平面构成的基本形式——对比构成

平⾯构成的基本类型随便翻出家⾥的⼀本书读了起来，读了⼀段发现了⼀些不错的知识点，随⼿记录了下来：平⾯构成的基本类型：平⾯构成的基本类型渐变：是⼀种规律性很强的现象，是⼀种有顺序，有节奏的变化。

(⼀)渐变渐变形式：（1）⼤⼩渐变：由⼤到⼩会产⽣远近深度和空间感。

（2）形状渐变：⼀种形态渐变到另⼀种形态，可以由完整变为残缺，由简单变为复杂或由抽象变为具象。

（3）⽅向渐变：形态在平⾯上作有⽅向的渐变。

（4）⾊彩渐变：在⾊彩的明度、纯度上都可以进⾏渐变，会产⽣层次的美感。

（⼆）重复：（⼆）重复重复的基本形不宜复杂，以简单为宜。

他不仅指形状的重复，也可以作⾊彩、⼤⼩、⽅向、肌理等⽅⾯的重复。

他是⼀种规律性很强的平⾯构成⼿法，在设计中较为常⽤。

重复有安定、整齐、统⼀的美感，并以重复出现加深⼈的印象，造成有规律的节奏感，使画⾯趋向统⼀。

（三）近似：指在形状、⼤⼩、⾊彩、肌理等⽅⾯有着共同的特征，他表现了在统⼀中呈现⽣动变化的趣味。

（三）近似（四）发射：也是⼀种常见⾃然形态，如鲜花的结构、太阳光芒，具有主向的规律性，发射中⼼是最重要的视觉焦点，所以（四）发射形象均向中⼼集中，或由中⼼散开，可造成动感或爆炸性的感觉，运⽤在平⾯设计中具有很强烈的视觉效果。

他有离⼼式、向⼼式、螺旋式等。

（五）特异：指构成要素在有秩序的关系⾥有意违反秩序，使少数或个别的要素显得突出，以打破规律性。

（五）特异特异的效果是从⽐较中得来的，通过⼩部分不合规律的对⽐，使⼈在视觉上受到刺激，形成合视觉焦点，以打破单调，从⽽获得⽣动活泼的效果。

（六）对⽐：（六）对⽐他的⽅式有：形状对⽐、⼤⼩对⽐、⾊彩对⽐、肌理对⽐、位置对⽐、重⼼对⽐、空间对⽐、虚实对⽐。

（七）密集（七）密集：基本形在整个构图中可以⾃由散布、有疏有密，最密或是最疏的地⽅常成为整个设计的视觉焦点，在平⾯中造成⼀种视觉上的张⼒，并产⽣节奏感。

（⼋）肌理：⼜称质感。

（⼋）肌理（九）空间：（九）空间分类有：（1）利⽤⼤⼩表现空间感（2）利⽤重叠表现空间感（3）利⽤阴影表现空间感（4）利⽤间隔疏密表现空间感（5）利⽤平⾏线的⽅向表现空间感（6）利⽤⾊彩变化表现空间感（7）利⽤肌理变化表现空间感（8）利⽤⽭盾空间表现空间感。

1本表及教案续页每一大节填写一次在自然界充满了对比，天地、陆海、红花绿叶都是对比的现象。

构成对比的关系包括大小、明暗、锐钝、轻重等。

对比可以是形态上的对比、色彩的对比、质感的对比，等对比因素保持协调的要求主要有以下几点：(1) 保持一个因素相近或者相同例如方与圆形状完全不同，对比强烈，但如果有一个共同的因素黑色，那么对比中就有了协调。

(2) 彼此相互渗透例如甲乙丙三方对比强烈，但甲中有乙丙的成分，乙中有甲丙的成分，丙中又有甲乙的成分，那么三者就会既有协调又有对比了。

(3) 利用过渡形在对比双方中设立兼有双方特点的中间形态，使对比在视觉上得到过渡，也可以取得协调。

例如黑与白是强对比，如果再加一块灰色就会协调，灰的层次越多，则对比越柔和。

1. 方向对比在基本形有方向性的情况下，如大部分基本形的方向相似或相同，而少数基本形方向不同或相异，就会形成方向排列上的对比。

2. 位置对比基本形在画面内排列时，空间不要太对称，应该注意上下、左右空间的均衡，在不对称中求得平衡，从中可以得出多种疏密对比3.空间对比虚空间与实空间的对比，就是底与图的空间对比。

4. 聚散对比(1) 要有主要的密集点和次要的密集点。

(2) 密集点可以是以点为中心的密集，也可以是以线为中心的密集；要处理好密集构成的外形，既能使人感到完整，又要使密集图形互有穿插和变化。

(3) 要使主要密集点与次要密集点之间产生一定的联系，使各个形象之间有一定的呼应。

(4) 密集形象的运动发展趋势要形成一定的节奏感和韵律感。

5. 大小对比在平面设计中如果缺少对比因素，在形式上常会令人感到平淡乏味。

而对比的应用会使画面在统一中表现差别，把物质映衬得更鲜明、突出和醒目。

在设计中，比较主要的内容和比较突出的形象一般都处理得较大些，并与较小的形象部分形成强烈的对照，更加突出画面的重点。

在画面中大部分都是整块的东西时，与小的形象并置，也会产生突出的对比效果，可以使小的形象得到加强和突出对比构成例图：特异构成特异是在一种在较为有规律的形态中进行小部分的变异，以突破某种较为规范的单调的构成形式。

平面构成的基本形式——肌理构成一、肌理的概念肌理是指物体表面纹理。

“肌”——皮肤；“理”——纹理、质地。

不同的质有不同的物理性，因而也就有不同的肌理形态，例如：平滑和粗糙、柔软和坚硬等等，这些肌理形态会使人产生多种感觉。

在我国肌理效果的应用历史久远，早在新石器时代，陶器就采用压印法，在起舞的表面形成绳纹等纹理进行装饰；汉代的画像砖和瓦当上也有草绳纹样的出现，这些都说明了人们对于不同时期肌理形态和对不同材质的认识和利用。

不论是宏观还是围观，凡是人类所能感知到的物质，都会给我们提供丰富繁多的物质现象。

这些物质现象的肌理形态传递着不同的信息，例如：人面部的皮肤纹理，就会反映出不同的年龄和不同的生活阅历，即使是及其细微的差别，也会由面部不同的肌理体现出来。

对肌理的探索与发现是设计构思的重要源泉，学生在了解物体的同时，要不断开拓对物象更新的认识，使肌理运用于现代设计中。

二、肌理的形式肌理一般分为视觉肌理和触觉肌理。

（一）视觉肌理视觉肌理使对物体表面特征的认识，一般是用眼睛看，而不是用手触摸的肌理。

形和色非常重要，是视觉肌理构成的重要因素。

肌理的表现手法是多样的，比如用铅笔、钢笔、毛笔等都能形成各自独特的肌理痕迹；也可以用画、喷、洒、浸、染、淋等手法制作。

可以使用的材料也很多，比如：木头、石头、玻璃、油漆、纸张等。

随着现代科技的发展，电脑、摄影与印刷技术的使用，更加扩大了肌理和材质的表现性，将有更多的肌理效果被运用于我们的现代设计之中。

下面简单介绍几种方法：1 印刷或自印：用丝网版、石版、铜版、木版等效果综合制作。

2 拼贴：将各种纸材和其他平面材料通过分割，组合在一张画面上。

3 熏炙法：用火焰熏炙，使纸的表面产生一种自然纹理。

4 拓印：将凹凸不平的物体表面着色，将纸覆盖其上，然后均匀的挤压，纹样印在纸上构成的肌理效果。

5 自流：将油漆或油画颜料滴入水中，以纸吸入；也可以将颜料滴在较光滑的纸上，使颜料自由流淌或用气吹，形成自然的纹理。