浅议“美术教学三部曲”【可编辑版】

摘要：在经典美术作品教学中，幼儿教师要培养孩子感受美、表现美的情趣，丰富幼儿的审美经验，使其体验自由表达和创造的快乐。

通过探索和实践，我对经典美术作品教学步骤提出了“读―说―画”三步曲，经过孩子“读”画、“说”画、“画”画，建立起大师作品和孩子情感交流的桥梁，唤起幼儿无限的想象力和对美的感受力。

关键词：“读”画“说”画“画”画一、“读”画，读出大师的艺术情感培养孩子的艺术感受力，需要让孩子与经典美术作品生活在一起，使其成为生活中的朋友，见面点点头，走过回回头，这样孩子与美的作品接触多了，起点也就高了，对美的视觉体验和选择也会更敏感。

在经典美术作品库中，每幅作品都有着自身的艺术独特性，要么侧重于色彩，要么侧重于线条，亦或是构图和情感等等方面。

因此，我们在选择作品时要巧妙地引导幼儿来“读”画。

如在欣赏毕加索的《梦》时，播放背景音乐《舒伯特小夜曲》，请孩子闭上眼睛，把自己假想为画中的妈妈，然后跟着老师说的话展开想象：“我躺在软软的沙发上……我很放松……我做了个梦……我梦见了……”通过这样的感受，孩子可以较快地进入角色，从而较快地理解作品。

在欣赏修拉的《大碗岛的星期天》时，孩子可以通过人物的动作表情来感受人物的心情，从人物的所处的环境和色调、构图等方面感受作品的意蕴。

相信通过对各位大师名画的欣赏，超越了时间的距离，孩子们能与大师们的作品进行交流，这是一种积极的心理活动过程，同时也提高了幼儿对大师作品的欣赏能力。

二、“说”画，说出自己的艺术体验1.我看到：这是最直观的感受，是视觉上的欣赏。

主要引导孩子观察作品画面，从画面表现的景物、构图、主要的色彩、最吸引你的地方是什么等方面引导孩子整体了解作品，并有意识地观摩画面细节。

在欣赏《大碗岛的星期天》的时候，教师指出的主要问题是：“你看到了什么？”“这些人在干什么？他们有些什么样的姿态？”“你能猜出他们在什么地方吗？”“从画画上你能看出这是在一天中的什么时候吗？”在幼儿描述阶段，教师要耐心倾听幼儿的讲述，让幼儿充分表达。

浅谈初中美术教学三步骤等浅谈初中美术教学三步骤何天生任何一门学科的设置，起始阶段展现给学生的都是比较感性的东西，通过感性的认识，再去依样画葫芦，最后完成创造的过程。

从感性的认识到理性的思维，从直观现实的速写到抽象世界的重组，从单一线条的勾勒到复杂多面的组合，可以简单地概括美术教学的特征。

就其特征来看，我认为美术教学可以从以下三步来完成。

一、组织学生进行感性认识“感性常是来自于直觉的经验，它诱引我们走出第一步。

不过单凭感觉很容易脱轨，必须再借助精神分析工作的牵引，只有正确的方法，才可使人远离危险的道路。

”(俄·康定斯基)这段话告诉我们感性认识源自于自觉经验，同时引导一个学画的人走出第一步，只要学习得法是可以成功的。

那么，教师怎样给予学生感性认识或求得直觉经验的机会呢?1就学生生活的环境里指出学画的生活原形。

如桌子、椅子、锅、碗、盆、瓢、山、水、人、动物都可以让学生进行观察，老师加以指点，告诉学生从不同的角度会看到不同的桌子、椅子等。

例如：达·芬奇画鸡蛋，训练的就是达·芬奇的观察能力和基本功。

“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。

”就是直觉创造的如此多娇的人文世界。

2带领学生走进名作的殿堂，感受艺术的真实。

3带领学生透过实物或名作去体验美感，激起学生的兴趣。

体验美感，实际已经走到了欣赏的层面，如《断臂维纳斯》之所以那么有艺术空间，就在于断臂的维纳斯不能与现实中断臂的人画等号，如果能与某断臂甲或乙画等号，那就不会产生震撼心灵的美感。

二、鼓励学生多进行临摹练习。

以求其法教学中，美术教师常用分数或甲、乙、丙或优、良、中给学生一个定性，有的用“得法”或“不入法”作批改，这样会严重地打击学生的积极性。

不过我们应看到一个问题，即“法”，其实这里包含两个方面的内容，一方面指从大自然中获取的，另一方面是指运用前人所创造的成果。

有些同学，他们总抱怨自己画不好，心情显得很烦躁。

从教学实践看，这些学生如同猎人发现猎物，却苦于手上没有获取它的武器。

〇出类拔萃趣味导入、情趣纵深、激励评价—谈初中美术课堂教学三部曲王峰(江苏省清江中学，江苏淮安223001)摘要：美术学科作为初中学段一门重要的基础学科,对学生的综合素养具有重要的作用。

近年来，美术学科虽然相对于 以前越来越受到重视，也已被纳入中考的范畴,但由于历史等多方面的原因，美术教学的现状依然不容乐观,课堂效益低下。

如 何优化美术教学，让初中美术课堂焕发生命的活力？笔者结合教学实践，略谈点滴看法。

关键词：导入;趣味;激励长期以来，初中美术教学一直处于“小科”地位，学校管理 层以及部分师生都不重视。

在课时安排，资源配置等方面都 存在“靠边站”的现象。

甚至一些学校将美术课改为自习课，或者被其他主科教师侵占。

这种现象也让不少美术教师失去 教学的热情，丧失了教研课改的动力。

即使上课也是流于形 式，照本宣科，或者单纯地进行美术技巧的讲解，忽视了学生 主体性，以及对学生美术欣赏能力和艺术审美情趣的培养。

这样的教学，只会让初中生内心更加畏惧美术课。

因此，初中 美术教师一定要摈弃功利性教学思想，紧扣教材，根据课程标 准的要求，从学生角度出发，科学设计教案，构建高效率的美 术课堂。

那么，一堂高效率的美术课堂教学是怎么样的呢？一、趣味导入新课,诱发学生兴趣导人是每一个教师所要考虑的问题。

能否吸引学生的 学习兴趣，就在于教师能否用高质量的导人，吸引学生的注 意。

可以毫不夸张地说，教学导人的好坏，直接决定一堂课 教学质量的高低。

初中美术教学亦是如此。

从心理学角度 来看，初中生好奇心重,喜欢新鲜事物。

因此,教师要利用学 生这一心理特点，以趣味性的导人,吸引学生的学习兴趣，从 而成功地切人新课。

以《美丽的书》这一课为例，这一节课，主要是让学生在 设计封面、封底、书脊的过程中，掌握图形、色彩、文字等视觉 要素以及构成关系等内容。

在备课的时候,对于导人的设 计，教师采取了创设趣味小游戏的形式。

即要求学生从家里 拿出自己认为最美的一本书,在课堂上展示，并且说明理由。

美术教学“探索·创新”三步曲综合性探索学习是世界教育的一个新特点，它不仅打破了学科界限，让跨越美术原有世界，重新谋求组合;而且追赶时代生活气息，让艺术创意与生活紧密结合。

著名的未来学家奈斯比特指出：“处于伟大的知识经济时代，我们最需要的是创造力……。

”随着素质教育的深化和人才观念的更新，怎样有利于培养学生的探索创新能力，怎样有利于学生全面发展和优良个性品质的形成，已成为检验教育教学成败的关键。

一、美术学科领域之内的综合学会将美术学科内的同一内容，用不同方法和材料来表现，培养学生的求异思维，激发学生学习兴趣和活力。

例如，《现代绘画的色彩搭配》这一课，不仅需要欣赏著名大师作品中的色彩搭配，领略艺术家的个性情感，体会作品的象征意蕴;更重要的是，在此基础上，引导学生把学到的这些审美信息、艺术特征等知识加以运用，应用到现实生活用品中，与人们生活中衣食住行的装饰设计相联系。

于是我鼓励学生大胆尝试以大师的色彩语言，设计一个手提袋的图案，或是设计一个水杯的图案、窗帘的图案、光盘封面的图案等等。

让后让学生展示自己的作品，利用直观投影，相互评价。

这样做，能促进学生制作和欣赏水平。

从而达到艺术的升华，达到学以致用的目的，使学生的知识和能力真正和谐地发展。

二、美术学科与其他学科领域的综合布鲁姆认为：“教育之所以把综合看作是重要的，因为它总伴随着创造者的自豪。

他们对创造能力的意识，以及他们在创造一些独特事物的过程中产生的交流感，特別是当学生们感到他们是用属于自己的想法和资料做了恰当工作时，更是如此。

”这就要求我们美术课堂以美术教学为主线，通过一系列的材料构建起与其他艺术学科互通互用，汲他人之所长来开拓学生的视野，提高学生的审美情趣。

在课堂教学中要灵活地运用多种教学方法。

不断可以临摹、创作、颀赏，还可以借助游戏、表演等形式，寓教于乐，让课堂活起来。

以《我的故事》这课为为例，主要是以卡通画的形式表现人物（或动植物）的形象，也可以设计一个卡通故事图。

初中美术教学浅议内容提要：新课程倡导主动学习，初中美术欣赏教学应在教师的正确引导下加强作为认识主体的学生对知识的主动学习，以便更有效的提高学生的欣赏能力。

文中通过总结“欣赏·评述”的教学方法，说明了让学生学会欣赏美，提高审美能力的有效途径。

关键词：欣赏教学方法审美能力美术欣赏是美育的重要课题之一，是培养学生视觉审美能力的有效途径，对于提高学生的艺术修养具有特殊的作用。

新版初中美术课本（人教版）每册中至少有一个单元是“欣赏·评述”课题，有的多达两个单元，由此可见它在整个初中美术教育中所占的地位尤其重要。

长期以来，传统课堂教学强调以书本知识为本位，形成重理论轻实践，重理性轻感性，重结论轻过程的教学弊端，使课堂教学变的机械、沉闷和程式化，特别是“欣赏·评述”教学，教师在台上讲的口干舌燥，学生在台下听的兴趣全无，这种被动的课堂教学方法已经不适应新课标的要求，新课标的实施对传统的教学模式提出了严峻的挑战，呼唤生动活泼、行之有效的教学方法。

在多年的教学实践中，我总结了如下几点提高美术“欣赏·评述”教学的方法和大家一起来探讨。

教师要有充分的课前准备。

备课是上好一堂课的前提，它包括备教材和备学生两个方面。

我们常说要想给学生一杯水，必须自己要有一桶水。

教师要上好一堂欣赏课，所涉及的知识十分广泛，真所谓要上知天文，下知地理，这就要求我们在备教材时要多搜集相关的资料，这样既丰富了自己的知识，也增加了课的容量。

备学生就要充分了解学生的年龄特征、个性特征、班级情况及接受能力等各方面。

这样，在上课时有极强的针对性，才能让学生更容易的接受所讲的内容。

充分发挥教师的主导作用，引导学生欣赏的方向。

在教学过程中，我们常会遇到这样的情况，面对一幅作品，学生往往不知道如何欣赏，这时，教师就应发挥自己的主导作用，引导学生欣赏，给学生指明欣赏的方向，我在教学中主要从以下四个方面来来引导学生。

1、画面直观形象的欣赏：也就是画面给人的视觉印象。

浅谈美术活动的“三步曲”作者：许晓琴来源：《中国校外教育·高教》2011年第09期[摘要]：本文从给范例欣赏以灵性、留自主创造之空间、融幼儿作品入环境创设三个方面入手，尊重幼儿的绘画特点，激发和巩固幼儿的美术兴趣，在进行技能技巧和主体性的培养的同时启迪幼儿的创造意识，奏出美术活动的三步畅想曲。

[关键词]：自主创造美术活动绘画特点一、给范例欣赏以灵性1.充分挖掘范例中的童话故事孩子天生爱听故事，尤其是“万物都有灵”的童话故事，赋予了所有动物、植物，甚至是一切物体的生命。

我尝试以幼儿的角度思考问题，观察事物，遵循“万物皆有灵”的特点，挖掘范例中的隐形故事，让范例有声有色地展现在幼儿的面前。

比如，在欣赏范画“熊猫”的时候，我给幼儿讲了一个童话故事：“天刚亮，勤劳的大熊猫就起床了，它慢呼呼地来到屋外，伸伸臂、踢踢腿，认真地做着早操，尽情地呼吸着新鲜空气，心情格外舒畅。

”很快幼儿的注意力集中了。

虽然图中只有一只熊猫，但我将故事讲得简短而有趣。

声图并茂的童话故事使我们的范例欣赏富有情趣、充满吸引力、浪漫精彩，让幼儿愉快地、积极地参与到美术教学活动之中。

2.主动发现范例中的美轮美奂过去美术教学中只重视技巧，而忽略了思维，现在也不能因为强调思维训练而忽视基础的知识技能。

为了让思维和技能的掌握并存，为了既让美轮美奂的范例展现在幼儿面前，又让幼儿主动欣赏，我强调幼儿先会想再会画，这是因为思维在先表达在后，“意在笔先”，两者不能偏废。

活动中，我注重引导幼儿去看、去想、去说，引导幼儿去发现并说出“范画中，自己最喜欢的地方，为什么”。

正因为我们相信“小孩不小”，在欣赏范画“熊猫”的时候，幼儿的所想所说让人刮目相看。

有幼儿说：“我喜欢熊猫圆圆的头、圆圆的身体、圆圆的四条腿、圆圆的耳朵和眼睛。

可爱！”有幼儿说：“我喜欢熊猫黑白的衣服，干净！”还有幼儿说：“我喜欢大大的熊猫，健康！”二、留自主创造之空间1.鼓励独具匠心的美术创造不完整的范画就相当于给幼儿提供了自主创造的小游戏，幼儿可以在“小小的一片天”里张开想象的翅膀自由驰骋，创造出独具匠心的画面。

提升初中美术教学质量“三部曲”作者：甘水兰来源：《知识窗·教师版》2018年第05期摘要：随着素质教育的推进，初中美术教学在新课程改革的指导下取得了显著成果。

美术教学与日常教学中的其他科目不同，它要求学生更积极地致力于发现美和创造美。

因此，在日常教学中，初中美术教师应注意加强学生的主体意识，充分利用情感和感染力引发学生的情感共鸣，从而达到良好的教学效果。

关键词：初中美术教学质量俗话说：“兴趣是最好的老师。

”对学习产生动机和兴趣是学生学好一门课程的前提。

如果学生对学习没有兴趣，就不能产生内在的学习动机，也就没有自我学习的意识。

此外，在实际教学过程中，教师应积极探索如何有效引导学生主动学习，真正提升初中美术的教学质量。

一、培养学生的学习兴趣，激发学生对知识的渴望首先，教师可创造一个鼓舞人心的教学情境。

在初中美术教学中，教师可以引领学生走进大自然，通过对大自然的景物进行素描，陶冶学生的情操，引导学生热爱生活，增强自信心，让学生在生活中找到美、欣赏美、展现美。

值得注意的是，大自然可以是学校附近的一所公园等实体景物，也可以是教师通过语言、多媒体演示、图片及音频等创造出的引人入胜的场景，这些都可以激发学生的学习情感。

其次，教师应深入挖掘美术之美。

在初中美术教学中，教师要注意构建相关的教学情境，向学生逐步展示教材内容的美感，从形状、构图及内涵等方面进行讲解，让学生感受初中美术教材内容深层次的美。

审美教育不是肤浅的，而是深入人心的，教师要确保每个学生都触动了自己的心，然后引导他们思考-理解-再思考。

教师只有深入挖掘教材的美，才能集中学生的学习注意力，逐渐培养学生的综合素养。

二、营造审美教育氛围，调动学生的探究积极性欣赏美是一种优雅的行为，因为对美的渴望本身就是美丽的。

然而，美育教育不是一蹴而就的，教师需要不断地改进和完善教学模式。

因此，教师必须不断激发学生的学习兴趣，营造良好的审美氛围，让学生积极主动地投入学习活动。