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华兹华斯《咏水仙》赏析摘要：华兹华斯是19世纪英国浪漫主义诗歌的代表人物。
本文从格律，语言，意境等方面分析了其代表作《咏水仙》。
关键词:华兹华斯；《咏水仙》；格律华兹华斯（1770--1850）是19世纪英国浪漫主义诗歌的奠基者。
华兹华斯生性敏感孤独，十分热爱自然。
他思想进步，厌恶浮华冷酷的工业社会，积极主张社会变革，希望建立公平，合理，有序的民主社会。
然而法国大革命的失败给他的政治理想以沉重打击。
加之感情生活的受挫，诗人最终决定隐居英国北部的湖畔地区，寄情山水。
静谧的林间，柔美的花朵，秀丽的湖泊——置身纯朴自然之中的华兹华斯终于找到了属于自己的欢乐。
以他为代表的湖畔诗人也开创了英国浪漫主义诗歌的先河。
《咏水仙》就是一首极具华兹华斯自然风格的浪漫主义诗作。
诗人用淳朴自然，简洁易懂的语言描绘了水仙的轻盈柔美，以及其给予人心灵上的愉悦。
从格律上来讲，《咏水仙》属于四段六行诗体（sixtain stanza）。
整首诗韵脚平整：ababcc,efefgg,hihikk,lmlmnn.每段前四行换行押韵，后两行为一个对句，同韵。
每行诗文轻重音相间，基本按照四步抑扬（iambic tetrameter）的韵律进行，读之极具美感。
我们先来看第一节：I wandered lonely as a cloud, \That floats on high o’er vales and hills,（我好像一朵孤独的流云，在山峦峡谷之上高高飘荡）诗人自比孤云，游荡与山谷之间。
“lonely”，“floats”形象地展示出诗人飘然尘上，孤洁无依的内心。
这两行双元音，软元音的杂糅运用显示出一种柔和，悠远的意境。
轻重相间的音节抑扬顿挫，宛然浮云的缓缓飘动。
而后两行场景蓦地一转：When I saw a crowd, \A host, of golden daffodils;(忽然我看到一大片金黄的水仙花迎风开放) “all at once”三个单音节的词使前两行的悠远意境一转，突出了诗人初见水仙时的惊喜欢愉。
华兹华斯《早春遣句》赏析春，是万物复苏的季节，是喜庆生机昂扬的季节。
在春季，我们欢喜，尤其是看到那嫩绿的树芽，看到欢腾的动物。
然而，在华兹华斯的《早春遣句》中，春的天籁之音竟把“悲哀的思潮带上我的心头”，他悲伤地想到“人又是怎样对待人的”。
接下来，诗人有用真挚的笔调描写了醉人的早春场景，而后笔锋一转有回到了“人又是怎样对待人的”这一思考性命题上。
由此可见，这是一首目的性明显的诗歌。
诗人第一节提出的“竟把悲哀的思潮带上我的心头”让读者不由得想：是什么使诗人在如此欢快的美好的情景里竟哀思涌动？欢快的场景描写又和“悲哀的思潮”形成的强烈的对比。
读者的思想、情感一开始就随着诗人的思想、情感流动，诗人由此达到了传递情感的目的，达到作诗的目的。
躺在这曼妙的深林里，听着城市中不可能听到的天籁，感受到城市中不可能看到的早春自然景象，敏感的诗人，敏捷地思考，沉思着，并将这种景象用平实真诚的语句传达给城市中的人们。
“诗人决不是单单为诗人而写诗，他是为人们而写诗”，那么这首诗诗人的目的是什么呢？这首诗流露出的是一种浓烈的情感。
诗人感受着花朵的绽放，鸟儿的雀跃，嫩枝的萌芽，感受着着春的喜悦，春的生机。
全诗共六节，诗人却用了三节来描绘这些场景，让读者迷醉其中，与前面两节和最后一节诗人的悲叹——“人是怎样对待人的？”形成浓烈的对比，浓厚的控诉无奈之感在此时就显得更为突出，更为震撼人心了。
因此，诗人作诗的目的是为了使人们认知到自身的缺失，诗人在叹息：人们对自然的忘怀就是对自身生命的忘却。
“通过我的感受，大自然，把人类的灵魂和她的杰作联接起来了”，诗人是通过自己对自然的感受和沉思，将普通人不易觉察的真理、思想、情感用“人们真正使用的语言”表达出来，所以诗人用一种朴实易懂的语言，用人与自然的互动而非大自然拟人化自我表述的方式，表达了一种深沉浓烈的感情。
这使得人们更能够感受到诗人作诗的目的。
读罢全诗，一种思考，一种热情不断萦绕在读者的心中，读者的思想得到提高，情感随之增强和纯化。
The DaffodilsWritten by William WordsworthI wondered lonely as a cloudThat floats on high o'er vales and hills, When all at once i saw a crowd,A host,of golden daffodils;Beside the lake,beneath the trees, Fluttering and dancing in the breeze.Continuous as the stars that shineAnd twinkle on the Milky Way,They stretched in never-ending lineAlong the margin of a bay:Ten thousand saw i at a glanceTossing their heads in sprightly dance.The waves beside them danced, but they Out-did the sparking waves in glee:A Poet could not but be gayIn such a jocund company:I gazed—and gazed—but little thought What wealth the show to me had brought:For oft, when on my couch i lieIn vacant or in pensive mood,They flash upon that inward eyeWhich is the bliss of solitude;And then my heart with pleasure fills, And dances with the daffodils.水仙花我孤独的漫游，像一朵云在山丘和谷地上飘荡，忽然见我看见一群金色的水仙花迎春开放，在树荫下，在湖水边，迎着微风起舞翩翩。
从《咏水仙》探析华兹华斯的自然观华兹华斯（William Wordsworth）是英国浪漫主义时期最重要的诗人之一，他的诗歌作品以描绘自然景色和个人情感为主要特点。
在他的诗歌中，自然被赋予了神圣和美好的力量，成为他表达情感和思考人生的重要媒介。
《咏水仙》是他的代表作之一，通过探究这首诗歌的内容和意象，我们可以深入了解华兹华斯的自然观。
华兹华斯将自然视为激发人类情感和思考的灵感之源。
在《咏水仙》中，他以细腻而精致的笔触描写了水仙花的美丽，赞美了它们散发的清香和神秘的品质。
华兹华斯将水仙花与诗歌创作相联系，认为它们具有启发和激励人类灵感的能力。
他写道：“触摸时，使心灵雀跃，觉得诗人/人的所有情感都得到了启示。
”这表明华兹华斯相信自然景色可以引发人类内心深处的情感共鸣，并且是创造艺术的重要源泉。
华兹华斯的自然观强调人与自然的和谐共生。
他认为人类与自然界是相互依存的，每个个体都应该尊重和保护大自然。
在《咏水仙》中，他通过对水仙花的描写，将其与自然的美丽和纯洁联系在一起。
他写道：“面朝黄土更披娇，青青园中葵。
”这种赞美水仙花和自然界的诗意语言，表达了他对自然界珍稀美妙之处的敬畏和赞美之情。
他也通过描写水仙花在自然中的自由生长，表达了自然的力量和神奇之处。
华兹华斯通过《咏水仙》传达了人与自然和谐共生的观念，提醒人们保护自然，尊重自然界的美好。
华兹华斯的自然观强调人类与自然界的精神共鸣。
他相信自然界中存在着一种超越世俗的力量，可以疏导和滋养人类的精神。
在《咏水仙》中，他描绘了水仙花的美丽以及它们在自然界中的生长和变化，呈现了一种灵性和神秘的特质。
他写道：“花儿被吹动，自然芬芳四溢，/如露珠般清晰。
”这种描写传递了一种超越物质世界的精神体验，让人们深入感受到自然界的神秘和智慧。
通过与自然界的亲密接触和体验，人类可以获得洞察力和启示，使他们更接近真理和智慧的源泉。
这种精神共鸣进一步强调了人与自然之间的深度联系和互动。
【华兹华斯诗歌中的“陌生化”】华兹华斯的诗歌名篇【华兹华斯诗歌中的“陌生化”】华兹华斯的诗歌名篇摘要：华兹华斯作为英国浪漫主义诗歌的杰出代表一直都被赋予“自然诗人”的称号。
其诗歌的重要地位在很大程度上应归结为在诗歌中“陌生化”的使用。
本文拟从其对物的人格化，对人和物的奇想妙喻，如何从自然界摄取意象来表现亲情，友情或爱情的主题，以及如何利用独特的口语语言和音步节奏的变化，以期形成一种独特的音乐美等方面来阐释其陌生化的具体体现。
关键词：陌生化；华兹华斯；意象；音乐美一、关于“陌生化”提到“陌生化” （Defamiliarization）这个概念，或许大家并不陌生。
可以这样说，“陌生化”原是一个著名的文学理论，是由俄国形式主义评论家什克洛夫斯基提出。
什克洛夫斯基的“陌生化”诗学理论是西方“陌生化”诗学发展史上的重要里程碑，也是西方“陌生化”诗学的成熟标志。
“陌生化”是俄国形式主义的核心概念，也是该流派最关心的问题。
“陌生化”理论大致可以这样描述：文学艺术的技巧就是使对象陌生,增加感觉，感受，审美的难度。
审美目的本身就是感受的过程，所以必须设法延长。
“陌生化”理论强调的是在内容与形式上违反人们习见的常情、常理、常事,同时在艺术上超越常境。
陌生化的基本构成原则是表面互不相关而内里存在联系的诸种因素的对立和冲突,正是这种对立和冲突造成了“陌生化”的表象,给人以感官的刺激或情感的震动。
诚然，在诗歌中，这种“陌生化”现象是极为常见的（也包含英美浪漫主义诗歌）。
遗憾的是，笔者发现目前国内几乎无人用“陌生化”理论来阐释英美浪漫主义诗歌的特点（也包含华兹华斯的诗歌）。
基于这样的现实，笔者尝试着用这一理论来分析华氏诗歌中的陌生化现象，从而为读者打开另一扇阅读和欣赏华氏诗歌的大门。
二、华兹华斯诗歌中的“陌生化”华兹华斯作为英国浪漫主义的杰出代表，创作了无数的具有鲜明浪漫主义特色的诗歌。
其诗歌大多短小清新,而寓意深刻，一反新古典主义平板，典雅的风格，开创了新鲜活泼的浪漫主义诗风。
54华兹华斯《鹿跳泉》之自然与超自然主题赏析詹允和 云南大学 文学院摘要：《鹿跳泉》是华兹华斯最具生态意味的长诗之一，本文在用自然主义的视角赏析全诗之外，也涉及笔者在阅读过程中所感受到的超自然因素。
这首叙事抒情诗不仅传达了诗人华兹华斯对于自然的亲善态度，还蕴含着他对人生与社会深刻的思考，同时还兼有隐匿在行间却不容忽视的宗教意蕴，可算是华兹华斯“朴素生活，高尚思考”的践行之作。
关键词：华兹华斯；《鹿跳泉》；自然主义；虚无主义一、绪论威廉·华兹华斯(William Wordsworth)是英国的桂冠诗人，也是英国浪漫派诗人的代表。
他因对资本主义的城市文明充满了厌恶，于是选择远离尘嚣，隐居湖区，因此与志同道合的柯勒律治、骚塞一同被称为“湖畔派”诗人。
他的诗歌具有典型的个人色彩，充满了对自然的亲近与赞颂，以及真实生动、悲天悯人的特点。
华兹华斯在描绘自然的同时并未停留在临摹的层面，而是将自然带入思忖，对人与自然生灵间的关系进行深刻的辩证性考量。
另外，华兹华斯对自然的热爱和思考使得他的诗流露着真挚的情感，这种情感的抒发并非依靠辞藻的繁饰与堆砌，而是来源于内心的感同身受而流露出的醇美真情。
通过独特意象的运用，使得他的诗歌别致而生动，灵活而典雅，空间的构造也使得华兹华斯诗歌的行文结构、视觉体验甚至主观感受都具备很大的张力。
对于中国的读者而言，华兹华斯与中国文化之间也存在着可相融的成分，在现有的文献中，华氏与中国的老子、陶渊明、王维和徐志摩等的比较研究也成果颇丰。
《鹿跳泉》是华兹华斯最为优美的叙事长诗之一，此诗在叙事的同时，也带有浓重的抒情意味。
全诗一共分为两个部分，第一部分主要叙述沃尔特爵士猎鹿建华屋的经过，第二部分则描写华屋的衰败、牧人的转述以及作者的感慨。
在叙述这一个故事的同时，带有强烈的抒情性，第一部分中的主要基调是爵士的英武与环境的慵懒之间的对比，华兹华斯对狩猎这一活动的描写是缓慢又散漫的，甚至对最激动人心的猎鹿场面也巧妙地加以省略；到了第二部分，主要是描写鹿跳泉的失败和对往事的回忆和想象，同时也是最具有华兹华斯风格的一段。
华兹华斯的诗导读：本文是关于华兹华斯的诗的文章，如果觉得很不错，欢迎点评和分享！一、《她住在人迹罕到的路边》她住在人迹罕到的路边，住在野鸽泉的近旁，她这位姑娘没有人来称赞，很少人曾经把她爱上：一朵半隐半现的紫罗兰，开在长青苔的石旁；美得象颗星忽闪忽闪－－独一无二地挂天上。
她在世的时候无声无息，去世时没人在身旁；可露西已被埋进了墓里！对我呀可全变了样！二、《孤独的割麦女》看，一个孤独的高原姑娘在远远的田野间收割，一边割一边独自歌唱，——请你站住．或者俏悄走过！她独自把麦子割了又捆，唱出无限悲凉的歌声，屏息听吧！深广的谷地已被歌声涨满而漫溢！还从未有过夜莺百啭，唱出过如此迷人的歌，在沙漠中的绿荫间抚慰过疲惫的旅客；还从未有过杜鹃迎春，声声啼得如此震动灵魂，在遥远的赫布利底群岛打破过大海的寂寥。
她唱什么，谁能告诉我？忧伤的音符不断流涌，是把遥远的不聿诉说？是把古代的战争吟咏？也许她的歌比较卑谦，只是唱今日平凡的悲欢，只是唱自然的哀伤苦痛——昨天经受过，明天又将重逢？姑娘唱什么，我猜不着，她的歌如流水永无尽头；只见她一面唱一面干活，弯腰挥镰，操劳不休……我凝神不动，听她歌唱，然后，当我登上了山岗，尽管歌声早已不能听到，它却仍在我心头缭绕。
三、《威斯敏斯特桥上》大地再没有比这儿更美的风貌：若有谁，对如此壮丽动人的景物竟无动于衷，那才是灵魂麻木；瞧这座城市，像披上一领新袍，披上了明艳的晨光；环顾周遭：船舶，尖塔，剧院，教堂，华屋，都寂然、坦然，向郊野、向天穹赤露，在烟尘未染的大气里粲然闪耀。
旭日金挥洒布于峡谷山陵，也不比这片晨光更为奇丽；我何尝见过、感受过这深沉的宁静！河上徐流，由着自己的心意；上帝呵！千门万户都沉睡未醒，这整个宏大的心脏仍然在歇息！四、《一阵昏沉蒙住了我的心灵》一阵昏沉蒙住了我的心灵；我没有人间的恐惧：看来，对于世上的年月相侵她已经不会有感觉。
现在她不动，毫无生命力；听不到，而且看不见；只是同树木和岩石一起，每天随着地球回旋。
华兹华斯《孤独的刈麦女》赏析穆丹丹陈琼(河北交通职业技术学院基础部)摘要：威廉．华兹华斯是19世纪英国消极浪漫主义大诗人。
“湖畔派”的主要代表。
本文通过对其作品《孤独的刈麦女》的分析，揭示了他的文艺主张和回归自然的意愿。
关键词：华兹华斯：意境：意象：自然一、从诗歌的意境中感受作者的普遍原则“人与自然和谐相处”作为湖畔派诗人的代表人物．华兹华斯尤其注重以优美的自然风景来衬托歌声。
诗歌第一节描写了割麦姑娘一边劳动一边歌唱的情景．为我们勾勒出一幅视野辽阔、层次清晰。
远近分明的图画。
远处是空旷的苏格兰高原的高地峡谷，晴朗碧蓝的天空：中景是一望无垠的原野，微风拂动着金黄的麦浪：近处则是一位年轻健壮的姑娘，在辽阔的原野上，边劳动边歌唱．她是这幅美丽的高原收割图的主角和视觉焦点。
诗人在诗歌的开始就把歌颂的主角放在一望无际、清晰明朗的高原田野上。
显得特别醒目突出．具有强烈的视觉冲击力和鲜明的立体层次感．通过这样的描述巧妙地烘托出歌声的高亢悠扬，给读者以空谷传音之感。
作为一个浪漫主义诗人．“自然”在华兹华斯的心目中占据着一个至高无上的地位。
他自称为“自然的永恒的崇拜者”．把自然视为“我最纯净的思想的寄托．我心灵的保姆、向导和守护人．我所有善良的本质的精魂”。
在他看来。
大自然不仅是人类安身立命之根本。
而且富于灵性，具有神的光晕。
它是人类精神的家园。
“它有一种力量，能使我们的一生从欢乐／走向欢乐。
它能如此丰富地启发／我们内在的心灵，给它留下，如此的美和恬静．给它灌输，如此崇高的思想。
”它能陶冶人的情怀．荡涤人们内心的忧郁悲伤．给人以坚毅进取的力量。
因此．华兹华斯崇尚卢梭“回归自然”的理想。
“回归自然”就是要回归自然之子的生活．恢复人与自然的亲密关系。
在华兹华斯的眼中．生活在大自然之中的乡间劳动者是最值得崇敬的。
从审美角度来说，这首诗创造了所谓“天人和一”的崇高境界．成功地再现了华兹华斯自然抒情诗的共同原则——人与自然和谐相处．二、从意象来解读诗歌<孤独的刈麦女>一诗还运用极其生动的意象来增强诗的表达力和艺术感染力．使诗歌韵味深远悠长，富有创造力。
华兹华斯的诗
一只饥饿的猫
有一只饥饿的猫，满身饥渴，空虚苦涩。
它流浪街头，大口的叫唤，却惹人怜怜。
它的毛很粗糙，沾满青苔，一地乱糟糟。
它细嗅着纷乱的芳香，求得一份温暖，一点爱抚。
天空深蓝，金色柔和，它寻寻觅觅，期待大地上的一丝慈悲。
它走着，走着，眼中含泪，找不到它想要的家。
他蹒跚地走着，叫喊着，脂肪只把他拖累。
它眼睛里是可怕的怜悯，口中只有简单的挣扎。
它仰起头，发出天际的叹息，求得母性的赐福，一家的宁谧。
它的傻傻的样子，令人动容，没有对它好的人。
正当猫临死前，黑夜里，却发现一个温柔的脸，给它带来恢复，唤起它的生命之花。
它和猫母亲相拥，再次生机无限，留下轻轻的爱抚。
华兹华斯自然诗歌的诗学意义研究
华兹华斯是英国著名的诗人，他的著作深受读者喜爱，其中自然诗歌尤为引人注目。
本文将从诗歌的诗学意义出发，探讨华兹华斯自然诗歌的诗学意义。
首先，从华兹华斯的自然诗歌中可以看出，他对自然的描绘充满着浓郁的情感。
他的诗歌中充满着对大自然的热爱，他把大自然的美景描绘得淋漓尽致，使读者感受到大自然的美好。
他把大自然中的景物描绘得十分生动，使读者感受到大自然的魅力，赞叹大自然的伟大。
此外，华兹华斯的自然诗歌还具有抒发情感的功能。
他的诗歌可以帮助读者抒发情感，比如他的诗歌《湖上》，他写到“在湖面上漂浮着一片白色的雾气，使我的心情变得宁静而恬淡”，这句话能够让读者感受到恬淡的心情，抒发自己的情感。
最后，华兹华斯的自然诗歌还具有传播社会理念的功能。
他的诗歌中渗透着他对自然和社会的理解，他强调要尊重自然，尊重劳动者，反对贪婪和私心，这些理念都可以从他的自然诗歌中体现出来。
总之，华兹华斯的自然诗歌具有浓郁的情感、抒发情感的功能和传播社会理念的功能。
他的自然诗歌不仅能够让读者感受到大自然的美好，还能够让读者体会到华兹华斯对自然和社会的理解，从而激发读者的社会责任感。
华兹华斯诗歌华兹华斯诗歌1 《孤独的割麦女》看，个孤独的高原姑娘在远远的田野间收割，边割边独自歌唱，——请你站住。
或本人俏悄走过！她独自把麦子割了又叠，唱出无限悲凉的歌声，屏息听吧！深广的谷地已被歌声涨满而漫溢！还从未有过夜莺百啭，唱出过如此迷人的歌，在沙漠中的绿荫间有抚慰过疲惫的旅客；还从未有过杜鹃迎春，声声啼得如此震动灵魂，在遥远的赫布利底群岛压倒过大海的寂寥。
她唱什么，谁能告诉我？忧伤的音符不断流涌，是把遥远的不聿诉说？是把古代的战争吟咏？也许她的一曲比较卑谦，只是唱今日平凡的悲欢，只是唱自然的哀伤苦痛——昨天经受过，明天又将重逢？姑娘唱什么，我猜不着，她的歌如流水永无尽头；好似她面唱面干活，弯腰挥镰，操劳不休……我凝神不动，听她歌唱，然后，当我登上了山岗，尽管歌声早已不了听到，它却仍在我心头缭绕。
2 《我们是七个》我碰见个乡村本人姑娘：她说才八岁开外；浓密的发丝卷卷从四方包裹着她的本人脑袋。
她带了山林野地的风味，衣着也带了土气：她的眼睛很美，非常美；她的美叫我欢喜。
“本人姑娘，你们共是几个，你们姊妹弟兄？”“几个？共是七个，”她说，看着我象有点不懂。
“他们在哪儿？请给我讲讲。
”“我们是七个，”她回答，“两个老远的跑去了陆上，两个在康威住家。
“还有我的本人舅舅本人弟弟，两个都躺在坟园，我就位在坟园的本人屋里，跟母亲，离他们不远。
”“你既说两个跑去了水上，两个在康威住家，可还说是七个！——请给我讲讲，姑娘，这怎么说法。
”“我们共是九个女和男，”本人姑娘马上就回答，里头有两个躺在坟园在那棵坟树底下。
”“你跑来跑去，我的本人姑娘，你的手脚都灵活；既然有两个埋进了坟溪谷，你们就只剩了十一个。
”本人姑娘回答说，“他们的坟头看得见片青青，十二步就到母亲的门口，他们俩靠得更近。
“我常到那儿去织我的毛袜，给我的手绢缝边；我常到那儿的地上去坐下，唱歌给他们消遣。
“到太阳落山了，刚近黄昏，要是天气，黑得晚，我常把本人汤碗带上份则，上那儿吃我的晚饭。
华兹华斯诗歌华兹华斯诗歌一、《孤单的割麦父》看，一个孤单的下本密斯正在近近的野外间支割，一边割一边单独歌唱，——请您站住。
或者俏悄走过！她单独把麦子割了又捆，唱没有限悲惨的歌声，屏息听吧！深广的谷天未被歌声涨谦而漫溢！借从已有留宿莺百啭，唱没过云云诱人的歌，正在戈壁外的绿荫间安抚过怠倦的游客；借从已有过杜鹃迎秋，声声笑失云云震撼魂灵，正在悠远的赫布利底群岛突破过年夜海的寂寥。
她唱甚么，谁能通知尔？忧郁的音符一直流涌，是把悠远的没有聿诉说？是把今代的和平吟咏？兴许她的歌比力亢满，只是唱古日平庸的欢悲，只是唱做作的哀伤甜疼——今天禁受过，亮地又将重遇？密斯唱甚么，尔猜没有着，她的歌如流火永无止境；只睹她一壁唱一壁湿活，哈腰挥镰，劳累没有戚……尔凝思没有动，听她歌唱，而后，当尔登上了山岗，只管歌声晚未不克不及听到，它却仍正在尔口头回绕。
二、《咱们是七个》尔撞睹一个村落小密斯：她说才八岁谢中；淡稀的领丝一卷卷从四圆包裹着她的小脑壳。
她带了山林家天的风味，穿着也带了土头土脑：她的眼睛很美，十分美；她的美鸣尔欢欣。
“小密斯，您们一共是几个，您们姊妹弟兄？”“几个？一共是七个，”她说，看着尔象有点没有懂。
“他们正在哪儿？请给尔讲讲。
”“咱们是七个，”她答复，“二个嫩近的跑来了海上，二个正在康威住野。
“另有尔的蜜斯姐、小弟弟，二个皆躺正在坟园，尔便位正在坟园的小屋面，跟母亲，离他们没有近。
”“您既说二个跑来了海上，二个正在康威住野，否借说是七个！——请给尔讲讲，孬密斯，那怎样说法。
”“咱们一共是七个父战男，”小密斯即刻便答复，面头有二个躺正在坟园正在这棵坟树底高。
”“您跑去跑来，尔的小密斯，您的脚手皆灵敏；既然有二个埋入了坟坑，您们便只剩了五个。
”小密斯答复说，“他们的坟头看失睹一片青青，十两步便到母亲的门心，他们俩靠失更远。
“尔常到这儿来织尔的毛袜，给尔的脚绢缝边；尔常到这儿的天下来立高，唱歌给他们消遣。
“到太阴落山了，刚远黄昏，要是地气孬，乌失早，尔常把小汤碗带上一份，上这儿吃尔的早饭。
华兹华斯生态自然观———以《咏水仙》为例今天我们主要是通过华兹华斯的诗歌代表作《咏水仙》来探究华兹华斯的生态自然观，先请大家欣赏这首优美的自然颂歌《咏水仙》！（放诗歌朗诵，ppt上中英文双语分左右两栏展示）全诗从总体上看，诗人以自上而下的视觉，以动静结合的笔法，描绘了水仙之美，给我们展现了一幅以青山碧湖为背景，以金色水仙为主体，对比强烈、动静结合的山水画。
诗人在自然景物影响之下产生的强烈的感情激流是通过自然景物的描绘呈现出来的。
诗人借诗歌所表达的正是他自己作为一个实实在在的个体的真实的思想、感情、经历、认识等。
所以，我们可以毫不犹豫地把这里的“我”看作诗人华兹华斯本人。
这是“主人公”类型的第一人称叙述方式。
此时的诗人、诗中的叙述者、诗中的“主人公”和诗外的读者四位一体，进入诗的状态，感受诗的韵致。
下面我们就从三个方面具体分析华兹华斯通过《咏水仙》向我们传达的内心深处对自然神力的悸动和震撼。
1、对自然的崇拜和赞美诗作的开篇诗人就以孤云设喻，勾勒了一幅随风嬉舞的水仙的动人风景，当大片的水仙花突然出现在他的视野之中，诗人的欢喜之情溢于言表。
“遍染出满地金黄”，初春之时，万物复苏，这充满了活力的蓬勃绽放的水仙无疑就成了孤傲的诗人自由纯粹的灵魂和精神的象征。
华兹华斯在第二与第三节中，采用了比喻、拟人、等修辞手法创造了一个鲜明的意象水仙。
我们随着诗人的视野看到了“金色的水仙”，“摇曳的花枝随风飘荡”，看到它们“不绝如缕似银河的星斗，隐约闪烁出一片光芒”“颔首嬉戏，浪舞轻妆”，看到它们同粼粼的波光一同起舞。
所有的这一切显得那么的生机盎然，怎能不叫我们随同诗人一起“满心欢喜”！第四节描写了诗人在这自然美景的影响下，激情澎湃而出。
曾经为诗人排遣寂寞的水仙花，并没有随着时间的流逝而在他的记忆中越飘越远，而总是与他相随，总能在他落寞时让他快乐。
可以说，全诗滥觞于一种对于纯洁优美的自然的歌颂和崇拜，华兹华斯毫不吝啬对于水仙的赞美之词，他的笔下绽放出一片随灵魂而飘动的自然。
Ppt诗人生平威廉·华兹华斯(1770—1850)是英国湖畔派诗人的代表。
他的诗对英国的自然风光有崭新的写法。
他抛弃了神话的滥调和古典主义的迂回代用品，而寻找明确和传神的字眼来替英国的树林、草地、山河写生，从中表现出他的自然哲学。
1798年9月至1799年春，华兹华斯同多萝西去德国小住。
从1797至1807年他创作生命最旺盛的10年。
华兹华斯与柯尔律治（Samuel Taylor Coleridge）、骚塞（Robert Southey）同被称为“湖畔派”诗人（Lake Poets）。
华兹华斯是“湖畔诗人”的领袖，在思想上有过大起大落——初期对法国大革命的热烈向往变成了后来遁迹于山水的自然崇拜，在诗艺上则实现了划时代的革新，以至有人称他为第一个现代诗人。
Ppt创作生涯于1798年出版，《抒情歌谣集》宣告了浪漫主义新诗的诞生这段时间，华兹华斯写了许多以自然与人生关系为主题的诗歌，中心思想是大自然是人生欢乐和智慧的源。
《序曲》则是他最具有代表性的作品主张：1798年出版，《抒情歌谣集》宣告了浪漫主义新诗的诞生。
两年后再版，华兹华斯加了一个长序，在这篇序中，华兹华斯详细阐述了他的浪漫主义文学主张，主张以平民的语言抒写平民的事物、思想与感情，在他大量的诗歌中,一方面,他以青山绿水的自然风光,平民的高尚品格和质朴生活与城市的喧嚣、现实的丑恶相对照,从而抒发作者对社会的不满情绪;另一方面,他又寄情山水,把对自然美的歌颂与哀怨悲观的情调糅为一体,希冀从大自然中寻觅安慰。
就艺术角度来说,华兹华斯的很多诗都显示出他是一位热情洋溢的抒情诗人,一位以诗当画,描绘英国优美自然风光的艺术大师。
被誉为浪漫主义诗歌的宣言。
他认为“所有的好诗都是强烈情感的自然流露”，主张诗人“选用人们真正用的语言”来写“普通生活里的事件和情境”，而反对以18世纪格雷为代表的“诗歌词藻”。
他进而论述诗和诗人的崇高地位,认为“诗是一切知识的开始和终结,它同人心一样不朽”，而诗人则是“人性的最坚强的保护者，是支持者和维护者。
华兹华斯自然诗
文学院1002班 李晓宇 2010101010234
华兹华斯的自然诗和中国自然诗比较，中西自然诗的发展历程，同一意象的诗华诗基调
轻快，中诗低沉；不同意象的选择上华兹华斯偏柔美，中诗偏刚。
受西方基督教和泛神论的影响，华兹华斯笔下的自然具有神性，流露出人的思想感情，
因而其自然诗歌意象不可避免地打上了人的情感烙印。以《咏水仙》为例，这个题名似乎点
出诗歌的中心是“欢舞的水仙”，评论者阐释的重点也是在对“水仙”意象及意义的解读，
实际上该诗在很多英文选本中的题取的是诗的第一句：“I wandered lonely as a cloud”, 意为
“我孤独地漫游，像一朵云”。《咏水仙》中流露的孤独空漠的哀伤除了源自华兹华斯个人的
经历，更有他对时代和历史的严肃批判和思考。诗人一开始就自喻为“一朵孤独的流云，/
高高地飘游在山谷之上”。这是他个人的也是普遍的人的生存状况，怀着孤独哀伤，他漫无
目的的飘游着，找寻着。诗人在所谓的“遁世”生活中无法摆脱的状况。最终华兹华斯以诗
歌为依托，将问题的答案交与自然，在与水仙的相遇中，他获得了一种快乐。但这种快乐终
究无法完全抹去最初的伤痛，对于华兹华斯来说，对暴力革命、绝对理性感到失望后，他的
新的希望就在于对人性的改造；在繁复的城市生活厌倦之后，他的心灵又倾向于简朴、单纯
的乡间生活。新的希望果真就那么实在么？其实不然，华兹华斯终生都在希望与失望中挣扎，
这种挣扎就是他的创作动因，这是华兹华斯的悲剧，也是人类的悲剧。”因此在诗的最后一
节中，诗人依然“多少次郁郁独卧，/感到百无聊赖心灵空漠”，可是因为与水仙的相遇和体
验，他获得一种快乐，空漠的心至少有了一种“安慰”。诗人遇见这快乐的旅伴，又怎能不
感到欢欣雀跃；我久久凝视却未领悟这景象所给我的精神至宝。”这首诗通过诗人看到的大
片水仙花的美景，表达了作者虽然时常生活在忧郁中，但是每当想起激情乐观的水仙时就会
鼓励自己不要气馁，然后重新充满快乐并用积极的人生态度面对未来。从而达到前文中王国
维先生所说的境界说，从有我之境，我看水仙，水仙快乐，热烈；到后来的无我之境，我因
水仙而高兴，而充满希望，人回归到自然之中，人与自然和谐统一，为最上境界。，
