青蛇 影评

《青蛇》观后感

《青蛇》我一天比一天聪明了。这真是悲哀！ 对于世情，我太明白——每个男人，都希望他生命中有两个女人：白蛇和青蛇。同期的，相间的，点缀他荒芜的命运。——只是，当他得到白蛇，她渐渐成了朱门旁惨白的余灰；那青蛇，却是树顶青翠欲滴爽脆刮辣的嫩叶子。到他得了青蛇，她反是百子柜中闷绿的山草药；而白蛇，抬尽了头方见天际皑皑飘飞柔情万缕新雪花。 每个女人，也希望她生命中有两个男人：许仙和法海。是的，法海是用尽千方百计博他偶一欢心的金漆神像，生世位候他稍假词色，仰之弥高；许仙是依依挽手，细细画眉的美少年，给你讲最好听的话语来熨帖心灵。——但只因到手了，他没一句话说得准，没一个动作硬朗。万一法海肯臣服呢，又嫌他刚强怠慢，不解温柔，枉费心机。

小青根本不懂情，她唯一在乎的只是姐姐，结果姐姐却喜欢一个凡人，还愿意牺牲百年道行去和这个男人结婚生子，她不明白，难道她们姐妹俩在一起不好吗？既然姐姐觉得那男人好，那我也得试试。可试了以后，她发现这男人也就这样，她有种赢了的感觉，可白蛇伤心了。面对丈夫的不忠，小青的懵懂，她的充满难受的酸楚，流下了眼泪，傻傻的小青还想学姐姐，姐姐觉得她不懂也好，不会为情所困。

可到了最后，她们姐妹俩拼死去救许仙的时候，许仙剃度出家了，这个男人背叛了她们了，小青流下了第一滴眼泪。

木鱼水心点评中说“在如今这个个性解放的自由思潮崛起的时代，我们可能会越来越少的遇到这种忽略人性的法海，但是，在过去的某个时刻，那个在漫天的洪水中，透彻地明白了人间并落下泪来的小青，却长久的留在我们记忆中中，难以忘怀。”

这句话乍一看，前半句在说法海这样的道德卫士越来越少，后半句在说我们会记住小青这样的理想主义者，有点前文不搭后语。但换个角度看，这其实是用了古文中“互文”的手法，同时表达出“随着时代的进步，道德卫士会越来越少，理想主义者会越来越多”和“道德卫士会逐渐被人遗忘，而理想主义者长存人们心中。”这两个意思。不得不说，以此作为一篇十分透彻深入的影评的结尾，亦是极为到位，可谓画龙点睛。

《侠女》电影影评

如果说《侠女》仅仅是《龙门客栈》或《白蛇传》元素的简单拼凑，那么它将失去独特的魅力。胡金铨导演的这部作品改编自蒲松龄的同名短篇，是《聊斋志异》中为数不多的不涉及怪力乱神的故事。胡导的改编忠实于原作，在营造神秘氛围的同时，还增添了佛光普照的元素。

影片中，靖虏屯堡杂草丛生，阴风阵阵，书生顾省斋和他那“忧家忧儿”的老母，自带的世俗烟火气，也无法改变这片荒野的“鬼魅”氛围。而徐枫扮演的女主角突然从天而降，落户于此，让人不禁对她的身份产生疑虑。她眉宇间拒人于千里之外的怨愤，更是让人满腹狐疑。

这种“把人写成鬼”的手法，在徐訏的小说《鬼恋》中也曾被运用，后来被已故画家陈逸飞拍成了电影《人约黄昏》。这种人鬼不分的暧昧氛围值得玩味，但如果将“鬼”的烟雾弹撤掉，还原一个明朗的世界，就容易“法力尽失”，前功尽弃。

《侠女》的前半部分，或者说上集，没有在杨慧贞的身份上过多纠缠，而是着重营造晦明氛围，包括今村昌平式的动物情结。而在后篇，书生突然间“拜将封侯”，“独揽大权”，领导了一场无中生有的阴兵大战。

稍加归纳后不难发现，《侠女》与胡导演三四年前的《龙门客栈》有诸多相似之处，只是将元素重新排列组合，几乎是同样的故事又讲了一遍。

同样是保护忠良之后，对抗东厂阉贼，徐枫在《侠女》中几乎是从《龙门客栈》中的纯被保护，成长为《侠女》中的自保有余。她也曾逃往边塞，虽没住到客栈，却也在庙中暂歇，只是这并非长久之计。再加上一句“天下之大，却无立足之地”，便为她突然空降靖虏屯堡圆了“解释”。

由此，荒凉的靖虏屯堡便成了另一处“龙门客栈”，而男主顾省斋在这出大戏中，扮演的角色或许是客栈老板。虽然石隽先生饰演的这位以代写书信与缉捕文书、代画肖像为生，无意于科举与仕途，只想于乱世中苟活性命，但在接下来的故事里，他一下子就像是熟读了“武穆遗书”般，通晓六韬三略、奇门遁甲。从另一个角度来看，他就像是“小鬼当家”。

顾省斋是《侠女》这个故事与《龙门客栈》的最大不同，是视角和主角的迥异。但为了拔高这一角色，胡导演似乎有些操之过急，在御敌一事上，他表现得太过一鸣惊人，且旁若无人。当顾省斋欲“纸上谈兵”时，镜头中只容得下他一个人，而杨慧贞和她的义士们此时都不知去向，对这一仗的战术战略不置一词，似乎对他毫无异议。

很久没有原创了，今天写点吧。

看预告片了，就觉得白蛇传说是部不错的电影。今晚，仔细的和宿舍的门品味了一番，名符其实。（the name matches the reality）

我不知道网上关于这个电影是怎么评论的，个人感觉，白蛇传说应该是中西文化合璧，碰撞的产物，是歌颂白蛇和许仙爱情的，虽然里面的很多故事画面和情节看上去很牵强，但总体来说，这是中国电影的一个突破。

首先蔡卓妍和黄圣依两位美女用特技出现的蛇并不是中国传统意义上的蛇，长相并不是很吓人，而是很可爱，这有点西方童话的色彩，（黄圣依全裸出镜是这里海报宣传的一个点），中国电影里面的蛇应该是比较逼真的。jet li所饰演的法海，是东方文化的代表。从文化方面说，中西文化碰撞特别厉害的地方应该是特技中，法海和白蛇，青蛇，格斗以及法海的一个弟子能忍的变化上。两条蛇现身所变得蛇均是西方传说中的蛇，巨大无比，而且主要突出头部的吓人之处，有个镜头大家应该记得黄圣依两手一推出来很多蛇的画面，其实，这个应该是从西方神话中的九头蛇抄袭而来的。不管是蝙蝠妖女，还是蝙蝠老妖的形象，都是从西方电影的形象中中国化而来。而文章作为中国的的佛家弟子，最后妖魔化后的样子也是希望电影中的妖魔。文章的变化，是中国的本土的文化佛家弟子和西方文化结合的异种。他既有中国佛教的大慈大悲、慈悲为怀、普度众生，又有西方妖魔的凶狠长相。显示了中国文化目前在西方文化的冲击下的弱不禁风，以及崇洋媚外给自己造成的伤害。东方元素或者是说中国文化的代表就是佛。打斗中，李连杰最后出现了佛法无边、佛光普照、普度众生等中国文化。最后，中国佛打败了国外的妖魔，显示了中国文化的后劲还是很足的。李连杰在最后快被西方妖魔残害的奄奄一息的情况下，还是将白蛇打败，说明了这一点。影片最后，李连杰对变异后的文章说了句，看着你还是挺好看的，说明中西文化的合璧还是能被中国文化的博大精深所吸收的。

之所以说这部电影比较好，是因为他引进的西方好莱坞大片的镜头风格和个别造型而又和中国传统文化演绎的如此美妙绝伦，这在中国电影中式很少见到的。

《画皮》影评

影视作品《画皮》评论

邵小潍

（北京工业大学 经济与管理学院 统计系10118113）

正文：

电影《画皮》是由香港金像奖主席陈嘉上导演，香港功夫明星甄子丹和亚洲巨星赵薇、内地红星周迅、陈坤、孙俪、戚玉武等中国大陆和香港联合拍摄的东方魔幻爱情题材电影。影片根据《聊斋志异》原文改编，讲述了秦汉年间，都尉王生（陈坤饰）和温婉贤淑的妻子佩蓉（赵薇饰）和王生在西域激战中救回的一绝色女子小唯（周迅饰）的故事。但不料小唯乃“九霄美狐”披人皮所变。小唯的隐形助手小易，每天杀人取心给小唯以养护此人皮，江都城因此陷入一片恐怖中。而小唯却对勇猛英俊王生其萌生爱意，王生对小唯也有些动情，但小唯不满妾位，想取代王生妻子佩蓉的地位。佩蓉渐发现小唯暗恋自己的丈夫，并得知她是妖。于是求助于自己好友庞勇（甄子丹饰），庞勇与降魔者夏冰（孙俪饰）一同明察暗访，使小唯是“九霄美狐”的身份暴露。佩蓉为了丈夫平安不惜自己变成妖的样子。最终小唯也因爱情的力量而主动退出了这段恋情。虽然影片经过改编后已与原文有些不同，但我们还是不难从影片中看出一些性别标签和作为大众文化产物的烙印。

从影片与性别的角度，影片题材取自蒲松龄《聊斋志异》名著，原文本讲一个厉鬼披上人皮变成美女偷食男人心脏的故事，看了原文会让那些蠢蠢欲动的男人对此美女顿生恐惧感。当然这种描写也是源自男人对女人的认知：女人是同时具有美丽，让男人产生欲望却又是一个需要被改造的危险品。而后影片编剧对名著加以改编，加入了一些新剧情。从小唯与王生的角度，王生（某男）作为被爱者，小唯（某女）深爱着王生，此时王生却不知情，小唯暗恋他，王生处在与妻子佩蓉的幸福生活中，而小唯却因自己是妖却又动了情而处在痛苦边缘，最终退出了这段恋情，痛苦的回到了妖界。与其他影片相似，如《一个陌生女人来信》中的女主角和男主角的爱情也是一个男子在不知情的情况下被一女子深深地爱恋，最后女主因不忍看到她与男子的孩子死去，而主动退出了这个世界，痛苦地死去。当然，画皮中的妖不会死，这只是一种表现形式而已，本质是一样的。这反映男人潜意识里希望，有一绝色美女在世界的某一个地方深爱着自己而却为了自己默默奉献着而自己却全然不知。从某种角度来说，这其实是一个来自男人内心深处的意淫。所以影片一定程度上是在以一个男性视角去看待这个两性关系的故事。而妻子佩蓉的出现，其实一定程度上也是一个为了满足男性愉悦需要而塑造的人物。佩蓉是一个典型贤妻良母形象的女人，身旁也不乏优秀追求者（庞勇），虽然发现丈夫和小唯有染，但佩蓉仍深爱自己的丈夫，甚至为了王生，她甘愿牺牲自己变成妖的摸样，被全城的人唾弃，被自己丈夫误解。这是“女人落难”的完美演绎，和《渴望》中女主角的遭遇类似，使观看影片的男性观众和制作影片的导演编剧产生了保护欲。而影片中还有一个配角也是值得深思的，小唯的助手小易，一只沙漠蜥蜴修成的妖（戚玉武饰演），他每天杀人取新鲜人心拿给小唯吃，以表对小唯的爱意，而小唯却说他不懂爱情，只知道吃苍蝇。其实这不难看出社会上一部分男性群体的思维：认为满足了女人物欲就等于给予了她一切，就等于爱。所以很多男人潜意识里觉得自己养家糊口已经尽到了所有的责任，女人的工作只是为了“自我开发”，所负担只是次要责任，而家务事才是女人的本职《画皮》影评