日本动漫发展现状

浅谈日本动漫发展及其文化

信息工程学院 交阅时间 2015年11月15号

湘潭大学教务处制 浅谈日本动漫发展及其文化

提起战后日本文化，作为90后，必然先想起的是日本动漫，可以说我们这一代的每一个阶段必有一部动漫为茶余饭后津津而谈。在日本，动漫更是与茶道、艺妓、相扑并列为日本的四大国宝之一。它以鲜活且明朗的姿态呈现，通过现代媒介等手段进行传播，不断的演绎着人世间的善恶与美丑，画面设置丰富且具有强烈的喜剧效果，满足了人们对于特定文化的渴求。据统计,日本动漫产业年产值约万亿日元,在中国的动漫消费市场总量中,日本漫画产品占有高达以上的份额,动画片来自日本,同时,中国青少年最喜爱的动漫作品中,日本动漫占60%。

日本动漫故事题材广泛、情节跌宕起伏，它没有年龄和职业的限定，受众遍布社会各个阶层，而在他貌似轻松休闲的方式背后，通常讲述着一些本质而深刻的道理，更有甚者背后蕴藏着日本浓厚的名族气息和价值观，因而备受欢迎。

1、日本动漫的发展

从《铁臂阿童木》到《海贼王》，日本动漫整整贯穿了80后和90后两代人。动漫是漫画和动画的合称。动画是指由许多帧静止的画面连续播放的过程，而漫画包含传统漫画与现代漫画，动漫中的漫画，一般是指运用分镜式手法来表达一个完整故事的多幅绘画作品。在日本,动画与漫画经过各自不同的发展阶段，现在均已成为相当成熟的产业,彼此各成体系,同时又存在紧密的联系。

1.1日本漫画的发展 提起日本漫画的发展，可以一直追朔到12世纪鸟羽僧正觉犹所绘的《鸟兽绘画》，明治时期，日本现代漫画开始确立并兴起。

直到1945年，由于缺乏纸张，漫画的出版数量开始减少。从年到年,战后的新价值观打乱了之前的传统和秩序,各种漫画因此应运而生。此时的日本漫画界出现了一位为日后的日本漫画带来深远影响的大师。他就是手家治虫。1946年手家治虫的《新宝岛》的问世是日本漫画迈出成为现代主流映象漫画的第一步。他将电影运镜的手法运用于漫画,为漫画映象带来革命性的变革。

日本动漫对中国青少年的影响（精选）

第一篇：日本动漫对中国青少年的影响（精选）

摘要

随着动漫的引进，尤其是日本动漫，与我们青少年的关系越来越亲密，为了客观了解青少年学习生活受日本动漫的影响，我们拟此课题，希望为社会提供一份引导青少年的参考。

我们通过了解电脑、日本动漫发展的概况；制作调查表，获取资料；初步整理，请教老师专家，分析典型事例；成果汇总，得出了动漫对青少年的影响的成果。

我们的结果表明：日本动漫对青少年有很大的影响，其中有正面的也有负面的。日本动漫有利于我们了解各国文化，它涉及的范围广，包括科学、历史等，它以青少年喜欢的方式拓展了我们的知识面，丰富了我们的课余生活，调剂了我们在学业中的重负；但同时有些同学沉迷于动漫，花费太多的时间在动漫上，以至于荒废学业，使得学习成绩退步。

因此，我们课题组认为，最优化的方案在于引导，这样才能长久的健康的发展中国的动漫业，使青少年从动漫中受益。

关键词：动漫文化，社会心理，从众，产业化

引言

从《樱桃小丸子》，到以后的《美少女战士》、《圣斗士星矢》，到后来逐渐引进的《名侦探柯南》、《灌篮高手》、《魔卡少女樱》这些大片，让在国内的在中小学生有了更多的机会接触动漫。所以，现今青少年中喜爱动漫的学生越来越多，逐渐，在全国各地盗版漫画店遍地开花；各地各种形势的动漫画展也越来越多；在网上有关动漫的网站和论坛也是随处可见。

显然，动漫文化的席卷而来是许多大人都始料未及的，于是，针对动漫文化的席卷而来，人们对于新鲜事物的态度也是截然不同的。

一、日本动漫在中国的现状

前一些日子，X市一些少年少女们因为打扮成视觉系，成群行走在该市热闹地段而被警察因为破坏市容而拘留，为此，在网上各大动漫论坛进行了关于“作为一个动漫爱好者是否也应该有一定的准则”的大讨论。的确，在国内，动漫爱好者大多数都是青少年，加上动漫业在中国还不成熟，动漫对青少年的影响和青少年应该如何正确对待动漫成了我们课题组关心的话题。

日本动画产业的现状及其对我国动画产业发展的启示和思考　孙飞　刘治平　（南昌师范高等专科学校　３３００２９）　【摘要】动漫的发展以网络和数字技术的发展为依托，在我国，动漫产　业已经成为一种新兴产业，并被视为朝阳产业，是一个潜力巨大的新型　产业。但是，国内动画大多都是借鉴国外的，原创的动画才刚刚起步，　本文通过分析日本中国动画发展，来分析我国的动画产业现状和国产　动画要如何发展的问题。　【关键词】动画；动漫产业；动画的发展　动漫产业是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包　含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息　传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、　播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等　衍生产品的生产和经营的产业。？在１３本，漫画实现商品化、产业　化已经有４００年，而在我国才刚刚开始。目前，我国动画行业以加　工、仿制为主，而自主设计、制作的产品不多。　一、日本动画的发展　关于１３本动画，不管是七０后、八０后还是九０、Ｏ０后，大部　分人都能说出几部日本动画，如《蜡笔小新》，《哆啦Ａ梦》，《聪明　的一休》，《灌篮高手》，《名侦探柯男南》等，这些作品虽不能说家喻　户晓，但也算是耳熟能详。它给人们以深层次的感受，成年人眼　里，它成为一种回忆，让你重拾失去的童年，想起一段段童年的趣　事，想起被遗忘的过去。而在小孩眼里，它就是一种快乐与幸福，　给他们梦想，给他们希望。可以说１３本的动画片在中国影响了一　代又一代人。　二十世纪六十年代，日本漫画家手冢治虫创办了日本首家电　视动画制作室。制作了风靡全球动画片《铁臂阿童木》，这部动画　片在此后长达四年之久都保持了相当高的收视率。但这并不能获　取这部动画片的理想报酬。于是，就出现了阿童木造型的商品，如　阿童木浴巾、阿童木挂钟、阿童木玩偶等，手冢治虫将铁臂阿童木　彻底商品化了。大街小巷充斥着各种动画造型的商品。动画已彻　底进入社会各个领域，成为了日本动漫产业的起点。电视扩大了　漫画的影响力，商家又将动画成为畅销商品。　日本动漫产业化还有一套完整的产业链。第一，漫画原作在　杂志刊载，进行市场试水；第二，刊载两个月之后，如果内容受欢　迎，会被整合成单行本出版；第三，刊载一年至一年半以后，单行本　发行良好，作品会动画化；第四，在动画化的同时，商家会马上生产　玩具等周边产品。这过程严格地遵从市场规律，等走到第四步时，　商品就已铺天盖地地砸向消费者。？１３本动漫产业经过这一完整　的产业链，成为了日本经济发展的一大支柱。　二、中国动画的发展　我国动画的发展综合起来主要有三个发展阶段：第一阶段是　以剪纸为主要特点的起始阶段（从２Ｏ世纪２Ｏ年代到６０年代）。　我国最早的动画是通过剪纸的手法来拍摄的。它是从传统的的　剪纸、走马灯和皮影戏漫漫发展而来的。用剪纸的手法来拍摄动　画片如《八戒吃西瓜》、《人参娃娃》、《大闹天宫》等，都是通过剪　纸拍摄的。这一阶段的特点是，画面单一不连贯，动画生态造型　死板，缺少幽默感，带有明显的剪纸味，并且数量少，配音效果差　或是无配音，精品不多。第二阶段就是以绘画为主要特点的发展　阶段（从２０世纪６Ｏ年代到２Ｏ世纪末）。水墨动画片那时期的代　表作有《小蝌蚪找妈妈》。这个阶段的作品比较重要的特点就是　表现手法多样，内容中杂合了各种中国传统，有神话、传说、典故　等。第三阶段就是从２１世纪初开始到现在，是我国动画的高速　发展阶段。这一阶段我国动画的背景、人物造型、配音等方面上　都是通过精心设计的，制作过程更加精细、考究，同时还运用现　代高科技来为动画片润色，通过电脑绘画技术来制作，通过网络　来传播影片。这一阶段观看动画的媒介是空前的，它包括电视，　电影，电脑网络，手机动画等，能给人以耳目一新的视听觉的享　受。这一时期作品尤其多，代表作如《喜羊羊与灰太狼之虎虎生　威》，它是一部国产原创动画电影，由上海文广新闻传媒集团、广　东原创动力和北京优扬传媒联合推出，自２０１０年１月２９日上映　以来，票房短短两周就突破亿元大关，再一次刷新了国产动画电　影票房纪录。在这一阶段有一个重要的转折点，那就是国家广电　总局下发了《广电总局关于进一步规范影视动画片播出管理的　通知》，通知规定：“自２００６年９月１日起，全国各级电视台所有　频道在每天１７时至２Ｏ时之间，均不得播出境外动画片和介绍境　外动画片的资讯节目或展示境外动画片的栏目。”这是中国动漫　产业向现代化发展的重要标志，政府为动漫产业化发展开放政　策绿灯，是为动漫产业的发展提供政策支持，同时也表示我国政　府对中国动漫产业叉好又快发展的无限期望。　综上所述，日本对动画的重视与开发由来已久，漫画实现商品　化、产业化已经有４Ｏ０年了。而在我国，正在由传统的动漫产业向　现代化的动漫发展，产业链“断裂”状况也在逐步得到改善，能创造　出的经济利润也在日渐增加。目前，动漫行业又在打破原有的以　加工仿制为主，而自主设计、创新开发创作为辅的瓶颈，逐渐朝自　主知识产权迈进。国家广电总局宣传管理司司长金德龙在《虎虎　生威》庆功会上说道：“《虎虎生威》的成功不仅在于票房破亿，更重　要的一点是，它的成功告诉我们，动画——中国制造，蓄势待发，悄　然崛起。在不久的将来，中国动画也能走出国门，走向世界。”这是　对我国动画发展的一种肯定。“喜羊羊”亿元票房的喜气还未散　尽，国产动画片《西游记》以每集售价１０万美元，创下我国动漫走　向欧美市场的最高纪录。虽然这可以说明我国动漫发展的春天已　经来临，但是中国特色的动漫产业还将有很长一段路要走。　【参考文献】　［１］国务院办公厅文件：国办发２００６］３２号《关于推动我国动漫产业发　展的若干意见》．　［２］张卓《日本动漫的产业化之路》［妇中国周刊２０ｏ９—１２—１５．

日本动漫产业分析

目前，世界60%的动漫作品来自日本，动漫产业占日本GDP的比重超过10%，成为日本第三大产业。同时，日本也是世界上最大的动漫产业创作输出国。

动漫产业从狭义的产业内涵看，动漫产业主要指动画产品和漫画出版物。从外延性的广义产业角度看，动漫产业包含范围极广，包括以动画和漫画为核心产品的所有相关行业。具体产品可以包括传统出版物、电影、电视、网络产品、公园、玩具、食品、手机短信、游戏等。

在动画方面，日本的动画片在欧美、东南亚以及我国均占有较大的市场。据初步统计，目前全球播放的动画节目约有60％是日本制作的，世界上有68个国家播放日本电视动画、40个国家上映其动画电影。仅以宫崎骏的《千与千寻》为例，该片不仅在日本市场上获得近3亿美元的票房价值，也在北美市场上取得了超过2亿美元的收入。如果说美国的动漫是以质取胜，那么日本的动漫就可以说是以量取胜了。目前，日本共有400多家动画制作公司，包括“贴牌生产”型的来料加工公司、联盟公司和集团公司等多种类型。这些公司每周能生产70～80集动画作品。这就充分表明日本动画产品的优秀成绩及其受欢迎程度，更表明日本对动漫的依赖越来越大了。

在漫画方面，日本是个漫画大国，目前漫画杂志及单行本的发行量已占杂志和图书发行总量的45％，漫画的读者层从幼儿直到四五十岁的成年人，漫画作品所涉及的范围有科学幻想、探险、政治、经济、奇闻逸事、恋爱、体育、历史、科学、宗教、幽默玩笑以及文艺小说、纪实报告文学等等，无所不包。漫画家也越来越专业，每年都有大量的漫画出版。《浪客剑心》、《猎人》、《最游记》、《火影》、《犬夜叉》、《good morning call》、《东京天使保镖》……都大受读者好评，把漫画这一产业再推到一个新的高度。

在电子游戏方面，因为与动漫画的相互渗透，日本的电子游戏产品也得到了飞速的发展。如《宠物小精灵》就是由掌上机游戏发展而来的动画电视片，并且由此衍生出动画电影、玩具等产品，创下近1万亿日元的经济规模。另一方面，动漫画以及其他衍生产品对电子游戏所涉及形象的具象化，极大地促进了新款掌上游戏机的发售，例如：PSP系列、NDSL。由此可见，日本动漫产业链的每一个环节都处于活跃状态，相互联动，获得巨大收益。