肖邦《降E大调夜曲》赏析
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肖邦及其钢琴独奏曲欣赏弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦是一位伟大的波兰钢琴家、作曲家,是波兰音乐史上最重要的人物之一,是欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。
他自幼喜爱波兰民间音乐,不满20岁已成为华沙公认的钢琴家和作曲家。
后半生遭遇波兰亡国,在国外度过,创作了很多具有爱国主义思想的钢琴作品,以此来抒发自己的思乡之情、亡国之恨,痛苦地自称为“远离母亲的波兰孤儿”。
他的晚年生活非常孤寂,并在临终时嘱附亲人把自己的心脏运回祖国。
肖邦一生创作的大多是钢琴曲,被誉为“钢琴诗人”。
舒曼称他的音乐像“藏在花丛中的一尊大炮”,仿佛是在向全世界宣告:“波兰不会亡”。
他二十岁就参加战争,离开祖国18年之久,但一直不忘祖国,把自己关在小黑屋里创作,把一腔热血化为音符,甚至在1837年严辞拒绝沙俄授予他的“俄国皇帝陛下首席钢琴家”的职位。
肖邦一生创作了大约二百部作品,作为一个波兰作曲家,他为故乡的波兰舞曲和玛祖卡做出了里程碑式的贡献。
另一类肖邦所发展的音乐形式是夜曲,肖邦共有21部夜曲作品,听上去非常和谐,充满变换的韵律,曲调也非常灵活。
肖邦的《降E大调夜曲》作于1830年,是肖邦夜曲中最脍炙人口的一首,也是最明朗的一首,作品的风格明显地流露出传统夜曲的痕迹。
这首夜曲具有典型的肖邦早期作品的风格,平易优美、饱含诗意。
第一次接触《降E大调夜曲》应该是小学4年级左右,在学习电子琴,无意中听到这首夜曲。
当时体味不出夜曲中丰富又细腻的感情,只觉得曲调优美浪漫,后来才知道这首曲子是肖邦最著名的一首,并饱含作曲者内心充沛的情感。
这首曲子以浪漫主义的艺术风格,描绘着大自然的夜色,也倾诉着作曲者内心的话语,而略带沉思的抒情气氛好象可以使人忘却了一切烦恼痛苦。
明亮澄澈的琴声,营造出一种月光下恬静安逸的意境,把人带进了万籁俱寂的深夜。
在喧嚣的环境中,听这首《降E大调夜曲》,让自己的心灵更安宁闲逸。
但肖邦的另一首非常有名的《E大调练习曲:离别》给了我更加深刻的印象,其中以第一段的主旋律最为优美。
肖邦《夜曲》中的和声手法分析《夜曲》是肖邦的代表作品之一,以其悲伤、深情而哀婉的旋律深情人心。
其和声手法卓越,奠定了它在音乐史上的重要地位。
本文将从几个方面对《夜曲》中的和声手法进行分析。
一、调性与旋律《夜曲》的调性是降E大调。
降调是在E大调的基础上,将第七和第四调降下半音。
这种调性具有深沉、悲怆的特点,使得这首曲子更具有情感的表现力。
旋律方面,开始部分的主旋律是由一次属和弦与一次降E大调主音小节是组成。
属和弦产生的张力,为后面的情感表达奠定了基础。
接着出现由属和弦、下行的升E大调曲调和小步进主音构成的下行音阶,起到连接前后两个主题的作用。
二、和声的张力《夜曲》中的和声张力非常强烈,尤其在开始部分。
开始部分主旋律两侧,伴奏中的和弦进程变化非常丰富,既有增加紧张的属和弦和附属属和弦,又有和谐的和弦,主要是属七和弦和附属正四和弦。
这些和弦的出现使得旋律与和声之间产生了强烈的张力,使得这首曲子更具有戏剧性和表现力。
三、色彩的变化在《夜曲》的不同部分,调性的不同和和声之间的不同变化也产生了不同的色彩。
在开始部分,降E大调为主调,使得音乐赋予了无比沉重的色彩。
接着,曲子一路往下走,色彩逐渐深沉,感人至深。
在结尾时,曲子通过回调,再次回到了降E大调,并搭配着一个带有深度的降E大调主音,使得整个曲子以悲痛和伤感为主旋律。
这样的变化给曲子赋予了极强的情感表达力。
总之,《夜曲》是一首非常优秀的钢琴小品,它的和声技巧和色彩变化,使得它成为了世界钢琴曲库不可缺少的一部分。
通过对《夜曲》的和声手法分析,我们可以更好地理解这首曲子,并更好地欣赏它优美的旋律和深入人心的表现力。
浅析肖邦降E大调夜曲的弹奏作者:李鑫王岚来源:《音乐生活》2020年第07期肖邦的夜曲被称之为独放异彩的音乐体裁,本文从作曲家肖邦所处的时代背景以及自身的生活背景引出肖邦夜曲的创作风格、艺术特征、以及演奏要点等几方面进行深入分析,并以点带面的对肖邦夜曲的演奏技巧进行了归纳总结,希望可以提升以后的演奏技能和学习方法。
肖邦(Frederic Francois Chopin,1810—1849),十九世纪波兰作曲家、钢琴家。
肖邦的音乐是他丰富的精神世界和情感体验的真实反映,是通过一种极富个性和创造性的音乐语言而得以展现的。
舒曼曾赞誉肖邦的作品是藏在花丛中的一尊大炮。
肖邦的作品中有着波兰人民心灵的各种表现,既有热情、明朗、富于幻想、英雄气概、对生活的坚强乐观,又有感伤情调、细腻浪漫。
而夜曲则是肖邦创作的作品当中最具浪漫气质的体裁。
肖邦早期的夜曲是在菲尔德的夜曲影响下创作出来的,菲尔德的夜曲抒情,宁静沉思、典雅优美、感情细腻,像是当时欧洲上空的一股清新空气,因此吸引了大量的听众喜爱,并且影响了当时许多的作曲家,这也包括年轻的肖邦。
肖邦继承了菲尔德夜曲的传统,却并没有受到其制约和束缚。
菲尔德夜曲在内容上局限于狭窄的明朗抒情的形象范围,并且有着多愁善感的沙龙情调。
而肖邦在创造中充分发挥自己的想象力以及创造力,在形式上做了很大的改变,很大程度的扩展了菲尔德夜曲单一的结构织体,扩充了夜曲的表现空间。
使其作品更加融入生活,融入情感,充满了戏剧性,如诗一般的优雅恬静,却也有着华丽激越的情绪,发展至后来成为了独具魅力的音乐体裁,肖邦的夜曲也被后人称之为是“肖邦音响的百科全书”。
肖邦的降E大调夜曲是其夜曲中最脍炙人口的一首,也是最明朗的一首,在作品风格中也表现出了传统的夜曲样式。
乐曲结构较为柔和,旋律简单,钢琴织体也是肖邦二十一首夜曲中较为华丽的一首,配以分散有节奏感的左手伴奏,运用较多的装饰音进行旋律的加花儿,使得旋律主题更加柔美、华丽,表现的情感更加细腻、丰富。
肖邦《降E大调夜曲》演奏分析作者:邓筱筱来源:《艺海》2011年第03期肖邦《降E大调夜曲》,是一首极具浪漫主义特征的作品,是肖邦夜曲中最富有诗意的艺术作品之一。
肖邦用自己独特的抒情性旋律、装饰音、和声进行以及前所未有的音响色彩,形成了一种特殊的、综合的、肖邦式的浪漫主义时期的音乐语言。
一、旋律特点《降E大调夜曲》(Op.9 No.2)是肖邦在1830年创作的,这首钢琴曲是他夜曲中最为优秀的一首。
在写作这首夜曲的时候,肖邦年仅20岁,此时的肖邦已经具备了形成自己创作风格的条件。
“在创作这首夜曲之后,肖邦在1831年去了法国定居,也就是在这时候,肖邦已经完全形成了自己的创作风格。
夜曲是肖邦最富有诗意的作品之一,在每首作品的开头,他都几乎标上慢板或者行板的速度记号,由此可见抒情是肖邦夜曲的基本特点”(王培刚《肖邦的夜曲》P78—80,载《钢琴艺术》1998年第四期)。
综合分析这首曲子的旋律,其特点主要表现在以下几个方面:(一)“声乐”与“器乐”相融合的旋律肖邦的钢琴音乐作品不同于其他作曲家的一个显著特点就是他的旋律,贝多芬的旋律是用那些机动性的结构来发展交响类型的旋律,以达到一种震撼的效果,而肖邦的旋律是声乐性与器乐性相结合的。
肖邦个人非常喜欢当时的意大利的美声唱法,他在弹奏歌唱性旋律的时候,要求无论是音强还是音弱,都要把手指沉到琴键里面去,弹奏时手指就好像不愿离开琴键一样,从而使钢琴发出一种歌唱性的声音,肖邦巧妙地把人歌唱时的声音运用到钢琴上,形成了自己独有的歌唱性的旋律。
谱例 1肖邦抒情旋律的“声乐性”与“器乐性”的有机结合,形成肖邦自己的一种特殊的浪漫主义音乐语言。
这种歌唱性的旋律,能够充分把人物内心的情感表现得淋漓尽致,同时又充分表现了浪漫主义音乐时期的音乐特征。
(二)旋律与多种音乐体裁相融合肖邦出生在波兰华沙郊区的热拉佐瓦沃拉,父亲是位法国移民的中学法语教师。
母亲是地道的波兰人,擅长钢琴和歌唱。
浅析《肖邦夜曲Op.9No.2》的艺术特色作者:郭健来源:《课程教育研究》2018年第02期【摘要】肖邦的《夜曲》是其所有乐曲中最能表达自身内心的作品,表达了其最纯粹的心灵,体现了这位作家的精神本质。
他和许多音乐大师相同,在音乐方面深入、博大和宏伟;从性格这个角度来看,比巴赫更精美,比贝多芬更强劲,比韦伯更有戏剧性。
他把三个方面融为一体,但是,他依旧是他,在发掘情趣的时候更加独特,在体现浩瀚无垠时更加表里如一,在表达悲伤时更动人心弦。
【关键词】肖邦夜曲艺术特色【中图分类号】G623.71 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089(2018)02-0210-02一、《肖邦夜曲Op.9No.2》的结构肖邦1830年创作的《降E大调夜曲》(Op.9No.2)是最具有代表性的、流传最广的夜曲作品,最主要的特点在于它以其浪漫主义的这一方式来充分展示大自然的美好,同时也传达着创作者内心的情感。
静谧和谐的旋律和精心思考的钢琴织体是突出的特征。
另一个显著地特征就是节奏上较为闲适、有着和船歌一般的摇摆,同时有着特有的Rubato用法,这样一来,创作有张有弛,有条不紊。
在织体结构上,右手一直维持着美好的附有装饰性的歌唱旋律,左手则是与船歌相同的伴奏,特别像是一首有着较深刻、较多元意义的无词歌。
二、肖邦夜曲的演奏技巧(夜曲NO2)的演奏技巧肖邦的夜曲的音乐深度远超过技巧难度,所以很难用级别来衡量。
注意旋律的如歌连奏和Rubato的伸缩节奏,伴奏要轻巧、整齐、安静,随着旋律的进行要有起伏。
右手有几个地方的分句要注意,连线连了哪些音,句头句尾要清楚。
全曲有三个主题材料,按a a1 //:b b1://c c1的方式组成。
以Andante开的呈示旋律温和柔美,就如同有着多种情感表达方式的花腔女高音般的歌唱,势如破竹,荡气回肠。
同一个美好的主题在整曲中循环了3次,情感跌宕起伏,但是旋律的装饰性变化很大,表现出浓烈的即兴意味。
肖邦的降E大调夜曲是钢琴家们非常喜爱的曲目之一。
这首作品包含了浓厚的浪漫主义风格,以及复杂的技巧要求,是一首充满挑战性的钢琴乐曲。
今天我们将对这首乐曲进行讲解与示范,希望能够帮助学习钢琴的朋友更好地理解和演奏这首曲目。
一、乐曲简介降E大调夜曲是肖邦的代表作之一,创作于1830年代。
这首作品共有三个乐章,包括慢板、快板和再现乐章。
整个曲子的结构非常丰富,有着明显的情感起伏和音乐表达。
在钢琴曲目中,降E大调夜曲被认为是一首难度较高的曲目,需要钢琴家具备扎实的技巧和丰富的表现力。
二、曲式分析1. 第一乐章:慢板降E大调夜曲的第一乐章以慢板的形式开篇,充满了浓重的浪漫气息。
起初,曲子以柔和的旋律展开,随后渐入高潮,表现出强烈的情感和情绪。
这一乐章的特点是旋律优美、节奏宽松,需要钢琴家深刻理解曲子的情感内涵,将其完美地诠释出来。
2. 第二乐章:快板接下来是降E大调夜曲的第二乐章,这一乐章的速度明显加快,表现出一种激昂和激情。
快速的音符和丰富的变化使这一乐章成为钢琴家们的挑战之一,需要具备扎实的技巧才能演奏得出色。
3. 第三乐章:再现乐章最后一乐章是再现乐章,这一部分是对前两个乐章的再次呈现和发展。
整个曲子在这一乐章里达到了高潮,充满了激情和澎湃的音乐表现力。
这是一段需要钢琴家充分挥洒情感和技巧的部分。
三、演奏要点1. 注意情感的表达在演奏降E大调夜曲时,钢琴家需要注重情感的表达。
每一个音符都承载着丰富的情感,演奏者要能够准确地把握曲子的情感走向,将自己的情感融入到音乐中去,使听众产生共鸣。
2. 技巧的运用降E大调夜曲在技巧上要求较高,钢琴家需要具备熟练的手指功底和灵活的音乐技巧。
在演奏时,要注意手指的位置和力度的控制,保持音符的清晰度和准确性。
3. 艺术的想象肖邦的作品以其浪漫主义的情感和细腻的音乐表达而闻名,因此在演奏降E大调夜曲时,要有艺术的想象力,理解曲子中蕴含的情感内涵,将其以音乐的形式展现出来,使听众产生共鸣。
肖邦《夜曲》赏析
肖邦的《夜曲》是一首极具感染力的曲子,它把音乐与诗歌结合起来,表达了诗人对一个曾经拥有的爱情的回忆,以及对失去爱情后的悔恨和痛苦。
整首曲子以弱音开始,如同夜晚的星光一般小而美,紧接着旋律渐渐升高,声音逐渐扩散,仿佛一场暴风雨来临前的宁静。
这种巨大的反差营造出了一种寂静与危险的氛围,也预示着主题即将展开。
旋律刚一升高,就转向了一段美妙、充满活力的音符,这段旋律代表着诗人对过去美好回忆的追忆,也揭示了曾经幸福的恩爱。
随之而来的长音配合着低沉的和弦,把表现心灵痛苦的情感带入了曲子。
声乐与钢琴交替进行,表现出了矛盾的情感,相爱的人如今却疏远了。
随着旋律的变化,情绪来回起伏,仿佛一个人在夜晚中找寻自己的纠结心情。
同时,曲子旋律慢慢减弱,象征着人们难以摆脱过去的痛苦,还有无助的沉沦。
钢琴五度音的旋律起伏,好一会儿难以停歇,更可怕的是,那似乎随时可能崩溃的声音给人以极大的不安,仿佛一切还是没有死心;或许对于曲子中的主人公,此时他还在苦苦支撑,希望一切能回到从前。
最后,曲子以与开始一样的轻柔声调落幕,表达出诗人对爱情与生命的沉思,也凸显出了人生苦短,何必忧伤的主题。
总的来说,肖邦的《夜曲》旋律优美、深情,既有爱情,也有悔恨。
它通过华丽的音乐氛围,把主人公遗憾的心情表达得淋漓尽致,给人留下深刻的印象。
在爱情和生命的漫长历程中,我们也许无法把握每一个机会,但《夜曲》告诉我们,重要的是要珍惜身边的人和事,不要等到失去后再去后悔。
浅析肖邦钢琴曲《降 E 大调夜曲》Op.9 No.2 风格特征作者:申茹瑄来源:《魅力中国》2018年第29期摘要:在十九世纪西方音乐史中,出现了一种带有浪漫色彩、讲究个人情感的一种音乐体裁,通过其具有浪漫主义色彩的乐曲来表达作者的思想情感及其艺术感受。
其中颇具代表性的作品为肖邦的一首夜曲——《降E大调夜曲》。
它用其浪漫主义的色彩描绘了大自然的美丽景色,也表达了作者内心那份细腻的情感。
本篇论文通过对肖邦“《降E大调夜曲》”的风格特征、艺术特色等方面的解析,而更进一步的了解肖邦夜曲的音乐特色及情感特点。
关键词:肖邦;降E大调夜曲;钢琴曲;风格特征一、肖邦《降E大调夜曲》的风格特征(一)肖邦《降E大调夜曲》的创作背景这首首夜曲为肖邦二十一首夜曲作品中色调最为明朗的一首,以其浪漫主义风格温柔的倾诉作者内心的话语。
当初肖邦在沙龙和朋友聚会时经常会演奏这首他也非常喜爱的第二号夜曲,所以这首夜曲也成为迄今为止在肖邦夜曲中最脍炙人口的一首作品。
(二)音乐风格特征1.艺术风格肖邦这首《降E大调夜曲》具有典型的肖邦早期夜曲的风格特点,富有诗意,甜静优美,恬静优美的旋律和精雕细琢的钢琴织体是其主要的特点。
此曲为行板,12/8,回旋曲式。
在节奏上,此曲相对宽松,加上Rubato的独特用法,使作品张弛适度,似有船歌般荡漾的感觉,自由却又不散乱。
在织体结构上,右手在装饰音中始终保持华彩的咏唱,左手则是像船歌式的和声性伴奏,从一而终保持着同样的形态节奏。
这首夜曲听起来就像精美的意大利咏叹调,它轻缓地行板速度,仿佛在缓缓地诉说着什么,有时是恬静的,有时又会有一些激动。
它如歌的旋律使其主题听起来柔美动人,就像诗人在吟诵着宁静的诗篇。
2.情感特点肖邦自小便受到民族音乐的熏陶,促使他产生了取之不尽用之不完的如诗般的旋律。
肖邦《降E大调夜曲》因其明朗的曲调、田园般的风格,通常被人们称作“费尔德”式的夜曲。
肖邦在刚开始创作夜曲时,确实是受到十九世纪夜曲这种钢琴体裁的感染,或多或少有受到世界钢琴音乐史上第一个浪漫派音乐家菲德尔的影响,但他没有受其干扰或是完全的模仿,而是凭着内心那如诗一般的浪漫旋律走了上自己独特的创作道路。
读·闻·观107摘要:弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦(1810-1849),波兰人,西方浪漫主义钢琴家与作曲家。
他的一生都是为钢琴而创作,为后世留下了大量珍品,因此被誉为“钢琴诗人”。
他的夜曲是非常具有代表性的题材,因此本文从他所创作的夜曲种选取了一首耳熟能详的作品作为主要对象来分析,以期透彻地了解这首夜曲所具有的时代意义。
关键词:肖邦;降大调夜曲;演奏分析;艺术特征一、肖邦生平简介弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦(1810-1849)是波兰伟大的钢琴家,也是享誉世界音乐家。
肖邦他从小非常喜欢波兰民间音乐,他的第一部钢琴曲集就是为波兰而创作的《波兰舞曲》,当时年仅7岁。
这也为后来他创作大量的爱国作品奠定了一定的基础。
他从事教学和创作也是由于华沙起义的失败不得不定居于法国巴黎,而后的作品许多都抒发自己对祖国深深的热爱与对家乡的怀念之情,从他众多作品中不难发现这重要的一点,而且他创作的作品都带有英雄般的气概,仿佛是内心的呐喊,对世俗的无奈以及愤慨。
二、《降E大调夜曲OP.2 NO.9》的创作背景当时正值波兰亡国,觉醒的一些爱国人士和爱国组织渐渐开始有针对地进行抗议。
他们埋藏已久的爱国热情被这次革命彻底点燃。
也正好是在当时这种焦急万分的情况,肖邦身边的一些亲朋好友都希望他可以离开波兰出国继续学习,希望肖邦可以通过他创作的音乐为祖国博得声誉。
所以肖邦在特殊的情况下离开了波兰,移居到了巴黎,随后创作了大量的爱国作品。
他将内心的爱国之情以及思念故土的情感都体现在作品中,夜曲是肖邦众多钢琴作品中非常精致的珍品,有极大的美学价值。
而这首作品是肖邦去巴黎以前就已经完成的作品,这首作品现在成为他众多夜曲中最受欢迎、最为大众所熟知的作品之一。
这首夜曲风格明朗,优美动听,也代表了肖邦早期夜曲的风格。
三 演奏分析1.装饰音这首夜曲中有不少的装饰音,这些装饰音有着不容小觑的作用。
肖邦《降E大调夜曲》赏析
作者:赵胜男
来源:《黄河之声》2017年第22期
摘要:所谓“夜曲”,是由18世纪以来渐渐转变为欧洲地区的一种小型乐器套曲。
直到19世纪,菲尔德受到伤感文艺思潮的一种影响,而创作出了这种能表现出深夜沉思的抒发感情的钢琴曲,而称之为“夜曲”。
时至今日,夜曲的优美旋律已经贯穿了近两个世纪的巨大变化,仍在今天的夜空中闪耀着耀人的光辉。
关键词:肖邦;《降E大调夜曲》;乐曲创作
一、作者简介及创作背景
弗里德里克·肖邦,是波兰音乐历史上很重要的一名音乐家,肖邦从小就展现出了自己过人的天赋,七岁的肖邦就写了《波兰舞曲》,在他八岁时候已经可以上台演出了,还没到二十岁的肖邦已经成了华沙公认的作曲家与钢琴家。
而肖邦的后半生流离到他乡,因为当时的波兰战乱,但他从没停止过自己的音乐创作,在这个战乱时期反倒创作出了颇具爱国色彩的钢琴音乐作品,用这些来表达出自己的亡国恨与思乡情,是当时浪漫主义音乐的代表人物,也是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴音乐作曲家之一。
肖邦的大多数作品都是钢琴曲,主要以波兰的民间群众歌舞为基础,在那个时期又饱受巴赫的影响,被称之为“浪漫主义的钢琴诗人”。
肖邦早期的钢琴夜曲多受J·菲尔德(英国作曲家)的影响,情感细腻感伤、风格华丽,而后期的夜曲是在流亡法国后创作的,有着更深刻的内涵、更复杂的情感和更个性化的风格,内容严肃又更加悲伤,音乐更具有表现力。
这说明肖邦在夜曲创作上实现了更高的突破,使得夜曲成为一种意义更深刻的音乐体裁。
这其中,最著名且深受人们喜爱的就是《降E大调夜曲》。
《降E大调夜曲》是肖邦于十八世纪三十年代创作的,可以说这首钢琴曲是肖邦所有夜曲里流传最广泛的,也是他的所作的夜曲中最为突出的一首作品。
年仅二十多的肖邦当时生活在波兰,便创作出了这首作品。
那个时期的肖邦已经有了自己独特的作曲音乐风格。
该钢琴作品,是肖邦为玛丽·普列埃勒夫人所创作的一首夜曲,但与普通的表达爱慕的夜曲不同,这部作品既吸取了传统夜曲的特色,又融入了肖邦本人的理解和情感,更像是他在夜深人静时用音乐写下的内心独白,传达出了他丰富的内心世界对于夜色的诠释,表现出了极致的美感,安静、空灵、明朗。
《降E大调夜曲》在创作结构、音乐风格、情感表达和演奏技巧方面都有着独特的特点和典型的抒情诗风格,在伴奏声部衬托下充满诗意,富有艺术感染力,影响深远,是肖邦最好的夜曲之一。
二、曲目创作赏析
(一)曲式的结构分析
肖邦在原来的音乐基础和结构上改变出了自己独特的风格,比如他在曲子的中间部分加上一小段高潮部分,在曲子的末尾加上一些简短或者流畅的音符以此来连接曲中部分,本文分析的《降E大调夜曲》,该曲子的是12/8拍,速度为Andante,该曲轻松愉悦的节奏感使人听了心旷神怡。
曲子的结构上面的特色与风格让人眼前一亮,几个段落中的呈示段在曲子中间的变化引申为中间部分。
曲子中包含了三个主题部分,其中的A段主题的旋律如同声乐中的花式女高音一样动听华美。
其中即兴部分是对后三次本体起到了的铺垫作用,该主题以行板的形式在整首曲子中出现了四次,从始至终贯穿整首曲子。
A段的曲子充满着轻松愉悦的旋律,完美的给人们呈现出一种轻松愉悦的画面感。
B段的曲子只要在速度上的加快增加了一丝活泼的情绪变化,如同一种激情昂扬的倾述,该段曲子的主旋律在整首全曲中共出现了三次,表达了一种绵延不断的情绪,在曲子上采用装饰性的变化以此来凸显出A主题。
A和B部分的再次重叠就达到了C部分的高潮衔接,使乐曲即将结束的征兆凸显出来。
该曲子的尾声部分占领了整取的大部分,它起到了总结的作用,从主旋律中分离出来。
尾声开始部分,呈示段与中段主题相结合为一个新的主题来发展,循序渐进地把乐曲推到最终的高潮情绪。
总体来看,《降E大调夜曲》巧妙的运用并结合了特别的音乐教材,再以巧妙的形式维持着其方正型结构,并以完美的伴奏配合,使乐曲保持着如水般流畅的旋律,让人体会到轻松愉悦的感受。
(二)变奏性的分析
《降E大调夜曲》最令人瞠目结舌的部分是它三次绝妙的变奏,不单单只看他独具特色的结构设计,乐曲中的变奏分别出现在乐曲的第5、第13和第21小节部分,音乐力度的那种强弱变化都充分的表现了出来,与此同时,使旋律的装饰性变化节奏来对整体的音乐氛围进行进一步的渲染,其变奏手法在贴合主题的同时也表现出了超凡和华丽的一面。
(三)旋律的分析
这首曲子还是选用了传统的321形式结构,总体看来,整首曲子虽然听起来有点忧郁惆怅,但旋律部分还是为整首曲子增添了不少新意,其中采用的一系列装饰的变化音使曲子从忧郁惆怅中苏醒过来,在曲子的中间部分,激情昂扬的音乐曲风逐渐转变为一种低沉的旋律,在主旋律中的上下起伏,饱含着作曲者内心想要冲破某种障碍的决心与动力,旋律的跌宕起伏最
终使乐曲的情绪变化达到临界点,在高潮中得到了一种爆发与宣泄。
高潮过后的曲调由和弦变为三连音后,整首曲子变得悲伤而沉重,至乐曲结尾,其音悠长,绕梁三日,不绝于耳,似在低低诉说,情感意犹未尽,长久之后终于归于平静。
(四)和声部分的分析
和声作为一种系统化的音乐元素,对于《降E大调夜曲》的作用十分重要。
肖邦擅长通过交替调式,在配上新和声后使音乐获得新的表现意义,其变化莫测的运用特别的和声手法令人产生一种音响的效果,当时年纪轻轻的肖邦正处于人生的迷惘时期,现实的残酷与无奈令他难以从容面对。
该曲子主要以大三和弦为主,兼用七、减七和弦,带有强烈的浪漫主义色彩,体现了作者孤独的心境及迷惘的情怀。
在和声补充的过程中,肖邦主要采用功能性和声来处理,这特有的色彩让和声部分更显紧密性和完整性,以此来进一步表现出肖邦的音乐作品所独特拥有的自身色彩风格。
三、曲目风格赏析
《降E大调夜曲》充满了抒情化的浪漫主义色彩,乐曲优美动听,充满诗意,作者通过对大自然美丽的夜景的描绘与赞美,来抒发他内心丰富的情感和话语。
其演奏旋律非常恬静优美但其表现情怀却透着一种忧郁伤感。
这一对比在夜色衬托下又充满了无限的张力。
在乐曲创作上,其在曲式结构、旋律、和声、踏板等方面都独具特色,对于和声、踏板的开创性处理,将乐曲演绎得前无古人,对后世的影响十分深刻。
而在乐曲演奏上,肖邦以其高超的演奏技巧赋予了钢琴无穷的变化,变奏与伴奏的结合使得音色与音响效果既相得益彰又相互对比,演奏内容饱满、情感充沛、旋律动听,展现出来完美的诗意与古典主义。
肖邦似乎是一位为钢琴而生的艺术家,其忧郁高雅的气质让他在钢琴上演绎出了自己的一生。
他的音乐里不仅有淡淡的伤感和沉思,也有很强烈的抗争意识。
他的每部钢琴曲中都蕴含着独特的乐思,而夜曲更是以其典型的抒情诗风格与流丽如歌的旋律使人敞开心扉,陷入其中,从而引起人们情感上的强烈共鸣。
四、结语
肖邦是人们心中著名的“钢琴诗人”,他的每部音乐作品都流露出独特奇异的音乐色彩,恬静、柔情、奔放、激情、伤感、忧郁、沉思,充满了诗意。
他创作的夜曲是对夜曲体裁创造性的突破,而《降E大调夜曲》更是肖邦众多夜曲中最有代表性的一部作品,在结构上更加灵活的运用了单三部曲式结构,在旋律上主调与装饰音相结合,装饰音及和声运用巧妙,主旋律基调明朗动听,伴奏和声巧妙衬托,使乐曲整体旋律流畅,如诗如歌。
在风格上,《降E大调夜曲》赞美了夜色的魅力,既有传统夜曲的特点,又有着独特的艺术魅力和情感特点,突出了浪漫主义的音乐气质,意境深远,感情充沛。
加上肖邦精妙的演奏,使得这首乐曲在曲式结构、音乐风格、演奏特点等各方面都独具魅力。
对待艺术,肖邦是狂热的,我们也只有在认真分析其作品,真正深切的体会其创作思想后才能理解肖邦的情感以及他蕴含在音乐里的无数心声,才能领略到他的音乐作品具有的艺术魅力,也才能将这部作品演绎到位。
《降E大调夜曲》是钢琴曲作中一颗耀眼璀璨的星星,所蕴含的人生困惑与怅惘,所包含的对艺术的热爱与灵感也会永久的流传下去,让人难以忘怀。
作者简介:赵胜男(1986-),女,吉林四平人,吉林师范大学博达学院讲师,硕士,主要研究方向:音乐教育。