钢琴61键和88键的区别突出师范性加快高师钢琴教学改革步伐

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高师钢琴教学特点和教学目标

术 ” 业，全延续五十年前的办学方针，决力推该专业专完坚为主打品牌，以合理适当之政策倾斜：、收学员不宜加一招
之先进。相信，样还能带动美术系其他专业的发展，而这从
扩大乃至整个学院之发展。
专业级场所；同时还拥有那么多表演专业的演出场次来作为实战演练 … … 生源差不是专业设置之问题，而关键在于没有得到应有的重视。占尽天时地利的舞美专业，要 “ 只人
和 ” 定能出彩，正实现 “ 绕舞台，就人才 ” 就真围造。其二，央美术学院自增设设计学院以来，终未有违中始
而乐
乐要
背以纯艺术为主之办学方针。其扩大招生之专业决不包括
各纯艺术专业在内，原因在于纯艺术专业之学术性是其在全国众多美术学院之中的立足之本，加设设计学院术专业学术研究及其发展之最好解决途径。学
院发展方向明确，在保证教师专业教学和学术研究专一性
干课程，学生的学习中占有重要的位置，它的目在但标不是培养专业的钢琴演奏家，而是把钢琴作为其
萎
舞美专业同样拥有能全身心投入的学术带头人和专＿

高师音乐教育专业“自弹自唱”能力训练应突出其师范性特点

高师音乐教育专业“自弹自唱”能力的训练应突出其师范性特点摘要：本文通过对自弹自唱的训练方法和技巧的阐述来体现自弹自唱在音乐教学中的示范性特点。

关键词：音乐教育专业；声乐教学；自弹自唱；师范性特点国家教委艺教司对高等师范院校音乐教育专业教学大纲的要求：为中小学培养合格的音乐教师；教师要有一定的音乐审美能力，要有教唱歌曲的能力；教唱分为两部分（弹奏与声乐），并要求音乐教师有一定的声乐基础知识，能给处于变声器的青少年以一定的指导，使之能正确发声。

通过对国家教委艺教司对高等师范院校音乐教育专业教学大纲的要求，我们不难看出作为音乐教育专业的声乐教学应立足于突出师范性特点，并且在教学方法上也要有独树一帜的观念，我认为这种区别于声乐表演专业的教学理念可以有三个立足点：第一个立足点：音乐教育专业声乐教学要针对自弹自唱形式的范唱对学生作针对性的技能训练。

自弹自唱形式的范唱最重要的一点就是教师范唱出的声音技巧与情感表达的准确性，和音乐的完整性。

示范的内容包括发生技巧、吐字、歌曲速度和力度变化、歌唱时歌唱者的正确姿态等。

学生从课堂上教师对歌曲的范唱里找到视觉欣赏和听觉欣赏的审美统一，这种审美观念的准确性无疑是十分重要的。

教师可以从三个方面对学生进行示范性训练，这三个方面包括歌唱时身体姿态的训练；歌曲教学能力的训练；歌曲即兴伴奏的训练。

第一个方面是歌唱时身体姿态的训练。

声乐表演专业的学生上声乐课时从头到尾都是站着进行练声和进行歌曲演唱的，现阶段音乐教育专业声乐方向的学生也是采用这种上课方式，所以并没有凸显出自己专业的特殊性。

我认为音乐教育专业声乐方向的学生可以在上课的过程中，先站着练习歌唱，当学生在老师的指导下感觉自己的声音比较舒服，歌曲的情感、情绪处理比较完善时，和老师调换位置，在琴凳上进行歌曲的自弹自唱。

教师应训练学生们在钢琴演奏技巧和歌曲伴奏织体使用熟练的基础上，保持上身姿态的正直和头、颈之间正常的角度，获得有支持有韧性的深呼吸，这样就会把不良影响减低到最小，使学生们坐着歌唱和站着歌唱都可以比较完整准确地表现出声乐作品的音乐情绪。

高师钢琴教学法课程中研究性学习教学策略

高师钢琴教学法课程中研究性学习的教学策略摘要：高师音乐教育是以为社会上培养更多的音乐教育者为前提条件的教育工作。

那么如何进一步完善和规划教学法课程中存在的不足以及缺陷，培养出合格的从业音乐教育者，提高音乐学生的音乐专业从教能力，以此来为社会输送更多的更加优秀的音乐教育人才，这是高师音乐教育在未来的音乐教育专业课程中所要重点改革的地方。

本文章从研究性学习的基本内涵、高师钢琴教学法课程中“研究性学习”的可行之处、高师钢琴教学法课程中“研究性学习”的具体实施方案等方面进行阐述。

希望通过这一系列的教学改革创新，进一步完善高师音乐教育专业钢琴教学法课程，并为高师音乐教育专业的学生起到借鉴与帮助的作用。

关键词：高师钢琴教学法课程改革创新研究性教学策略中图分类号：g642 文献标识码：a 文章编号：1673-9795（2013）03（b）-0069-02根据2006年12月教育部下所发的《全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业必修课程教学指导纲要》指导纲要，倡导启发式及创新性教育，在提倡“以学生为本”的教育理念之下，明确学生、教师在教学活动中的“双主体”地位，本人提出一种新的教学方式——“研究性学习”。

它是在新式教学方案与传统教学相结合的情况下，进行教学上的相互的互补与发展，从而有利于学生形成积极的学习态度和良好的学习策略，培养学生的创新精神和实践能力，并使学生的主体意识得到健康的发展。

1 研究性学习的基本内涵研究性学习主要是致力于培养学生永不满足、不断追求卓越的精神态度，培养出学生的发现问题、提出问题、并在之后能够解决问题的自主能力。

研究性学习是一门具有较强实践性活动的科学研究教学课程。

它要求学生在生活和学习中获得思考启发，并从中获取不同类型的课题和研究项目来进行研究、设计，以此来作为学生的学习载体。

在学生发现问题和提出问题的过程中，学生要运用和学习到科学的研究方法，还要学到多方面的科目知识和不同的经验来丰富自己的学识和见地。

高师音乐教育专业钢琴课程体系改革微探

相结合的形式。这些教学模式虽然在一定程度上缓解了这一矛
盾，可以因材施教．高教学效率。也存在着许多深层次的且提但
问题，要探索新型的教学和学习模式。需构建 “ 班上课、组指导、别辅导与个人独立训练相结大小个合” 的教学模式。美国教育学专家劳伊德・朗普在２特０世纪５０
育专业为门面，基础差的学生放在教育专业里，大力发展其把而表演专业。些现象不利于钢琴教学的发展。以，这所只有先从观念上重视音乐教育专业。这一现象才能从根本上得到改变。在
学法和艺术鉴赏、奏与联弹等合作能力的培养。有这样才能重只使学生对学习目标有个准确定位，也使教师在制定和实施教学计划时做到有的放矢，提高教学质量。以
３拓展教学模式
年代创立了“ 大班上课、班讨论、人独立研究 ” 小个有机结合的教
学组织形式，称为 “ 活的课程表 ” 其具体步骤是：班上课。亦灵。大
把两个或两个以上的平行班级结合在一起，由教师应用现代化
先生认为音乐教育中的各专业按金字塔的顺序排在最底层的是
表演专业，次往上是创作理论，在金字塔最高处的是教育专依站业。我们如今在观念上对专业的名次排位恰恰是相反的。在而除

研究性学习理念中的高师钢琴教学改革研究

一
１．在钢琴教学中加入专题性的研究学习通过对作品的整体的把握，可以进行一些关于钢琴演奏与
教学等方面的专题性研究。在选择课题内容方面，起引导作用的教师从选题、立题、解决问题予以创造性的指导并指出大致的方高师钢琴教学现状钢琴课是高等师范类院校音乐专业学生的必修课之一，为了向，让学生根据学习的过程中对其中重视或感兴趣的方面，自主
人才的素质也应相应的提高。所以应从能力方面进行培养，在培学习方式，要打破被动式的学习方式，学会手脑并用，培养学生
养学生钢琴基础弹奏的同时，着重培养学生的工作能力。其中要的创新精神与实践能力。例如在钢琴基础的教学中，有些学生对培养科研能力，就应该在高师音乐课程中设置 “ 研究性学习 ”课大小调音阶的顺序、指法搞不清楚，容易混淆，教师可以督促学程，是师范类学生在步入工作岗位之前就具备相应的科研能力，生通过对乐理的学习来找出相应的规律，找出解决的办法，相对这些有助于在工作岗位上很好的总结出教学经验和进行研究工于只是老师指导出其错误的所在，自我总结的经验还是更加牢靠作，从而摆脱以往只将音乐视为技能性的专业，并将所学的知识的。另一方面，钢琴教学实践也应该被注重起来，因为这是理论运用于中小学的教学课程当中去，提高教师的整体教学水平与音联系实际，与社会接轨的重要途径。进行实践教学，感受其中存乐素质。在的问题，进行研究和解决，才会更有意义，同时也可以促进课堂的学习内容。 ’ ２．研究性学习理念的特点及要求通过对研究性学习理念深入分析与研究，将其完全渗入到钢琴教学与学习当中，并以此作为促进高师钢琴教学改革与创新方还应涉猎大量的文献资料，提高整体的素质，所以研究性学习应面的重要标准与前提，同时顺应时代的发展与社会的需求，从而该注重的是学习的过程而不是结果；同时要懂得学习研究和在研培养出符合时代发展需求的，全面的、有能力的、高素质的师范究。它是在教师的引导下自主的学习钢琴过程，除了弹奏之外，

高师音乐教育专业开设钢琴理论课的研究与实践

非常重要的。
一
钢琴演奏基本技能是贯穿钢琴综合能力训练的教学主线，而钢琴理论课是让学生在有限的时间内掌握更多作品，积累更多钢琴教学实践经验的最有效手段，也是高师钢琴教学工作获得更
大成果的有力保障。
二、钢琴理论课 ” “ 的可行性
根据国家教育部颁布的有关于高师音乐教育专业课程设置《案》方的相关政策与法规，对课程及课时计划都留有较充足的余地，由此可使各高师根据本校院、系设置的具体情况与学科特
差距，学用脱节现象十分明。此，高师开设钢琴理论课势在
必行，可以加强对学生音乐素质的训练以及实际教学能力的全面培养。高师往往沿袭老一套音乐学院的教学模式与内容，能不做到冈材施教，片面强调演奏技能和技巧的运，导致学生拼命练技巧，视了能力的培养与师范教育的特点。因此，于师范忽对院校的钢琴教学来说，探索一条体现本专业特点的教学道路足
看是可行的。
琴的基本途径和方法等理论知识，则更是知之甚少：老师这样教
我、要求我，在将来的钢琴教学中我也摆脱不＿这种教法和要ｒ
“ 钢琴理论课 ” 的开设，以极大地降低教师在小课教学过可
程中讲授相同教学内容的重复率。这样，节省了教师的精力，既
等方面进行了探索研究和实践，得了较好的教学效果，践结果论证了其必要＇取实１可５及

提高高师钢琴教学质量的四要素

琴理论的掌握就是要从浩如烟海的古今中外的钢琴论著中去汲取营养大量地孜孜不倦地阅读它们并领取它们这样才能在钢琴教学工作中做到视野开阔思路清晰才能借助前人的肩膀站地更高看得更远才能有新的发现新的创造。但是，面对全面的钢琴理论还必
师钢琴教学授课质量的四个要素叙述如下
一、
教拳中的 “ 知”
感染力和理解力以及良好的表现意欲而缺乏作品内容所需的弹奏技Ｉ同样也会导致音乐表现的缺乏音乐依ｊ靠技巧的发挥来揭示其内涵离开了技巧手段表现音乐就成了一句空话可以看出演奏技巧是生动表现音乐的
生则指基础好待差生和
作者简介：
钱至美江南大学人文学院音乐系讲师
接受快的学生。对只是教学计
以不能对他们产生负面影响让学
得出凡受学生欢迎的那些教师
是那些富有教学经验的老教师他们
知一知＋技一
总是见多识广感情丰富与学生相处融洽上课时能信手拈来每首曲
并咽下只有在学习中取
口
蕾珂之声ＹＬ。ＩＲＯＨｏＧ２１年１期ＥＬｗＲ＇ＦＴＥ５Ｎ０＂ｏＶ￣＇￣

OBE理念下高师钢琴教学的实践研究周一帆

OBE理念下高师钢琴教学的实践研究周一帆发布时间：2023-05-31T02:03:40.051Z 来源：《教育学文摘》2023年6期作者：周一帆[导读] 高师院校传统钢琴教学注重专业演奏和表演形式、忽视钢琴实践，导致学生出现理论基础与技能训练不平衡现象。

OBE理念融入高师钢琴教学实践中，目的在于让教师在教学前明确“学生学习最终成果是什么”、“原因是什么”、“如何获得”、“通过什么方式认识获得学习成果”等问题。

本文以OBE理念为导向，以结果产出为目的，采用逆向设计思路，从目标、内容、实施和考核四个方面提出教学实践策略，旨在转变高师传统钢琴教学模式，优化人才培养方法。

周口师范学院河南周口 466000摘要：高师院校传统钢琴教学注重专业演奏和表演形式、忽视钢琴实践，导致学生出现理论基础与技能训练不平衡现象。

关键词：OBE理念；高师；钢琴教学OBE理念是20世纪80年代由Spady提出的教育理念，通过OBE以成果产出为导向的教育模式，与以内容为核心的传统教学模式对比分析，发现以成果产出为导向的OBE教育理念，更适合当今社会发展需求，符合教学和学生学习目标，利于提升学生专业学习能力。

一、基于OBE理念的即兴伴奏课程教学目标建构即兴伴奏课程是高师钢琴教学中的主干课程，课程培养目标是促使学生掌握扎实的钢琴教育基础理论知识与实践技能，为了达成培养目标，教师应发挥OBE理念的成果产出导向特性，从优化设计课程教学目标，围绕知识目标、技能目标、情感态度价值观目标等方面进行教学优化设计。

（一）以知识产出目标为导向，重建教学知识内容以内容为核心的传统教学模式受教学大纲的限制，严格将内容置于时间框架内，学生处于被动学习状态，以考试为主导，以教材为中心，强调教师对学生的预期和教学目标的落实。

试论高师钢琴教学模式的改革与创新.doc

试论高师钢琴教学模式的改革与创新作者：赵爽赵月来源：《教育与职业·理论版》2009年第10期［摘要］文章对高师钢琴教学现状及存在的问题进行了分析，论述了钢琴课程体系的创新和钢琴教学方法的改进，旨在促进高师钢琴教学改革。

［关键词］教学现状课程体系教学方法创造性思维［作者简介］赵爽（1975- ），女，吉林吉林人，北华大学音乐学院讲师，主要从事钢琴教学与研究。

（吉林吉林 132013）赵月（1980- ），女，吉林吉林人，东北师范大学人文学院舞蹈系讲师，主要从事钢琴伴奏、视唱练耳与乐理的教学与研究。

（吉林长春 130117）［中图分类号］G652［文献标识码］A［文章编号］1004-3985（2009）15-0143-01高师钢琴基础课是普通高等学校音乐专业的一门必修课程，是培养学生从事音乐教育工作基本技能的一门主干课程。

本文从高师钢琴教学的现状入手，对高师钢琴教学存在的问题进行了分析，建议通过对钢琴课程体系的创新和钢琴教学方法的改进来提高我国高师钢琴教学的质量，以培养出更多、更优秀的音乐教育工作者，适应社会的发展与需求。

一、高师钢琴教学现状及存在的问题目前，高师钢琴教育在培养目标、教学内容、教学形式等方面都有不同程度的改革，并取得了一定的成果，但还存在扩大招生与传统教学模式的矛盾、课程设置不合理等问题，导致高师的钢琴教育与培养目标在某些方面有不相吻合的地方。

近些年来，一些高师音乐教育专业在课程设置方面也进行了改革，但仍摆脱不了专业音乐院校的影响。

长期以来形成的教育观念、教学模式、课程体系、教学内容与方法，至今仍在一定程度上阻碍着高师音乐教育改革的步伐。

在我国，高校钢琴课教学还不甚成熟，很多学校仍然是在采用传统的教学形式，即个别课（一对一或者一对二）的教学形式，虽说这种教学模式的针对性强、点评细致、分析到位，但授课形式单一，教学内容没有太多的变化；同时，教学方法比较老套，缺乏灵活性，学生的积极性、主动性调动不起来，综合能力得不到锻炼，现代化的教学手段应用不到实际的教学中去。

高师钢琴即兴伴奏课教学改革探究

，
些基本的伴奏手法对程度稍深
点的歌曲就不知如何下手
一
(
一
) 写作能力训练的内容主要包括
、
：
甚至有些学生面对简单的旋律仍
上表现
，
筹莫展
，
不知如何在键盘
，
1 ．歌曲进行调式调性分析及和声编配为 2 为歌曲的和
中准确把握歌曲的 “ 次 ” 计，配出有 “ 次 ” 层设编层的伴奏音乐
来，从而弹出富有表现力的钢琴伴奏，［４１为歌曲服务。
（）以上钢琴伴奏已经成型的基础上，挥个体的创四在发
一
大批有志同仁的共同努力
，，
，
在理论的
琴把在大班课上所学的理论在教师的现
，。
些进步特别是近几年关于钢琴即兴伴
，
场指导下进行实践弹奏练习
，
并且可以把学生按其能力水平
、
奏教学的各种讨论
以及各种新的钢琴即兴伴奏课教材的出
．
。
。
笔者经过多年的教学实践及理论研究为了提高教学
。
声进行正确的和弦连接
。
包括基本的两种
、
质量认为本课程有必要在以下几方面进行改革
一
连接法 (和声连接法和旋律连接法 ) 以及三种和弦位置 (原位

高师钢琴集体课教学新探

业学生一般必须在三至四年之内完成这个转变，传统的一对一个别模式显然已经不能完全适应现代钢琴教学的需要。为此，我们需要不断探索新的更为科学合理的教学模式。而钢琴集体教学正是有别于传统个别授课模式，适应现代教学理念的新趋势。高校教育水平的高低直接决定或者很大程度上影响了音乐教学的水平，也必将进一步影响到整个社会音乐教学的水平。我国高等教育阶段各高校音乐专业教育的主要目标是培养合格的
２丰富教学曲目、．精练与“ 浏览” 共济互动
在传统的教学中，目的选择相对固定，曲基本限定在西方音乐历史中的巴洛克晚期、古典时期、浪漫时期及 “ 印象派 ” 风格时期，曲作者则局限于巴赫、莫扎特、贝多芬、彪西等作曲家。当德然，他们的作品确为钢琴艺术宝库中不朽的经典之作。但是，我们还应该认识到不同作曲家、同历史时期的作品风格迥异。在不教学过程中，为了使学生能够尽可能的拓展视野，我们应该在教学中采用不同的时期不同作家的作品。一方面要让学生接触如巴洛克、古典时期、浪漫时期、印象主义等风格的音乐作品，另一
度，对学生的学习效果不能很好的把握。另外，授的理论知识传偏少，不能完全满足培养目标的需要。为此，琴集体课教学应钢
与时俱进，不断调整、充实教学内容，使其更具实用性和时代性。
如：
１．将单一的技术训练与综合演奏综合能力培养相结合在钢琴集体课教学中，打破传统的以单一的纯技术训练，而更加注重钢琴实际应用能力的培养。教师在实际教学过程中遵

钢琴复合教学模式的拓展意义和创新价值——以高师钢琴教学改革为例

具有一定的拓展意义和创新价值。
关键词：钢琴教学：复合模式：拓展意义：创新价值
近年来，音乐教育专业考生虽人数众多，但总体水平仍然不高。有相当一部分考生基于应试的目的，从初三甚至高
一
学手段，生动地展示渊源流长、精彩纷呈的钢琴艺术，同时
对一 ”的个别授课方式已不能适应新形势的要求，培养学生的综合知识、综合素养、综合能力，为其开阔视野、打开眼界、拓宽思路己成为音乐教育专业新的培养目标。就此看
生探讨各种现象的来龙去脉，了解它们之间的关系。通过从
谱习惯的养成、经典作品的积累、钢琴技巧的训练、教学能
原则和基本方法。就《高师钢琴复合教学模式探索与运用》选修课而言，“ 钢琴教学法 ”内容的引入将在多个层面上起
到积极作用。对于那些没有钢琴基础的学生来说，“ 钢琴教学法 ” 将引导他们准确地把握钢琴学习中最基本、最具共性的知识内容，并用以指导自己初级阶段钢琴的学习。这将使他们在学习过程中充分发挥出自己的主观能动性，从而使学
多元化、教学形式的多样化、教学理念的现代化，实现 “ 教 ”与 “ 学 ”的相互渗透和和融会贯通，以期形成一个综合性的复合型教学模式。这一尝试不仅对现有的 “ 一对一 ”教学模式是一个较为重要的补充，而且对整个高师钢琴教学改革而言，亦

浅谈高师钢琴在高师视唱练耳课中的重要性

一
能力．之以和弦色彩听辨。辅（）耳课的学习和钢琴程度的深浅有着较为密切的关二练系。一般练耳成绩比较好的学生，大部分钢琴程度都比较深，这与钢琴本身是一种固定音高乐器有关。在进行音程、和弦听辨的时候，了对音程、弦结构必须非常熟悉以外．要对音除和还程、和弦的音响关系十分熟悉。比如：平时训练当中．要对各个音高位置的音程和弦进行模唱，要根据钢琴上的音响关系进还行构唱，对每一个结构关系的音程和弦，钢琴上找到一个针在自己最熟悉的代表音程，在听辨的时候，以根据自己所记的可代表音程来判定是何种结构关系，再根据标准音高的位置来判定和弦音。举最简单的大三和弦例子来说．如果我们在钢琴上找到的最熟悉的大三和弦代表和弦，就是我们最熟悉的和弦也音响．果是１如 —— ３— －＿５和弦，在练耳听辨和弦时．师弹老奏５＿７ — ２和弦，据大三和弦的音响关系．根在我们头脑中形成的音响关系应该是１ —３ — —— ５和弦，当我们在心里按照老师的给出和弦默默模唱和弦时，会与１ ——３ —５和 — 弦的音高重合，时，这我们就可以肯定老师弹奏的和弦结构关系是一个原位的大三和弦，再在心理默唱和弦的根音１音的音高，在老师弹奏第二遍给和弦给标准音６音时．可以根据标就准音６音找到我们默唱的根音１的实际音高应该是比标准音音低大二度的５音，在根据之前确认出的和弦结构关系，我们就可以容易的听写出老师所弹的和弦是大三和弦５ ——７ — ２和弦了。在钢琴上找到一个自己最熟悉的代表音程、弦．和对

高师钢琴集体课“协同式”教学实践探究

高师钢琴集体课“协同式”教学实践探究一、绪论钢琴教学一直以来都是比较传统的教学方式，通常都是一对一的教学模式。

但是随着音乐教育的发展，越来越多的教师开始尝试集体课的教学方式，以便更好地发展学生的音乐潜力。

而在高等师范学校的钢琴专业中，集体课程的教学更为重要，因为这种教学模式可以帮助学生更好地培养协同合作的能力，同时也可以提高学生的表演和演奏技巧。

本文旨在探究高师钢琴集体课中“协同式”教学实践的方法和效果，并提出相应的教学建议。

二、集体课程教学的现状和存在的问题高等师范学校的钢琴专业中，集体课程的教学一直是非常重要的一环。

与传统的一对一教学相比，集体课程教学可以更好地培养学生的团队合作能力，增加学生的表演经验，提高学生的音乐表现力和艺术修养。

目前在集体课程教学中还存在一些问题：由于学生在音乐素质和钢琴功底上的差异较大，导致教师很难给予每位学生足够的指导；集体课教学中，学生之间的竞争心理较重，缺乏合作意识；学生在演奏时存在节奏不稳、和声配合不协调等问题。

三、“协同式”教学理念的提出针对以上问题，我们认为在高师钢琴集体课程的教学中，应该提出“协同式”教学的理念，以便更好地发挥集体课程的教学效果。

所谓“协同式”教学，即强调学生之间合作、互助、共同进步的教学模式。

在“协同式”教学中，教师不再是传统的知识传授者，而是变成了学生们的引领者和指导者，让学生们在合作中学习、进步，形成一个和谐的学习氛围。

通过“协同式”教学的实践，可以更好地解决学生之间的音乐素质差异、竞争心理等问题，促进集体课程的教学效果。

四、“协同式”教学实践方法1. 分级教学在“协同式”教学中，教师可以根据学生的音乐素质和钢琴功底进行分级教学，让学生们在相近水平的小组中进行学习。

这样做可以更好地让教师给予每位学生足够的指导，也可以提高学生们的合作意识和共同进步的动力。

2. 合作演奏在集体课程教学中，教师可以组织学生们进行合作演奏。

可以选择一些合适的钢琴曲目，让学生们在小组中进行合作演奏。

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钢琴61键和88键的区别突出师范性加快高师钢琴教学改革步伐金秋时节的长春分外美丽，xx年9月18日至21日，坐落在吉林省长春市的东北师范大学音乐学院迎来了第二届全国高校音乐教育专业钢琴教学研讨会暨钢琴学术委员会第二届年会。此次学术会议由中国教育学会音乐教育专业委员会主办，钢琴学术委员会、东北师范大学音乐学院、《钢琴艺术》杂志社承办。全国各地音乐学院及普通高校音乐教育专业的一百多位钢琴骨干教师出席了会议。

中国教育委员会理事杨瑞敏司长，东北师范大学副校长张治国教授，中国教育学会钢琴学术委员会主任、首都师范大学唐重庆教授分别在开幕式上发言。杨瑞敏司长首先对全国各地的钢琴教师们表示欢迎，对钢琴学术委员会成立两年来的工作表示充分的肯定。同时，她指出：“高师钢琴教学要很好地适应教育教学的需要，要保证和体现教师特点，作为高师的钢琴教师不仅自己要有较高的钢琴演奏技巧，而且能够传授学生，如何为钢琴教育培训合格的师资是高师钢琴教学的目的。”

钢琴学术委员会主任唐重庆教授对钢琴学术委员会成立两年来的工作做了总结报告。她介绍了全国普通高等学校音乐学本科专业教材《钢琴》教程的编写情况：该教材根据全国普通高等学校音乐学（教师教育）专业主干课程指导纲要的精神，分析和参考了国内外先进的理念和方法，结合各地教师丰富的教学经验，由张慧、唐重庆、李和平教授执笔编写，于xx年7月由人民音乐出版社、上海音乐出版社联合出版。与同类教材相比，《钢琴》教程进一步明确了高师钢琴教学的师范性特点，体现能力的培养――弹钢琴的基础能力、钢琴伴奏的基础能力和综合素质。这一点得到了与会钢琴教师们的广泛认同。

开幕式上，钢琴学术委员会副主任、华东师范大学李和平教授宣布了第一届钢琴论文评比获奖者的名单。李和平教授介绍，此次论文评比有全国各地的198篇钢琴学术论文参评，共评出一等奖1名、二等奖11名、三等奖15名、优秀奖32名。参评论文题材广泛，涉及到对高师课程的设想、对钢琴集体课教学的深入研究、对儿童钢琴教材的研究、对钢琴弹奏法的研究、 __钢琴作品的研究、对中西文化交融的研究等众多的角度。此次论文评比参与的学校广泛，从大城市到中、小城市到、云南等边远城市都有，获奖面也涵盖了这些城市，由此看到全国有很多钢琴教师在研究和撰写论文，这是非常可喜的现象。

9月19日下午，由东北师范大学音乐学院张慧教授、山东师范大学留汝铜教授等主持分组发言及研讨，就如何进一步加快学科建设，如何进一步体现高校音乐教育专业钢琴教学的师范性特点等问题同与会代表进行了交流并达成共识：

应准确定位，培养学生的教学能力

多年来，有相当多的学生毕业后只会弹奏一些独奏曲，只会在纸上做和声题，不会弹即兴伴奏，在键盘上移调更是困难。这些都反映了音乐教育专业钢琴教学还存在着片面性和盲目性。首都师范大学初等教育学院的舒京老师谈到：“钢琴教学的层次不够分明，高校音乐教育专业的钢琴教学体现的基本上仍是以钢琴表演为主体的教学法，没有形成自己特有的师范性教学体系。高师钢琴教学的课程标准要体现规范性、师范性和实用性，音乐教育专业是很多层次的教学，不同教育方向的钢琴教学在内容比例上要有所不同，可以把不同层次的钢琴教学由权威部门加以统一规范。”内蒙古集宁学院音乐系的白志文老师谈到：“我们的教学不仅要定位在学生身上，还要定位在学生的学生身上，也就是我们教学生，而学生会不会教学生的问题。要看重连续性的培养方案，要从师范类性质上下功夫。培养具有综合、全面音乐文化修养的师资是高校音乐教育专业钢琴教学的目的。”

另外，高师钢琴教学在具体教学内容的安排上应重视课程之间的相互渗透，将和声、曲式分析、音乐史等方面的基础知识与钢琴课教学有机结合。此次由钢琴学术委员会组编的《钢琴》教程中键盘和声练习、歌曲伴奏和四手联弹的内容占全部教材的百分之二十。针对师范院校学生的特点，教材强调让学生自初学阶段就不断接触移调练习，使学生对调式、调性有更为全面的认识，尽可能在较短时间内提高学生的演奏技巧及熟练运用键盘的能力。另外，按《钢琴》教程的课程安排，学生在大学一、二年级阶段就学习键盘和声并进行一定量的编配练习，从而形成良好的课程导入与衔接，为大学三年级即兴伴奏课的继续学习打下基础。《钢琴》教程的出版对于全国高校音乐教育专业钢琴教学的健康发展起到了积极的推动作用。

曲目选择丰富化，教学形式灵活多样

针对许多高师钢琴学生曲目选择越来越难、技术越来越不能胜任的问题，第一届钢琴教学研究会曾请周广仁先生做了这方面的报告。此次会议，钢琴学术委员会委员们对这个问题提出了进一步的意见：力所能及地弹好作品，充分理解并演绎作品的音乐内涵，让学生掌握表述音乐的基本能力是最重要的。对于高校音乐专业的钢琴教学，在曲目选择上不应一味追求程度，而应当将音乐表现放在首位，弹些小一些的作品，理解它、弹好它，这样的教学效果会更好。另外，曲目的涵盖面在包括从巴洛克时期、古典主义时期、浪漫派到印象派、民族乐派等传统教学曲目的同时还应包括二十世纪各种流派的钢琴作品，注意体现时代的特征，体现音乐文化的多元性，考虑到当代大学生对音乐的审美需求及兴趣爱好。比如一些“爵士”、“蓝调”风格的作品，一些中国作曲家用现代作曲手法创作的作品等都应融入教学体系之中，通过具体的分析和演奏培养学生更为广泛的音乐修养及作品演绎能力。同时，适当增加合作性曲目，如钢琴四手联弹、双钢琴、钢琴协奏曲、钢琴与其它乐器形式的重奏作品等等。

但另一方面，唐重庆教授同时也指出，目前出版的钢琴曲基本上仍以传统教学曲目为主，近现代作曲家的钢琴作品及四手联弹、双钢琴等形式的钢琴作品目前出版的很少，这也在一定程度上造成了钢琴教学作品的单一、内容的单薄。一些钢琴教师想给学生留些新作品，却苦于找不到乐谱。就此，人民音乐出版社的徐德老师谈到，基于 __新出台的本科专业课程设置方案，人民音乐出版社已出版了系列教材，一些新的钢琴曲谱也将列入出版计划。

此外，高师钢琴教学在形式上应灵活多样，“一对一”的小课、小组集体课与大班课相互结合，增设实践课，注重教学的能动性与灵活性，注重发挥学生的创造力和创新意识。多方位、多角度地安排教学，安排丰富多样的内容，在注重全面修养、综合能力的基础上进行提高。浙江师范大学幼儿师范学院的张群明老师提出：“通过实践，在钢琴集体课上进行钢琴伴奏教学，自弹自唱教学，可以产生非常好的教学效果。”华东师范大学的李和平老师指出：“在钢琴集体教学中，教师要非常主动、灵活、思路清晰，备好课，制定周期进度表。充分调动学生的学习积极性，提高学习效果。教学形式体现灵活多样，比如可把曲子划整为零，左手一人，右手一人进行合作等等。”河南安阳师范学院的杨相勇老师提出：“应制定钢琴基础课教案写作方案，针对不同风格、体裁的作品进行教案的写作，如曲式结构、段落结构，通过一些案头工作教会学生如何正确理解、演绎音乐作品。”

钢琴教学需要以大量音乐鉴赏的内容做基础，电脑技术的广泛应用为各类资料的收集、提供了十分便利的条件。杨相勇老师指出：“在教学中应充分发挥多媒体电脑技术的优势，获取所需资料，拓展教学内容，同时使示范教学更为丰富多彩。”

钢琴教师要练琴，钢琴教师要搞科研

唐重庆教授谈到：“钢琴教师应该练琴，应是顺理成章，但事实上不练琴或很少练琴的钢琴教师不在少数。高校钢琴教师的工作负担较重，在学校的课几乎都超工作量，业余还有许多学生，但毋庸置疑，教师弹奏水平提高了，教学水平会随之提高，通过具体的练琴才能更切实地琢磨很多东西，从中寻找到解决问题的方法和途径。首都师范大学音乐学院在这方面做了很多努力，他们全体在职的中、青年教师在近两年来举办了多场“钢琴独奏音乐会”、“钢琴伴奏音乐会”、“即兴伴奏编配音乐会”等教师专场音乐会，并准备出版伴奏集、论文集，教师们在繁重的教学工作之外坚持举办音乐会并从中受益匪浅。”

东北师范大学音乐学院为本次学术会议举办的专场音乐会也都是由教师来演奏，九位中、青年钢琴教师一一登场，展示了其整体的演奏水平。

为此，中国教育学会钢琴学术委员会经研究，计划于xx年11月中旬在北京举办第一届全国高等院校音乐教育专业钢琴教师音乐节活动，钢琴教师可以以独奏、四手联弹、双钢琴等形式参加比赛，该活动计划每两年举办一次，旨在为钢琴教师提供一个展示和交流的平台，督促和鼓励钢琴教师坚持练琴，提高钢琴教师的演奏水平。同时，学术委员会还将每两年定期举办论文评比活动，旨在提高钢琴教师的科研学术水平。论文的写作与出版对拓宽教学思路、促进学科建设、繁荣学术空间将起到积极的作用。

本次会议得到了上海“激声博韵”乐器公司的赞助支持，总裁周文华先生自幼学习钢琴，曾就读于上海音乐学院附小、附中，曾担任上海交响乐团的演奏员，在美国取得钢琴演奏硕士学位。研讨会上，他针对中、美两国在钢琴教育状况的不同谈了自己的体会：“多年前，我在国内学琴时感到学钢琴是一个很痛苦的过程，几乎我的每位老师都要我改“毛病”、打好“基础”。中国老师更多地注重技术的“规范性”，而过分地“抠曲子”有“拔苗助长”的成分。到了美国最大的体会是：没有把弹钢琴当作一门技术来讲，而是弹音乐；没有把弹钢琴当做一件很严重、复杂的事儿，而且当成一种交流的语言。学琴是很开心、享受的事情，把音乐弹到以后，技术自然在里面。近十年来，国内钢琴教育在意识上有很大改变，弹琴应该是很美、很开心的体会，无论是弹者、教者都应感到一种享受，这样才会有越来越多的人学琴。”

今年是中俄文化交流年，会议组委会邀请了 __专家阿拉?格丽戈呈叶娜?卡马佳娃教授进行了讲学，卡马佳娃教授现任莫斯科国立师范大学教授、博士生导师，曾多次担任各种国际钢琴比赛的评委。在讲学中她针对 __近、现代三位卓越的钢琴家、作曲家卡巴列夫斯基、肖斯塔科维奇、斯克里亚宾的钢琴创作进行了翔实细致的讲解，使在座教师们受益匪浅。

另外，会议还邀请了 __钢琴家巴隆斯基夫妇、中央音乐学院盛原副教授举行了音乐会与专题讲座。巴隆斯基夫妇是 __钢琴乐坛的风云人物，他们演奏了四手联弹与双钢琴作品。中央音乐学院盛原副教授对巴赫的作品有深入的研究和独到的见解，针对演奏巴赫作品的版本问题及指触、力度、指法、踏板、装饰音等问题，盛原副教授进行了精彩的讲解。