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面料再造工艺在服装设计中的应用研究摘要：随着当今社会的发展，面料再造已成为服装设计师创作的一个重要手段。
通过对面料再造的现状及其市场分析，围绕面料再造的工艺表现手法，探讨“面料再造”的多样化、艺术性表现及其在服装设计中所起到的重要作用，为服装面料和服装设计的研究与开发提供参考依据。
关键词：面料再造；服装设计；表现手法一、面料再造工艺手法表现面料再造是对面料的二次设计或者说是开发与改变，从特征或结构上改变原有面料的形态，或是从平面到立体的一种转变，以上各种转变都能使设计师在面料上发挥更大的设计空间，充分利用面料的实用价值。
（一）手工印染设计方法手工印染，顾名思义，不是由现代化机器来操作的工艺，而是用传统的手工技艺对面料做出各种染色、印花等艺术效果。
手工印染有很多方法，不同的方法制作出的印染效果是不同的。
各种不同的印染方法都有各自的名称，如扎染、蜡染、绘染、型染等，这些都是比较常用的印染方法。
（二）面料的空间造型改变在面料空间造型的改变上，我们常常利用收褶裥、褶皱等等方法来改变面料的形态，使其产生起伏、转折的立体效果。
这种改变是通过某种工艺手法使平面结构的面料构建成立体结构造型，使面料充分展现出空间秩序以及空间关系所体现出的效果。
通常改变面料形态的工艺有抽褶、皱褶、缩缝、绗缝、编织等。
（三）面料的重叠或组合处理在面料再造中，面料的重叠也是改变面料的一种艺术方法。
它主要体现在不同服装材料间的搭配组合上。
设计师通常利用逆向思维将质地、色泽、手感不同的面料进行组合，使之产生很多种不同的变化。
例如把毛皮与金属、皮革与薄纱、镂空与实纹、透明与重叠、闪光与亚光等各种材质组合在一起，呈现出不同的视觉效果，体现出设计师独特的设计理念。
为使一块面料能够呈现出多种质感，形成对比，丰富服装面料的视觉效果，我们通常采用拼接的方法将不同的面料重新组合，来达到服装设计的目的。
面料的重组可以将不同色彩、不同材质的面料按照规则或者不规则的方法拼接在一起，以达到改变面料效果的作用。
服装设计中的面料再造艺术一、面料再造艺术的概念及特点面料再造艺术是指以设计需要为前提，以符合实际、增加艺术感染力为目标，在已存在的服装材料的根底上，依据材料的特性，运用各种服饰工艺手段对面料进展再改造，将很多元素融合和拼接，是艺术与技术结合的再制造活动。
所以，面料再造设计也称为面料二次设计，是在现存服装材料的根底上，依据材料自身的特性，运用各种服饰工艺手段对面料进展再改造；也可依据服装设计的创作的需要运用各种装饰工艺手段，对现有的服装面料进展再创性的设计加工，使造型、外观产生丰富的视觉肌理和触觉肌理效果。
在面料再造艺术中，视觉、触觉、听觉是面料再造艺术后服装效果的三大表达：视觉效果强调图案纹样结合颜色在面料上的创新表现；触觉效果强调面料的立体艺术效果；听觉效果强调在人体运动过程中面料与面料、面料与其他装饰物的摩擦产生的有声韵律。
这三种效果相互作用、相互联系，共同阐释服装面料再造艺术的共性精神和本质美。
二、面料再造艺术的表现手法服装的面料设计一般在服装设计之前或在服装设计的过程中进展的，聪慧设计师不仅要精通选料技巧，还应把握面料二次设计的各种方法从而突破设计平淡无华的境况，在服饰上给人耳目一新的感觉。
服装面料再造方法1、立体化：对一些平面材质进展处理再造，用折叠、编织、抽缩、皱褶、积累折裥等手法，形成凹与凸的肌理比照，给人以剧烈的触摸感觉；把不同的纤维材质通过编、织、钩、结等手段，构成韵律的空间层次，呈现变化无穷的立体肌理效果，使平面的材质形成浮雕和立体感。
2、抽象化：提取、变形抽象、装饰等多种艺术表现形式，再敏捷运用重复分割、渐变、回转、造叠、重合等多种构成手法，把抽象图形通过有规章或无序的排列组合，运用在面料材质上，演绎出疏松的空间感或规章整齐或零乱交叉的节奏韵律感。
3、组合化：多种面料的组合，也是服装面料再造中一种很重要的表现思路与形式，把不同质感的材质重合、透叠，也能产生别样的视觉效果，在丰富华美的材质上，覆盖一层轻柔透亮的`薄纱，带给人一种模糊妩媚、别具风格的美感。
皮革服装设计中面料再造的运用-服装设计论文-设计论文——文章均为WORD文档，下载后可直接编辑使用亦可打印——服装面料的加工改造，是服装设计师根据实际情况和服装现有的材料，对服装面料进行的加工处理。
经过加工改造后的服装面料无论在外观上还是质地上都有很大的变化。
因为面料改造有很强的创意性，所以现在的巴黎时装秀上，改造后的服装往往很受观众们的青睐。
如麦克奎恩、加利亚诺、三宅一生等名家的作品都是将面料进行重组，将装饰巧妙地布置在服装和T台模特身上，并获得了令人满意的效果。
一、皮革面料改造的背景和作用（一）背景在如今，服装的类型越来越丰富化、多样化，服装的风格也越来越个性化和时尚化，服装逐渐成了人们追求时尚的一个突破口。
然而，皮革服装面料单一，款式不多，在色彩上和风格上的选择性不大，在如今追求时尚化的国内外服装领域中显得格格不入。
所以，现在的服装设计是以皮革服装面料为突破口，用现代化的思维方式对皮革服装进行艺术性地大胆创新，改造后的皮革服装打破了以往格调单一的感觉，从视觉上对消费者产生了强大的冲击。
（二）作用市场上目前最流行的皮革材料有动物的真皮革和人工皮革。
中国作为皮革制品的生产大国，皮包、皮鞋和皮衣等制品的产量和销量远超其他国家。
但是，中国的皮革制品品牌在世界上并不出名，因为现在服装界对服装的定义不仅仅是实用，更多的是对服装外观上的要求，在如今追求时尚化、个性化和创造力的时代背景下，以往皮革制品的制造技术和理念已经完全无法适应快速发展的现代化经济社会。
所以，皮革材料的创新设计在当今皮制品设计中越发显得十分重要，服装设计师必须用和以前一样的材料，做出和以前在款式造型、艺术风格上完全不同的衣服。
现在的皮革服饰，除了颜色和条纹可以进行无休止的创新以外，质地上的变化和面料的搭配才是主题。
因此，必须对老旧的皮革服装进行全面改革创新，为皮革服装艺术设计作出最新的诠释。
二、皮革再造的材料和方法皮革的再造材料可以是任何合适的材料，包括貂皮、碎皮、丝带纽扣、缎带、珍珠、花边等，设计师可以根据实际情况和自己喜欢的风格对皮革面料进行改造。
朋克设计名词解释一、朋克风格朋克风格是一种起源于20世纪70年代的音乐和文化运动，其特点是将反叛和颠覆传统作为核心。
朋克设计也秉承了这一理念，以独特、个性、反叛和创意为主要特点，旨在挑战和打破传统的审美观念。
二、拼贴艺术拼贴艺术是朋克设计中常用的手法之一。
这种手法利用废弃的物料、纸张、布料等材料，通过剪切、拼凑、粘贴等手段，创造出独特的视觉效果。
拼贴艺术在朋克设计中扮演着重要的角色，使得设计更具创意和个性。
三、金属装饰金属装饰是朋克设计的另一大特点。
这种装饰手法利用金属片、金属钉、链条等元素，为设计增添硬朗和冷峻的质感。
在朋克文化中，金属装饰常被用来突显反叛和独立的个性。
四、鲜艳色彩尽管朋克设计通常以暗色调为主，但鲜艳色彩也是其重要特点之一。
通过运用明亮、饱和的颜色，朋克设计打破了传统的设计规则，给人以强烈的视觉冲击力。
鲜艳的色彩不仅突出了设计的个性，也增强了其表达力和感染力。
五、不对称设计不对称设计在朋克设计中非常常见。
这种设计手法打破了传统的平衡和对称原则，使作品更具动态感和活力。
不对称设计给朋克风格注入了更加自由和反叛的精神。
六、破旧元素破旧元素也是朋克设计的重要特征之一。
这种设计手法利用废弃的物料、磨损的布料、破旧的皮革等，营造出一种不完美、粗犷的感觉。
破旧元素在朋克设计中代表着一种不屈不挠的精神和对传统完美的挑战。
七、大胆创新朋克设计的一个重要理念是大胆创新。
这种设计不拘泥于传统的形式和规则，通过各种手段和材料创造出令人惊叹的作品。
大胆创新使得朋克设计充满活力和创意，也成为了其独特的魅力所在。
八、讽刺和批判讽刺和批判是朋克文化的重要内涵之一，也是朋克设计所表达的重要主题。
通过讽刺和批判社会的不公、虚伪和刻板印象，朋克设计挑战了传统价值观和审美观。
讽刺和批判使得朋克设计不仅具有视觉冲击力，同时也传达了深刻的社会和文化信息。
Polartec，抓绒的一种，是美国 Malden Mills公司推出的纺织品材料。
迄今为止是户外市场上最受欢迎的抓绒产品。
1979年，超过百年历史的美国MALDEN MILLS发明了全球首块摇粒绒（FLEECE），将其命名为POLARTEC FLEECE。
经过不断改良及发展，现在POLARTEC产品系列已有超过200种不同面料，并被《时代周刊》及《福布斯》杂志誉为世上100种最佳发明之一。
但是1995年，一场无情大火烧毁了历史性的美国厂房。
随后在短短一年间，一个全新的厂房在德国建成，接着中外合资的工厂也于2003年在上海成立。
Polartec比一般的抓绒衫轻，软，暖和，而且不掉绒。
它干的也比较快，而且伸缩性也不错。
Polartec分轻量级，中量级，和重量级。
100系列的为轻量级，适合做抓绒裤。
200系列最常见，保暖性比100系列好，又没有300系列那么重。
300系列保暖性最佳，适合极端环境，重量上也较重。
当POLARTEC面料还只在美国制造时，它的高单价限制了它只能应用于高端服装品牌。
虽然制造成本并不是买家唯一的考虑，但它还是起着重要作用，尤其是在配额将被取消的情况下，当初上海合资工厂成立的目的是为亚太地区品牌服务，面向澳大利亚、日本、韩国等市场。
像所预期的一样，那些在亚洲大量采购及制造成衣的欧洲和美国品牌，对于上海制造具有竞争力的POLARTEC面料很感兴趣，尤其是MALDEN的欧洲客户对于推动POLARTEC高性能面料作出了巨大贡献。
当今之汇率意味着欧洲制造的POLARTEC面料是三地中最昂贵的。
在配额被逐渐取消的情况下，MALDEN虽然在美国和欧洲拥有最先进的厂房，但并不像中国的新工厂那么吸引人。
上海工厂不断扩充产量，POLARTEC的最新系列——AQUA SHELL也将在中国投产。
尽管如此，并非所有的POLARTEC面料都会在中国生产。
上海工厂仍会生产大部份基本产品，例如POWER DRY和CLASSIL FLEECE，但是高端产品如AOFT SHELL和THERMAL PRO则只会在美国或欧洲制造。
浅析面料再造设计对于服装设计的提升面料再造设计是指对废弃或弃用的面料进行再利用和再加工，使其具备新的价值和用途的设计过程。
在服装设计中，面料再造设计对提升服装设计的价值和创意具有重要意义。
本文将从以下三个方面进行浅析。
一、环保可持续发展意义面料再造设计是可持续发展的重要组成部分，对环境保护具有积极作用。
纺织业是一个高污染行业，废弃的面料和生产过程中产生的废水废气给环境带来巨大压力。
而面料再造设计可以通过对废弃面料的再利用，减少资源的浪费和环境的污染。
通过将废弃面料重新加工、染色、织造等工艺，使其焕发新的生命力，达到环保和可持续发展的目标。
二、创新设计和个性化面料再造设计为服装设计师提供了更多的创新和个性化设计的可能。
传统的面料是有限的，设计师的创意受到限制。
而面料再造设计可以将不同的材料进行拼接、剪裁、缝制、织造等工艺，创造出不同风格和效果的面料，具有更多的设计可能性。
设计师可以通过面料再造设计来表达自己的创意和个性，打造出独特的服装作品，增加品牌的竞争力。
三、提升品质和降低成本面料再造设计可以提升服装设计的品质和降低生产成本。
相比传统的面料，经过再造的面料经过了更多的加工和研发，质感更好、手感更舒适、耐用性更强。
再造面料通常是以废弃面料为原材料，成本较低。
通过面料再造设计，可以在保证品质的前提下降低生产成本，提高产品的竞争力和市场占有率。
面料再造设计对服装设计的提升具有重要意义。
它不仅对环境保护起到了积极作用，也为设计师提供了更多的创新和个性化设计的可能。
通过面料再造设计还可以提升服装设计的品质和降低生产成本。
在当前环保意识日益增强的背景下，面料再造设计已经成为一种重要的发展趋势，对于未来的服装设计具有重要的启示和指导作用。
面料再造的100种方式1. 将旧床单剪成小布块并缝制成一件夏季连衣裙。
2. 将废弃的牛仔裤切成小布块，再将它们拼成一个厚毯子。
3. 制作一个派对场合用的精美蝴蝶领结，利用可回收的面料制成。
4. 将废弃的窗帘布鼓起来，再切割成麻袋的大小并缝合成一个购物袋。
5. 将几个旧床单缝起来，制成一个舒适的沙发套。
6. 将不需要的裙子或衬衫裁剪成小块，再缝制成一个温暖的拼布被子。
7. 将旧毛毯和衣服剪成小块，再缝制成一个围巾。
8. 将废弃的衣服切成小布块制作成一副鲜艳的彩虹拖把。
9. 利用废弃面料做成环保的烤炉垫。
10. 将废弃的棉被剪开并用来制作一件带有毛领的夹克。
11. 将多余的丝巾拼接起来，做成一个彩色的披肩。
12. 利用废弃的织物制成一个坐垫，放在椅子上。
13. 将不需要的薄纱制成精美的窗帘。
14. 将废弃的丝质衣服制作成一条高质量的长裙。
15. 利用废弃的毛毯和枕头制成一张质量高的睡垫。
16. 利用废弃的织物制作成卡通形象的儿童玩具。
17. 将废弃面料制作成一个可爱的婴儿枕头。
18. 利用不需要的布料制成一个结实的洗碗擦洗布。
19. 将废弃的玩具制作成一个独特的礼品袋。
20. 利用柔软的麻布制作成一个环保的农贸市场购物袋。
21. 制作一张艺术品，用废弃的面料拼接制成人的肖像。
22. 将废弃的衬衫剪开并缝制成一个可爱的围裙。
23. 利用废弃的几块小布料制成一个个性化的风衣。
24. 将废弃的餐巾做成卫生巾。
25. 利用废弃的蕾丝和丝质面料制作成一个精美统计装饰品。
26. 将废弃的面料制成一个有用的内衬。
27. 将不需要的床单剪成小块，再将它们制成一副狗床。
28. 利用废弃的织物制成一个夏日发型29. 将废弃的面料炸成细条，附上钩子，制成一个美丽的垂饰。
30. 将不用的衬衫从肚子和背面剪裁出小块制作成一副手提包。
31. 将废弃的布料剪成小块，再制成一张走廊地毯。
32. 利用多余的雪纺制成一个轻松的夏季吊带。
浅析服装设计中面料再造的创意手法与运用一、面料再造的意义面料再造是指将废弃的面料或服装进行再利用和改造，创造出新的面料、新的服装设计。
这种做法不仅可以减少资源的浪费和环境的污染，还可以为设计师们提供更多的创意空间和灵感。
面料再造的意义在于推动时尚产业向可持续发展的方向前进，让服装设计更加具有创新性和独特性。
面料再造不仅可以帮助设计师们节约原材料成本，还可以提高设计作品的独特性和艺术性。
通过对废弃面料进行再利用和改造，设计师们可以打造出别具一格的作品，吸引更多消费者的关注和喜爱。
面料再造也可以激发设计师们的创意思维和设计能力，让他们更加积极地探索新的设计手法和运用方式。
1. 拼接再造拼接再造是将不同类型、不同颜色的面料进行拼接组合，创造出统一的面料材质和纹理。
设计师们可以利用废弃的面料碎片或者不同面料的切割残余部分，将它们拼贴在一起，再加以染色或者印花等手法，打造出富有层次和趣味的面料效果。
这种创意手法能够让服装设计呈现出更加多样化和独特化的效果，吸引更多消费者的目光。
2. 缝制再造在面料再造时，设计师们可以通过改变缝制的方式和手法，为原有的面料赋予全新的设计特色。
可以采用交叉缝线、褶皱缝制等手法，将原本平淡的面料赋予了更加多样化和有趣的视觉效果。
通过巧妙的缝制技巧，设计师们可以让服装呈现出更加立体和富有动感的效果，与传统的面料设计形成鲜明对比。
3. 蕾丝再造蕾丝是一种常见的面料材质，通过将废弃的蕾丝面料进行再造，可以呈现出更加独特和时尚的效果。
设计师们可以通过剪裁、编织、镶嵌等手法，将废弃的蕾丝面料进行创意改造，制作出别具一格的服装设计。
这种创意手法可以让蕾丝面料呈现出更多元化和个性化的魅力，为服装设计带来更多可能性。
三、面料再造的运用实例2. Christopher RaeburnChristopher Raeburn是一位以环保理念著称的设计师，他经常在服装设计中运用面料再造的创意手法。
他关注废弃面料的再利用，通过将军用雨具、伞布等废弃材料进行再造，设计出独特而富有创意性的服装。
国内女装品牌最大的特点就是“同质化”，缺少个性化，现代的服装产品无论在风格、款式、面料、装饰工艺上都相差无几，使人很难从中区别开来。
如何将自己的创意融入到整体的产品，从而形成独特的风格，今天为大家精心准备了面料再造中朋克元素的应用朋克绒面料，希望对大家有所帮助!面料再造中朋克元素的应用朋克绒面料摘要随着市场的快速发展，国内女装的市场空间将越来越大，新品牌发展得也较迅速。
但是国内女装品牌最大的特点就是“同质化”，缺少个性化，现代的服装产品无论在风格、款式、面料、装饰工艺上都相差无几，使人很难从中区别开来。
如何将自己的创意融入到整体的产品，从而形成独特的风格。
毫无疑问成为了服装设计师们关注和思虑的重要课题。
所以要想在众多产品中脱颖而出，设计师们运用各种技术手段改变面料的外观，在服装的局部进行设计，以提升服装设计的内涵。
从而形成了服装面料艺术再造。
而这篇文章主要研究的是面料再造中其中一类风格的应用，运用朋克元素在面料再造中的应用展现出独具一格的魅力。
关键词面料;服装;再造;风格[中图分类号]J525 [文献标识码]A[文章编号]1002-2139(2013)-5--01一、面料再造的定义与价值1 面料再造的定义面料再造主要是指服装面料的纹理设计，也就是在原有面料和部分辅料的基础上，使用多种手段进行表面的重新塑造，丰富其原本的样貌，并且以新的、十分自由的方式诠释着时尚，扩宽材质的应用范围和创造空间。
2 面料再造的价值在当今这个服装发展极为迅速的年代，令我们失望的是国内服装的发展却不能尽人所愿。
不少服装的款式都是模仿国外的时装造型，部分服装的创新已经山穷水尽，所以在现代时装设计领域，一件优秀的服装包括款式、服装的色彩及面料的运用和处理。
这样的设计才可展示它的独特的特点。
当下服装面料呈现出多样化的趋势，弥补和丰富了普通面料不易表达的服装样貌。
服装面料经过二次设计改变了服装面料本身的形态，它不仅是设计师设计理念在面料上的具体体现，而且使面料形态表现出强烈的视觉冲击力。
二、朋克的起源与发展朋克诞生于七十年代中期，一种源于六十年代车库摇滚和前朋克摇滚的简单摇滚乐。
朋克乐队的音乐不太注重音乐技巧，它们更加倾向于思想解放和反主流的尖锐立场。
这种初衷在当时特定的社会背景下在英美两国都得到了较强烈效仿，最终形成了朋克运动。
1975年组建了“性手枪”乐队，此乐队是英国朋克革命的先锋。
而维维安·韦斯特伍德正是马尔科姆当时的女友。
她在伦敦开设了第一家专门出售朋克装束的小店。
1977年夏季，朋克的服装和徽章已经可以通过邮购的方式弄到手，同年9月，《时尚》杂志刊登了一篇评论文章，关于桑德拉·罗德斯的系列女装，这种怪诞的女装完全是朋克主题的变体。
80年代，日本设计师川久保玲就在巴黎推出令世人唐目“破烂式”。
随着“朋克”走向人们的视野， 1983年春，维维安首次到巴黎举办时装表演。
她推出的“女巫”系列是一组暴露下腹部的朋克服装，使用拼起的色布，粗糙的缝线，邋遢的碎布和各色补丁体现了朋克的怪异。
80年代以后，人们对朋克也已见怪不怪，但朋克式的元素还常有所见，朋克式的服装素材处理和表现也深刻影响到众多设计师，在90年代又出现了新朋克的设计主题和作品。
90年代初，新朋克风格开始流行。
三、服装面料再造中朋克元素的体现方法1面料形态的立体设计所采用的方法是使面料表面形成抽缩、褶皱、重叠等，大多是采用一些手段在服装局部进行设计处理，在一整块面料上也有所表现，非常具有装饰性。
如设计师三宅一生的“一生褶”，就是个典型的例子，他利用褶皱纹理的色彩变化，使明暗梯度在面料中产生规则的变化，并在衣片结构线上进行设计，伸缩并张合，使其光彩产生微妙的变化。
2面料设计的增型处理使用黏合、热压、车缝、补、挂等工艺手段在原本的面料上进行处理形成的立体多样的效果，如亮片、珠饰、烫钻、花边、丝带的附加手法，以及刺绣、绒绣、嵌花、补花、造花、透叠等装饰方法。
设计师川久保玲、山本耀司也在作品中采用悬挂和层叠技术，目的是追求多维视觉形象，使面料具有新的活力。
3面料设计的减型处理即面料的破坏性设计法。
采用一些方法如镂空、烂花、剪切、烧花、磨沙、抽纱、撕裂等根据一定得设计理念在原本面料上进行处理，使最终的效果变得虚幻、残缺却有条不紊。
4面料设计的钩编处理以不同质感的线、皮条、麻绳、装饰花边和丝带为基本元素按照一定组织和规律使用编织手法去完成。
形成各式极富创意的设计作品，形成凸凹、交错、对比的视觉、连续造型效果。
5面料设计的综合处理使用如剪切、叠加、镂空和绣花等多种加工手法在面料形态上进行设计，最为突出的现在为而手工印染设计法，而扎染、蜡染、绘染、丝网染、型染等影响最为深刻。
灵活地使用综合设计的表现方法使别有洞天的纹理和表现效果更丰富地展现出来。
四、面料再造中朋克元素的应用体现20世纪70年代出现了在伦敦街头的朋克派，说到朋克就不能不想到“朋克之母”维维安·韦斯特伍德，没有她朋克服饰就不可能步入高级时装的舞台。
她让各种令人匪夷所思的朋克元素以不同形式在时尚殿堂演绎得淋漓尽致。
她就是运用面料再造手段如镶嵌、别针、缝条、破坏面料和皮面料的敲钉来体现叛逆、颓废、前卫的构想把朋克风格表现得淋漓尽致。
也因朋克服饰一举成名，致使她被称为前卫派的极致代表。
与之并驾齐驱的还有川久保铃和山本耀司。
二者虽然不是传统意义上的朋克代表，但设计理念却与朋克息息相关。
川久保铃的“破烂式”和“乞丐装”将朋克的“简陋”提升到了美学层次; 而山本耀司的“黑色冲击”则将朋克精神色彩化。
他的美外延被扩展开来，质材肌理之美战胜了统治时装界多年的装饰之美。
其中，他将麻织物与粘胶面料运用得出神入化，形成了独具一格的稳重与褶裥的效果。
擅长面料再造正是众多设计师趋于表现设计的新手法。
五、结论通过研究总结出面料再造正是丰富与拓展服装设计风格的新思路。
通过几位知名设计师进行面料再造的手段结合独特朋克风格的作品的特点，在现有面料的基础上更大程度地提高它的质感和艺术造型效果，运用新的设计理念把面料原本应有的潜在美感更深层次地表现出来。
参考文献1、杨颐.“面料再造设计”课程教学研究[D]. 天津工业大学出版，2008，12-152、常琳琳，王玉秀. 朋克服饰及其发展趋势[M]. 广西纺织科技出版，2008，23、李海燕.浅谈面料再造设计在服装设计中的运用[J].广西轻工业，2010，26面料再造中朋克元素的应用朋克绒面料二战后上世纪70年代中期，在经济不景气和特殊的社会政治背景下的英国社会下层的青年人中间，产生了由失业者和辍学的学生组成的反传统主义的工人阶级亚文化群体朋克集团(Punk)。
他们用自己特立独行的装束风格彰显自己，表明其与主流文化及其他的青年亚文化圈的不同。
他们拒绝权威，提倡消除阶级，崇尚性和颠覆，其影响的不仅是传统意义上的音乐，更是一种对时尚和时髦的抗拒和反叛，由此产生了一种服装的流行风格朋克风格(PunkStyle)。
他们主张DIY(doityourself)，把廉价服装和布料进行再造加工，使服装呈现出一种新的粗糙的风格。
他们喜欢用狗链做装饰品，穿着开线或故意撕破弄脏的带着特大号安全别针的衣服，磨损的衣边、印有粗俗的字眼、暴力或色情的图案、鱼网似的长统丝袜、马丁博士靴(DocMartensfootwear)发型也是朋克造型的焦点之一，他们把头发尽可能地弄成很高，染着各式各样的颜色，像莫希干人(北美印第安人的一个分支)的发型。
涂黑眼圈，画猫眼妆，烟熏妆，暗色调的的口红，在耳朵、鼻子、脸颊和嘴唇等部位用安全别针和撞钉穿孔，在身上绘制文身，表现得十分另类，用种种方式来反对传统社会。
这些在我们今天的流行时尚中看似正常的装束在那时却显得十分反常。
朋克一族发展到后来开始流行穿鼻钉、舌钉等，穿黑色T恤或黑色有风帽的运动衫、牛仔裤、廉价的平底鞋等，并流行小装饰，服装上有印有不同图案和文字的各式各样的logo，以此来表达他们的内心感受，从不被大众时尚潮流所左右。
到了20世纪末21世纪初，一种混合了20世纪80年代和90年代的新的朋克样式出现了，身着Converse、All-Stars等牌子的鞋子，格子花呢的裤子、紧身T恤、镶有撞钉的皮带、有弹性的露指手套、颜色鲜艳的运动夹克所有的一切都被大众借鉴和模仿而成为流行，从而影响至今。
朋克作为一种服装风格，真正的成功是在维维安·维斯特伍德(VivienneWestwood)那里，她被认为是20世纪最有创新精神的设计师之一，她的创作手法丰富多变，在设计中常引入亚文化和朋克的一些元素，而被公认为朋克之母。
通过设计，她向时装界的传统服饰挑战，冲击传统服装美学;而恰恰就是这种对传统时装和传统美的藐视和摒弃，却使这种反时髦反时尚的样式成为一种新的风格和时尚，由此朋克服装风格得以声名远扬，成为一种风格。
时至今日，其魅力依旧不减。
同时代还有一名叫赞德拉·罗德斯(ZandraRhodes)的英国女性服装设计师对朋克服装进行了改良，并吸取了朋克风格的一些元素运用在她的服装设计中，通过运用一些明亮的颜色，使朋克风格呈现出精致而且优雅的风格，更多地得到富人和名人的接受与认同，而朋克最初具有冲击力的风格少了很多。
她用金制的安全别针和金链子连接和装饰服装的边缘和一些小的部位和故意撕裂的破洞，再在这些精心撕裂的破洞边缘用金线缝制，装饰上精美的刺绣。
早期的朋克风格经过后期的取舍加工从而成为时尚流行中的一种元素，范思哲(Versace)品牌也在女装中使用了大号安全别针做装饰。
如影星莉兹·赫莉(LizHurley)在影片《四个人的婚礼和一个人的葬礼》中，就穿着系有金制安全别针的一套棉质薄纱和卢勒克司织物(Lurex)制成的范思哲(Versace)黑色紧身晚礼服。
朋克风格的出现在当时本是反时尚和反保守的，而今朋克独有的风格和式样已经汇入主流的设计理念中，变得如此平常。
朋克风格甚至成为高级时装的设计灵感源，主流时尚和街头风格之间相互影响，时装设计师们把朋克服装的不同元素运用于设计中，为服饰潮流的发展注入了新的力量。
在2001年法国巴黎春夏时装周上，JohnGalliano为ChristianDior设计的春夏系列运用迷彩图案，并与塑胶、皮革、牛仔布或印花丝绸、传统格花呢等对比组合，将朋克风格和街头元素结合。
同样在2003年法国巴黎秋冬时装周上，加里亚诺也在服饰里加入了punk及一些街头风格。
在维维安·维斯特伍德的发布会上经|||衣服有个性，但是要用运动感的，其次就是大一点，。
要带人一种松松垮垮，的感觉|||关键词另类、粗野故意的毛边，不规则的造型，破损残旧，随意混搭。
美国朋克根源于20世纪60年代的车库摇滚，是一种摇滚音乐类型，逐渐衍生运用在服饰文化，从而朋克风成为自由与柔和中有极简特征的一种服饰风格。
