2017年北京电影学院表演学院电影表演创作考研参考书

2017年北京电影学院表演学院【艺术与电影基础理论】专业学位考研参考书【育明教育独家提供】育明教育推荐阅读书目：《艺术学概论》彭吉象《艺术概论》王宏建《艺术概论》赵彬主编《艺术学基础知识》王次炤《中国电影史》钟大丰《外国电影史》郑亚玲《认识电影》（美）路易斯.贾内梯著《电影理论与批评》王志敏《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里著李迅译外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含：【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】+【电影基础理论内部试题库】2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）考研真题【育明教育独家首发】一、名词解释1、审美意象2、黄金分割率3、间离效果4、公共艺术5、汉字艺二简答1、什么是艺术真实2、简述造型艺术和实用艺术的联系和区别3、意大利文艺复兴时期关于人的美学思想三、论述1、意境是中国古典美学的主要范畴。

其主要内涵是什么2、怎么理解审美感受的差异性和共同性3、结合具体文艺作品谈谈现实主义和现代主义的区别4、举例论述电影与新媒体艺术的关系2015年北京电影学院【艺术理论】（专业学位）研究生入学考试考研真题【育明教育独家首发】一、名词解释1、艺术形式2、意大利画派3、巴洛克艺术4、造型艺术5、形象思维二、简答1、形象思维的特征2、审美想象的特征3、艺术与科学的关系4、艺术家与社会责任5、艺术创作与阅读（欣赏）的关系三、论述1、从文化力与影响力的角度，谈谈艺术的价值观？2、论述艺术形象与现实生活的关系3、联系艺术作品，论述艺术创作中再现与表现统一？院系：表演学院研究方向名称：电影表演创作研究方向介绍：主要培养具有较高水平的电影表演艺术创作技能的专门型人才。

能够独立塑造鲜明的人物形象，在影视与戏剧中担任重要角色。

具备良好的表演艺术素质，系统地掌握表演艺术基础创作理论。

侧重于电影表演艺术创作规律及创作方法的深入性研究及演员创作能力的高层次拓展。

业务课二名称：电影表演创作分析业务课二介绍：考生根据指定的电影角色、作品或演员，结合表演专业基础理论知识及个人表演创作实践经验对作品中表演创作或演员的创作风格进行分析。

2017年北京电影学院【艺术与电影基础理论】育明教育考研笔记资料、考试重点总结艺术形象艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。

它是艺术家依据客观现实生活，经过提炼、加工创造出来的具体可感、富于感情色彩和审美性的感性形式。

、·艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、画面或意境。

艺术形象的基本特性主要体现在三个方面，即个性与共性的统尸，感性与理性的统一，思想与情感的统一。

艺术形象首先是个性与共性的统一，这是艺术形象最基本的特性。

作为艺术形象，首先应是个别的、特殊的，应具备独特的个性特征。

同时又具有一定的概括性和代表性，具有一定的普遍意义.能体现出一定范围的共性。

世界上的万事万物都是个性与共性的统一，都是由带有偶然性的个别现象体现出带有必然性的本质、规律，这种本质、规律是事物的共性。

艺术以形象的方式反映世界，就应体现出事物的这种特性，在特殊中显现普遍，以个别表现一般，往往能以小见大，以少胜多，成功的艺术形象都是集个性与共性于一身的。

艺术形象还应是感性与理性的统一。

艺术形象有具体可感性，它是以感性的形式呈现在人们面前。

或以线条、色彩、形状、体态等作用于视觉；或以旋律、节奏、和声等作用于人们的听觉，或以动态的画面和丰富的音响效果等的综合运用同时作用于人们的视听感官；即使是在想像中构成的文学形象，也具有可感性，通过语言文字的描绘，能使读者产生如见其人、如闻其声、如历其境的真切感受。

不过，艺术形象中还融合着艺术家的审美理想，体现着艺术家对生活的思考和认识，在形象思维的过程中还有抽象思维的参与和作用。

这些深层趵理性内容与具体的感性形式统一在一起，才使得艺术形象不仅表现现象、个别，也能反映普遍、一般，体现共性。

艺术形象的第三个特性是思想与情感的统一，即艺术形象还具有思想性和情感性。

普列汉诺夫认为:“艺术既表现人们的感情，也表现人们的思想。

”艺术形象的共性特征和瑚性内容源于艺术家对生活的提炼和概括，思考和评价，这使得艺术形象必然具有一定的思想性。

但艺术不是以理服人.而是以情感人的。

在整个艺术活动中，处处离不开情感因素。

艺术创作不是冷静的分析、判断，而是动静的描摹、表现。

艺术形象中渗透着艺术家丰富而复杂的情感。

艺术形象原是客观的社会生活、自然景象，同作者主观的心灵，情感的融合，故而艺术形象中的情感一方面来自于作品所描绘的形象本身，同时，又源自于艺术家主观情感的投入和渗透。

艺术家进行艺术创造时，·往往把客观的景物、事物作为作者的感情的载体和表现，艺术形象既是客观事物的再现，也是艺术家特定情感的寄托:例如施特劳斯的圆舞曲《春天来了》充满着春天温馨的气息和欢悦的情绪，这是因为春天本身是美好的，令人欣喜的，同作曲家的愉快心情是完全一致的。

于是，理性的内容溶化在情感蛉波浪中，情感与思想融合在一起，使得艺术形象更具感染力。

美育与艺术教育美育与艺术教育有着最密切的联系。

在历史上，最早的美育实际上就是艺术教育，而且艺术教育至今还是美育的核心，因为艺术是人类心灵的历史，它最集中地体现着特定时代和特定种族人们的审美意识，以艺术为媒介最容易达到美育与艺术教育的目的。

艺术教育也是实施美育的主要途径。

由于艺术具有审美娱乐、审美认识、审美教育等独特的功能，具有以情感人、潜移默化、寓教于乐等特点，使得艺术成为审美教育的主要内容和主要方式。

艺术中的美作为美的集中表现形态，对提高创造美欣赏美的能力，培养人的审美理想，促进人的全面发展等方面，有着极其重要的意义。

但艺术教育与审美教育也不能完全等同。

艺术教育中有很大一部分是艺术技巧的教育，并以培养人的艺术感受力与创造力为主。

审美教育却不一定涉及艺术技巧的培养，对艺术的感受力的培养也是为主体形成完善的审美心理结构和建康人格服务的。

艺术教育以艺术作品为教育手段，而审美教育除艺术作品之外，还以广泛的审美活动为教育手段。

所以，审美教育并不等同于艺术教育。

把单纯艺术技巧的训练等同于艺术教育或美育的观点，对于美育的开展是有干扰作用的。

艺术风格所谓艺术风格，就是艺术家的创造个性与艺术作品的语言、情境交互作用所呈现出的相芦稳定的整体性艺术特色。

风格是一个艺术家创造个性成熟的标志，也是一部作品达到较高艺术水准的标志。

艺术风格是艺术家的创作个性在艺术作品中的集中表现，它是从艺术家的一系列作品的内容与形式的有机统一中体现出来的。

风格是一种相对稳定的整体特色，它体现在题材、主题、艺术形象、艺术语言乃至创作方法等诸多方面，并以一种特有的方式把内容与形式统一起来，由此形成一种持续而相对稳定的艺术特色。

它显示着艺术家的独创性，也标志着艺术家的艺术创作趋于成熟。

-般来说，艺术风格主要指艺术家的创作风格，广义上还可包括时代风格、民族风格、地域风格、流行风格等。

艺术风格的形成受多方面因素的影响，既与艺术家个人情况有直接关系，又与他所生活的客观:上会条件密切相关。

艺术家自身的思想倾向、生活经历、个性气质、文化修养、审美情趣、艺术才能，亏他所生活的特定历史条件、时代特色、社会状况；民族特点、文化传统等方面的诸多因素，都会从下同角度对艺术风格的形成起到:影响制约作用。

其中艺术家的个性气质占据着重要位置，即刘勰提2的艺术家的“才”(才华)、气(气质)、学(学识)、习(习染)这四种个体因素。

它直接影响着艺术家的刨作个性，成为风格形成的主要原因。

艺术风格在一定程度上可以看做是艺术家人格的体现，所以，去国布封则提出了著名的观点“风格即人”。

审美期待所谓审美期待，即作为主体的接受者在艺术鉴赏之前或之中，基于以往的人生经验和审美经验而形成的÷对艺术作品种类钵裁、形式风格、形象体系、情意内蕴等的一种期待心态；审美期待是接受者进行艺术鉴赏的心理前提。

接受者在鉴赏艺术作品之前，内，b世界并非是一十空白，实际上对艺术作品由外及内的大致面貌都有一定的预期设想。

以往酌人生经验和审美经验，使接受者对艺术作品早巳产生着推测性的审美期待。

这种审美期待，影响着接受者与艺术作品约交融互动，影响着再创造的积极发挥，影响着艺术鉴赏的现实展开。

审美期待的心理基础是接受者的“期待视野”。

“期待视野”的概念是德国接受美学的代表人物之一尧斯提出的。

“期待视野”指接受者由先在的人生经验和审美经验转化而来的关于艺术作品形式和内容的定向性心理结构图式。

·“期待视野”的形成是多种因素综合作用的结果，包括外在的社会背景、时代氛围、文化传统、民束精神、风俗习惯等因素，也包括内在的人生态度、心理性格、兴趣爱好等因素。

然而，对“期待视野”产生最直接影响的则是接受者的人生经验和审美经验，是接受者以往鉴赏中获得并积淀下来的:十艺术作品艺术特色和审美价值的认识理解。

接受者的审美期待必然受到“期待视野”的限定。

期待视野可分为三种:即文体期待、意象期待和意蕴期待。

文体期待指接受者对艺术作品门类特征，体裁特点及其艺术语言、结构形式等方面特性，的期待青向。

意象期待指接受者对艺术作品形象系统及其发展演变趋势的期待指向。

意蕴期待指接受者寸艺术作品所包孕的情感思绪、人生哲理等审美意蕴鉴赏者期待视野的高低与宽广程度；同艺术鉴芎的效应往往有着直接的联系，期待视野越高越广，就要求艺术鉴赏的对象越加完美深亥1j，同时，也亨易产生良好的鉴赏效果。

1、试论艺术的全球化与本土化的关系（命题背景：十八届三中全会文化软实力，西方文化全球化文化扩张，艺术全球化，好莱坞类型商业大片全球热，电视综艺节目西式模式模仿热，版权进购热等问题）二者是紧密相连的,是相互依存相互促进的,同时全球化也是本土化的共性,本土化是全球化的个性“本土化”的意思近似于乡土化、区域化、民族化,但略有不同,是与全球化相对应的概念。

指共同地域的人在历史上形成的共同语言，共同经济生活以及表现共同文化的共同心理素质稳定的共同体，是一种民族的特色化。

“全球化”是20世纪80年代以来在世界范围日益凸现的新现象,是当今时代的基本特征。

它是个进程,指的是物质和精神产品的流动冲破区域和国界的束缚,影响到地球上每个角落的生活。

全球化还是一个政治和经济的体系,总的来看,全球化是一个以经济全球化为核心、包含各国各民族各地区在政治、文化、科技、军事、安全、意识形态、生活方式、价值观念等多层次、多领域的相互联系、影响、制约的多元概念。

一、艺术的本土化是全球化的具体表现,本土化依托于全球化全球化作为一种历史过程不是必须以牺牲艺术的本土化发展为代价,相反,只有艺术的本土化的充分发展,全球化才是合乎人类社会发展规律的历史过程,才是一种文明的进步。