美术鉴赏结课论文浅谈常见设计美学——太极图赏析浅谈常见设计美学——太极图赏析摘要：太极图案是一个中国古代的设计圆形,曾经被西方著名学者贡布里希誉为是一幅完美无缺的图案，太极图文化研究所所长明赐东先生也曾说过“太极图是中国的第一发明”。
作为一个象征阴阳原则的著名中国传统符号，太极图已经历时久远，但是，在现代，它却依然发挥着其独有的魅力，被看作是平面设计的一种最高典范，被广泛的应用于现代设计中去，例如现在的韩国国旗，南非开普敦大学的校园雕塑等等，都是来自中国太极思想的灵感所感召的产物。
其对解决现代设计的某些方面有着重要的积极作用。
关键词：太极图 传统内涵 做人 现代设计 影响力太极图是中国古文化中最神秘的一张图，被称为“中华第一图”，也是众说纷纭，被国内外广泛议论的一张图。
它是东方文化和东方精神的象征图形，也是世界美术史上图形设计的经典之作，其理念不但对人的审美有着深远的影响作用，还对我们解决当前的设计问题有着重要的启示作用。
太极图是一幅看一眼就令人难以忘却的图，其布局结构黑白对分，合二为一，和谐流畅；其整体画面犹如黑白两鱼环抱成圆，相映生辉，自然天成。
太极图从古到今一路走来，广为人知。
从算命先生的招牌、道家居士的袍服，到孔庙大成殿梁柱的标记物；从古代传说、典籍记载，到众多专著论文；人民间饰物、中国传统文化的会徽会标，到韩国国旗……随处可见它的影迹。
它是自然之图，是最古老之图，也是历史上最具生命力之图。
无论是遥远的过去，还是现在或将来，太极图永远伴随着人类。
太，道家解释为初始、宗源、无上。
极则意指最端之位、结构之元。
太极的字面含义即是最高级、最标准、最完美之义；太极的真实含义则为事物存在与运动的机理，以旋机为运动形式，以圆融为运动品质。
宇宙有无限大，所以称为太极，但是宇宙又是有形的，即有实质的内容。
按易学的观点，有形的东西来自于无形，所以无极而太极。
太极这个实体是健运不息的，即宇宙在运动，动则产生阳气，动到一定程度，变出现相对静止，静则产生阴气，如此一动一静，阴阳之气互为其根，运转于无穷。
太极图流传很多种，如周敦颐太极图、先天太极图（原名“天地自然之图”，俗称“阴阳鱼图”）、古太极八卦图（先天太极图周围配以八卦符号）、来知德太极图以及清朝端木国瑚太极图。
历经千年历史，各图唯有先天太极图以及古太极八卦图人尽皆知。
现在我们所说的“太极图”即“阴阳鱼图”或“天地自然之图”，“太极八卦图”即古太极八卦图范式，甚至有时候还会将“太极八卦图”简单的称之为“太极图”。
太极图历史悠久，究竟是谁所创，说法不一，现在最流行的说法就是由宋朝道士陈抟所传出，原叫《无极图》。
陈抟是五代至宋初的一位道士，相传对内丹术和易学都有很深造诣。
据史书记载，陈抟曾将《先天图》、《太极图》以及《河图》、《洛书》传给其学生种放，种放以之分别传穆修、李溉等人，图1 周敦颐《太极图说》后来穆修将《太极图》传给周敦颐。
周敦颐写了《太极图书》加以解释。
现在我们看到的太极图，就是周敦颐所传的。
周敦颐还为太极图做了一篇《太极图说》全文249字。
该文认为，“太极”是宇宙的本原，人和万物都是由于阴阳二气和水火木金土五行相互作用构成的。
五行统一于阴阳，阴阳统一于太极。
文中突出人的价值和作用，该文主张：“惟人也，得其秀而最灵。
”在人群中，又特别突出圣人的价值和作用，认为“圣人定之以中正仁义，而主静，立人极焉”。
该文对后世影响很大，版本很多，朱熹《近思录》、黄宗羲等所编《宋元学案》等尽皆收入。
“易学”是中国古代玄学之一，其内容包罗万象，其哲理奥妙精深，非一般学说所能比拟。
在具体内容上，它包容了包括东方哲学、史学、美学、天文、历法、数理、兵法、修身健体等等内容，可以说统括了天地事物的方方面面。
而太极图则正是这一学说的核心图形。
这一图形，标志着一种文化——东方文化；象征一种宗教——道教；代表一门学科——易学。
就此看来：太极图在古代在东方文化中的地位是非同寻常的。
太极图该词最早出现在《易传·系辞上》中，太极是中国古代的哲学术语，意为派生万物的本源。
太极图上仅有黑白二色，最常见的解释就是其代表阴阳两方，天地两部；黑白两方的的界限就是划分天地阴阳界的人部。
白中黑点表示阳中有阴，黑方白点表示阴中有阳。
形象化地表达了它阴阳轮转，相反相成是万物生成变化根源的哲理。
太极图形展现了一种互相转化，相对统一的形式美、和谐美。
看起来既古味盎然，也仿佛是一种现代意味十足的构成。
一方面，它显得如此简约、具体和完整，另一方面看上去则又丰富无比、微妙尤如，人们从中可以找到阴 图2 太极图阳、动静、渗透、循环······也可以发掘到图形与底子，整体与个别等要素。
它的完美使得现代人再也不可能找到一种更为概括、更为完备，也更为意味深长的宇宙符号了。
以至于对这一图形的任何改动不但无助于原先含义的持有和表达，而且常常可能是不得完全不得要领的，甚至有损原有意义的丰富性。
这足以证明其原初构成已经达到了无懈可击的境地。
甚至当美国的著名心理学家鲁道夫·阿恩海姆教授在看到这张图的时候会有感而发地撰写长文，对这一符号赞叹不已。
太极图是对事物运动和结构成因的图解，有以下几方面的含义：1、太极图中的"S"线将太极图清晰地分为两个关联部分，表明任何事物的内部都是有结构的。
2、太极图的两个部分用不同颜色相区别，分为阴和阳，以"S"线相隔，表明这两个部分是相互独立、不容混淆的。
3、太极图的两个独立块面各有一个对方的小点，即阳块中有阴小点，阴块中有阳小点，表明同一事物结构中的独立部分与对方有不容混淆的包含关系。
也就是说，虽然阳中含阴，阴中含阳，互相包含，但是不论是块还是点，都是绝对独立的，没有混淆界线。
4、太极图是圆形图，一是表示运动和结构有规则，二 是表示运动以旋转为基本形式，三是表示运动是流畅圆润的。
5、太极图是对称图，整个结构均衡对称，表明一个稳定的结构其内部能量是均衡的，独立的双方都有均衡的能量和平等的结构地位。
6、内部绝对对称的圆图也表明，太极的运动是无摆动、无震动的旋转运动。
7、太极图的阴块和阳块都有大头和小尾的形状，表明事物运动是有方向性的，可以显示太极图的正旋与反旋的旋转方向。
8、太极图阴块和阳块的大头与小尾，还表示阴块和阳块在旋转中的强弱变化，大，小尾为弱，在大头处有对方的小点，同时与对方的小尾衔接，这就显示了太极内能量的变化由小到大，又由大到互变的变易性，呈现出物极必反的状态，这就是易综上所述，太极图有七大含义：结构、规则、旋机、均衡、圆融、变易和方向。
太极图还有黑白两个点，一个是生，一个就是灭。
世界就在消长中维持一种平衡。
太极图是一个圆，中间又有点，这就是一个标准的点圆结构。
因为任意一个质点都是有结构的，没有结构的点不存在，所以太极图圆中间的点，黑点和白点，都是有结构的，这两个点放大，其时代就是两个太极图。
一切的变化，其时是通过这两个点变化引起的，这叫做内因。
外力的推动，那叫外因。
一生一灭，一阴一阳，一虚一实。
太极图中的黑白两色可以说是简单至极却又极为经典的造型，其意义不是简短几句言语就能形容的。
可以说它就是代表着世界上的两个面,囊括着世上任何队里却又统一的两个方面。
太极图在长时间内就是作为道教的标志存在的，而在道教的思想中,世界上的任何事都是分为两个个对立面的,例如.善与恶,正与邪,对与错,男与女等等，这两种颜色便分别变代表了两个对立面,而且,这两种颜色主要就表示为阴阳之意,同时这也就表示着世界上是有男人和女人构成的!然而,在整个圆形中,黒白的位置并不是从圆心开始平均分开的,而是上面的白多一点,下面的黒多一点,这是为什么呢?有人解释说是因为如果那样画的话，分割线就则显得太过刚硬，整个画面看起来也就太过简单没有深度意义了。
其实，这种说法看的只是图形的表面，解释也太过于表面化，很是牵强，并没有从根本上研究道教的文化特点。
其实原因是这样的,在道教认为,世界是分为两个对立面的,然而却不能分的太开,人与事都是互相的,要互相的忍让,所以,黑白的布局便是上面白色多一点,下面黑色多一点.意思便是黑要忍让白,同时,白也要忍让黒,如果你够细心的话,你会发现,一个真正的太极符黒与白的大小是一样的。
最后,为什么太极符黑色中有一个白点,白色中有一个黑点呢?原因其实很简单,便是“包容”,黑色要包容白色,白色也要包容黑色!就是说做人不但要同舟共济，共同相存，还要拥有宽广的胸怀。
将整个的意思连起来,含义便是这样的——世界上所有的事情都是有其对立面的,只有互相忍让,互相包容,才能构成一个完美的“圆形”世界!这就是一个小小的太极图告诉给我们大家的做人的道理。
太极图与八卦图二者之间也存在着必然联系。
太极图是八卦图形成的起点和基础，八卦图是太极图所表达的阴阳之道或一分为二观点的继续和深化。
太极图表达了阴阳观念，八卦图构筑了阴阳变化的模式，它们是纯粹的、朴素的、健全的图式哲学，是原始古人对万事万物的一种看法。
古往今来，人们从各个不同的角度、站在不同的立场，对太极图进行过大量的、深入细致的研究，但这些研究都是针对图案背后的深刻意义而进行的，很少涉及到太极图形本身，也就是说很少从美术学的角度，特别是从现代图形设计的角度着墨。
绘画大师李苦禅先生说：“易是三玄之一，又是最高的数理哲学，不仅搞哲学的要研究它，就是搞文学、史学、天文、历法、数学等的人也应该研究它，我们作画的人更要研究它！”现代杰出国画大师黄宾虹先生则说“太极图乃书画之秘诀”，并计划就此写一篇专文，可惜未成文而身先作古，因此，我们不但要研究其内在的博大精深，更有必要致力于美术学的探讨与研究，从设计的角度来欣赏它。
很显然，太极图是一个古老的图形，不过从构成形式上看，这一古老图形却又有着强烈的现代性。
太极图的形式，符合现代设计“简洁单纯，严谨清新”的要求和特征，体现了图形设计的现代精神。
德国魏玛时期兴起的鲍豪斯运动，称得上是现代设计诞生的标志。
以此为起点，一个全新的、现代主义的设计理念逐渐形成，这个理念可以用五十年代由图形界提出的“少就是多”进行概括。
“少就是多”看似矛盾却极富哲理：“少”是指形式上的构成因素少，经过理性的分析，扬弃多余的装饰成分，达到严谨清晰、简介单纯，这是“多”的原因；“多”即是指形式表达的的内涵多，全面丰富，本质深刻，这是“少”的结果。
当然这并不是强词夺理，其中也包含着深刻的辩证关系。
用最简洁单纯的形式表达最本质、深刻的内涵，这是现代主义设计师不懈追求的目标。
无疑，无论是从形式还是从形势与内容的结合方面，太极图都达到了这个高度。
现代设计追求具有强烈的视觉冲击力和富有符号象征意义的图形，而直接将图形的形态变为几何形则就是最直接的设计方法，而几何形又是高独立性和抽象图3 成都天府广场 图4 韩国国旗的图形形式，因此在现代设计中运用非常广泛。
