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日本设计之路对中国的启示摘要：在日本当代的设计中，他们善于从国家、地区的实际情况出发，把民族审美理念同现代设计的某些因素结合起来，形成独特的设计体系，发扬本土文化。
虽有说法说他们的民族文化由华夏文明发展而来，然而从设计作品中我们不难看出，日本对于东方文化的延续和表现比中国的设计师们更为彻底和深刻。
看日本当代的建筑，领悟其内在文化及精神的表达，对中国设计师有重要的启示作用。
关键词：美学传统，禅境，自然建筑观，启示中国日本由于其岛国特殊的地理环境所致，自然资源相对贫乏，出口工业产品成为重要的经济来源，因而设计的优劣直接关系到国家的经济命脉。
日本的设计从本世纪50年代开始起步，以其特有的民族性格而变得十分强大。
日本也是学习外国先进经验最好的学生，并能够把别人的经验和自己本国的国情结合起来，发展出一套独特的体系。
总的来说，日本的美学传统，禅境文化特征，自然建筑观，构成了日本设计的精神支柱。
美学传统“传统”在建筑设计中既包括看得到的部分，如木架构、大屋顶等，也包括意境上、精神上的部分，如对功能、空间、行为模式等的理解。
日本建筑师重视对传统的体现绝非只停留在可见的形式上，而是通过传统对他们的日常生活和思维方式的影响而间接反映到建筑设计中。
他们通过对日本民族深层文化的不断探究，运用传统的理念，现代的元素和构成手法，形成了具有“日本制造”印章的独特作品。
日本的建筑师从早期的前川国男，丹下键三到80年代后期的矶崎新、安藤忠雄和槙文彦，逐渐成为世界建筑界的耀眼人物。
1.木结构的诠释我国早在6000多年前木构技术已有相当高的水平，到了3500年前，榫卯连接梁柱的框架结构体系问世，至唐代达到成熟期。
近代之后，钢、玻璃、水泥等新材料盛行，对传统木建筑带来极大的冲击，以致其发展停滞不前。
日本也有着悠久的木结构传统，在经历二战后因为防灾而禁用木构建筑的时期之后慢慢开始复兴。
进入21世纪，日本建筑界推行环境保护和可持续发展的理念，创造出一大批优秀的木结构建筑，不仅包括小型的校舍会所，还包括桥梁和大型体育馆等。
日本设计风格及其对中国设计的影响日本的设计，作为东方的设计门派，以其精益求精的设计态度，在现今东方主导的设计、建筑中占有一席之地，让很多人为之惊叹。
究竟日本的设计中无所不在的简约风格和精益求精的设计态度，到底是怎么做到的？从何而来呢？首先，日本是一个岛国，土地和各种资源相对匮乏。
而这样的客观环境也造就了日本人的性格，因此他们在思维的深处都想以手中最少的资源去做到最好的、最多的事。
以无印良品为例，他们的产品并不是“为简约而简约”，而是每件产品都需要有一个独特功能，那么这个产品才有价值。
而这种设计精神，也牢牢印刻成了日本的设计风格。
对于日本人来说，精益求精是一种素质，当代设计最重要的是在细节处改善生活品质。
日本人对于生活的粗糙是不可接受的。
所以当你置身日本时，你时刻会体会到对于细节的高度重视。
比如一把椅子，后背需要弯成多少角度，是靠着最舒服的？这种对于精致的精益求精让日本的设计无处不体现着精致感、设计感。
另外，日本是一个对强者会表现无限崇拜的国家，所以日本的文化更像是一个文化的大熔炉，是全盘接受了各种文化后相互碰撞的结果。
这种状态下会形成一种文化上的混沌，但日本文化却反而最终形成了一个奇怪的混合，造就了日本自己的文化――一种最彻底的简单。
化繁为简，一无所有中已经蕴含所有。
而在日本现如今最有名、最有设计感的品牌就是MUJI 了。
MUJI的设计理念是源自于日本的和式风格。
20世纪后半期，日本的工业设计开始发展。
日本民间工艺可以让人们从中汲取美的源泉，促使人们反思现代化的真正意义。
他将西方功能主义的思想与民间工艺融合，发展出体现日本禅宗思想、虚空思想的一种新的设计风格。
其特点是朴实、自然、谦逊、安静。
推崇追求产品的本质，获得一种返璞归真的审美体验。
“禅宗”作为延续日本美学灵魂的思想，把极度节约和唯心主义作为清心寡欲的手段，最终是开悟。
这种文化提倡着节约、简约、谦逊、不铺张浪费，而这一文化也深深影响着日本的设计领域。
CULTURE AND DESIGN浅谈日本设计对中国现代设计的影响李柳军（广西外国语学院，广西，南宁530000）摘要：在世界东方，中国和日本都是很重要的国家,不论从地理位置还是文化渊源都互有影响。
在现代设计的发展上,日本已经取得非常大的成就。
通过对现代日本设计发展的研究，我们可以看到很多学习的地方，我们可以通过学习经验来更好地促进我们设计的进步。
设计对于中国经济的持续发展来说是至关重要的，建设有中国特色的设计之路，是我们要不断努力的。
关键词：日本设计；中国现代设计；影响中图分类号：J 524文献标识码：A文章编号：1671-1602（2019）21-0075-01作者简介：李柳军（1997-），女，汉，广西省梧州市人，广西外国语学院艺术设计学，本科。
1日本设计的发展历程日本设计的发展从战后50年代起步，从形成自己的风格到逐渐的赢取国际市场再到成为设计的潮流，仅仅经历了几十年。
取得的成就是令世人赞叹的。
50年代战后日本在重建中起步，这时期他们广泛的吸取西方国家的设计技术、方式和经验。
在美国的支持下，经济和工业都得到了很大发展。
这些极大的促进了日本工业设计的发展。
在20世纪60年代，日本的设计技术成熟，在此基础上，设计师开始融入日本的民族元素，引起了国际设计界的关注。
美国“工业设计”杂志和瑞士“Stying”杂志先后发表了对日本工业设计的系统介绍。
在此基础上，日本逐渐进入到现代设计的舞台。
到了70年代，日本的工业设计已经占据大部分市场。
从家用电器、照相机、摩托车、汽车等方面。
日本的设计产品不仅品质上过硬再设计风格上也美观大方，因为性价比高而受大众青睐。
发展到80年代日本设计界设计眼光更加的深远，成为亚洲地区新的国际设计中心。
2日本设计的特点日本是一个四面环海，自然灾害频发的国家，在对自然灾害的抗争中养成了日本民族坚韧不屈的性格。
日本的国土面积狭小民族单一，但是它们具有十分能包容的性格，能融合世界各方面的文化种类。
浅析日本现代设计及其对中国设计发展的启示摘要：文章通过对现代设计的认识与了解，及对日本现代设计发展历程的研究，着重对中国与日本设计发展的差异展开讨论，通过分析日本现代设计发展对于中国现代设计所产生的启示，反思中国设计发展的限制因素，并努力探索出利于中国设计的发展模式。
关键词：现代设计；日本设计；中国设计；启示现代主义设计，即以现代主义理念贯穿整个设计过程的设计活动。
它基于现代生活的内容，其决定因素包括现代社会标准、现代经济和市场、现代人的需求，受现代市场营销、一般心理学和人体工程学、技术美学、现代技术科学等因素的约束，具有高度的应用性，也是为现代人、现代经济、现代市场以及现代社会提供服务的—种积极地活动。
一、日本现代设计的发展现代设计在二战结束后迅速发展，到90年代进入到了高度成熟的阶段，在很多国家及地区得到了一定程度的发展，而日本设计可谓后来者居上。
日本现代设计的发展大致经历了四个阶段：1、日本工业化与西方设计艺术思潮在日本的初步传播：从明治维新(1868－1912)到1945年。
2、现代设计意识的萌芽、确立与现代设计艺术教育体系的初步建立：1945－1952年。
3、工业设计的成长期：1952－1960年。
4、走向世界的日本现代设计：20世纪60年代之后。
二、日本现代设计发展形成因素战前40年，日本设计的主体为传统手工业，现代设计仍处于模仿阶段。
日本早期的活动主要集中在工艺美术、手工业之中，并受中国的影响较大。
随后，设计院校相继成立，同时，日本创办了多种建筑设计与工业设计、工艺美术的杂志。
20世纪50年代提出“科技立国，设计开路”的国策，大力发展工业设计。
还建立了一系列机构，为日本政府及企业提供有关产品设计的情报及建议，利用国家政策和法规协助设计水平的提高。
1960年，东京举办了第一届世界设计研讨会。
一方面，使日本设计界与世界设计界开始接触，同时又能了解到世界设计界的发展状况；另一方面，把一些具有潜质的日本设计家推向国际。
日本当代建筑对中国的启示摘要：本文通过对日本当代建筑中一些范例的分析研究，从日本当代建筑对传统建筑内涵的继承、传统与现代建筑相结合的方式和对待建筑的严谨态度三方面对其成功之处加以分析，试图寻找经验以帮助中国建筑加以借鉴。
关键词：日本当代建筑传统继承中国建筑设计启示众所周知，中、日两国的传统建筑有着千丝万缕的联系，无论是在建筑的形式、结构还是材料等方面都有着相似之处，近代以来两国的建筑发展却走上了不同的道路，建筑也呈现出不同的气象。
1对传统建筑内涵的继承通过对日本现代建筑中一些优秀实例的研究，发现这些建筑最打动人心的部分是她让人领略到的强烈的日本韵味。
而这种韵味又不是仅仅是来源于传统形式使人产生的共鸣，更重要的却是她们体现出的内涵与精神带给人的奇妙的心灵感受。
1.1对传统空间精神特质的把握与延续禅宗自传入日本之日起，经过一个多世纪的消化和吸收，在各个领域对日本的思维方式和审美都产生了深刻的影响。
正如铃木大拙所说：“禅造就了日本的性格，禅也表现了日本的性格”①。
1.1.1“奥”空间理论“奥”空间概念是由桢文彦在“日本的城市空间的奥”一文中提出的。
他认为“日本有着与众不同的丰富的空间形态，其特点是通过一层层的“膜”，形成多层次的境界，从而少中见多，可以使较浅的空间取得深邃的感觉，这种深层的中心空间表示的就是“奥”的概念”②。
这种从有限到无限的空间扩展感产生的精神诱导，可以引起人们无限的遐想。
这可以在桢文彦设计的代宫山集合住宅街区中深刻的体会到。
“代宫山集合住宅街区的群体建筑分为A、B、C、D、E、F、G六栋和丹麦驻日本大使馆，整体规划原则是“线型道路+雁行形建筑+点形广场”。
” ③。
1.1.2“灰”空间“灰”空间现在越来越多的被提及和运用，日本建筑师对它更有自己的理解。
“日本江户时代的审美观有一种由物质性的、肉欲的世界向非物质的、精神的世界转换的倾向。
③”从江户时代晚期起，利休灰也作为一种流行的色调而深受大受欢迎，他表现的是一种简朴而又清纯的美学思想，表达了多种对立因素相互中和从而达到的共存与连续的状态。
学号：2009012143哈尔滨师范大学学士学位论文题目浅析日本现代设计的传统与现代学生刘竹指导教师刘剑虹教授年级2009级专业环境艺术设计系别环境艺术系学院美术学院浅析日本设计中的传统与现代摘要：传统与现代是一对看上去相互对立的词语在当今的中国，设计包装中加入的西方元素越来越多，西方的奢侈品什么的在中国也成为身份地位的象征，而博大精深的民族瑰宝却通常只能作为一种久远的文化在展厅和台面上短暂的展示，并没有很好的融合在现代生活中。
然而日本的设计却能在短短五十年内奋起跻身于世界设计强国之列，这完全得益于其对传统文化的留存和发扬。
关键词：日本设计传统文化欧洲文化现代设计浅析日本设计中的传统与现代传统与现代是一对看上去相互对立的词语，正如林间小榭之于摩天大楼，烛光摇曳之于霓虹闪烁，旗袍汉服之于T恤热裤一样，呈现出的不仅是时间上的鸿沟，也是从古到今人类审美观价值观的变化。
在当今的中国，设计包装中加入的西方元素越来越多，西方的奢侈品什么的在中国也成为身份地位的象征，而博大精深的民族瑰宝却通常只能作为一种久远的文化在展厅和台面上短暂的展示，并没有很好的融合在现代生活中。
然而日本的设计却能在短短五十年内奋起跻身于世界设计强国之列，这完全得益于其对传统文化的留存和发扬。
在日本传统设计中，江户时代的设计是日本设计的原典。
由于日本是个人口密集而资源田地相对来说较缺乏的岛国，传统的日本人都很注重资源的合理利用和回收。
据设计大师田中一光的回忆，撇开众多的工艺不谈，光说住这一方面，一旦搬家甚至连家具，榻榻米，建筑工具等都可以一并拿走；和服也是这样，重复的清洗过很多次以后，最后变成了被子，尿布，抹布等，算是最节约资源的衣服了。
而也正是江户时期开始，日本就有了相当浓厚的庶民文化。
浮世绘与是十八世纪欧洲王侯贵族们创造的文化不同，当时的画的演员像相当于现在的明星照，安腾广重创作的东海道五十三次则类似于明信片，当时是作为一种旅游纪念品发行的。
Vol.41/No.14/Westleather 浅谈日本设计对我国现代设计发展的启示郑璨(长春理工大学，吉林长春130022)摘要：日本从1953年开始发展设计，仅用了30年时间就跃居世界前列，这种飞速发展的设计体系在世界范围内也不多见,值得我们探索和学习％通过分析日本设计的发展过程，认识到日本设计快速发展的原因，探寻中国现代设计的发展的方向％关键词：日本设计；设计体系；中国现代设计中图分类号：J524 文献标志码：A文章编号：1671-1602(2019)14-0011-01日本善于学习国外设计经验，早在公元7—9世纪，就开始学习中国文化$在明治维新之后学习德国先进的技术％日本的学习不仅仅限于单纯模仿，而且能很好地与自己本土文化相结合，从而形成了日本著名的体制一双轨制％日本政府对于设计方面大力支持，派遣留学生去西方国家学习设计经验，设立通产省来更大限度的维护设计师们的利益％1日本设计的发展历程日本的设计发展大概经历了四个阶段：1.1初步阶段％从1945年到1952年，战争导致日本受损严重，工业设备大多不能使用，经济非常不景气％受到了美国的大力支持之后，经济才得到发展，开始举办各种展览来进行设计交流，在1951年，邀请到美国著名设计师罗维赴日本讲学，成立了工业设计协会，并举办了第一届日本工业设计展览会％这两件事情极大地促进了日本在工业设计的发展％1.2成长阶段％从1953年到1960年，日本工业设计处于成长阶段%在美国的帮助下，日本经济迅速发展，摩托车、汽车、家用电器也开始发展起来$日本政府还设立了通产省来积极配合设计的发展％日本想逐步摆脱模仿欧美国家设计的状态，开始培养大批设计人才，建立自己的设计教育体系%1.3发展阶段％20世纪六十年代之后，日本设计开始摆脱对于西方国家的模仿，想创造自己独特的风格％随着新技术的发展，制造商们纷纷建立了自己的设计部门，极大的促进了高新技术产业的发展％例如，夏普公司设计的音响，采用五颜六色的指示灯和各式按钮，看上去像一个科学仪器$高科技风格很突出%1.4多元阶段％日本设计进入世界舞台，设计更加多元化％绿色设计、无障碍设计也逐渐走进人们的生活%绿色设计呼吁人们对于生态环境的保护，强调人与自然和平相处％无障碍设计是基于以人为本的设计，例如，地铁上、电梯里都有无障碍设计的存在，这些设计已成为一种设计主流，对于设计具有重要的推动作用％2日本设计迅速发展的原因2. 1政府扶持％二战之后，日本经济低迷$日本产品在国际市场上不被认可％为了迅速抢占国际市场，提高日本产品的销量，使产品被大众认可成为了日本政府迫在眉睫的任务％因此日本政府在1951年成立了通产省即日本对外贸易组织$负责提供重要的设计情报、选派学生赴欧美国家留学、邀请著名的设计师赴日本交流讲学％日本政府推动设计发展最成功的例子是索尼电器公司，政府出面在美国西部地区购买到了半导体专利，促使索尼公司研制出了半导体收音机％日本政府在海外设立办事处，以监督日本产品被仿造的情况％这些部门的设立是为了更好地保护日本工业设计％2. 2集体化发展％日本设计一个重要的特点就是集体化的发展，日本设计个人单独完成的案例很少，主要是以设计团队和设计公司的名义居多，设计成果也是集体智慧的结晶，设计师本人则是默默无闻的付出者$这一点与欧美国家有着很大的不同％日本的团队精神与日本的终身雇佣制度有着密切的关系，人们不用担心失业的问题，人们工作有着很强的积极性，在西方国家经常发生的劳资纠纷在日本并不常见％2. 3企业宣传％日本企业中最重视设计的当属索尼公司，也是日本第一家从事企业宣传的公司％每次索尼开发新产品时，都会派人去实地考察$所以索尼的产品更能深入人心％并且索尼公司提出了一种“创造市场”的战略，每推出新的产品都会进行教育与宣传工作%在20世纪60至70年代，索尼开始进军国际市场，通过国外电视台、杂志和其他新闻媒体来宣传其新产品％索尼在纽约第五大道上设立了一个展厅$还收购了纽约的前AT&T大楼，并将其替换为索尼大厦，引起很大轰动％索尼在法国的爱丽舍大道设立了展示中心，在中国上海等城市也纷纷设立了展示中心来进行宣传%索尼能够认识到推广产品的重要性是其成功的要素，并在这方面为我们提供了一个非常有意义的样板%3从日本设计中思考我国现代设计发展上世纪80年代，中国开始探索现代设计发展的道路，但是经过了30年的发展，脚步仍然缓慢，还停留在模仿西方设计的阶段，没有形成自己独特的风格％然而日本设计的初期阶段也属于模仿阶段，并取得了成功，值得我们去思考％中国②十应该多发扬本国优秀传统文化，吸收国外先进经验，而不仅仅只'寸于西方设计的一味模仿％中国设计想要发展离不开政府的支持，在教育方面，中小学可以开设设计课程，使学生从小对于设计就有一定的认识基础％设计还应该考虑到大众的感受$大众消费需求是设计良好发展的源泉，以人为本的设计才是设计的重中之重，人们肯定的设计才是好的设计％日本由于特殊的地理环境，在生态环境上格外注重发展生态设计％生态设计的重点是把资源尽最大可能的利用，使产品使用周期结束后回收再利用，在满足人的需求的同时，更加注重人与自然的和谐相处，以营造更好的生态环境％以及日本的绿色设计，以无印良品为例％去除了繁琐的装饰，选择环保、价格低廉的边角料材质，真正实现了“绿色”包装％在中国设计的发展过程中，传统文化是不可抛弃的，在尊重传统文化的同时，也要发展绿色设计％4结语在不到30年的时间里$日本设计飞速发展，在国际上占有一席之地，产品也打入国际市场并且有着良好地口碑％其中的诸多原因是值得借鉴学习的，我们应该积极发扬本国优秀传统文化，学习西方先进的设计理念，取其精华，去其糟粕，最终走出中国独特的设计之路％参考文献：[1]王受之•世界现代设计史[M].北京：中国青年出版社$2002.[2]何人可.工业设计史[M]•北京：高等教育出版社，2010.[3]王受之•世界工业设计史略[M].上海：上海人民美术出$1987.[4]杨先艺•艺术概论[M]•北京：清华大学出版社；北京交通$2009.作者简介：郑璨，女，硕士研究生在读，研究方向：视觉传达设计%11。
设计与理论INDUSTRIAL DESIGN 工业设计 / 109论日本现代设计的特点及其对中国现代设计发展的启示ON THE CHARACTERISTICS OF MODERN JAPANESE DESIGN AND ITS ENLIGHTENMENT TO THE DEVELOPMENT OF MODERN CHINESE DESIGN景德镇陶瓷大学 吴潼 郭雅坤业产品，追求自然、简约、质朴的设计风格，与其传统的民族美学、宗教信仰等息息相关，具有自然、淡雅的传统美学意义；而现代设计主要是面向国际市场的批量化、机械化生产的现代工业产品，如汽车、电器、电子数码产品等高科技产品，体现出现代化、国际化的特点。
因此，日本设计文化中并存着东方与西方、质朴与现代的折中主义特征，极大的丰富了其生活乐趣与文化内涵。
1.2重视“集团特性”日本现代设计的另一个特点就是采用集团式的工作方式，与西方设计特有的个人主义设计不同，日本设计大多以集体的形式命名，如无印良品、索尼等知名设计品牌，都十分强调集体凝聚力与荣誉感，这与其民族精神和企业的终身雇佣制度是紧密相关的，在这种民族文化与企业文化的背景下，设计过程同心协力、团结一致，不会因为自己马虎设计不合格的产品，而让公司蒙羞，因此，日本设计界不追逐个人得失，以集体的成就为主，这种敏感、好胜，维护本民族与团队荣誉的强烈意识，促使日本设计形成了一股强大的发展动力。
1.3重视绿色设计日本设计十分注重对生态环境的保护，具有强烈的忧患意识，绿色设计是其设计风格的主要内容，这与日本匮乏的自然资源，狭小的国土空间有着密切的联系，因此，在设计方面十分关注资源的最大化利用率的问题。
因此，自20世纪80年代，日本就设计出大量资源消耗低，且经济耐用的工业产品，在造型上强调设计品体量“轻、薄、短、小”，恰好与日本崇尚纤细娇小的设计风格相吻合，同时注重以人为本的人性化、情感化设计思想。
2日本现代设计发展的原因1868年明治维新运动后日本开始逐渐步入工业化时代，其工业革命虽晚于西方100多年，却在短短20年内发展出了具有世界竞争力水平的现代一流设计，其迅速崛起的原因是多方面的。
日本现代设计的发展很大程度上取决于其特殊的地理位置，日本位于西太平洋，由众多岛屿组成，周边无国家接壤，形成了不同于内陆国家的独特岛国文化，加之人口总数庞大，土地狭小，造就了日本人节约资源的意识，同时这种多功能的小型化、标准化的产品也一定程度上解决了能源危机的问题，符合日本的国情。
二战后，日本现代设计风格的形成与发展与政府的大力扶持有密切关系，日本政府认为优秀的设计是大和民族发展的根本大计。
因此，日本政府采取一系列措施保护本国的出口产品设计专利，支持企业派遣设计人员赴欧美学习技术，邀请国外专家到日现代设计的发展逐渐受到世界各个国家的重视，但由于政治、经济、技术、人才等因素制约，我国的现代设计发展仍处于模仿阶段，尚未形成自身鲜明特色，因此，积极学习、借鉴日本优秀的设计经验对我国现代设计的发展有重要的实践指导意义。
1日本设计的特点日本设计经过由模仿→借鉴→发展→创新，大体上共经历了四个阶段：第一阶段为明治维新到1945年，受西方工业社会与设计思潮影响较为突出的模仿阶段；第二阶段为40～50年代中期，是二战后恢复阶段；第三阶段为50～60年代，是日本现代设计的发展阶段，逐渐摆脱对西方设计的模仿，开始建立具有自身特点的“日本风格”；第四阶段是飞速发展阶段，经过战后的重建与恢复，日本在60、70年代已跻身于世界设计强国之列，其设计将东西方文化兼容并蓄，是民族性、东方性和国际性的综合体，不仅成为优良精致产品的经典代表，更成为一种文化符号，受到诸国的喜爱与赞赏，具有以下特点：1.1双轨并行体制日本现代设计的特点是双轨制的设计制度，这一独特设计风格形成一是受到东方传统文化与美学思想的影响，另外是受到西方现代文化尤其是美国的商业消费设计与德国的理性功能主义设计的影响。
因此，日本设计风格具有现代与传统并行的双重特性。
传统设计主要面向国内市场，如家具、陶瓷、漆器、服装等手工摘 要：本文从宏观角度对日本设计的特点及中国现代设计的现状进行分析与思考，同时提出解决当前问题的症结，阐释在当今设计文化全球化的局势中借习日本设计之精华，立足于本国国情，积极构建中国现代本土设计的价值和意义。
关键词：日本设计；中国设计；本土文化；创新中图分类号：J0 文献标识码：A 文章编码：1672-7053(2018)07-0109-02Abstract ：This article analyzes and considers the characteristics of Japanese design and the status quo of modern Chinese design from a macro perspective. At the same time, it proposes solutions to the crux of the current problem, explaining the essence of learning Japanese design in the current situation of designing cultural globalization, and basing on the national conditions of the country. Actively construct the value and significance of modern Chinese indigenous design.Key Words ：Japanese design; Chinese design; Native culture; Innovation 作者简介吴潼/1989年生/男/黑龙江鸡西人/博士在读/研究方向为设计艺术历史及理论研究（江西景德镇 333403）郭雅坤/1990年生/女/山西太原人/博士在读/研究方向为设计艺术历史及理论研究（江西景德镇 333403）设计与理论110 / INDUSTRIAL DESIGN 工业设计本讲学。
另外，日本政府认识到设计教育的重要性，从明治维新时就成立了工艺美术院校，为日本的现代设计发展打下扎实的基础。
如今，日本在现代设计发展的道路上探索了近20年的时间，俨然成为了世界上最重要的设计大国之一，汽车工业、日用品设计、包装设计、汽车设计、电子产品设计等均达到了国际水平，这很大程度上也取决于日本设计在基于大量借鉴外国优秀设计文化的基础上，对有益的知识进行广泛学习，融会贯通，为己所用，最终形成了独特的风格。
总之，日本文化像一个大熔炉,在接受了多种文化后进行融合，最终形成自己的审美文化，既不依附于西方现代工业文化，也不沉迷于东方传统思想，而是巧妙的将看似矛盾的二者结合起来，通过对中西方不同文化的消化和融汇，基于本国的特殊社会环境，形成了国际市场上独树一帜的鲜明特点。
3从日本设计中反思我国现代设计3.1现状与思考20世纪80年代，中国开始了现代设计发展的探索之路，同20世纪五六十年代的日本现状有些相像，处于照搬西方设计样式、水平低、原创少、模仿痕迹重的状态，但发展了30多年至今，我国的现代设计仍处于较低水平，存在许多问题，如对西方文化的模仿、抄袭、全盘接受，没有形成自身的独特风格。
从历史发展的角度看，我国和日本有较为相似的文化，但为什么日本的现代设计能够很快从对西方的模仿之中走出来，取得较为理想的成绩，而我们却一直进展缓慢，这是值得我们应深思的问题。
中国拥有五千年深厚文化底蕴的国家，儒、释、道等哲学、宗教思想及绘画、书法等优秀艺术，共同构成中国传统文化的经典内容，“天人合一”、“顺物自然”的优秀设计思想，这都是我们弘扬和传承的宝贵文化。
自改革开放后，大量的西方产品涌入，导致设计者产生了大量崇洋媚外的现象，忽视了对本民族传统文化的正确认识，而日本设计师学习能力、适应能力强、文化素质高，不仅推动社会文化的进步，还提升人们的生活品质，甚至引领国际潮流。
这无不值得国人深刻反思。
3.2启示与借鉴在充分了解我国现代设计现状的基础上，深刻理解现代日本设计的特点及成因对改善我国现代设计所存在的问题并建立独立的特色设计品牌有重要的现实意义，笔者认为可借鉴以下几点：首先，要为设计发展创造良好的社会环境。
中国的现代设计想要得到持久、健康的发展必然要有政府的大力支持和良好的社会环境，来营造充分的发展空间，如积极建立设计协会，举办设计展览，提供政策、技术、资金扶持等，同时也要积极开展全面设计教育，普及设计认知度，提高民众审美意识，为中国建立健全完善的设计机构打下良好的基础。
德国是最早建立设计教育学院的国家，其包豪斯与乌尔姆设计学院的设立不仅极大地促进了德国现代设计的发展，更对世界现代设计发展以及设计教育的建立与传播作出重要贡献，如今，日本、美国等设计大国也都有世界一流的设计学府，为其培养了大量的现代设计人才，这是值得我们借习的，因此，只有在政府的积极倡导和全社会的共同努力下，中国的设计才会得到进一步的发展和提高。
其次，走中国民族特色的设计道路，打造国际特色设计品牌。
在国际竞争激烈的今天，日本现代设计已找到了适合自身发展的独特风格，即在吸收借鉴西方成功经验的同时融入了本民族的文化与传统，使之在世界设计之林占有一席之地。
从历史视角看，中日两国同属于东亚儒教文化圈，中国设计若想长远的发展，必须将优秀的文化思想运用到设计中去，走出本民族的风格。
随着经济和文化的全球化，诸国都积极探索本土化与全球化和谐发展之路，深知只有保持各自的文化独立性，才是设计发展的关键，日本与北欧的设计都深刻体现出这一点。
因此，我们要立足于本国国情，充分传承并发展优秀的传统设计理念，并与现代设计原则相结合，在保护自身文化的同时，吸收和消化异域文化，在自己文化之树上结出本土文化和全球化兼容并蓄的果实。
第三，要坚持“设计为民”的宗旨。
日本的设计提倡“为人设计”的理念,适应市场，引导消费，应用到日本的各个设计领域,从建筑设计师田岛健夫的雅叙苑，到田中一光和深泽直人的无印良品，再到原研哉的视觉设计作品等，无一不是把人的心理、生理需求放在核心位置进行设计。
大众消费需求是设计得以发展的源泉，好的设计应当是符合不同阶层受众群体的需求，因此，发展为大众消费服务、为中国生活方式下服务的产品设计才是中国设计发展理念的重中之重，才是真正意义上的中国设计。
最后，要建立可持续发展的绿色生态设计体系。
生态设计强调在产品的整个生命周期中为了达到可持续发展的目的需要在原材料的消解，生命周期的长度，零件的耐用性及回收利用率等影响。
