作为“契约”的电视剧叙事--长篇电视连续剧叙事策略
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电视剧跨文化传播叙事策略中国电视剧在走出去的过程中取得了很大成绩,但同时也应看到海外影响力仍有限的现状。
中国电视剧在今后的对外传播中应注重提升跨文化叙事能力。
要讲述现代故事,注重意义生产;寻找文化契合元素,降低文化折扣;表达共同价值,赢得世界观众;精心打造故事文本,实现深度价值传播。
国产剧;跨文化传播;叙事策略很长一段时间,大多数电视剧还停留在故事讲述的层面,缺乏对其现代意义的开掘和转换;或者走向了一个极端,对历史和人物进行戏谑化叙事,尤其是古装历史剧讲述故事的方式,表现出一种娱乐化倾向,破坏了故事的意义生产空间。
因此,讲述现代故事、注重意义生产是当前我国电视剧提升跨文化叙事的首要途径。
讲述现代故事包含着两个层面的内容一是以现代视角讲述历史故事;二是以现代的视角讲述现实中国的故事。
从中国电视剧海外传播的现有格局来看,功夫武侠剧和古装历史剧依然占据主导地位。
两者之所以受到海外观众的喜爱,主要是因其对古老中国的展现,满足了海外观众的猎奇心理。
但是如果功夫武侠剧和古装历史剧一味迎合西方的奇观式审美,一方面会阻碍西方世界对当代中国蓬勃发展的社会生活的认知,另一方面也会进一步固化西方视野中落后中国的想象。
因此,功夫武侠剧和古装历史剧的故事讲述方式和内容应该超越东方主义式的叙事模式,以一种现代叙事方式结构电视剧的内容。
韩国电视剧《大长今》的成功就值得我们学习和借鉴。
《大长今》其实就是一个以历史新世纪以来,《雍正王朝》《铁齿铜牙纪晓岚》《李小龙传奇》《叶问》《媳妇的美好时代》《金太狼的幸福生活》《甄嬛传》《何以笙箫默》等电视剧纷纷走向海外,赢得了海外观众的好评,部分电视剧成为走出去的范本。
当中国电视剧在海外取得斐然的成绩时,这是否表明中国电视剧真的走出去了呢?事实上,我国电视剧的海外市场基本上是东南亚,极少数电视剧登陆日韩市场,而欧美市场则很不理想。
即便是《甄嬛传》进入欧美主流媒体,但是美版《甄嬛传》与原剧大相径庭;备受关注的《何以笙箫默》在韩国播出的时间则是凌晨。
第 1 页 共 7 页 中国电视剧的叙事结构阐述 叙事模式是叙事作品在长期实践中逐渐形成的一套成熟稳定的叙事规范,与民族文化传统、接受习惯有密切关系,并在一定程度上与民族文化心理结构形成深层次对应。叙事模式是一套复杂多层次的规范体系,从结构层来看可分为“主结构”与“次结构”两个层面,本文试图透过中国电视剧叙事结构的“构架”与“纹理”,探讨其对叙事传统的继承与发展。 主结构 中国长篇电视剧的人物设计和情节分配首先受制于“主结构”的需要,“主结构”于故事层指电视剧的主要故事构架;于意义层则相当于李渔所言的戏剧的“主脑”,有的学者称之为“主控思想”,①剧中众多人物、情节乃至细节从根本上都受制于“主结构”的有机支配。电视剧《大宅门》紧紧扣住“大宅门”展开,“大宅门”作为一个老字号药店在特殊时代下的命运以及宅门内外人物的命运成为该剧重点表现的对象,而从中发掘文化感和历史感的厚重气息构成了其精神主旨。这是该剧在故事基础上发掘的思想内核,作为“主脑”统领起复杂的长篇叙事,使各种结构要素得到有机分配与组合。 当一部电视剧的“主脑”确定以后,于技术层面首先要维 第 2 页 共 7 页
持主线的清晰完整。在时间意识的统领下,电视剧强调整体框架的明晰性,这与中国民间说唱文学惯用的“一线穿”有相似之处。这种“一线穿”的线性结构紧密围绕主事件和主要人物编织情节,常采用的技术手段有:其一,看重叙述者串联故事的功能。叙述者在古代说唱文学中扮演重要角色,即使过渡到书面体小说也经常留下说话者的身影。其叙述除了承担分配故事情节、承上启下的过场职能,还维持了故事的统一感。随着电视剧讲述故事能力的不断提高,这种叙述被有意识有区别地加以运用,在故事、情绪、节奏等多重结构层次上发挥着关键作用。其二,随时间的进展自由流转。“一线穿”对于篇幅较长的电视剧而言往往不是一个故事的开始、发展与结束,而是镶嵌在时间坐标里依照时间流程与人物境遇变化来组接故事,这成为电视剧叙事普遍采用的一种叙事方式。其三,采用“脱卸”技巧完成对人物和情节的衔接转合。“脱卸”是指故事中的多条线索通过相关人物、场景乃至道具相勾连,②往往由现有人物、场景等引出其他人物和场景,进而展开对其他人物或事件的讲述。在海岩剧作中经常出现这种叙事方式。《玉观音》里杨瑞与安心的故事是全剧的主要故事,通过情节进展和安心回忆的展开,逐渐又出现了安心与铁军的故事、安心与毛杰的故事,而安心的复杂命运正是通过这些故事得以完整展现。 电视剧的“主结构”还表现为一种首尾相合的环形(圆 第 3 页 共 7 页
电视短剧的叙事艺术电视短剧作为一种特殊的叙事形式,具有独特的叙事艺术。
它以其短小精悍的篇幅、紧凑的节奏和生动的表演,吸引了广大观众的关注。
本文将从叙事结构、角色塑造和情节发展三个方面来探讨电视短剧的叙事艺术。
电视短剧的叙事结构通常较为简单明了,能够在短时间内塑造完整的故事情节。
它常常采用三幕式或五幕式的结构,以引起观众的兴趣。
在故事的开头,通常会有一个引人入胜的开端,吸引观众的关注。
随后,故事会进入一个扭转点,通过一系列的冲突和发展,推动剧情向前发展。
最后,故事会有一个高潮和结局,让观众获得满足感。
这种简洁明了的结构,使得电视短剧能够在有限的时间内展现完整的故事,吸引观众的注意力。
电视短剧通过精心塑造的角色,增强了叙事的吸引力。
每个角色都有其独特的性格和特点,使得故事更加生动有趣。
主角通常是一个引人注目的人物,他们的经历和成长是故事的主要线索。
配角则有各自的任务和作用,通过与主角的互动,为故事增添了更多的情节和冲突。
角色的塑造需要有细腻的情感描写和真实的表演,这样才能让观众更容易产生共鸣,进一步增强叙事的力量。
电视短剧的情节发展是其叙事艺术的关键所在。
情节的发展需要合理的铺垫和紧凑的节奏,以保持观众的关注度。
在情节的展开过程中,通常会设置一系列的冲突和困难,通过角色的努力和奋斗,逐渐解决问题,推动故事的发展。
情节的发展需要恰到好处的张力和转折,既能让观众产生紧张感,又能保持故事的连贯性。
同时,情节的发展也需要注意节奏的掌控,避免过于拖沓或过于匆忙,以保持观众的兴趣。
电视短剧的叙事艺术体现在其叙事结构、角色塑造和情节发展等方面。
通过简洁明了的结构,精心塑造的角色和紧凑的情节发展,电视短剧能够在有限的篇幅内展现完整的故事,吸引观众的关注。
叙事艺术的运用,使得电视短剧成为了一种独特而受欢迎的叙事形式。
近代汉族移民的个体抗争与家国情怀的解构——论电视剧
《闯关东》的叙事策略与人物塑造
孙玉龙
【期刊名称】《白城师范学院学报》
【年(卷),期】2022(36)6
【摘 要】电视剧《闯关东》是以近代关内汉族移民闯关东为背景,叙述了章丘朱家
峪朱开山一家为生活所迫离乡背井闯关东的故事。以主人公朱开山复杂、坎坷的一
生为线索,穿插了朱开山的三个性格、命运不同的儿子在闯关东路上遇到的种种磨
难、生活的艰辛与命运的不公。文章着重分析电视剧《闯关东》的叙事策略与人物
塑造,再现了以朱家为代表的近代汉族移民的苦难生活,以期更好地阐释他们在困苦
中的个体抗争与家国情怀。
【总页数】6页(P42-47)
【作 者】孙玉龙
【作者单位】通化师范学院文学院
【正文语种】中 文
【中图分类】J905
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的空间——电视剧《闯关东》叙事建构的审美策略4.底层叙事的影像修辞与公仆
形象的人性书写
——论电视剧《经山历海》的人物塑造5.电视剧《闯关东》的人物塑造及审美价
值
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电视剧理论2011——2012年期末考试电视剧理论与实践复习资料电视剧的艺术定位一、电视剧概念内涵1、电视剧的诞生电视剧伴随着电视而诞生,在最初的电视试播中,就有了最早的电视剧。
1936年11月2日,设立在伦敦市郊亚历山大宫的BBC电视台正式播出电视节目,这一天后来被定为电视的诞生日。
人类也由此为自己开启了又一扇全新的艺术之门。
2、电视剧名称来源“电视剧”这个名称是我国在电视发展初期自行确定的,我国从1958年第一部电视剧《一口菜饼子》起,就将这一新兴的艺术类别定名为“电视剧”,之后包括港澳台地区在内就一直沿用这一名称,但并非世界通用。
电视剧的艺术定位3、概念电视剧是一门十分年轻的艺术,它诞生于二十世纪三十年代,发展于五十年代以后,真正跻身于艺术之林不过是在近二三十年以来。
由于电视剧的历史不长,也由于电视技术的飞速发展,电视剧概念的界定及其观念形态还处于不断的发展变动之中。
电视剧首先属于电视系列中的一个节目。
简单地说,电视剧是以电视为媒介的新兴影像艺术,它是电视荧屏上演剧审美的艺术。
电视剧是一种适应电视广播特点、融合舞台和电影艺术的表现方法而形成的艺术样式。
一般分单本剧和系列剧(电视影集)。
生活中,电视剧的定义已经狭义化,仅指电视系列剧(TV series),而非其他形式。
1、一个表现形式能否称得上艺术的三个方面:1)、它能否成为艺术家心灵的载体;2)、是否能够引起接受者在心灵上的触动;3)、它的外在形态是否具有美感。
大众艺术:电视剧的文化品位1、后现代文化语境1)、艺术作品正在成为商品,文化成为人们日常生活的一部分。
2)、人们关于现实和真实的看法完全受制于影像自身的逻辑。
大范围远距离传播成为可能。
3)、电视剧与大众心理的相互一致。
大众艺术:电视剧的文化品位消费文化背景商品化的电视剧消费文化背景下的电视剧电视剧作遵循的艺术原则1、电视剧作为艺术产品具有两重性:首先是商品,然后才是艺术。
当下电视剧特征大众化商品化类型化专业化我国电视剧创作中的问题不遵循电视技术规律,盲目追求电影效果单纯技术观点单纯艺术观点思考:1、什么是艺术?电视剧是不是艺术?2、怎样看待电视剧创作中的媚俗现象?3、看一段电视剧,填写下表:电视剧的艺术特征一、电视剧本体特征电视剧的影像特征1、艺术综合性2、视听独特性3、逼真纪实性一、电视剧本体特征电视剧的审美特征1、“第二重生活空间”性日常化生活化私人性二、电视剧审美特征2、“现代荧屏说书”性走向大众的荧屏说书侧重讲故事的艺术世俗精神的契合三、电视剧的叙事特征戏剧性1、注重对人物命运的设置2、注重矛盾冲突的设置电视剧类型电视剧类型是在电视剧艺术与产业发展的过程中自然形成的,电视剧类型的形成是偶然性和必然性、连续性和阶段性、量变和质变的统一,电视剧类型的成熟是电视剧艺术与产业的成熟标志。
声屏世界2024/2文艺直通车热播冷评多元结构与价值引领:论电视剧《女心理师》的叙事策略阴赵露露摘要:电视剧作为一种重要的文化娱乐形式,应当以真实生活为蓝本,反映社会现实。
数字时代的电视剧不应只关注视觉效果,还要关注故事叙述和角色刻画等方面,使观众产生共鸣。
作为一部现实主义题材剧作,《女心理师》聚焦于现代人在社会重压下产生的精神危机,揭露了不容忽视的心理健康问题,体现了作品的人文内涵。
关键词:电视剧现实主义人文关怀随着观众审美素养的不断提升,以往同质化严重的电视剧已经难以满足人们的精神需求。
如今,“这是一个影像的时代,视听的时代,机械复制的时代,灵光消逝的时代。
”[1]技术的突飞猛进助推了影视行业的快速发展,层出不穷的电视剧作品令观众目不暇接,但与此同时,题材雷同、价值观混乱、过度商业化等问题又制约着电视剧的进一步发展。
基于此,国家广播电视总局采取了诸多措施以加强对娱乐产业的引导。
在政策与市场的因势利导下,国产电视剧不复过往的无序竞争,开始以真实的生活吸引人,以细腻的情感打动人。
譬如,《都挺好》关注的是原生家庭对于个人性格与命运的影响,《三十而已》将目光投向了30+女性的家庭、职场等问题,这些作品通过对生活的细致观察和深入思考,呈现出生动的人物形象和丰富的故事情节,让观众感同身受。
作为现实主义题材剧作,《女心理师》将视角聚焦于社会重压下现代人出现的精神危机,反映了现代人出现的心理健康问题,极具人文关怀色彩。
本文拟以该作品为例,剖析作品的成功之道,试图为国内电视剧的创作提供一定启示。
主体的失语与重建精神分析学家拉康指出:“人类是某种镜恋动物,主体是被建构出来的,在他者与自我的双重误读与认同的过程中,建构出真正的主体,以他人为镜,可窥见想象的自我和真实的自己,窥见内心的欲望与恐惧。
”[2]通俗来讲,人们会像照镜子一样,通过对他人的解读和认同来认识自己。
这种镜像效果不仅存在于人们自身,也会存在于影视剧的观看过程中。
在跋涉中探索--电视连续剧《风云1911》的三大叙事策略刍
议
李志敏
【期刊名称】《戏剧之家》
【年(卷),期】2015(0)3
【摘要】叙事时空富于历史感和象征感,纵贯全剧的三大主轴之间的较量成为历史冲突的具象化表达,人物群像之间呈现出对比或类比的微妙张力,是《风云1911》最为显著的三大叙事策略。
而一切叙事策略均是为了突显作品最为核心的主旨——“人的一生总在跋涉,每一次跋涉都是探索。
”
【总页数】1页(P119-119)
【作者】李志敏
【作者单位】江西省社会科学界联合会组织联络处,江西南昌 330077
【正文语种】中文
【中图分类】J905
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坤;蒙绍权
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——21世纪革命历史题材话剧创排的方法与策略 [J], 宋宇;杨一森
5.清末学生群体研究的有益探索评--评《学业、革命与前程--大转局中的清末浙江学生(1901-1911)》 [J], 王凌超;于潇
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声屏世界2023/12文艺直通车热播冷评网络悬疑剧《漫长的季节》叙事策略研究阴王晓萌摘要:近年来国产网络悬疑剧以剧情紧凑真实、人物塑造经典、作品制作精良、剧集精短等特点频繁“出圈”,收获大众好评。
近期热播的网络悬疑剧《漫长的季节》凭借独特的叙事结构、叙事视角、叙事时空、人物塑造等引起广泛关注。
文章从个性化的叙事结构、生活化的叙事主题、立体化的叙事人物、多样化的视听语言四个方面对《漫长的季节》的叙事策略进行研究,探析其具有特色的叙事手法。
研究表明,一部优秀的国产悬疑剧具有复杂的故事情节和专业化的视听语言更易获得成功。
关键词:网络悬疑电视剧《漫长的季节》叙事策略叙事结构2014年,国内视频网站纷纷加大对网络自制剧的投入力度,提出“网络自制剧元年”的概念,精品自制剧的出现提升了国产网络剧的整体质量,刷新了国产网络剧的口碑。
[1]由此,我国网络悬疑剧的制作水平和数量直线上升,《心理罪》《无声之罪》《法医秦明》《回来的女儿》《消失的孩子》等网络悬疑剧一经播出皆获得广泛好评,引来众多业内人士品鉴赏析。
这些优秀悬疑剧的出现打破了受众对国产悬疑剧的刻板印象并对抱有更多期待。
2023年4月,由辛爽执导的网络悬疑剧《漫长的季节》的出现又一次掀起悬疑片市场的浪潮。
此前,他执导的《隐秘的角落》同样风靡全国,以极高评分获得悬疑爱好者和专业影评人的青睐。
《漫长的季节》不仅拥有专业的制作团队、优秀的导演和演员、新颖的故事题材、巧妙的情节设计,还拥有独特的叙事策略,使其在众多悬疑剧中脱颖而出,作为研究对象具有典型性和研究价值。
叙事结构个性化双线叙事结构属于三大叙事结构中的一种,是指将一条叙事线索分为两个故事线分别叙述的叙事结构。
《漫长的季节》全剧设置了两个叙事线索,采用双线叙事结构展开剧情,围绕出租车套牌案将20世纪与21世纪的两条故事线一同叙述,围绕恶性碎尸案将1997年凶案发生前与1998年凶案发生后的两条故事主线一同叙述。
‘齐齐哈尔大学学报“(哲学社会科学版)2024年2月Journal of Qiqihar University(Phi&Soc Sci) Feb.2024 收稿日期:2023-11-09 作者简介:黄芳芳(1991-),女,讲师,硕士㊂主要从事现当代文学与党建工作研究㊂ 基金项目:广东省教育厅2022年度普通高校青年创新人才项目:文学与影视 茅盾文学奖小说的影视改编研究(2022WQNCX115)论茅盾文学奖小说电视剧改编的叙事策略黄芳芳(华南农业大学珠江学院,广东广州510900)摘 要:茅盾文学奖小说以其深邃的社会内涵和丰富的文学价值,成为电视剧改编的优质素材㊂这些作品的影视改编过程中需细致平衡两个关键因素:一方面,要忠实于原著的文学精神和核心主题,保持作品的情感基调;另一方面,要充分利用影视媒介的独特性质,以实现从文学到影视的艺术转换㊂在人物塑造上,改编应深入展现角色的内心世界,同时通过影视手段增强其情感表达㊂在情节改编上,需在保持原作情感基调的前提下,进行必要的剧情调整,以提高叙事的连贯性和观众吸引力㊂叙事时空处理则应重现原作的时代背景和空间环境,确保视觉体验与文学作品相协调㊂这一改编是对原著文学性的尊重与影视表现力的创新结合㊂关键词:茅盾文学奖;电视剧改编;叙事策略中图分类号:I127.425 文献标识码:A 文章编号:1008-2638(2024)02-0113-04On the Narrative Strategies of Adapting Novels and TV Seriesfrom Mao Dun Literature AwardsHUANG Fang -fang(Zhujiang College,South China Agricultural University,Guangzhou Guangdong 510900,China) Abstract :Mao Dun Literature Award novels,with their profound social connotation and rich literary value,have become high-quality materials for TV drama adaptation.In the process of film and television adaptation of these works,two key factors should becarefully balanced:on the one hand,it should be faithful to the literary spirit and core theme of the original works and maintain the e⁃motional tone of the works;on the other hand,it should make full use of the unique nature of the medium of film and television in order to realize the artistic transformation from literature to film and television.In characterization,the adaptation should deeply show the in⁃ner world of the characters and enhance their emotional expression through film and television means.In terms of plot adaptation,underthe premise of maintaining the emotional tone of the original work,necessary plot adjustments should be made to improve the coherence of the narrative and audience appeal.The time and space treatment of the narrative should reproduce the time background and space environment of the original work to ensure that the visual experience is harmonized with the literary work.This adaptation is an innova⁃tive combination of respect for the literary nature of the original work and the expressive power of film and television. Key words :Mao Dun Literature Award;TV series adaptation;narrative strategy 自电视剧诞生以来,文学作品一直是其坚实的支撑,众多文学作品也因此被改编为影视作品㊂作为中国文学界最高荣誉之一的茅盾文学奖小说,自然成为导演和编剧青睐的对象㊂据统计,自茅盾文学奖诞生以来,共有48部小说获奖㊂其中23部被改编为电视剧,包括未上映的‘繁花“和三部正在筹备中的作品(‘主角“‘北上“‘应物兄“)㊂改编比例达到47.91%,表明茅盾文学奖作品的改编已成为普遍现象㊂在改编过程中,电视剧与原著之间的多重互文性显得尤为重要㊂文学原著与电视剧属于不同的艺术领域,它们之间的对话是互相渗透㊁互为主体的交流过程㊂这种对话不仅影响着改编作品的创作,也影响着观众对作品的接受和理解㊂同时,这种对话也孕育出可供参考的策略:改编作品可以借鉴原著的情节㊁人物㊁主题等元素,同时通过改编形式和风格的创新来展现其独特性㊂在改编过程中,小说的题材㊁人物设置㊁叙事结构等都会进行适当调整与转换中㊂一、以符合观众审美体验调整人物设置人物是推动故事发展的主要动力㊂杰克㊃纽曼在‘人物在叙事中的作用“一书中,强调了人物在叙事中的核心作用和功能㊂茅盾文学奖小说塑造了一系列生动且特色鲜明的人物形象,这些形象给读者留下深刻印象㊂电视剧改编借助视听文化的特点,使这些人物形象更加立体和生动,如同在银幕上跃然而出㊂(一)突出主要人物性格文学作品未被改编前,读者需要通过作者的文字来想象人物形象㊂而在电视剧中,人物塑造的成功与否是文学作品改编成功的关键㊂电视剧的人物塑造涉及多方面的理论和技巧,目的是塑造出深入㊁丰富且具有影响力的角色形象㊂依据弗拉特尔的理论,一个圆满的角色不应仅具有单一的性格特点或目标,而应展现多元但相互关联的特征,如外在行为㊁内在价值观㊁情感欲望及与其他角色的互动等㊂这样的多维性使角色更加真实可信,同时赋予其丰富的内在世界㊂此外,这一理论还强调了心理冲突的重要性㊂人物的心理冲突可能源自内外矛盾㊁不同目标或价值观的冲突,或与过往经历相关的内心挣扎㊂这种复杂的心理冲突丰富人物的性格,提高了观众的共情和情感参与度㊂例如,‘平凡的世界“中孙少安的角色便是一个例证㊂其次,角色表演是人物形象真实呈现给观众的关键㊂在表演艺术中,演员通过面部表情㊁身体语言㊁声音和表演技巧来传达角色的特质㊁情感和动机㊂演员需要深入挖掘角色的内心世界,并通过情感记忆㊁角色分析和身体训练等方法,真实地还原角色形象㊂优秀的演员通过细微的肢体动作㊁声音节奏和语调的变化,使角色更加立体和可信,增强观众对角色的认同感㊂例如,‘人世间“中周秉昆的扮演者雷佳音便体现了这一点㊂再次,角色的发展是人物塑造中不可或缺的一部分㊂根据角色发展理论,人物的心理和行为应随情节的推进和人物的成长而变化㊂在电视剧连续剧情的发展中,角色应经历内外部的冲突㊁挑战和成长,以展现更丰富和复杂的人性㊂角色的发展需要剧本㊁导演和演员之间的紧密合作,通过情节设定㊁角色冲突和情感转变等手段,让观众见证角色的变化和成长,从而产生更深入的情感共鸣㊂茅盾文学奖小说通过剧本创作㊁演员表演㊁导演指导和剪辑处理等环节的协作,实现人物形象的深入塑造和观众的深度体验㊂进一步研究可以探讨不同文学作品和电视剧改编中的人物塑造方法,为电视剧创作和研究领域提供更全面和深入的洞见[1]㊂(二)丰富配角人物形象在茅盾文学奖小说的电视剧改编中,适当丰富配角人物形象是为了弥补原著剧情的不足,丰富故事的发展,并提升观众的观赏体验㊂配角形象的丰富化不仅是为了填补情节空白和加强剧情推动,也是为了创造更多的冲突和张力㊂在小说改编成电视剧的过程中,深化配角人物形象不仅仅是填充故事情节的手段,而是一种关键且具有深远影响的创作决策㊂通过为配角赋予更为丰富的心理描写和独特的性格特征,创作者能够实现故事的多元发展,构建更立体和复杂的叙述结构㊂这种形象的丰富化为观众提供了更深层次的情感投入,激发了共鸣之情㊂例如,在‘白鹿原“的电视剧改编中,田小娥的戏份补充㊂配角人物不仅仅是主线故事的补充,他们的存在和发展为整个故事增添了多样性和复杂性㊂通过细致的背景设定和人物性格构建,配角们成为推动剧情发展的关键力量,同时也丰富了主要人物的情感和冲突㊂此外,配角的设置还能够提供不同的视角和思考方式,为主题和故事增添深度㊂在改编过程中,通过巧妙设计配角的故事线和人物关系,可以有效地拓宽故事的维度,为观众提供更全面的体验㊂这不仅使电视剧改编更具吸引力,也使原著作品的主题和内涵得到更好的体现和传达㊂因此,对于茅盾文学奖小说的电视剧改编来说,人物塑造 无论是主角还是配角 都是一个细致且复杂的过程㊂这不仅需要创作者对原著的深刻理解和尊重,也需要他们在保持原著精神的基础上,通过电视剧这一媒介的特点,进行创新和发展㊂电视剧的这种艺术改编能够为观众提供与原著不同但同样深刻的艺术体验,从而达到文学与影视艺术互动和提升的目的㊂(三)简化人物性格以塑造典型人物在茅盾文学奖小说的电视剧改编过程中,简化人物性格的策略对于塑造典型人物形象极为关键,这有助于让故事更加易于观众理解和接受㊂通过减少角色的复杂性和强调其核心特征,简化的人物形象更加鲜明,深入人心㊂简化人物性格能够降低观众对角色的认知负担㊂茅盾文学奖作品中的人物通常呈现出复杂多样的性格和深层的内心世界㊂然而,在电视剧的改编中,受限于时间和叙事结构,观众需在短时间内迅速理解和接纳角色㊂因此,通过突出人物的核心特质,如勇敢㊁正直㊁智慧等,可以简化人物性格,使之更易于观众理解和记忆㊂例如,在茅盾文学奖小说的电视剧改编中,通过聚焦于一两个主要特质,创作者能够使人物形象更鲜明,易于理解㊂其次,简化人物性格有助于创造具有广泛代表性和普遍性的典型人物㊂这些典型人物的性格和行为方式容易引起观众的共鸣和认同㊂通过简化人物性格,创作者可以将人物塑造得更典型,强化其代表性和普遍性,从而促进观众产生情感共鸣㊂例如,将人物简化为特定类型的代表,如慈爱的母亲㊁勇敢的战士或智慧的领导者,能够使人物形象具有更强的象征意义和普遍性[2]㊂再次,简化人物性格还能突出故事的主题和核心信息㊂茅盾文学奖作品往往探讨深刻的社会和人性问题,通过简化人物性格,创作者可以更有效地聚焦于故事的主旨和核心思想㊂减少人物性格的复杂度,使观众的注意力更集中于故事的主题和情节,从而更深刻地领会和思考作品所要传达的意义㊂例如,在改编过程中,创作者可以通过简化人物性格,使人物形象更符合故事的主题要求,更清晰地传达作品的核心价值观和主题㊂在茅盾文学奖小说的电视剧改编中,人物塑造的精简化不仅是一种叙事的简化手段,而且是一种对原著深层次解读和再创造的艺术表现㊂简化人物性格的策略,当正确运用时,不仅能够提升故事的传达效率,同时也能够在保留原著精神的基础上,为观众呈现一个更加集中和聚焦的叙事视411齐齐哈尔大学学报(哲学社会科学版) 角㊂此外,简化人物性格还可以为电视剧创作提供更大的创造空间㊂在原著的基础上进行创新和补充,使得电视剧不仅仅是文字的直接转换,而是一种新的艺术创作㊂通过对人物性格的重新解读和重塑,创作者可以在保持原著精神的同时,为电视剧注入新的生命力和视角,使其成为独立于文本的艺术作品㊂在实践中,简化人物性格的策略需谨慎运用㊂过度的简化可能会导致人物形象的平面化和刻板化,失去原著的深度和复杂性㊂因此,创作者在改编过程中应平衡原著的忠实度和电视剧叙事的需求,通过细腻的描绘和合理的简化,创造出既符合电视叙事规律又保持原著特色的人物形象㊂在茅盾文学奖小说的电视剧改编中,简化人物性格是一种重要的叙事策略㊂它不仅有助于减轻观众的认知负担,创造典型人物形象,强化故事主题和核心信息的传达,而且为电视剧创作提供了更广阔的创新空间㊂未来的研究应更深入地探讨如何在尊重原著的基础上,通过人物性格的合理简化,实现电视剧改编的艺术创新和价值提升㊂[3]二㊁根据大众文化需求适当改编情节(一)情节强化以突出核心矛盾在茅盾文学奖作品的电视剧改编过程中,情节的强化是一种重要手段,用以突出作品的核心矛盾并提升观众的观赏体验㊂情节的强化主要通过突出关键事件和转折点㊁构建鲜明的人物形象以及加强情感冲突等方式来实现㊂首先,通过突出关键事件和转折点,创作者可提升剧情的戏剧性和紧张感㊂关键事件指故事发展中具有决定性影响的重要场景,而转折点则是影响故事走向的关键时刻㊂通过强调这些元素,可以增强观众的好奇心和紧张感,从而提升故事的吸引力㊂例如,在茅盾文学奖作品‘白鹿原“的电视剧改编中,黑娃发现鹿三杀了小娥,当晚立即下雨㊂原著至少一天后白嘉轩和鹿三聊起此事才下雨㊂电视剧时间更紧凑,冲击更大㊂鹿三和黑娃的决裂仿佛老天也在哭泣㊂老天的哭泣也不能弥补黑娃内心的伤痛㊂其次,塑造鲜明的人物形象能使故事更生动和引人入胜㊂通过深入的人物描绘,创作者可以明确展现人物间的冲突和对立,从而突出故事的矛盾和冲突㊂茅盾文学奖作品中的人物往往具有复杂性和多样性,通过强化人物形象的矛盾性,故事的张力和戏剧性得以提升㊂最后,加强情感冲突也是情节强化的关键手段㊂通过扩展或深化人物间的情感冲突,创作者能使故事更加紧凑和吸引人㊂情感冲突能够唤起观众的共鸣,并增加剧情的张力㊂茅盾文学奖作品中的情感冲突多样丰富,强化这些冲突能进一步深化人物间的情感纠葛,使观众更加投入㊂情节的强化在茅盾文学奖小说的电视剧改编中扮演着至关重要的角色㊂这种强化不仅有助于突出故事的核心矛盾,还能提升故事的戏剧性和观众的观赏体验㊂通过这一策略,创作者能够更好地满足大众文化的需求,同时保持作品的艺术完整性和深度㊂情节的强化策略需谨慎运用,以避免过度戏剧化或简化,保证故事的真实性和深刻性不受损害㊂情节强化在改编过程中也需要与原著作品的主题和风格保持一致㊂创作者应在尊重原著的基础上,适当调整和重塑情节,使之更适合视觉叙事的形式㊂这不仅涉及对原著的深刻理解,也需要对电视剧观众的预期和接受度有充分的把握㊂通过这样的平衡,创作者能够在保持原著精神的同时,为观众提供一种全新且富有吸引力的艺术体验㊂此外,情节强化应与人物塑造紧密相连,确保情节的变化和发展能够有效支撑人物的成长和变化㊂这种相互关联不仅增强了故事的连贯性,也增加了人物形象的深度和复杂性㊂例如,通过突出特定事件对人物造成的影响,可以展示人物内心的转变和成长,使故事更具有说服力和深度㊂综合来看,在茅盾文学奖小说的电视剧改编中,情节的强化是实现艺术表达和传递深刻主题的关键手段㊂它不仅有助于提升观众的观赏体验,还能够增强故事的戏剧性和深度㊂未来的研究应进一步探索情节强化在不同类型的文学作品改编中的应用和效果,以促进茅盾文学奖小说在电视剧改编中的艺术创新和表现力的提升㊂[4]三㊁情节删减以适应电视叙事茅盾文学奖作品在电视剧改编中的情节删减是为了使故事更贴合电视叙事的形式,同时提升观众的观看体验㊂这一过程通常涉及精简次要情节㊁简化人物关系以及削减过多的描写和细节㊂首先,精简次要情节是实现情节删减的一种有效手段㊂虽然次要情节在原著中可能用于增添故事的层次和丰富性,但在电视剧改编中,过多的次要情节可能导致剧情冗长,降低观众兴趣㊂因此,创作者应精心选择和精简次要情节,以保持故事的紧凑性和节奏,提升电视叙事效果㊂例如,在‘平凡的世界“的电视剧改编中,将删减了非主要人物孙少安妈妈等,可以通过合并或删减某些次要人物的情节,以强化故事的主线,增强观众的专注度和情感投入㊂其次,简化复杂的人物关系同样对于电视叙事至关重要㊂茅盾文学奖作品中的人物关系往往错综复杂,但在电视剧改编中,简化这些关系有助于使剧情更加清晰,便于观众理解和跟随㊂这可以通过合并或削减次要角色,减少人物关系的复杂性来实现㊂例如,在‘平凡的世界“的电视剧改编中,创作者通过简化主人公孙少平与其他角色的关系网,将小说中的田润生与金波合并成为一个人物形象,使故事焦点更加集中,突出主人公的成长与挑战㊂此外,削减过多的描写和细节也是适应电视叙事的关键手段㊂虽然原著小说中的详细描写和展开有助于深化故事细节,但在电视剧中,过多的细节可能会分散观众的注意力,减弱叙事的效果㊂因此,创作者应适当减少细节描写,专注于强化故事的主线,以增强观众的参与感和紧迫感㊂最后,调整和压缩时间线是另一种常见的情节删减方法㊂原著中的长时间跨度在电视剧中可能需要被缩减,以适应节目长度的限制和增强叙事的连贯性㊂通过调整时间线,创作者可以使故事更加紧凑,增强剧情的节奏感和观赏性㊂例如,在‘少年天子“的电视剧改编中,宏大的历史叙事将时间线的缩短可以使剧集节奏更加紧凑,更加符合当代观众的观看习惯㊂综上所述,在茅盾文学奖小说的电视剧改编中,适当的情节删减是为了适应电视叙事的需要,同时保持故事的核心511 第2期论茅盾文学奖小说电视剧改编的叙事策略精神和艺术魅力㊂这种删减不仅有助于增强故事的节奏感和紧凑性,还能提升观众的观看体验,确保故事的核心内容和信息得到有效传达㊂在实施情节删减时,创作者应细致考虑原著的主题和风格,确保改编过程中不失去原著的精髓㊂情节删减的目的应是为了强化故事的中心思想,而非单纯为了适应电视格式的限制㊂这要求创作者不仅具备对原著深刻的理解,也需要有能力在保持原著精神的同时,创造出适应电视媒介的新型叙事结构㊂此外,情节删减应与人物发展和主题表达相协调㊂通过合理的删减,创作者可以更加聚焦于人物的主要冲突和发展,从而使观众更容易投入到故事和人物的情感世界中㊂例如,去除一些较少影响人物发展的情节或细节,可以使人物的心理变化和成长更加突出,增强故事的吸引力和感染力㊂总之,在茅盾文学奖小说的电视剧改编中,情节的适当删减是一个复杂而精细的过程㊂这不仅涉及到剧情的调整和重构,也涉及到对原著精神的保持和再现㊂通过精心的情节删减,创作者能够在满足电视叙事特点的同时,为观众呈现一个更为集中㊁紧凑且富有吸引力的故事㊂未来的研究应进一步探索不同作品在情节删减方面的策略与实践,以丰富茅盾文学奖小说电视剧改编的理论和实践㊂(一)叙事视角变换以适应电视剧艺术在电视剧改编过程中,叙事视角的调整是实现艺术创新和促进观众共鸣的重要策略㊂通过采用主观视角㊁客观视角或多视角等多样化手法,创作者能够展示故事的多角度情节和人物形象,从而加深观众对作品的理解和情感共鸣,提升作品的艺术魅力和观赏价值㊂在电视剧改编中,叙事视角的选择对作品的艺术效果和观众接受度具有重大影响㊂例如,‘推拿“一书的原著采用了创意丰富的叙述结构,通过各个人物的视角交代他们的过去和现在㊂这种网状的 推拿”生活在小说中形成了独特的叙事风格㊂然而,这种结构在电视剧改编中可能造成叙事逻辑混乱㊂因此,在改编为影视文本时,创作者采用了画外音的形式进行逆时叙述,以简明扼要地交代人物的生活经历,有效弥补了叙事逻辑的缺陷㊂这种处理方式使得故事线更清晰,情节更紧凑,同时保持了逻辑的严密性㊂(二)叙事时间穿插增添电视艺术审美茅盾文学奖作品的电视剧改编中,巧妙地穿插叙事时间能够增强作品的电视艺术审美效果㊂非线性叙事㊁倒叙㊁快闪回等手法的运用,可以激发观众的好奇心和想象力,加深剧情的张力,为观众提供更为丰富的观赏体验㊂例如,通过倒叙的方式,创作者可以在剧集一开始就展示后续剧情的关键片段,激发观众对故事发展的好奇和期待㊂快闪回的应用能够带领观众回到过去,揭示人物的成长经历和重要事件,从而增加情感共鸣和戏剧张力㊂此外,合理的叙事时间穿插也有助于描绘人物的成长和变化,使故事更具张力和戏剧性㊂对于茅盾文学奖这类长篇小说的改编,由于无法完全依照时间线逐一叙述,采用多样化的叙事时间变化,可以为电视剧的叙事艺术增添多样性和深度㊂(三)叙事空间的真实再现在电视剧改编中,叙事空间的真实再现对增强作品的观赏力至关重要㊂通过精心设计场景㊁慎选取景地点和运用专业摄影技巧,创作者能够使叙事空间更贴近原著的描述,同时满足观众的想象期待,从而提供一个更真实㊁立体的观赏体验㊂此外,合理利用摄影语言和视觉效果,如通过镜头语言的巧妙运用,能有效传达作品所希望表达的情感和意境,促使观众更深入地融入故事世界㊂叙事空间的真实再现是电视剧改编的一个关键环节㊂创作者需要注重场景细节的精细描绘,以确保观众获得真实的观看体验㊂合理的取景选择和摄影技巧不仅能够为作品带来更佳的视觉效果,还能增强观众的代入感和沉浸感㊂创作者还可以运用特殊的摄影手法和视觉效果,例如鱼眼镜头㊁特写镜头和运动镜头等,以丰富观众的视觉体验㊂以‘尘埃落定“为例,该作品描述了四川省阿坝藏族羌族自治州马尔康县梭摩乡的壮丽景象和深厚的地域文化㊂在电视剧改编中,真实再现这些叙事空间成为作品的亮点之一㊂电视剧不仅展示了官寨的壮观景象,还对土司官寨的内景进行了全方位的描写[5],藏族地区的自然风光的完美呈现,为观众带来了视觉上的享受㊂综上所述,茅盾文学奖作品的电视剧改编,在忠实于原著的精神内核的同时,导演和编剧充分发挥了电视剧艺术的创造性㊂通过叙事视角的变换㊁叙事时间的穿插以及叙事空间的真实再现,创作者不仅使作品中的人物形象生动鲜活地呈现在观众面前,还丰富了故事的内涵和角色的深度㊂这些改编策略有效地增强了电视剧的艺术审美和观赏体验,同时满足了观众对视觉和情感体验的期望㊂电视剧改编在保持原著精神的基础上,通过艺术化的手法和创新的叙事策略,为茅盾文学奖作品赋予了新的生命㊂这种改编不仅为观众提供了更为丰富和多元的观看体验,也为电视剧艺术本身的发展和创新提供了宝贵的实践案例㊂ 参考文献:[1]陈思雨.茅盾文学奖现实题材小说的电影改编研究[D].长沙:湖南师范大学,2021.[2]徐亮,胡明贵.场域理论视角下茅盾文学奖的新走向及转型策略 以‘暗算“的获奖为个案[J].厦门理工学院学报, 2018(06):90-96.[3]王娇雪.‘平凡的世界“电视剧改编的研究[D].太原:山西师范大学,2017.[4]徐继鹏.茅盾文学奖获奖作品电影改编叙事策略研究[D].济南:山东艺术学院,2015.[5]王嘉良.茅盾文本:从小说到影视文学[J].浙江社会科学,2002(02):174-178.(责任编辑 吴明东) 611齐齐哈尔大学学报(哲学社会科学版) 。
电视剧《破冰行动》中的叙事机制与认同策略作者:游蓉来源:《声屏世界》2020年第10期摘要:主旋律电视剧《破冰行动》一经推出即引发关注,获得了口碑与收视的好评,美中不足的是后期稍显逊色,口碑下滑。
文章以法国结构主义叙事学代表人物热拉尔·热奈特的叙事学理论为研究方法,从叙事时间、叙事语态及语式来演绎推理《破冰行动》前期收视与口碑好评及后继略显乏力的叙事理论依据,以及叙事机制背后的意涵旨归及认同与表征策略,从而归纳其叙事特征与成功的规律性因素,试图为主旋律电视剧今后的创作路径提供一定程度上的参照与启迪。
关键词:《破冰行动》热奈特叙事理论大影像师电视剧《破冰行动》在爱奇艺和央视八套播出后,引发了广泛的社会关注。
该剧张弛有度的叙事节奏、悬念迭起的紧张氛围、错综复杂的人物关系,多条叙事线索交叉叙述、引人入胜,弥漫着结构主义叙事模式的诸种因素,值得探析。
叙事时间:时间倒错与悬念设置“大影像师”的概念最早由法国从事电影研究的学者阿尔贝·拉费所提出,后被安德烈·戈德罗(André Gaudreault)和弗朗索瓦·若斯特(Franecois Jost)沿用,专指影视文本的叙事机制。
热奈特将故事自然发生的时间与被讲述的时间之间的先后顺序归类为“时序”的概念,提出了预叙与倒叙两种类型,“预叙指事先讲述或提及以后事件的一切活动,倒叙指对故事发展到现阶段之前的事件的一切事后追述。
”①在影视文本中,“大影像师”可打破线性叙事的常规原则,运用故事时序与叙事时序之间的不协调状态即“时间倒错”来使得剧情更具悬念。
《破冰行动》中“大影像师”同时运用了外倒叙与内倒叙的手法来完成叙事。
外倒叙手法的运用体现在李飞母亲钟素娟不幸在一次缉毒行动中去世,其生父李建中改名换姓为妻复仇做了二十多年线人的故事。
剧中,“大影像师”应用闪回的手法呈现,将过去时空作为第二叙事层,现在时空作为第一叙事层,外倒叙存在于外部,无论如何不可干扰第一叙事层的优先权,它只有向观众说明这件或那件“前事”的补充功能,在剧中用外倒叙手法来追溯李建中为何成为警察线人的原因,是一种补充说明,以此交代事件的来龙去脉与真相。
论近年来主旋律电视剧的叙事策略
季静
【期刊名称】《今传媒》
【年(卷),期】2022(30)2
【摘要】近年来,以《山海情》为代表的主旋律电视剧打破了刻板、宣教的藩篱,在收视和口碑上都取得了优异成绩。
该剧用人物经历召唤集体记忆、用精良制作增强艺术真实,做好宏大叙事下的精深细节刻画;通过精准的视听符号选择、乡土情怀与时代精神的碰撞和融合,打造价值内涵丰富的视听符号体系;选择具有真实原型的代表性人物,从能被观众理解的共通性情感入手,以真实故事改编与观众真诚对话,为之后主旋律电视剧的策划与创作提供经验参考。
【总页数】4页(P78-81)
【作者】季静
【作者单位】南京邮电大学传媒与艺术学院
【正文语种】中文
【中图分类】I207.352
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[内容提要] 电视剧作品与观众之间是一种契约关系,其间存在着一种双向互动的交流过程。创作者与观众相互依存、互为前提。电视剧创作的宗旨就是创造出便于观众理解,即更富观赏性的叙事作品。为提高电视剧作品的观赏性,应注意以下四个方面问题:叙事结构的开放性;情节发展的非循环性;情节内容的丰富性;情节结构的简洁性。 [关键词] 电视剧叙事策略双向互动 作为现代社会最卓越的叙事媒介之一,电视剧在当代人的日常生活中占据着举足轻重的地位。它在叙事策略上的特点及其规律,一直是我们的电视剧创作理论研究中的重要内容。从本质上讲,电视剧是讲故事的艺术,如何“讲”,即处理素材的方法和技巧,将直接关乎电视剧的成败。 一.双向互动中的电视剧叙事 从接受美学的观点看,电视剧文本并不是完整的作品,而只是一些蕴含着艺术家思考和情感的艺术信息,这种信息必须被观众接受才能最后完成,才能产生社会作用;它借助接受者的艺术鉴赏活动得以“具体化”,借助接受者的审美活动并通过欣赏者的审美反应最终得以完成。而这种反应必须是艺术文本与欣赏者之间的互动。沃尔夫冈·伊瑟尔将这一过程分为互相依存、互相作用的艺术极和审美极,艺术极是作家写出来的本文,而审美极是读者对本文的实现,“作品既不能等同于本文也不能等同于具体化,而必须处于两者之间的某个地方……由于读者经历了作者提供的各种透视角度,把不同视点的模式相互联结起来,所以他就使作品开始运动,从而也使自己开始运动”。①根据这一理论,或许我们也可以断言:电视剧叙事策略成败的关键,就是使这种艺术极和审美极的“互动”过程能够顺利进行,从而使作品通过“互动”得以最终完成。 我们或许可以将电视剧的叙事同观众之间的关系看作一种“契约”关系:电视剧必须为观众并且通过观众而存在,即必须覆行自己的义务,为观众理解作品创造条件,换言之,他们之间相互依存,互为前提。作为接受者,当代的电视观众已经具备了理解作品所必需的影视文化素养,为理解电视剧叙事本文进行了必要的准备;而作为叙事本文,电视剧必须为观众理解和领会作品并产生共鸣创造条件。他们之间相互依存,互为前提;电视剧必须被观众理解和认可才是有意义和有价值的,才有存在的可能和必要。 电视剧作为叙事艺术,是一种信息交流手段,而这种交流的效果如何,不仅取决于信息的内容及其组合方式,而且在很大程度上也取决于信息接受者的理解程度,二者是相辅相成、互为条件的。詹·莫纳柯在分析电影接受过程时指出,“有极其丰富的电影经验的人,有高度视觉文化的人,较那些很少看电影的人看到的要多,听到的也要多。”事实上,“一个人对画面的读解愈好,他对它的理解便愈多,而画面对他的威力也就愈大……他们的智力活动愈多,观众参与创作者之间在这个过程中则愈能达成平衡;这种平衡愈好,那么这部艺术作品就愈有生命力,愈能引起共鸣。”②因此,为便于观众接受,电视剧的结构应该是开放性和启发性的,它更多地倾向于:促使观众打破对故事本文的幻觉认同,以便能够自主判断,保持一种置身事外和评价性态度。 [!--empirenews.page--]众所周知,小说借助语言和文字塑艺术形象,读者必须借助想象与联想,才能把用文字描述的内容还原,从而进行一系列审美活动。而电视剧的叙事本文都是由短路符号构成的,其中能指和所指几乎相等,观赏电视剧时,无需进行艺术形象的还原。由于电视剧是以视觉形象直接反映现实生活,观众一般无需用自己的头脑去思考,因而也就使得这种审美活动变得更加直接;但同时也常常使观众失去主动性,总是跟着情节走,这样就构成了观众理解和欣赏的一个重要缺陷。而增强电视剧叙事文本的观赏效果,就是要有利于观赏者与作品之间的双向互动,促使观众在欣赏电视剧的同时用自己的头脑去思考,以一种超然的态度去领会作品中表现的内容,并作出客观的、理性的评判。这就意味着要打破传统的戏剧式的、封闭性的叙事模式,使观众的艺术审美活动由被动接受变为主动参与。事实上,现代叙事学发展的一个主要倾向,就是打破各种对故事文本的幻觉认同,对故事进行自主思考判断,保持一种置身事外的客观态度。 二.旨在增进双向互动的叙事策略 为了增强电视剧叙事本文的可读性,便于观众接受和参与,电视剧在叙事策略上也必须遵循相应的原则,现择其要者分析如下: 1. 叙事结构的开放性 日本著名电视编导大山胜美曾笼统地将电视剧的结构方式区分为开放式结构和封闭式结构两种。所谓封闭式结构就是在屏幕画面以内自我完成的电视剧,也就是按照传统的戏剧理论创作电视剧的结构方式。好莱坞经典电影大多采用这样的结构方式。所谓开放性电视剧,就是戏剧故事不进行自我封闭,也不限制在屏幕画面以内,“这种戏剧的结构松缓,故事是并列式的,构成戏剧的每个片断和组成部分都不是为戏剧高潮服务的,而是各有各自的主张。随戏剧的进行,剧中人、事件和观众随时进行交流。具体地说,就是有意识地创造出使观众一边欣赏电路剧,一边进行评论的气氛的活跃的戏剧”。③ 好莱坞经典影片的叙事似乎是一种“纯粹”的叙事,“它抹去了话语陈述的一切标记,并伪装为一种故事形式”,其叙事方式主要是呈现(showing)而非讲述(telling),隐藏起叙事行为与符码痕记。④在这种叙事本文中“连叙述者也没有了。事件按其发生的先后,一边在故事的地平线上出现,一边被写下来。在此没有人讲话:事件似乎在自我讲述。”⑤但是从电视剧叙事的角度看,这种“纯粹”的叙事,因为缺少了作品与观众的互动,其艺术效果也就打了折扣。 以好莱坞电影为代表的商业影片所采用的叙事模式就是典型的封闭结构,其特点是以流畅的时空连贯性来讲述一个有着密切因果关系的故事,使故事的时间、空间关系从属于因果关系,故事的上下文之间存在着一种“可追踪性”。 这种结构的特点是,情节曲折复杂,一环扣一环,具有强烈的艺术感染力,从而使观众全身心地投入到电视剧所营造的艺术氛围中,与剧中人同喜同悲,同歌同哭。这种结构往往更适用于电影剧本,因为观众是坐在四面一片漆黑的影院中欣赏电影,除了将注意力集中在银幕上之外,没有别的选择,情绪随剧情的发展而起伏,处于持续紧张之中。如美国好莱坞经典影片《卡萨布兰卡》、《正午》等,人物关系复杂,剧情曲折离奇,观众被剧情吸引,急于知道事情的真相,进入忘我境界,却一步步被编导引入预先设计的圈套。 [!--empirenews.page--]这种封闭式结构的优点是:剧情集中紧凑、容易保持结构上的完整性、性格刻划较为深刻、人物相对集中、引起观众强烈的共鸣等等。但这种叙事结构线索多,情节较为复杂,回顾与补叙多,没有娴熟的技巧很难胜任,对电影较为合适,但对电视剧则不然。 电影一般在影院内放映,观众的观赏心态与在家中看电视时截然不同。这不仅因为在影院这样一个相对封闭的环境中,观众的注意力比较容易集中,因而容易收到较好的艺术效果,更重要的是,“电影是处在影院情境中的窥视,是仪式化的社会行为,而电视则是客厅中的收视,是日常生活的文化代理”。⑥而在欣赏电视剧时,观众是主人,演员是客人,是登门献艺者,主动权完全掌握在观众手里。观众是在现实生活的时间和空间里观赏电视剧,是以清醒的现实意识面对屏幕,在观赏过程中始终与剧情保持一定的距离,因而可以对电视剧的内容作出自己的评价。这种旁观的、与现象保持一定距离的批判观点与布莱希特的“陌生化”理论有某种相似之处:它将主动权交给观众,使观众在欣赏作品的过程中时刻保持清醒的头脑,独立地进行审美判[1][2][3]下一页 断,观众的参与意识被充分地调动起来。 事实上,现代影视艺术都强调作品与观众的这种契约关系,追述叙事的观赏性和可读性,从60年代开始,以《精神病患者》、《群鸟》等一系列影片为标志,以希区柯克为代表的现代电影叙事风格已经在追求一种更开放和更具可读性的叙事风格,这种叙事结构与好莱坞经典叙事结构形成了鲜明的对比。 电视剧的开放式叙事结构大都比较松散,戏剧焦点较虚,故事一般是并列式的,构成剧情的每一个片段和组成部分都各有各的作用,并不都是为高潮服务的。它能唤起观众的参与意识,通过观众的现实意识的干预,使电视剧的内容更加丰满与完美。所以开放性电视剧的最大特点是鼓励观众参与评论,将主动权交给观众。 从心理学角度讲,观众的兴趣主要不在过去,而在故事未来的发展,正如威廉·米勒所指出的那样,“任何审美体验都包括期待和期待的实现”。⑦因此长篇电视连续剧在写法上主要采用展示未来的手法,以故事在未来的发展、以人物的命运来吸引观众,增强观众的期待心理。在结构上也力求丰富自然,避免在技术上炫奇斗巧;在情节安排上,尽可能地按照故事发展的时间顺序来叙述,避免回顾和补叙,最多在必要时加以说明。 如最近播出的20集电视连续剧《贫嘴张大民的幸福生活》,基本上是按时间顺序来叙述张大民一家的命运和生活中的酸甜苦辣,表现当代中国社会底层人民的生存状态,没有回顾与补叙,显得充实自然,质朴无华,容易为观众所接受。张大民在生活重压下顽强挣扎,用乐观的态度承受、化解生活的压力,以贫嘴和自我解嘲来抚平心中的伤痛,传达出一种乐观豁达的生活态度,并引起观众对自身生存状态的反思。同时,为增加观众与剧情的交流,剧中提出了一些观众感兴趣的话题,有意识地在电视剧中埋伏下能激起观众进行思考和议论的种子,如赡养父母、传宗接代、下岗再就业,使观众在观赏的同时能独立思考并发表自己的见解。收到了较好的效果。[!--empirenews.page--]2. 情节发展的非循环性 好莱坞商业影片为了最大限度地吸引观众,往往采用以因果序列为主要线索的叙事策略,使事件与事件、情节与情节,段落与段落之间建立一种环环相扣的因果关系,而使整个作品的叙事结构呈现出一种相对封闭的因果关系网,使观众一方面密切关注故事未来的发展,关注剧中人的命运,期待故事向着自己所希望的方向发展,一方面又在竭力探询故事发生的原因,即使明明知道所有故事的结局都大同小异,知道这一切都不过是编导精心编造的神话,也仍然如醉如痴,乐此不疲,心甘情愿地再次受骗。 传统的戏剧结构都是为了讲述一个亘古不变的神话,表达一个亘古不变的主题,如:善恶终有报应,正义终将战胜邪恶,好人一生平安,有情人终成眷属……叙事模式也万变不离其宗。 尽管在这样的电影中充满惊险刺激的场面,但剧情都是首尾相接的,即,总是在平静中产生矛盾和变化,并不断升级,达到高潮,最终矛盾得到解决,一切又归于平静。可以说,完整的情节可以被看成是从一个平衡向另一个平衡的转换,一部电影就是一个平衡——打破平衡——重新归于平衡的循环过程。尽管其中的矛盾、冲突与戏剧因素各不相同,但这种循环式的叙事结构却是共同的。 电视剧叙事文本的可读性在情节发展上表现为非循环性。它通常采用递进式叙事结构。与电影的循环式叙事结构不同,电视剧的故事情节从一个地方开始,并不回到原来的起点,而是与起点相去甚远。故事的结尾并不总是达到一个理想完善、平静安祥的终点,最终结局如何,观众不得而知,也无从推测,就像生活本身一样,变化多端,无规律可寻。 由于相对于电影而言电视剧叙事并不过分追求故事情节的戏剧性,也不严格按因果律叙事,因而在叙事结构上就有别于传统的循环结构,而更趋于生活化,朴素自然,浑然天成。 电视剧的叙事并不严格按照因果律结构故事,也不再以那些充满戏剧性的故事情节来吸引观众,而是有意打破这种循环。电视剧的编导不再把观众当成任自己驱使的傀儡,而是把他们当作有独立思想和见解、有待引导和启发的谈话对象,从而使电视剧的叙事文本更富启示性。很多好看的电视剧都严格按照生活本身的逻辑来安排故事情节,剧中的人物都是像现实生活中的你、我、他一样平凡,没有惊天动地的英雄业绩,却有着与普通人一样的小小悲欢;观众不再把自己想象成为传奇故事中战无不胜的英雄,或是九死不悔的爱人,而是用一种冷静、宽容的眼光注视着屏幕上的恩恩怨怨,是是非非。 如电视连续剧《北京人在纽约》中,王起明夫妇双双来到美国,举目无亲,这一开端并不必然地导致王、郭二人的婚变以及王起明事业的成功和美国梦的实现;同理,王起明商业上的破产和千金散尽,也并不是事业成功的必然结果。而这正印证了生活的复杂、兴衰成败的无常,这一切都是遵循生活的逻辑。与此同时,观众在观赏这类电视剧时,也并不完全沉浸在电视剧的故事情节中,而是以一种局外人的客观眼光,审视剧中的人和事,对剧中的人物和情节作出自己的评判,并从中悟出生活的哲理。比如,对主人公王起明在婚变中以及在与阿春的婚外情中应负的道德责任、郭燕在王起明与戴维中间摇摆的内心冲突、在宁宁的教育问题上男女主人公以及观众应该汲取的教训……等等诸如此类的问题,观众完全可以有自己独立的见解和态度。 [!--empirenews.page--]3. 情节内容的丰富性 增强电视剧叙事的观赏性,不仅要提高戏剧情节的质量,即增加情节的生动性,力求以情动人,而且要有数量上的保障,即增强情节的丰富性。我国电视剧观赏性差的一个重要的原因就是只注重情节的生动性而忽视了情节内容丰富性。 多年来,我国电视剧创作受传统观念影响,比较重视故事情节的戏剧性,而往往忽视整部作品的信息量,许多电视剧重点