哥，迪斯尼的动画风格，其成熟的理论积淀和丰富的经验，特 别是其对动作的复杂性及流畅度的考究，至今仍是动画界各大 师们值得学习的典范。 本文将以影片《白雪公主》为例，分析迪斯尼动画运动的艺 术风格。 二、节奏在动作中的运用 动画片是集文学、音乐、美术、电影于一体的艺术形式。它可 夸张，可写实，可幽默，可淡雅，但绝不可没有节奏。节奏是一切 美的形式不可缺少的调味剂。节奏，作为一种有机的运动，是各 门艺术中最基本、最活跃的元素之一。它能够保证艺术作品的生 命活力，创造完美的艺术形式，激发欣赏者的审美热情，实现艺 术作品创作者和欣赏者思想与感情的顺畅交流。 （一）在时间上把握动作节奏 动画是在时间和空间中流动的产物。没有时间，就没有所谓 的运动。运动最重要是把握好动作的节奏，对速度的合理把握能 使动作节奏分明，运动流畅。如果时间掌握不好，动作的速度不 对，画面可能会产生不真实、不协调之感。让我们分析《白雪公 主》的动作艺术，看迪斯尼动画师是如何利用把握时间来控制节 奏的。 １．慢入慢出的节奏感 如何才能体现动作的节奏感？让我们先来分析《白雪公主》 中的一个小片段：当七个小矮人挥棒要打睡在他们床上的“怪 物”时，他们举棒的准备动作，动画师们用了很多张画面来刻画， 而在打下去只是用了一帧的时间，动作在半空停止时，持续了一 定的时间。也就是说，迪斯尼动画师们在刻画一个动作时，绝大 部分的时间用在了动作的酝酿阶段和结束阶段，而动作的过程 只是瞬间而已。这其实就是动画中常用的慢人慢出手法。 动作的慢人慢出，是指在一个动作的开头和结束，速度减 慢，刻画细腻，而动作的实际过程被简单带过。这种方法使动作
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富含弹性的节奏感。这种时间上的把握，不仅使卡通角色的动作 生动清晰，也令到动作弹性十足，节奏感强烈。 客观世界任何物体的运动开始都有一个预备动作，结束也 有一个缓冲过程，这是规律。它不仅控制了动作的节奏，还使动 作信息更好的传达给观众。迪斯尼善于观察客观世界的细微变 化，并进行夸大，使动画片能在生活中找到原形，又不同于生活， 深受观众的喜爱。 慢入慢出是迪斯尼动画师们多年总结出来的宝贵经验。即 使后来时代变了，写实风格盛行起来，迪斯尼风格面临改革，后 期的作品在慢入慢出的运用上没有《白雪公主》或米老鼠等前期 动画短片那么明显、夸张，但任何动画制作者都不会抛弃这一原 则，它产生的作用远远不只在节奏上的影响，也对动作信息的传 达起到了至关重要的作用。 ２．流线产生高速度节奏感 迪斯尼动画师为了更加突出画面运动的快慢节奏变化财 比，常用流线来增加速度感。流线是通过带有方向性的一些线来 模糊画面，增加运动的速度感。《白雪公主》里面小矮人们被楼￡： 的“怪物”吓得逃出门外、糊涂蛋跑回去和白雪公主吻别等场景 等等，都使用了大量流线。可以说，只要涉及到速度、力量、撞击 等激烈的运动，迪斯尼都会运用流线来辅助。流线使物体速度更 快、力量更强、撞击更猛烈。 流线在现实生活中是不存在的。流线只是在视觉上满足观 众的需求。它是动画师画出来的速度，是动画师把握节奏的好帮 手。它夸大了事物的运动速度，这也是二维动画片区别于真实世 界的又一特性。迪斯尼早期动画片相比后来的动画片，更多采用 流线。 （二）在动作设计上把握节奏 动作设计上的节奏把握已不再是单单增强动作的连贯性， 更主要的是给动作一种真正意义上的音乐节奏美，一个脱离真 正动作意义的视觉感染力。迪斯尼动画师在动作设计上町谓费 尽心思。旋律感、流畅性、重复性是所有美的艺术形式的节奏特 性。迪斯尼动画的动作节奏可以说是美与时代的结合，是不同时 代的观众对审美视觉的追求的体现，主要通过以下两种方式表 现： １．利用交搭产生节奏 在小矮人挥锄头挖钻的场景，对每个小矮人的动作设定是 错开的，这个人的锄头下地，另一个的锄头拔起，每个人的动作 ２０１４－３ 文艺生活ＬＩＴＥＲＡＴＵＲＥ ＬＩＦＥ 影视评论 姿态都不雷同。这种交错产生的节奏感，避免了动作的单调重 复，在以后的动画片中被广泛的运用。《埃及王子》里面也有类似 的场景，奴隶们挥锄头辛苦劳作的场景实际上就是沿用了小矮 人挖钻的手法。这种手法使观众在视觉感官上体验了节奏的美 感。 ２．利用重复产生节奏 重复是一种韵律美，重复是一种节奏美。《白雪公主》里面给 观众留下最深刻的印象的应该是白雪公主邂逅七个小矮人的那 个场景。小矮人受到惊吓，一齐躲进床下，七顶帽子排列往上跳， 接着７个大鼻子又依次出现，其节奏富含音乐的旋律美。迪斯尼 动厕大师经常采用重复动作来增强动作的渲染效果。 《白雪公主》之后，迪斯尼的这种风格Ｅｔ趋明显。《埃及王子》 里胖瘦二法师表演魔术的动作设计，《花木兰２》对三位公主对 自南的幻想的动作设计，都是典型的动作重复。动作的重复给观 众韵律美的视觉享受，具有高度的审美价值。 三、夸张在动作中的运用 一提到迪斯尼动画片，第一印象就是夸张。迪斯尼动画师是 天才的幻想家。进入迪斯尼王国，人们可以尽情体验童话世界的 无穷趣味。本文跳过剧情，单从动作的幽默创意来发掘迪斯尼的 无穷魅力。没有人可以在进水的耳朵里吹出两排水，迪斯尼动画 可以满足你；没有人想象得出在龟壳里可以再钻出小松鼠来，迪 斯尼动画师给你无穷的惊奇。 在做动画时，首先要根据剧情需要来设定人物的性格、人物 的体态特征等各方面角色设定，然后根据角色的个性、体态特 征、动画的风格特点来进行动作设计。通过角色动作能看到动画 的风格特点，动作能突显人物的个性和特征，使动画剧情更好 看。在动画世界里，没有做不到的，只有想不到的，大胆夸张的想 象，离奇幽默动作都是迪斯尼闪光的魅力所在。 即便在当今世界三维动画盛行，动画捕捉普遍运用，动画角 色的运动趋向于写实与生动，热衷于对生活细节的细腻刻画，迪 斯尼动画风格也面Ｉ临这一改变。但百变不离其宗，迪斯尼一贯的 夸张、幽默作风依然不减当年。近几年的迪斯尼动画片，其细腻 真实的刻画，让人感叹，但却不减当年的夸张幽默的传统，其动 作可谓真实与夸张幽默的完美结合。即便动画技术发展得再怎 么精深，动作捕捉再怎么接近真实，迪斯尼都不该放弃优秀的传 统。因为过于真实的动画片便失去了动画原有的味道。 四、人为曲线在动作中的运用 生活中存在着大量的曲线运动，大到星际行星，小到尘埃飘 落，大自然的运动轨迹都是曲线的。曲线运动是动画片绘制工作 中经常运用的一种运动规律。除非机械运动，世界上没有沿直线 运动的物体。这可能就是大自然美的法则。捕捉美的任何形式， 运用到动作创作中，正是迪斯尼的目的。 《白雪公主》中的任何角色的运动，包括无生命的运动，都是 曲线的。仔细观察我们不难发现，影片里任何角色的行走路径， 都不是单一的直线，设计师会给角色设定一条弯曲的路途，减少 画面的呆板。例如当糊涂蛋从柱子摔下来这一动作，如果依据客 观事实，他应该径直从上面摔下来，但迪士尼动画师并没有这么 做，反而为他设定了一条螺旋轨迹，让他从柱子上盘旋往下掉， 动作曲线丰富，增加画面动感。 五、动作的调度 迪斯尼动画师认为保持信息的简单直接是关键，这就要依 靠动作调度。动作调度的真正含义就是如何更清晰更明白地传 递动作的信息。可能有人会问，迪斯尼动画的动作一向复杂多 变，一个主要动作中常跟随多个复杂的次要动作，他们又怎能做 到简单直接呢？动画中整个动作的结构要复杂，这是迪斯尼的卖 点，也是做好一部动画片的看点。那如何在复杂的动作设计中传 达简单直接的信息呢？ 迪斯尼动画师认为，一个动作再复杂，也只能有一个主要动 作，表达一个主要信息，这样才不会让观众摸不到头脑。小矮人 说话的动作不管有多复杂，又是指手画脚，又是蹦蹦跳跳，但动 画师们明白，他们想给观众的信息只有一个——他在说话。抓住 了重点，动作再复杂，观众都可以很清楚地看明白。 六、影子在动作中的运用 光和影是动画中必不可少的视觉元素，既可以营造气氛，又 可以制造悬念。有时候我们会利用影子动作代替实体动作来达 到烘托气氛的效果。影子的动作就是实体的动作，例如《白雪公 主》中，当士兵要谋杀白雪公主时，便采用影子的方法，影子慢慢 接近白雪公主，在影子里我们看到了士兵举起了匕首……这一 切都让人提心吊胆，这里正是利用影子的动作代替士兵本人的 动作，引起观众的思考，推动剧情的发展。《白雪公主》还有多处 运用影子来传达动作信息。 通过影子，可以很好的间接表达动作。在众多迪斯尼动画片 里，都多出用到影子的动作来渲染气氛，达到一定的恐怖、紧张 或其他效果。 七、结论 动画产业日新月异，不同时期的动画符合不同时代的潮流。 美的表现形式在不断发展变化，动画的动作设计也在不断变更。 随着写实风格、各式别出心裁的非主流动画的盛行，动画界也面 临革命性的转变。 动画，跟其他艺术作品一样，是艺术家情感的宣泄，是一种 创新。艺术没有特定的创作法旨，动画也一样。只要是符合时代 审美的都可以运用到动画的动作设计中。本文通过对《白雪公 主》及迪斯尼相关影片的分析，旨在通过对一个目前顶级的动画 公司的多年经验成果作探究，在优秀动画制作者的作品中归纳 总结他们在动画设计上的一些独到之处，并借鉴学习，发挥创新 精神，在迪斯尼动画的基础上发展新的动画运动法则，发展新的 动画艺术形式。
