中职美术设计与制作专业教学模式探究
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中职美术课堂教育教学模式改革新探随着社会的不断发展和教育的深入变革,中职美术课堂教育教学模式也在不断更新和改革。
传统的美术教学模式已经不能满足学生的实际需求,因此需要探索新的教学模式,来激发学生的学习兴趣,培养他们的创造力和艺术素养。
本文将探讨中职美术课堂教育教学模式改革的新思路和新方法。
一、问题及原因分析传统的中职美术课堂教学模式存在着以下问题:一是教师主导教学,学生被动接受,缺乏参与感和主体性;二是教学内容单一,缺乏实践性和综合性;三是缺乏与时俱进的创新意识,不能满足学生的学习需求和社会的发展需求。
这些问题导致了学生对美术课堂学习的兴趣不高,学习效果不明显,教学效果不佳。
二、新思路和新方法针对传统教学模式存在的问题,中职美术课堂教育教学模式需要进行改革。
新的教学模式应该是以学生为主体,以实践为重点,以多元化为特色。
具体而言,可以采取以下措施:1. 培养学生的创造性思维。
教师应该引导学生思考,鼓励他们提出自己的见解和观点,激发他们的创造性思维。
可以通过讨论、研讨、思维导图等方式,培养学生的独立思考和创造能力。
2. 开展多元化的教学活动。
美术课堂教学可以通过绘画、雕塑、设计等形式展开,使学生在多种艺术形式中得到锻炼和提高。
可以结合实际情况,开展一些与美术有关的实践活动,如参观画展、艺术创作比赛等,激发学生的学习兴趣。
3. 强化实践性教学。
美术课堂教学应该注重实践性,让学生在实际操作中学习,通过实践提高他们的艺术技能和创造能力。
可以把课堂教学与实践操作相结合,让学生在实践中感受美术的魅力和乐趣。
4. 引入新科技手段。
在美术教学中,可以运用新的科技手段,如数字化绘画、三维打印等,让学生在现代科技的辅助下更好地发挥自己的创造力,开发新的艺术表现形式。
5. 建立多样化的评价机制。
对学生的学习成果进行评价时,要注重多样化的评价方法,不仅仅要关注学生的作品,还要关注学生的思维能力、创造能力和团队合作能力,从多个角度全面评价学生的学习状况。
五年制高职院校美术设计教法探索与研究一、引言二、五年制高职院校的特点五年制高职院校的美术设计专业,是一种结合理论与实践的学习模式。
相较于普通的大专院校美术设计专业,五年制高职院校更加注重学生的实际操作能力,更贴近市场需求,更注重培养学生的创新精神和综合素质。
在课程设置上,五年制高职院校美术设计专业更加注重学生的实际应用能力。
除了艺术理论知识的学习外,还要求学生掌握各种美术设计软件的应用技能,并且在毕业设计中能够独立完成一个完整的设计项目。
学校还会组织学生参加各种实践教学活动,如参观画展、设计比赛等,以丰富学生的实践经验。
在师资力量上,五年制高职院校美术设计专业也更加注重教师的实际工作经验和专业技能,以便于更好的指导学生。
三、美术设计教法的探索针对五年制高职院校美术设计专业的特点,我们需要对教学方法进行针对性的调整和探索。
具体来说,美术设计教法探索应包括以下几个方面:1. 课程设置与教学内容的优化在教学内容上,应更加注重理论与实践相结合。
对于理论知识的教学,可以通过讲授、讲解、讨论等方式进行;对于实践操作的教学,则需要在校内或校外设立实验室或工作室,让学生能够亲自动手完成各种设计作品,培养他们的实际操作能力。
在教学内容的设置上,还要注重培养学生的创新思维和综合素质,教师可以引导学生进行一些创意绘画、设计作品,鼓励学生多角度去思考和理解问题。
2. 教学方法的多样化五年制高职院校美术设计专业的教学方法应该是多样化的,包括讲授、示范、讨论、实践等。
教师应该在教学中更加注重激发学生的学习兴趣和创新精神,不断调动学生的学习积极性,引导其主动思考和学习。
教师还可以通过学生讨论、设计比赛等方式进行教学,激发学生的创作激情和创新能力。
3. 实践教学的推进实践教学是五年制高职院校美术设计专业的一大特色,因此需要更加注重实践教学的推进。
学校可以通过组织学生参与设计实践、参观画展、设计比赛等方式,提升学生的实践能力和综合素质。
中职美术课堂教育教学模式改革新探随着时代的发展和社会的进步,中职美术课堂教育的教学模式也需要不断改革和探索。
美术课堂作为培养学生审美情感、激发创造力的重要场所,如何创新教学模式,提高教学质量已成为中职美术教育的重要课题。
本文将围绕中职美术课堂教育教学模式改革展开探讨,希望为中职美术教育的发展和改革提供一些新的思路和观点。
一、教学模式改革的背景和意义中职美术教育是有别于一般文化教育的专业性教育,其教学目标主要是让学生掌握艺术基本技能,提高审美情感和创造能力,为学生提供未来进一步学习和就业的基础。
而传统的教学模式更多是以教师为中心,传授知识和技能为主,缺乏针对学生的个性和创造性的培养。
中职美术课堂的教学模式改革显得尤为迫切和重要。
教学模式的改革不仅可以提升教学效果,更可以激发学生的学习兴趣和创造力,使他们在学习中获得更多的乐趣和满足感。
改革的教学模式也能够更好地适应社会的需求,培养更加符合市场需求的优秀美术人才。
教学模式的改革对于中职美术教育的发展和提高教学质量具有重要的意义。
二、教学模式改革的实施路径1. 引导教师变变教学理念为了使教学模式改革能够真正落地,教师的观念转变至关重要。
传统的美术教学模式更加注重技巧的传授和作品的完成,而忽视了学生的个性和思维培养。
教师们需要转变教学理念,注重培养学生的创造力和审美情感,尊重学生的个性和特长,引导他们发挥自己的优势,创造出更多有价值的作品。
2. 鼓励学生自主学习和创作教学模式改革的另一方面就是鼓励学生进行自主学习和创作。
传统的美术教学更多是以教师为主导,学生为接受者,在教师的指导下完成作品。
而通过改革,可以让学生充分发挥自己的想象和创造力,自主选择创作主题和风格,培养学生的独立思考和创作能力。
3. 整合多种教学形式传统的美术教学形式更多是以板书教学和课堂讲解为主,缺乏多元化的教学形式。
而通过改革,可以整合多种教学形式,例如实地写生、实践教学、实验研究等,让学生在不同的环境中接触到不同的艺术元素,激发他们的学习热情和创造力。
中职美术课堂教育教学模式改革新探近年来,随着社会的发展和经济的进步,对于中职美术课堂教育教学模式进行改革已经成为教育界的热点话题。
中职美术课堂教育教学模式改革的目标是提高学生的综合素质,培养他们的创新能力和审美意识。
本文将探讨中职美术课堂教育教学模式改革的重要性,以及如何进行改革。
中职美术课堂教育教学模式改革具有重要意义。
传统的美术教育主要注重学生的技能培养,过于强调技巧的传授,忽视了学生的综合素质的培养。
而现代社会对于人才的需求已经转变,不再单纯追求技术能力,而更需要具备创新能力、沟通能力和团队协作精神的人才。
中职美术课堂教育教学模式改革就是要将教育的目标从传授技术能力转向全面培养学生的多种能力。
中职美术课堂教育教学模式改革需要加强学生的实践能力培养。
传统的美术教育中,教师往往以讲授知识为主,学生被动接受。
而现代美术教育应该注重培养学生的实践能力,让学生亲身参与到创作中去,提高他们的实践操作能力和创新能力。
在课堂中可以组织学生进行实地写生,让学生亲自感受到对象的形状、颜色和质感,从而提高他们的观察能力和艺术表现能力。
中职美术课堂教育教学模式改革还需要注重学生的团队协作能力培养。
现代社会对于团队合作的需求越来越高,而传统的美术教育往往是单向传授知识,忽视了学生的团队协作能力培养。
在教学中可以采用小组合作的方式,让学生分工合作,共同完成一个艺术作品。
通过团队合作,不仅能培养学生的团队协作能力,还能提高他们的沟通能力和解决问题的能力。
中职美术课堂教育教学模式改革应该注重评价方式的改革。
传统的美术教育往往以作品评价为主,而忽视了学生在整个创作过程中的探索和思考。
在评价方式上可以引入多元化的评价方法,如通过观察学生在创作过程中的表现、听取学生对于自己作品的解释和对其他学生作品的评价等等,综合评价学生的创作能力和表达能力。
探究中职美术创新教学实施的方法中职美术教学的创新一直是教师和学校关注的焦点之一,如何高效、全面地实施创新教学也是一个必须首先解决的问题。
根据多年的实践经验和教学研究,以下几种方法可以帮助实现中职美术教学的创新。
第一、充分利用现有技术手段现代技术手段的发展使得教学更加多样化、更加灵活,中职美术教学亦不例外。
借助多媒体教学、网络课程、虚拟现实教学等技术手段,可以有效提升学生学习的积极性和兴趣,促进学生与教师的互动式教学,而这种教学方式可以更加贴合学生的学习需要,增加学习乐趣,使学生成果更加显著。
第二、采取案例教学方法中职美术课程的重要性在于培养学生的审美能力和创造能力。
案例教学是一种可以迅速提高学生综合创作能力和视觉表达能力的教育方法,尤其适合中职美术创新教学。
实践中,教师可以通过学生身边的图像文化作品、视觉广告、展览作品等作为案例,让学生理解各种图像艺术形式与设计规律之间的关系。
在品析的过程中,引导学生从视觉角度出发去思考,感受、挖掘作品所传达的内涵,通过分析、研究,从中发现设计的成功之处,理解设计的目的和效果,避免走入“自我陶醉”和“被动模仿”的误区。
第三、伙伴式和团队式教学在现代美术教育中,越来越多的美术作品是由艺术家、平面设计师和工业设计师组成的团队完成,而不是由一个人完成。
因此,在中职美术课程中采用伙伴式和团队式教学,有利于培养学生的组织、协调、沟通和合作精神,进一步锤炼学生的创造力和实践能力。
第四、创造稳定开放的教学氛围学生在稳定开放的教学氛围中更容易得到启示及发挥自身的优势。
因此,在中职美术教学中,教师应该创造一个畅旺的教育大环境,让学生参与到多方位的文化艺术和设计活动中去,鼓励学生积极参与比赛、展览、活动等。
总之,针对中职美术教学的创新性实践中,要充分发挥技术手段,教学用好案例教学方法,采用伙伴式和团队式教学,创造稳定开放的教学氛围等,有利于提高创新教学的实施效率,使学生能够更好地发挥自身的创造力和实践能力,同时更好并适应未来时代的高新技术发展大趋势,为美术教育的创新开创新的教育模式和教育体制。
中职美术设计与制作教学模式改革的重要性近年来,美术产业快速发展,对于美术设计与制作人才的需求也越来越高。
传统的中职美术教育模式已经不能满足社会对于美术设计与制作人才的要求,因此中职美术设计与制作教学模式的改革迫在眉睫。
一是提高教育质量。
当前,中职美术教育大多数采用理论与实践相分离的教学模式,以传授知识为主。
然而,这种单一教学模式已经不能满足时代发展与社会需要。
因此,应该将实践与理论结合起来,贯通教学,促进学生的艺术创作,实现“知行合一”。
只有这样,学生才能够真正掌握所学知识,培养自己的艺术创作能力,为将来的工作打下坚实的基础。
二是适应社会需求。
随着信息时代的迅猛发展,越来越多的公司、企业需要美术设计或制作人才,这就对中职美术设计与制作人才教育提出了更高要求。
在新的教学模式下,应该注重学生成为独立思考及解决问题能力的培养,教育出更多能适应市场需求的人才。
而这正是中职美术设计与制作教学模式的改革所追求的目标。
三是提高学生就业竞争力。
目前,美术设计与制作行业中,人才需要具备一定的实际操作能力、综合素质及实践经验。
而传统的中职美术教育模式注重理论传授,对学生的实际操作能力及实践经验培养有所欠缺。
因此,中职美术设计与制作教学模式的改革应该注重学生的实践能力的培养,加强实践授课和实践操作环节,提高学生的实际操作能力及实践经验,从而提高学生的就业竞争力。
当然,中职美术设计与制作教学模式的改革需要多方面努力,教师需要积极学习新的教学方法和理念,设计更加适应市场需求的课程,重视实践授课和实践操作环节。
学校也需要投入更多资源来提高教学质量,如购买更好的教学设备、增加实践机会等。
总之,中职美术设计与制作教学模式的改革对于提高教育质量、适应社会需求、提高学生就业竞争力都具有极其重要的意义,应该引起我们的高度重视和广泛关注。
探究中职美术创新教学实施的方法随着现代技术及网络的快速发展,学生的学习方式和途径也逐渐多样化,传统的教学方法难以满足学生的需求,尤其是在教授创意性和实践性的美术课程方面。
因此,中职美术教学需要不断创新,采用新的教学方法,激发学生的学习兴趣和创造力,提高学生综合素质。
一、创造适合学生的教学环境学生的学习环境对于中职美术教学影响很大,应该创造一个充满艺术氛围的教室,让学生感受到学习美术的乐趣和魅力。
建议将教室布置成艺术工作室的样子,让学生感受到自己置身于一个真正的艺术创作场所。
教师还可以在教室中放置一些美术作品、艺术书籍等,鼓励学生自主学习。
二、鼓励学生参与教学过程在中职美术教学中,教师应该充分发挥学生的想象力和创造力,鼓励学生进行创造性表现。
教师可以引导学生运用多种材料和媒介进行创作,例如油画、水彩、素描、篆刻等,并设立一些课程项目,可以是个人作品,也可以是团体作品,让学生有机会体验艺术创作的过程。
三、突破传统教学模式中职美术教学需要突破传统的教学模式,采用新的教学方法和新的技术手段,丰富教学的内涵和形式。
教师应该积极探索多种教学方式,例如使用投影仪和电子白板展示图片、录像,采用屏幕分割的方式展示作品创作过程,让学生获得直观、真实的艺术体验。
四、培养学生综合素质中职美术教学不仅要注重学生的专业性,还应该培养学生综合素质,提高学生的综合能力。
教师可以将美术与人文、科学、技术等结合起来,引导学生进行跨学科的探索和研究。
例如,教师可以引导学生通过艺术的视角去观察自然界的事物,从而培养学生的观察力和想象力。
五、加强实践训练中职美术教学需要注重实践训练,让学生通过实践获得真正的艺术经验和技能。
教师应该在教学中加强实践性的训练,例如进行画像写生、动态素描、风景写生等,通过观察、感受和表现,慢慢提高学生的绘画技能和审美能力。
总之,中职美术教学需要不断创新,采用新的教学方法和技术手段,鼓励学生参与教学过程,提高学生的综合素质。
五年制高职院校美术设计教法探索与研究我们要深入了解五年制高职院校美术设计专业的特点和实际需求。
美术设计是一门综合性较强的学科,涵盖了很多方面的知识和技能。
在教学过程中需要注重理论与实践的结合,培养学生的综合素质和实际操作能力。
还要关注行业的需求,对学生进行市场导向的培养,以满足社会对于优秀美术设计人才的需求。
对于教学内容的设置,应该注重理论知识的传授和实践技能的培养。
通过课堂讲授、实验实训、实习实践等教学方式,让学生系统地学习并掌握美术设计的基本理论和技术。
还要提供给学生大量的实践机会,提升他们的实际操作能力。
可以组织学生参加各种设计比赛、实际项目等活动,让学生将所学知识应用到实际中去,增强他们的实际操作能力和创新思维。
在教学方法和手段上,我们还可以采用多种方式进行教学。
可以通过讲座、研讨会等形式,邀请行业内的专家和优秀的美术设计师来给学生讲解实践经验和行业动态,帮助学生了解行业的最新动态和趋势。
还可以组织学生进行实地考察和学习,去各种画廊、美术馆、展览会等地方参观,让学生感受艺术的魅力和创作灵感。
要加强实践教学与理论教学的联系,提高教学的质量和效果。
可以通过设计综合实践课程,将学生所学的理论知识与实践技能有机地结合在一起,让学生在实际项目中进行设计和创作。
还要加强学生的实习实践,与企事业单位合作,提供给学生与实际项目接触的机会,让他们在实践中不断提升自己的能力和水平。
五年制高职院校美术设计教法的探索与研究是一个不断完善和提高的过程。
我们应该根据学科的特点和社会需求,结合教学实践,探索出适合自己学校和专业的教学方法和手段,不断提高教学质量和水平,培养出更多优秀的美术设计人才。
希望通过本文的探索与研究,能够对五年制高职院校美术设计教育产生一定的启示和借鉴作用。
中职美术创新教学法探究随着社会经济的发展和教育体制的改革,中职教育开始受到越来越多的关注。
在中职教育中,美术教学一直是一个备受重视的学科,因为它不仅可以培养学生的审美能力和创造力,还可以帮助学生培养良好的情感和情商。
传统的美术教学方法在满足学生不断增长的需求和提高他们的综合能力方面存在一定的不足,因此需要不断进行探索和创新。
本文将探讨中职美术教学中的创新教学法,并基于相关理论,提出一些可行的教学方法和策略。
一、中职美术教学的现状中职美术教学的现状可以概括为以下几个方面:1.传统教学模式严重滞后。
长期以来,中职美术教学一直以传统的教学模式为主,注重考试成绩,忽略学生的实际需求和创造力培养。
学生普遍缺乏主动性和创造力,对美术知识的掌握程度不够深入,艺术水平整体较低。
2.教学资源落后。
由于中职学校的整体基础设施较为简陋,美术设施和教学资源相对匮乏,导致学生的审美素养和实践能力得不到有效培养。
需要借助新的教学法来提高教学效果。
3.学生思维方式单一。
传统的美术教学过程中,学生大多通过模仿和抄写来学习艺术知识,缺乏主动探索和创新。
这种单一的思维方式难以满足当今社会对创新人才的需求。
以上问题都在一定程度上制约了中职美术教学的发展,我们需要对中职美术教学进行创新,以满足社会需求和学生发展的需要。
二、美术创新教学法的探索1.启发式教学法启发式教学法是一种注重激发学生兴趣和潜能的教学方法。
在美术教学中,要注重利用启发式教学法,引导学生主动参与美术创作,并通过启发式教学方法,激发学生对艺术的热情和创作的欲望,培养学生的审美意识和创造力。
启发式教学法注重培养学生的独立思考和解决问题的能力,可以有效提高学生的自主学习能力和创作水平。
2.多媒体教学法随着科技的发展和多媒体技术的广泛应用,多媒体教学法在中职美术教学中具有重要的意义。
多媒体教学法可以通过图像、声音、视频等多种媒体手段,生动形象地展示艺术作品和艺术创作过程,增强学生的感受力和表现力,提高学习效果。
中职美术课堂教育教学模式改革新探随着时代的发展和教育理念的变革,中职美术课堂教育教学模式也正在逐渐改革创新。
传统的中职美术教学模式注重理论知识的讲解和技能的传授,但往往缺乏艺术创造能力和综合素质的培养。
为了更好地适应现代社会对美术人才的需求,中职美术课堂教学模式进行了一系列的改革和新的探索。
中职美术教学模式注重实践与实践能力的培养。
传统的美术课堂更多地着重于理论知识的传授,学生在课堂上只是被动地接受教师的讲解。
而现代中职美术教学模式更注重学生的参与和创作,在课堂中给予学生更多的机会进行实践。
通过丰富多样的实践活动,如素描、绘画、雕塑等,培养学生的艺术创造能力和实践能力。
中职美术教学模式注重培养学生的综合素质。
传统的美术课堂教学主要注重学生的艺术技能培养,忽视了学生的综合素质的培养。
而现代中职美术教学模式则强调培养学生的创新、合作和沟通能力。
通过团队合作、作品展览等活动,培养学生的审美能力、观察能力和人际交往能力,使学生能够综合运用所学的理论知识和艺术技巧。
中职美术教学模式注重个性化教学。
传统的美术课堂教学往往是以教师为中心,忽视学生个体的差异。
而现代中职美术教学模式注重个性化教学,更注重发掘和培养学生的个性和潜能。
教师应该根据学生的不同特点和需求,采用差异化的教学方法,满足学生的学习需求,激发学生的学习热情。
中职美术教学模式注重与社会的联系。
传统的美术课堂教学往往与社会脱节,学生难以将所学的知识与实际应用相结合。
而现代中职美术教学模式注重与社会的联系,使学生能够将所学的知识与社会实践相结合。
通过外出实践、参观展览等活动,使学生接触到艺术与社会的关系,增进对社会实际的理解和认识。
中职美术教学模式的改革和新的探索,旨在培养学生的艺术创造能力、综合素质和实践能力。
我们应该不断探索出更适合时代发展和学生需求的美术教学模式,为培养出更多优秀的中职美术人才做出贡献。
中职美术设计与制作专业教学模式探究
作者:杨春晓
来源:《艺术殿堂》2018年第14期
【摘要】现阶段,我国各类中职院校正处于改革发展的历史关键期,教学质量的好坏直接关系着学校的生存与发展。
想要提升中职美术设计与制作专业的教学质量和效率,必须进行教学模式的改革。
基于此,文章针对当前中职美术设计与制作专业教学存在的问题及其教学模式的改革路径进行了探索和研究。
【关键词】中职;美术设计与制作;教学模式
前言:
随着时代的发展和文化的日益多元化,对于各类技术人才的需求逐年递增,在一定程度上促进了各类中职院校的发展。
鉴于当前市场对人才的需求,中职美术设计与制作专业应抓住机遇迎接挑战。
针对教学中现存问题,积极进行教学模式上的探索和创新,从而培养出更多优秀的美术设计与制作专业人才。
一、中职美术设计与制作专业教学现存问题分析
(一)教育理念相对落后
早期,我国很多中职院校在开设美术设计与制作专业时将其划分在美术绘画的范畴。
虽然在后期进行了分离,开展了相对独立的教学,但由于受到传统美术绘画的深刻影响,使得在教学过程中,教育理念相对落后,仍旧采用绘画学的教学方式,教学模式僵化、程序化,与素质教育理念不符,未能满足时代发展对其提出的新要求。
(二)课程设置欠缺合理性
由于我国中职美术院校针对美术设计与制作专业欠缺健全完善的课程体系,因而在进行课程设置时,导致基础课和专业课在课时的比例上未能根据实际需要进行有效的调整。
由于课程的结构设置欠缺科学性,导致学生掌握的知识结构与专业技能无法满足市场的岗位需求。
(三)教学活动与时代发展未能有效接轨
在新时期,计算机与网络得到了广泛的普及和应用。
市场上有关美术类的应用软件如雨后春笋般涌现,给美术设计与制作专业教学提出了更高的要求和多元化的课题,而计算机和相关终端输出设备已然成为各类美术课题设计与制作必不可少的工具。
然而存在一部分中职美术院校,由于缺乏资金上的支持,使得教学条件相对简陋。
对于各类先进教学设备的引进不够及时,在一定程度上影响了美术设计与制作专业教学水平的提升。
二、中职美术设计与制作专业教学模式的探索路径
(一)着重培养学生创新意识,调动其学习热情
一方面,教学过程中教师应充分调动学生的学习热情。
学习实际上是一个主动接收知识的过程,只有学生对学习拥有浓厚的兴趣,才能充分发挥其在学习过程中的主观能动性。
而且现代科学技术更新速度快,各类美术应用软件数量繁多。
即使学生在校期间能够熟练掌握各类应用软件,但等到学生步入工作岗位时,所学的软件应用知识早就被时代所淘汰。
也就是说,如果教师仍旧采用教师教、学生听的传统教学模式,将不利于学生学习自主性的开发。
因此在开展课堂教学活动时,应转变传统教学模式,进一步明确学生的主体地位,充分发挥教师在课堂教学中的主导作用,激发学生的学习主动性。
这样即使在工作岗位中面临各项挑战,也能以其强大的学习能力和热情来应对。
另一方面,教师还应重视对学生创新意识的培养。
在当今社会中,各行各业都缺乏创新型人才。
教师作为学生学习生涯的引导者,应使学生意识到创新对其的重要性。
在使用计算机开展美术设计教学活动时,教师应为学生打造一个广阔的创新空间、给予其创新的机会、激发其思维活跃性及想象力。
使学生在学习过程中养成独立思考的习惯和独立解决问题的能力。
对于学生充满想象力的想法给予肯定和鼓励,引导其树立举一反三的学习意识。
并积极布置一些具有挑战性的作业,让学生在动手操作的过程中,充分发挥自我创造力,将创新意识深化于心。
(二)优化课程设置,提升教师综合素质
以往的课程设置中,理论教学占据了大部分课时,对于实践课程的课时设置较少。
而当前各企事业单位对于实用型人才需求较大,此种课程设置方式不利于培养学生的实操能力,因而需要对课程设置进行合理的调整。
为了提高课程设置的科学性,应针对当前市场进行多方位的调研活动,只有掌握前沿流行趋势及先进的设计理念和制作方式,才能不断丰富教学内涵,实现教学内容的与时俱进。
同时,应实时关注最新、最具价值的市场动态,对课程的设置及内容进行合理的调整,以此来提升教学的时效性。
此外,还应重视对师资队伍的建设工作。
中职美术院校应定期组织针对教师的系统性美术设计教育活动,提高教师在教学过程中将美术与电脑进行有效融合的能力。
教師应确立终身学习观念,不断提升自身职业道德素质与专业技能。
通过阅读相关书籍、请教前辈、参加座谈会等多种形式促进自身综合素质的提高。
(三)实现校企联合,为学生发展提供更加广阔空间
如果中职美术院校在短时期内无法改善教学硬件条件,难以体现教学的时代特征。
校方可以采取与专业对口企业合作的方式,实现校企联合。
为美术设计与制作人才的培养提供强大的支持。
具体可以采取“引进来、走出去”相结合的教学模式。
一方面,通过协调沟通,学校与企业达成一致。
通过引进企业内部高水平、经验丰富的人才进行专题讲座教学,丰富学生的视野和知识面。
另一方面,实施顶岗实践制度,定期安排教师进入企业学习和调研,将所观、所想凝聚为课堂教学中的新知识、新技能、新工艺,以此来提升教学质量,培养更多优质人才。
再一方面,中职院校应构建实训基地,实现理论与实践的有效转化与融合。
给予学生充分的发挥
空间,使学生满足市场岗位所提出的各项需求。
这样一来,学生通过切实有效的实训,在实际工作中也能具备良好的实践与应变能力,从而实现学校与企业发展的双赢局面。
总结:
综上所述,教师在探索教学模式的过程中,应以新课标为指导,始终坚持以学生为本。
全面多方位分析当前教学过程中存在的不足之处,加大对教学模式的探索和研究力度,通过培养学生的创新意识、提升师资队伍水平及加强校企沟通合作等,为学生的全面发展助力,使其拥有一个良好的就业前景与发展空间。
参考文献:
[1]孙晶.中职美术设计与制作专业教学方法探讨[J].科学大众(科学教育),2018(03):113.
[2]丁军玲,张俊杰.中职美术设计与制作专业教学模式探究[J].现代教育,2015(Z1):107.
作者简介:杨春晓(1973.01-)男,籍贯:云南省云龙人,学历:本科,毕业于中国美术学院;现有职称:讲师;研究方向:美术、教育教学。