音乐的社会功能

试析汉斯立克关于音乐的审美感受和音乐的社会功能摘要音乐审美感受过程远远不是汉斯立克所描绘的那样一个简单的过程。

承认音乐的美使得人们获得精神上的审美的愉快，而对音乐所具有的其他功能采取一概否定的态度。

关键词音乐审美感受社会功能先谈音乐的审美感受。

这个问题是现代西方心理学派音乐美学研究的中心课题。

对这个问题汉斯立克在他的《论音乐的美》中并没有进行比较深入的探讨。

其原因不仅在于当时心理学的发展还处在相当幼稚的阶段，更重要的还在于汉斯立克认为感受者主题并不是审美探讨的对象。

他认为从心理学角度研究音乐的审美感受是一种“非哲学”的倾向，它不能引导人们去认识音乐的本质。

尽管这样，汉斯立克毕竟还是接触了这个问题，阐述了自己的看法。

汉斯立克并不否认音乐欣赏同情感情活动之间的密切关系，而且承认音乐对欣赏者的感情影响能力比其他艺术更迅速、更强烈、更直接。

但是汉斯立克却极力贬低欣赏者在感受音乐时所产生的感情反应。

他认为这种感情反应完全是非审美性的，是生理性的，乃至是病理性的。

他强调说：“陶醉于情感的听众多半在音乐美的鉴赏方面没有受过教育。

外行最多感受，有素养的艺术家感受最少。

”承认欣赏中的感情活动，但又否定音乐的感情内容的汉斯立克只用生理学来解释音乐的情感影响力是缺乏说服力的，于是他只好求救于当时已出现的“移情说”来为自己辩解：音乐中并无情感内容，情感是在欣赏音乐时“移入到音乐作品中去的”。

那么究竟什么样的音乐欣赏才是真正审美性的欣赏呢？在汉斯立克看来，那就是对音乐作品完全不带所谓“任何物质兴趣”的、排除情感活动的、直观的欣赏，也就是欣赏者的幻想力对“乐音的运动形式”的一种所谓纯粹观照。

汉斯立克的这种观点完全建立在他对音乐本质问题的自律性观念的基础上的。

这必然导致一个结果：将音乐审美感受这个异常复杂、丰富、包含着多种心理活动内容的综合过程加以极端的简单化、片面化，将这个过程只归结为对音乐的形式美的欣赏。

汉斯立克的上述观点不是什么新发现，他直接来源于康德的音乐美学观。

析梅山祭祀音乐的文化内涵及社会功能析梅山祭祀音乐的文化内涵及社会功能作为中国传统音乐文化中的重要组成部分，祭祀音乐一直以来都扮演着连接人与神灵的桥梁，是人类对神祗、天地、自然等产生敬畏和赞美之情的体现。

作为祭祀音乐名家，析梅山的音乐承载着丰富的文化内涵和广泛的社会功能，为挖掘和传承中国古代文化传统做出了突出贡献。

一、文化内涵1、道教哲学的体现作为中国传统宗教的重要组成部分，道教在祭祀音乐中的影响深远。

析梅山的音乐形式“凤求凰、龙戏珠、升仙舞”等在内容上都贴合了道教的思想体系。

“凤求凰”代表生命的正反两面，即生与死，主要表现了道教中重生的概念；“龙戏珠”中龙是中国传统文化中的象征，象征生命、力量、智慧和权威，而珠则是光明、智慧和财富的代表；“升仙舞”则反映了道教中追求升华和超越的思想，体现了道教重生、长生和超凡的信仰观念。

2、传统文化内涵的代表祭祀音乐是中国传统文化的重要组成部分，析梅山的音乐以民间文化为主要来源，具有浓厚的中国传统文化气息。

他的音乐融合了南北音乐的精华，传承了明清民间歌舞、音乐和宫廷音乐的精华，不仅传承了古老的音乐形式和编曲方式，而且将曲艺、舞蹈、唱腔、乐器等元素融合在一起，形成了独特的艺术风格和音乐语言体系，成为了中国民族音乐的代表之一。

3、地方文化的传承祭祀音乐是中国各地方民族音乐的重要类型之一，流传于不同的地方。

作为江西省婺源县自然村林口乡的音乐大师，析梅山的音乐充分体现了地方文化的特点。

他的音乐创作中广泛吸收了地方民间音乐的元素，如“鸟吟、虫鸣、溪流、瀑布等”，并注重探讨婺源百姓的生活观、价值观和传统文化，融入了许多民间故事、传说、谚语和俗话，扩展了地方音乐的文化内涵。

二、社会功能1、文化遗产的传承在现代化进程中，许多传统文化遗产正面临着流失、消逝的危险。

祭祀音乐作为中国传统文化的重要组成部分，是中国历史文化中的重要精神符号和文化遗产，而作为祭祀音乐的代表，《析梅山祭文乐》更是中国国家级非物质文化遗产代表性项目之一。

浅谈音乐与社会的关系自古以来,音乐与社会就有着特别紧密得关系.音乐通过心灵对流淌音响得审美感受,以一种潜移默化得精神力量妨碍着社会得进展.一、什么是音乐音乐不以讲理方式来传播,而是更多地通过熏陶及感染得途径,潜移默化地来妨碍人得心灵,使更多地得到美得滋润.音乐与人得生活情趣、审美情趣、言语、行为、人际关系等等,有一定得关联.故高洁得音乐与低价得音乐其对人们得妨碍是大不同得.音乐是人们抒发感情、表现感情、寄予感情得艺术,不论是唱或奏或听,都内涵着及关联着人们千丝万缕得情感因素.什么原因音乐能表达人们得感情呢?因为音语音之间联接或重叠,就产生了高低、疏密、强弱、浓淡、明暗、刚柔、起伏、断连等等,它与人得脉搏律动和感情起伏等等有一定得关联.专门对人得心理,会起着不能用言语所能形容得妨碍作用.二、音乐得功能（一）音乐得审美教育功能由于音乐能把千锤百炼、高度进展得社会理性凝聚呈现为明显直观、灵活多姿得感性形式,因此它在提高审美感受能力得同时就给人以教育,不仅对智力开发给予有力地促进（提高联想、幻想和制造性想象能力,提高抽象思维、敏慧推理得智能,提高关于外来信息得经历、反馈能力）,而且对各种非智力因素（如自制力、毅力、细心、专注、适度）得培养以及性格、情操方面各种良好得塑造,都具有深远持久得作用.www在原始公社时期形成而以后保存在奴隶主子弟教育项目中得“乐”,是音乐发挥其审美教育工鞥得古老而朴素得形态；它是古代乐教思想产生得土壤,在古希腊柏拉图和中国儒家得政治思想种豆包含这一成分.在欧洲,自从启蒙思想家卢梭提出审美教育主张以来,教育中得审美教育因素更广泛进展.中国近代教育家蔡元培和音乐学家王光祈也都提出过美育和乐教得主张.在当代生活中,高尚音乐得演出和传播,是以社会教育形式出现得审美教育活动,它能够对社会成员发生道德伦理得陶冶和教化作用；假如这些演出和传播不按照健康得审美理想加以规范,音乐对社会成员行为得塑造将发生反面得效果.萎靡、粗野、丑陋得音乐,只可能导至社会精神生活得贫乏、低级以至于混乱.音乐还能够提供有教养得娱乐,有文化得休息,通过松驰得审美享受来积蓄精神得素养和活力.从原始氏族得集体歌舞,后来得儿童唱游,到各民族现存得集体歌舞,群众聚会上表演得歌舞节目,都发挥如此得功能.通俗经松得娱乐音乐,在古代社会中常作为宴饮音乐出现,在后工业文明得条件下,则常作为餐厅、茶座、商场、候车室等及其他休息场所得背景音乐来播放,以增强日常生活中得某种情趣.从这种社会功能得反面表现来讲,娱乐音乐中格调低下、趣味庸俗得部分可能对人类精神生活产生消极妨碍和腐蚀作用,这是有必要抵制和克服得.（二）音乐得社会功能音乐具有对人道德、精神、情操得妨碍功能.优秀得音乐也是一个民族、一个国家精神得象征和标志.音乐对人得妨碍,在不同得时代,会有不同表现方式.在和平年代,音乐更多地是以娱乐得形式,表现出对人道德、精神、情操得潜移默化作用；而在战争年代,在民族存亡、国家安危得时刻,音乐会以号角式得呼唤鼓舞人心并直截了当作用于人得精神.作为在中国共产党领导下、并体现着先进文化进展进程得中国音乐,永久都以音乐中得崇高精神塑造人,永久都以优秀得音乐作品鼓舞人20世纪以来,在中国得社会进展进程中,配合着中国共产党所领导得革命斗争需要,音乐得社会功能也得到了充分地展现.聂耳、冼星海、张曙、任光等中国新音乐文化得开拓者和建设者,他们遵循着音乐社会功能会能动地作用于社会实践得客观规律,用音乐为武器,为争取中国革命斗争得胜利作出了杰出得贡献.中华人民共和国成立以后得半个世纪以来,中得得音乐文化建设事业在中中共产党得领导下,突飞猛进地进展并取得了空前得成就和规模,在治国安邦、民族团结、社会稳定、经济进展得各方面,新中国得音乐文化对社会进展得积级妨碍和作用更是有目共睹.而在改革开放得20多年中,新中国得音乐文化,又进入了一个更加繁荣和兴盛得新时期,很多优秀得音乐伤口品,讴歌着我们那个变革得、腾飞得时代,鼓舞着我们那个时代中得每一个人. （三）音乐得另一种有用功能是用作保健得治疗得手段不管在古中国或古希腊,依然在中世纪得阿拉伯,都曾有闻名得学者医师用音乐治病,提倡音乐治疗.有些民族长期以来保持着用舞蹈、唱歌和演奏打击乐治疗精神抑郁症得风俗.在日常生活中,当一个人身心疲乏、精神不振时,不妨听一听进行曲类得音乐.如舒伯特得《军队进行曲》,经才得《斗牛士进行曲》,莫扎特得《土耳其进行曲》等等,这些节奏坚决明快,旋律鲜亮,结构整齐得音乐可消除人得疲劳、振奋人得精神、鼓舞人得士气.利用此类得音乐家能够使用权欣常者,心情愉悦,生气蓬勃,并能信心百倍地投入到工作和学习中.另外,一些节奏2明快跳跃、旋律爽朗流畅得音乐同样能起到如此得作用.如：柴可夫斯基得《四小天鹅舞曲》,莫扎特得《g大调弦乐小夜曲》,如此得音乐都能够促使观赏者消除疲劳感.当一个人心神不宁、烦燥不安时,可能听一听小夜曲、夜曲.如舒伯特得《小夜曲》舒曼得《梦幻曲》,菲尔德得夜曲,这些音乐宁静、优雅、轻快、如诗如画,使人沉入一种模糊、梦幻、美妙得境地.心情烦燥、情绪不佳得人,听一听此类音乐,能够调节不良情绪,操纵失常行为,它能使欣常者沉醉在一种纯净、静谧、超凡脱俗得氛围之中,让他们得心灵得到一种纯洁得爱抚,从而使他们心情平和,心止如水.古人认为,乐能通伦理,乐能动荡血脉,通精神和正心.随着现代科学得迅猛进展以及人们对自身精神需求得丰富,音乐与人们得身心健康得关系将会被更多得人所认识和同意,音乐得心理保健与心理治疗功能会越来越受到人们得关注和重视,我们应充分开发和利用音乐得这种功能,为人们得身心保健事业服务.三、音乐对社会得作用音乐艺术作为人类文化得重要组成部分,它来源于社会,同时又对社会产生巨大得作用.这是由很多艺术实践和社会实践所证明得.音乐能激发和鼓舞人们你得老大热情.当年延安流行得《南泥湾》、《军民大生产》等歌曲极大地鼓舞了边区军民得大生产自救运动.我曾经看见过劳动英雄郝树才但年用过得八斤半得大镢头,使人能想到那热气腾腾得劳动场面.另外,上个世纪六十年代,一曲《君垦战歌》、《边疆处处赛江南》鼓舞了多少青年背井离乡,远赴新疆.他们宁可住地窝子,窝沙蒿子,为祖国边疆建设做出了贡献.结论总而言之,言而总之,音乐与社会之间相互依靠,相互依存,没有社会得进展,音乐也没有进展可言,而音乐带给社会得各种妨碍也是不容忽视得.音乐能给人民带来共鸣、启迪、考虑和欢娱,给人们强大得道义力量.音乐使人类得生活更加美好,更加丰富多彩.缺少音乐得人一辈子是悲伤得人一辈子.让我们能在浩如烟海、壮丽得音乐海洋里得到更完善得意思享受和人一辈子启发、。

浅谈音乐艺术的功能与意义音乐作为一门流传了千百年的艺术形式，其自从人类社会的早期就已经诞生了，尽管只是一种形式上的听觉享受。

然而，音乐对人类的审美感觉以及情感知觉上的影响力远远超越了它自身的特点。

纵观古今，音乐艺术的发展伴随着人类社会的发展一路走来，其趋势不仅毫无萎缩，而且有愈发蓬勃，愈加壮大的趋势。

音乐艺术对于人类社会来讲是一门精神升华，陶冶情操的重要艺术。

引言：音乐艺术能经历千百年的流传而经久不衰，除了人类对其特有的喜爱与重视，更是因为音乐艺术对于人类有重大的教化作用与其他功能，对于人类精神层次的提升有着重要的意义，对于陶冶人的精神世界有着重要的功能。

本文即是针对音乐艺术对于人类发展的功能与意义所作的探讨与分析，希望能够对音乐艺术发展中的积极作用有一个详细的了解。

一、音乐艺术的发展音乐艺术的发展历程可谓是源远流长，博大精深，按照不同的标准可以划分为多种不同的发展阶段，今天我们单简述音乐艺术在中国的发展历程。

音乐艺术的正式起源最早可以追溯到我国的上古黄帝时期，当时音乐艺术有了最简单的演奏工具与形式，随后经过古时期各朝各代的传承与发展，在音乐表演形式与音乐种类方面都有了极大的丰富与发展，在这一发展过程中，音乐艺术立足于中国本土的社会环境，经过社会环境的演变，也逐渐分离出来众多的音乐流派与不同门类。

直到近代以来，中国的音乐艺术发展迈上了一个新的高度，并且在世界音乐文化相互交融的大的背景下，中国的音乐艺术发展也有了一个新的阶段。

二、音乐艺术对于个人发展的功能与意义(一)音乐艺术对个人艺术技能的培养作用。

音乐艺术作为艺术技能的一个重要形式，对个人的发展作用首先体现在其能丰富人的个人的艺术技能，音乐艺术通过对个人长久而深远的影响与熏陶，能够提升个人对于音乐艺术的感知觉能力，甚至能够逐渐培养出人的对于音乐的创造能力，音乐艺术本身作为一项艺术种类的学术技能，其对于人的发展来说就具有重要的促进意义。

掌握了音乐艺术中的具体知识与内在的方法内涵，相当于又学到了一项新的技能与本领。

剖析音乐教育的社会功能音乐教育是素质教育不可或缺的部分。

但当前的音乐教材的设置除了以“鉴赏力”的培养为核心外,这一学科的其他功能似乎并没有予以重视及展开讨论。

这种对音乐教育社会功能的忽略,也是导致许多学生对音乐课不重视,将音乐当成“副科”以及音乐老师往往地位不高的重要原因所在。

事实上,仅仅从“鉴赏力”的培养来定位音乐教育,是极不够的。

因为“鉴赏”其实是人们对艺术形象的感受、理解与批判的过程,这种能力并非人人能达到,因为它是很高的境界要求。

况且,鉴赏力的培养也只是音乐教育的一个方面,而不是全部。

但当前的音乐教育目标的设定似乎有“以点代面”之嫌,忽略了音乐作为一种能表达意义的符号载体所具有的社会功能。

本文立足这一问题,展开简要如下探讨。

1 音乐具有文化传承功能对于无文字的民族,音乐这种信息传输的媒介显得尤其重要。

因为文字的缺失是相关民族的记忆系统的“硬伤”,这种硬伤严重地制约着民族文化的快速发展,从而使得他们的民族文化的传承始终是一个重要的问题。

为了克服记忆系统的缺陷,实现文化的有效延续,聚居于黔东南的苗族、侗族人民就以歌的形式很好的解决这一问题,也正因如此,黔东南的苗乡侗寨成了歌的海洋、舞的世界。

他们以歌这一音乐形态使“原生态”民族文化得以完整保存,为人类文化的多样性保护作出了贡献,为黔东南的“旅游活州”政策的实施提供文化资源支持。

这一切都归于“音乐”是这苗乡侗寨的人们以歌的形式传承自己的文化传统,进行自己的历史诉说,从而实现文化传承的结果。

2 音乐具有情感表达的功能音乐作为人类情感表达的媒介,它承担着与社会成员情感体验交流的功能。

乐音常能在某种具体的实践活动中或具体的社会交往场合发挥某种效用,即起到人际关系的雨润与沟通。

音乐这一功能的发挥,从物理学原理讲它归因于声波对听觉器官的刺激会引起人体内的生理反应以及动作、情绪反应,并在此基础上能将这些反应按一定的结构组织起来,形成情感传递的通道。

鉴此,乐音便能以形态各异的样式整体对相关民族社会生活的情景、民族文化特质、审美意识等产生强烈影响,通过情感共鸣方式导入社会情感的轨道,并最终陶冶人的情操,例如黔东南的“侗族大歌”、“苗族飞歌”等都具有这种功能。

从学生角度看大学生音乐表演的社会功能音乐一直是属于高雅艺术之列的，高校中，音乐表演专业的学生不乏参加社会性或是校园内的音乐表演的经验，那么，从学生角度来看，大学生音乐表演对社会所拥有的功能又有哪些呢？很显然，作为一门高雅艺术，高校大学生的音乐表演有陶冶人们情操、提高艺术审美能力的社会功能。

笔者将从以下几个方面展开论述高校大学生音乐表演的社会功能。

一、提高人民的艺术修养，增强社会主义文明建设助力中国特色社会主义，文明建设，营造学习高雅艺术、欣赏高雅艺术，是高校大学生音乐表演所具有的重要的社会功能之一。

在以往的高校大学生音乐表演中，不难发现观看过演出的群众、学生不仅对音乐这门艺术更加地了解，而且音乐表演形式的多样性也激发人民群众积极学习、欣赏社会主义新时代的音乐表演艺术文化。

这些对于我国建设“富强、民主、和谐”新中国的目标无疑是大有裨益的，大学生音乐表演对于提高人们的艺术修养的积极作用，引领社会主义文化积极向好发展，增强我国国家文化软实力，繁荣我国“新时代、新征程”的文化发展事业，提高中国人民群众的幸福感。

因此，可以得知高校大学生的音乐表演是人民大众喜闻乐见的文化，对于我国现代化建设有着不可替代的作用。

二、提高人民的美感，提高公民素质美感是指人类对事物美的感受和理解，正如，人们在进行音乐表演的欣赏和理解的过程中，特定的主題将赋予人民群众以不同的美的感受。

例如，音乐表演《黄河大合唱》，《我家住在松花江上》等，浓厚的民族情感蕴含在歌曲之中，通过表演灵活灵现地展示在人民群众面前，人民群众此时感受到的是民族情怀的壮美，对于提高民众的爱国情怀和爱国情感无疑是有增进作用的。

笔者在这里说到的只是单指爱国情怀较为浓烈的音乐作品，换成“真理、善良、合作”等等特定的主题，人民群众所能感受到的又是另外一种美丽，音乐作品自身所包含的美感就是通过大学生的倾情演绎，灵活灵现地表达出来。

因此，从学生角度来看，高校音乐表演的社会功能包括提高人民群众的美感，鼓励人民群众追求“真善美”“以正确的态度、运用正确的方式去追求、获取幸福人生”。

浅谈音乐的社会功能作者：徐艳来源：《职业时空》2010年第11期摘要：音乐是人类生活中不可缺少的一部分，音乐对于社会的作用也是多方面的。

音乐的功能大体可分为教育功能、美育功能、实用功能。

关键词：音乐；教育功能；美育功能；实用功能音乐是人类生活中不可缺少的一部分，音乐对于社会的作用也是多方面的。

音乐在人类的原始时代就萌生了。

“音乐是凭借声波振动而存在、在时间中展现、通过人类的听觉器官而引起各种情绪反应和情感体验的艺术门类。

”就音乐的起源而言，它是人类多种活动的结果，也是一个混合的过程。

自古以来音乐就在劳动、战斗、求偶、宗教和信息传递等需求中起到不可忽视的作用，并以其“功能”渗透到社会的方方面面。

一、音乐的教育功能在我国，早在春秋时代，伟大的思想家、教育家孔子就说过，“移风易俗，莫过于乐”，并把音乐列为“六艺”（礼、乐、射、御、书、数）之一。

贝多芬说过：“音乐应当使人类的精神爆发出火花。

”我国著名作曲家冼星海说过：“音乐，是人生最大的快乐，音乐是生活中的一股清泉，音乐是陶冶性情的熔炉。

”音乐可以传递感情，具有振奋精神、鼓舞斗志、增长知识、开发智力、陶冶情操等作用。

音乐的教育功能一般是通过乐曲所表达的情感和情绪感染听者而实现的。

人们在欣赏这些音乐中，可体验到快乐与伤悲、平静与激动、积极与消极、紧张与放松等情感，从而潜移默化地得到道德情操的教化。

从幼儿开始，《我爱北京天安门》、《歌唱祖国》等歌曲，便在我们幼小的心灵中刻下“北京”、“天安门”、“祖国”、“党”、“伟大”等印记。

随着年龄的增长，理解能力的增强，听一曲《黄河船夫曲》，我们会被其粗犷、雄浑的气魄所感染，会联想到中华民族勤劳、坚强、不屈的性格。

而豪放优美的《三峡情》，宽广激情的《长江之歌》，抒情柔美的《太湖美》，轻快明朗的《太阳岛上》等也都能振奋精神，鼓舞斗志。

抗日战争时期所产生的《义勇军进行曲》、《大刀进行曲》、《游击队歌》、《太行山上》等歌曲，同样起到了十分重要的作用，使许许多多的热血男儿高唱战歌奔赴战场，与敌人浴血奋战。

古希腊音乐的社会功能学说对现代美育的启示[摘要]:美育是培养学生认识美、爱好美和创造美的能力的教育。

而音乐艺术教育是融哲学、美学、音乐等多种学科,通过艺术表演形式对受教育者进行审美教育的过程。

我们如何通过音乐艺术来更好培养对美的认识，也是我们研究的一个新的课题。

其实西方早在古希腊时期，人们就肯定了音乐的伦理价值、教育意义等社会功能。

笔者就古希腊音乐教育的理论、方法以及功效，探讨它们对于我们今天美育的一些有益启示。

[关键词]:美育古希腊音乐的社会功能启示在古代希腊时期，音乐是艺术、科学和哲学的统一体，它既可以用于消遣娱乐，同时又在人们的政治、社会、宗教生活中起到举足轻重的作用。

在古希腊人心中，由于音乐与神话有着密切的关系，因而赋予了音乐具有某种神秘的魔力，随着文明的发展，出现了“善”的观念，音乐的巫术功效也随之演化为音乐的教化功能，音乐能驱邪防病的原始意念变成了音乐能使人向善的道德态度。

其实早在古希腊时期，就已经提出了音乐美学论。

虽然,有些学者的哲学和美学的立场不同,但他们的理论也都影响了这个学说的发展。

所以说,音乐美育论贯穿了古希腊美学近十个世纪的发展过程。

音乐美育论的中心问题是也是强调音乐的社会作用。

在古代哲学家柏拉图，亚里士多德等人的著作中对音乐的社会功能问有很多的论述。

而今我们从古人对音乐社会功能的论述中获得对现代美育的一些启示。

一、古希腊音乐教育理论古希腊文化是欧洲文化的摇篮，它为整个欧洲的发展奠定了基础。

而古希腊的哲人的教育思想也为整个欧洲后世的教育奠定了根基。

音乐教育理论也反映在这些哲学家的思想中，笔者以古希腊三位著名哲学家为例来阐述他们音乐教育理论。

1、苏格拉底音乐教育思想苏格拉底（Socrates,前469—前399）是古希腊的哲学家和教育家。

他认为，教育对一个人的成长非常重要，无论是天资比较聪明的人还是天资比较鲁钝的人，如果他们决心要得到值得称道的成就，都必须勤学苦练才行。

他主张首先要培养人的美德，教人学会做人，成为有德行的人。

艺术在社会中发挥着多种功能，以下是艺术的三大社会功能的举例说明：
1. 表达与传达功能：艺术作为一种表达和传达情感、思想和价值观的媒介，能够帮助人们表达内心的情感和体验，并传递作者的观点和思想。

例如，音乐、绘画、文学作品等艺术形式可以通过声音、图像和文字来表达情感和思想，引发观众或听众的共鸣和思考。

2. 反思与批判功能：艺术作为一种反思社会现象和批判现实的手段，能够启发人们对社会问题和人类经验的深度思考。

许多艺术作品通过对社会现象的描绘和批判，提出对社会不公正、道德困境和权力结构的质疑。

例如，文学作品中的社会讽刺、电影中的社会议题探讨等，都能够唤起人们对社会问题的关注和思考。

3. 促进文化交流与认同功能：艺术作为一种跨文化交流和认同的方式，能够促进不同文化之间的理解和沟通。

不同地区和民族的艺术形式和表达方式展示了独特的文化特色，通过艺术作品，人们能够更好地了解和欣赏其他文化的价值观、传统和创造力。

例如，世界音乐、舞蹈和视觉艺术的交流活动，可以促进不同文化之间的对话和认同，增进全球社会的和谐与多样性。

这些例子说明了艺术在社会中的表达与传达、反思与批判以及促进文化交流与认同等方面的重要功能。

艺术的多样性和创造力使其成为社会发展和人类进步的重要组成部分。

古乐新享——潮州音乐中弦诗乐与锣鼓乐在当代社会中的存在
方式与社会功能
潮州音乐是中国民间传统音乐之一，包括弦诗乐和锣鼓乐两种形式。

它在当代社会中的存在方式和社会功能发生了一定的变化。

首先，弦诗乐是潮州音乐的代表性形式之一，它通常用于宴席演出，能够为人们带来优美动听的音乐享受。

在当代社会中，随着人们生活水平的提高，弦诗乐也逐渐从纯粹的娱乐形式发展为文化传承和交流的方式。

一些潮州音乐团体和音乐家开始将弦诗乐与现代音乐、舞蹈等元素结合，使潮州音乐更具广泛的文化影响力。

其次，锣鼓乐是潮州音乐的另一种形式，它在民间生活中广泛应用于庆祝节日、喜庆婚礼等场合。

在当代社会中，锣鼓乐的存在方式和社会功能也发生了变化。

一些潮州音乐团体将锣鼓乐与舞蹈、杂技等表演形式结合，为观众呈现出更具视觉冲击力和表现力的表演形式。

同时，随着文化多样性的重视和发展，潮州音乐也开始走向国际舞台，参加国内外各种音乐节和演出。

这不仅推广了潮州音乐的知名度和影响力，也使得潮州音乐更具时代感和现代性。

总之，古乐新享是潮州音乐在当代社会中的生存方式和社会功能。

通过不断创新和融合，潮州音乐的价值得到了更广泛的认可和传播，也为民族文化的传承和创新做出了积极的贡献。

浅谈音乐对人类生活的影响【摘要】音乐作为人类生活中不可或缺的一部分，具有普遍性、情感表达和社会功能等特点。

音乐不仅可以调节情绪，影响记忆，促进身心健康，还可以促进社交交流，传承文化。

从调节情绪到提高身心健康，音乐在人类生活中有着积极的影响。

在社交交流和文化传承方面，音乐也扮演着重要角色。

可以说音乐对人类生活有着积极的影响，不仅丰富了人们的生活，还在各个领域发挥着重要作用。

可以得出结论：音乐不仅是人类生活的一部分，更是一种具有多重功能和影响力的艺术形式。

【关键词】音乐、生活、影响、情感表达、社会功能、调控、记忆、身心健康、社交交流、文化传承、不可或缺、积极影响、重要角色。

1. 引言1.1 音乐的普遍性音乐的普遍性体现在其全球性和历史性上。

无论是东方还是西方，无论是古代还是现代，音乐都是人类文化的重要组成部分。

在不同的文化背景下，音乐表现形式各有不同，但其存在的事实却是不可否认的。

从古代史诗中的歌颂，到现代的流行音乐，音乐一直在人类生活中扮演着重要的角色。

音乐的普遍性还表现在其跨越种族和地域的能力上。

无论是在非洲的部落，还是在欧洲的交响乐厅，音乐都是人类情感的共通语言。

无论是什么种类的音乐，都能够触及人类内心深处，激发人们的情感和思考。

在全球化的今天，不同种类的音乐不断交流融合，形成了丰富多彩的音乐世界。

音乐的普遍性体现了人类对美的追求和表达。

通过音乐，人们能够找到共鸣，感受到心灵的慰藉。

音乐不受语言、文化、国界的限制，它是一种超越言语的情感表达方式，是人类生活中不可或缺的一部分。

1.2 音乐的情感表达音乐的情感表达是音乐中最为重要的功能之一。

通过音乐，人们能够用旋律、节奏和歌词表达自己的情感和内心世界。

无论是快乐、悲伤、愤怒还是痛苦，音乐都能在某种程度上传达出这些情感。

音乐能够帮助人们释放情绪，缓解压力，甚至疗愈心灵的创伤。

音乐的情感表达也是音乐与人们情感共鸣的重要途径。

通过聆听音乐，人们可以找到与自己情感相契合的曲目，从而感受到被理解和被安慰的温暖。

简析音乐及其社会功能人们的生活离不开音乐艺术，音乐不仅充实了人们的日常生活，它更充分体现了现代人的精神需求。

音乐作为人类生活不可缺少的组成部分，其在促进社会进步方面发挥着重要作用，因此我们有必要对音乐有一个全面、透彻的了解，这对社会生活来说，具有重要的意义。

音乐的基本概念与构成音乐是人们抒发感情、表现感情、寄托感情的工具，不论是唱或奏或听，都与人们内心的情感因素有着千丝万缕的关联。

音乐自身的因素构成决定了其在感情上的重要性。

音调高低、疏密、强弱、浓淡、明暗、刚柔、起伏、断连等不同的艺术效果，对人的脉搏律动、感情起伏，特别是对人的心理都会产生一定的影响，这种影响在不同的时代，会有不同的表现方式。

例如：在和平年代，音乐更多地是以娱乐的形式，表现出对人道德、精神、情操的潜移默化作用；而在战争年代，尤其是在民族存亡、国家安危的时刻，音乐则更多是以号角式的呼唤来鼓舞人心，并直接作用于人的精神。

音乐内在功能的融合音乐思想和音乐艺术的统一，是内容和形式的统一，是思想与载体、思想与传递方式的统一，是人与人之间思想交流方式的艺术化，是人类生活意义和生命本源的重要组成部分。

思想是人在生命存在状态中对客观世界感知（即感性认识）和认知（即理性认识）的总和，多表现为图像化视野与理性化思维在大脑中的存储和运动。

它把空间之外的存在形式还原为空间，或者在空间化的层面上加以理解，这种图像化的形式在本质上是视觉强调、突出的结果。

在对世界的观察中，人们总是更多地倾向于把注意力集中在最清楚分明的情形上，也就是视觉上，而视觉经验所能提供的概念则是被动物质实体图像化了的空间属性。

世界的真实存在经人们的视觉摄影而最终被定格为图像，这就是一般意义上的思想。

但音乐思想却能把人从图像化视野中完全解放出来，形成乐想，从而使一般意义上的思想得到提炼与升华。

人们借助于音乐创作实现赏乐而通伦理的目标，但同时还应该认识到音乐是绵延不绝、始终相通的，换言之，音乐所赋予人们的是一种仁者见仁、智者见智的大视野，对于音乐艺术的创作，正所谓“一千个读者眼中就会有一千个哈姆雷特”，其不存在所谓的结束、终止或完成，因此它也就更不可能还原开始。