中国著名国画家李宝福

〒國園風•型目往者风流CHINESE PAINTING & CALLIGRAPHY I漫谈李宝瑞画作屮的文化意象◊付京生1963年，潘天寿百忙曾给李宝瑞一信，认为李宝瑞的画“殊好”，那时,李宝瑞还是一个处 于生活困境的少年。

潘天寿给李宝瑞的信中说：“国画可以自学，惟须有坚强的志愿、永恒的毅力、不怕艰苦向前冒险的精神，不泄气、不骄傲、不依赖、不空想，•:五十年后，自然就渐渐 能仃成就。

”潘天寿的灼见，对李宝瑞后来的艺术成就及所达到的高度，起到『鼎足重要的推 动作用。

李宝瑞先生年轻时还曾师从过吴冠「卩、黄永玉等画坛巨擘。

在他的作品中，人们町以看到在他那极重感性形式语言表达的图像构成之内，却又隐含着强有力的受过严格训练的科学造型手法支撑，这来源于吴冠中；而在极具 奇思妙想属性的情景性画面构成之中，则又蕴含着极具视觉张力的装饰效果，这来源于黄永 玉。

于是，在李宝瑞的画作里，欣赏者既能够看 到他对客观外象（自然物象）的“生理结构”的准确把握，也能够看到他对这些客观外象（自 然物象）的“主观再造"。

譬如，他例的《葡萄》 中的螳螂，《绿牡丹》中的蝴蝶，栩栩如生乂如梦如幻，具有装饰效果却又意象灵奇。

这一方 面说明，只有具有“坚强的志愿、永恒的毅力、 不怕艰苦向前冒险的精神，不泄气、不骄傲、不 依赖、不空想”，并且经过“三五十年”锤炼之后的人，才能够确确实实把握住如是的艺术效果；另一方面则说明，有着吴冠中、黄永玉这样 的画坛巨擘亲灼，李宝瑞可以少走吴冠中、黄永玉等人走过的弯路，并在转益多师、融会贯 通之中，使自己的技术优于乃师。

概言之，注重感性的形式语言表达与注重理性的奇思妙想两股文脉的交融、再造，用以 滋润自己的心田，由此形成与现代性建筑墙面柑契台的视觉奇葩，这是李宝瑞早期绘画图像 的本质特征。

1978年至198（）年，李宝瑞先生为首 都机场所作壁画《白孔雀》,与人印象颇科止 是明证。

嗣后，潘天寿的精神和思想、昊冠中 的热情和态度、黄永玉的效果和方式，加上李李宝瑞五牛图177cm x 420cm 纸本设色 2010年夕6宝瑞自己的探索，最终构成了特立独行、难于模仿、不可复制的李宝瑞的画。

白廬：1917年生，上海崇明人。

號思齊堂上人，著名畫家，國畫大師齊白石高徒，白石老人賜名白廬，隱于鄉間幾十年，深居簡出，淡泊名利，以書畫為樂，所做花鳥功力彌漫，碩可亂真，老人超然室外，布衣一生。

包俊宜：1956年生。

字瀚之，漢族，祖籍江蘇太倉，生於貴州貴陽。

受教育陳恒安、戴明賢。

擅長多種書體，尤以篆草見長，所作篆體古樸自然，草體宗法黃山谷兼取王鐸，簡樸清逸。

現為中國書法家協會會員、貴州省文聯主席、貴州省扶芙印社副社長、貴州省書法學校教務長、貴州書畫院副院長。

鮑賢倫：1955年出生於上海。

現為中國書法家協會理事、浙江省書法家協會副主席、浙江省文化廳副廳長、浙江省文物局局長。

查曉：1963年生於遼寧沈陽，祖籍重慶江津。

現為中國美術家協會貴州分會會員、貴陽市南明區美術協會副主席、貴陽市政協畫院辦公室副主任、貴州白雲畫院副院長、貴州省文史館特聘研究員、一級美術師。

自幼酷愛繪畫藝術，先後師從貴州省著名花鳥畫畫家魯風、譚滌非等先生，專攻寫意花鳥。

柴建方：1943年12月出生，河南鄲城人，1968年畢業於寧夏大學中文系，曾任攝影記者多年。

系中國書協二屆理事、西泠印社社員、寧夏書協名譽主席、國家一級美術師，國務院特殊津貼享受者。

擅長行草隸篆諸體以及篆刻藝術，曾多次參加全國及國際性大型書展并多次獲獎；被中南海、外交部、人民大會堂、毛主席紀念堂長城碑林等國內外百餘家陳列、刻碑和收藏，作品入選國內200餘種大型集子，傳略十多部詞典。

陳半城：1940年出生於安徽省懷遠縣。

北京中國書畫藝術委員會會員，四川中山書畫研究會研究員，成都錦水書畫院院士。

陳恒安（1909-1986）原名德謙，字恒堪，號寶康，晚年自號黔靈老學，貴州貴陽人。

中國著名書法家，生前為中國書法家協會名譽理事、貴州省書法家協會名譽主席、貴州省博物館名譽館長、貴州省文史研究館副館長。

精研甲骨、經文、竹簡、帛書、等各體文字。

書法諸體咸備，尤以大篆和行書見長，所作章法考究，結體精當，樸厚沉雄，堪能雅俗共賞。

“卖画不论交情”作者：韦昊昱来源：《中国美术》2021年第05期[摘要] 20世纪30年代，齐白石与四川军政要人王缵绪曾有过一段密切的书画交际往来，两人交往的高潮是1936年齐白石应王缵绪之邀亲赴四川的游历鬻画之行，最終两人却因四川之游后的书画买卖纠纷而交恶断交。

齐王交恶的这一过程反映了齐白石有意对外就自己职业画家身份作出的一次强烈确认与彰显，显示出他穿梭活跃于军、政、商、学等不同领域的友朋之间时，极为复杂多样的艺术交易心态、社交方式与性格特点。

对齐白石与王缵绪书画交际的研究有助于后人理解这位砚田老农“卖画不论交情”的处事原则与交际风格，进而重审细察民国时期齐白石的书画交易与应酬关系。

[关键词]齐白石王缵绪社交关系市场观念1936年3月27日，时任国民革命军第四十四军军长的四川将领王缵绪，委派四川著名金石家吴秋士代表川渝书画界前往北平，邀请时年74岁的齐白石来川游历。

整整一个月后的4月27日上午，齐白石携侧室胡宝珠、五女齐良芷、六子齐良年乘火车经平汉线启程南下赴川。

直至当年9月5日，一行人才结束巴蜀之游，回到北平家中。

游蜀期间，齐白石在四川寻亲访旧、祭拜先人、游观赏景、酬应鬻画、举办讲演、接受专访，结识了诸多蜀中名士，收入了一批川籍弟子，留下了丰富的书画篆刻作品。

齐白石在与四川文化界的互动、交游与砥砺中，启发和提携了大批本籍、客居和流寓画家的艺术创作，留下数代齐派艺术传人。

然而，颇为微妙的是，1936年齐白石一行结束旅程回到北平家中后，他曾在日记《蜀游杂纪》中感叹：“初五日到家，幸归来犹有四人。

”[1]言辞语气中似有抱怨与不悦之感。

五年后的1941年冬，身陷战时北平、与川渝后方已然彻底失去联系的山翁，又再次追忆起蜀游之事，于是他在日记后补记道：“翻阅此日记簿，始愧虚走四川一回。

无诗无画，恐后人见之笑倒也，故记数字。

后人知翁者，翁必有不乐事，兴趣毫无以至此。

”[2]直到1946年9月9日，偶然于旧书中翻检《蜀游杂纪》手稿的齐白石，第三次在日记结尾写道：“偶检旧书，见此本子也，伴我虚游四川。

李凭甲艺术作品赏析Sha
李凭甲，曾用名李平甲，笔名李典澄。

1952年出生在山东省宁津县。

管理学博士生、北京大学研究员、硕士生导师、教授。

现任教育部中国智慧工程研究会副会长，中国国际名人艺术家联合会执行会长，北京名人美食保健协会会长，世纪国联美食文化交流中心主任，北京艺海百川等多家书画院荣誉院长、中国书协理事、中国榜书协会顾问。

据北京大学著名经济学家、博士生导师雎国余教授讲，李凭甲是一位当代具有学术价值与市场潜力的书画家。

目前，李凭甲创作的《观海听涛》、《德艺双馨》、《旭日东升》、《黄河颂歌》、《万里长城》、《涛声万里》等作品，作为慰问品分别送给中国人民解放军陆海军指战员。

还有很多作品已被美国、英国、联合国、马来西亚、日本、韩国及两岸三地的美术馆、大会堂、钓鱼台宾馆、总政宾馆、总后宾馆及知名人士收藏，经文化部艺术品评估委员会评估，2010年书画价格达3.5万元/平方尺。

他被联合国和平周授予“和平使者”光荣称号，并受到联合国副秘书长Konrad Osterwalder教授的亲切
接见。

汽车文化
汽车文化。

堂哉皇哉大风哉——感言《大风堂》画派“堂哉皇哉大风哉”以世人之普谓，得“堂啊皇啊大风啊”之述；或可析解成“堂哉皇哉、大风哉”，出“非凡堂皇的大风啊”之意；而余以此说命名本章，当怀“大风堂啊，乃堂中之皇啊”之慨。

一、夫极目古今放眼中外，凡能引领时代风骚，独树一帜并开宗立派者，若非有时势造就或缘机巧合，则必具非凡才能更秉时代重责方可应运而生。

二、“大风堂”画派以弘扬民族绘法为己任，入古出古至法古变今乃至无古无今，撷取国画精华，破“四王”风规及明清藩篱而上溯唐宋元传统，脱颓靡旧巢开时代清风。

乙丑年（1925），借汉《大风歌》宏意复尊明张大风绘技，由张氏(善孖、大千)昆仲创立于海上，即声誉鹊起顿成艺壇风标。

三、民国以降局势动荡，伴随维新改良又民主革命，复留洋风盛，中西文化交流渐急；诸家并存主义林立，诸种思潮及艺术一如雨后新笋遍开神州。

而“大风堂”画派，则诚示体会物情遍审名迹、从新所欲了解物理、着重勾勒扎实写生之旨；开呈悟物神韵力去陈腐、造境写意俯拾万物、胸有成竹读书养性之妙；力证笔墨淋漓气魄醇厚、色彩高雅超然天趣、雄奇苍劲意在笔先之果。

逞风格多样千变万化、雄奇劲苍雅俗共赏、笔墨恣肆承前启后之雄风，横扫数百年旧规干柘之风，开近代写意画派新景。

四、张善孖（1882-1940年）原名正兰，名泽，字善孖，又作善子，号虎痴。

幼承家学，早岁投身爱国革命运动入同盟会，先后任乐至、南部、阆中知事、总统府咨议、财政部佥事、国务院咨议等职，后归隐海上，潜心绘事。

携八弟（即大千先生）远学东瀛，归国师叩曾（熙）李（瑞清）门墙习古文学法绘，为人豪爽结社论艺，立足传统并收扶桑绘技。

先后豢养二虎供写生取意，悉得其性，故画虎处神态毕真尤著神韵，千姿百态形神兼备，精妙绝伦雄威震宇。

其弟大千先生曰：“仲兄以养虎画虎擅名于世，不知其尤精研相马，故其所画，直逼曹、韩”；并擅猿、豹、熊、牛、羊、象、龙、凤等，山水花鸟人物皆精，技法全面，与其弟大千先生同宗石涛；重写生遊历，涉西岳登黄山等名胜，多命笔黄山华山胜景。

以古为新：传统的流变及重构引言作为晚明的画坛领袖，“南北宗论”的倡导者，董其昌以其南宗水墨文人画一路风格，影响海内，从者如云。

一时以王维为祖师，以董、巨为标准图式的水墨渲淡的山水画风格成为文人画派的明显标志。

然而，任何人都有其多面性，董其昌在水墨之余所作的没骨重彩画，以一种重构历史的方式出现，通过特定的传播方式，并经过多次的重构，对于清代以后画坛，尤其对于近代画坛产生了巨大的影响，成为近代画坛在西风东渐和中西绘画交流时可资借鉴的重要历史资源。

透析没骨重彩画的传播个案，可以考察古老的艺术传统在传播过程中基于不同的需要而不断被重构的过程，以及他们所具有的不同社会意义。

一、问题的提出1949年春，吴湖帆为“抱真”作《仿唐杨异峒关蒲雪图》(图一)，在题跋中，他感慨地写道：己丑春日，偶观董思翁画是图。

抱真索余写没骨青绿小景，因师兹法，追忆唐人画派，凡有清三百年来无问津者，幸赖是本摸索耳。

1954年，他又以笺纸作《北极冰山图》，并特别声明是“戏以杨异法写真景”。

1956年，刘海粟作《临董文敏没骨青绿山水》(图二)，题曰：余曾见董玄宰仿僧繇没骨画，设色奇古，亟一临之，并存诗识，以知所自。

旁并录陈继儒诗跋云：画龙不点睛，点睛即飞去。

画山不画骨，画骨失真趣。

幻化恣神奇，君已得其意。

……玄宰不写色画十余年矣，弛幅偶仿僧繇，深入三昧，特为之拈出。

眉道人儒。

早在1934年，张大干就作有此种没骨青绿山水，题为“仿吾家张僧繇法”(图三)。

1947年，他又作有《仿杨异峒关浦雪图》(王方宇旧藏)，题：青绿没骨画法出于吾家僧繇，董文敏数数临之，此又临文敏者。

其实还有更罩的。

1923年，北京画学研究会的金城就作有《仿杨异山水》(旧金山曹仲英藏)，画上题云“癸亥八月仿杨异没骨法”。

遍观以上临仿作品，并综合其跋语，可知他们都是自称临仿古代的一种没骨青绿山水画，并可以大致归纳出没骨青绿山水画发展中的一些关键人物，分别是：张僧繇、杨?N、董其昌。

国家一级美术师——贾宝福作品
个人简介：
贾宝福
1982年出生于河北省辛集市贾辛庄，毕业于景德镇学院艺术系，
国家一级美术师 ，国家高级技师，景德镇市高级工艺美术师，北京清
大华文书画院院士。创立了【宝福彩】陶瓷工作室，长期致力于高温
颜色釉和青花的创作与研究。
作品《明月松间照》参加北京农展;《八福捧月》获江西省美术教
育成果展;《齐天大圣》入编陶瓷署辉景德镇第二届陶瓷艺术作品集，
《湘魂》入编毛泽东诗词全国书画大赛优秀作品集，并授予中国当代
书画名家光荣称号。《流光溢彩》，《欧若拉》，《绽放和谐》入选
江西景德镇第五届陶瓷艺术百花奖。高温颜色釉葫芦瓶刊登东方航空
封面，青花瓶作品被“中国民族博物馆”收藏。2013--贾宝福陶瓷艺
术作品集第一册
2014--作品刊登在时代列车艺术品鉴
2015--作品在浙江骏成2015春季艺术陶瓷--现当代艺术陶瓷专场
拍卖
2016--贾宝福陶瓷色釉艺术第二册
2017年真迹网特授予《最具有潜力的国画家》荣誉称号。
2018至2019年专攻国画学习。
2020年被评为国家一级/高级技师

中国油画之父——李铁夫（1869-1952）【附趣联】李铁夫1869年生于广东江门市鹤山县雅瑶镇陈山村。

原名李玉田，号昭龙。

中国油画之父，艺术大师。

中国近现代油画艺术与民主革命先驱。

与当时欧美大画家并驾齐驱。

李铁夫及其艺术长期被遮蔽，被遗忘。

李铁夫一生醉心于艺术，又忧心于国民，并具有朴素的普世理想。

李铁夫曾经说：“我平生有两大嗜好：一是艺术；二是革命。

”他终身未娶，孑然一身，没有资产家当，仅有书画相伴。

他的特立独行，其实无非是率真爽直，爱憎分明，气质高标，有节操风骨与独力人格；无非是一个真实的性情中人。

李铁夫的辉煌与辛酸，既魅力夺人又令人扼腕无语。

李铁夫8岁入乡间私塾，16岁随叔父到国外谋生与求学，成为第一个出国学习西方艺术的中国人。

李铁夫先到了美国旧金山，后转入英属加拿大，工余坚持自习绘画。

1887至1891年，分别在英属加拿大阿灵顿美术学院、英国皇家艺术学院学习，1912年入美国纽约艺术大学，任副教授兼学生同盟主席，与约翰·萨金特一起进行油画与水彩画研究，并学习雕塑。

李铁夫到纽约后，油画技术已相当成熟，1914年，获得铜像雕塑一等奖，并在春季沙龙等大展上屡获大奖。

1915年，李铁夫在纽约举办首次个人画展，开始在国际画坛上声誉鹊起，备受推祟。

1916年，李铁夫被国际画理学会吸收为会员，成为亚洲人进入这个最高艺术研究机构的第一人，同时还加入当时很有影响的纽约艺术学生联盟，后入美国美术研究院长达10年，成为国际画坛著名人物。

李铁夫掌握了西方现实主义的精湛技艺，艺术造诣得到了当时许多名家的赞赏：孙中山在海外报纸上称誉他“东亚画坛第一巨擘”；约翰·萨金特称他的油画“设色在美国找不到第二人”；威廉·切斯认为他是一位“擅长西方油画的东方艺术家”。

李铁夫在多项大展中入选作品二十一幅，有十一幅获奖，其中三次夺得一等奖，多次获得二、三等奖。

李铁夫长期系统地攻研了西方油画艺术，而且他的写实主义风格深得欧洲传统艺术的精髓，领悟了西方油画的精神内质，达到了高深造诣。

厚德载物笔墨书画人生作者：李国良来源：《祖国》2016年第21期程远，著名青年画家，中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，1965年10月出生于内蒙古自治区赤峰市敖汉旗红山水库。

家乡依山傍水，环境优美；自幼在家庭环境的影响下，酷爱书画。

现任北京市石油人书画院秘书长，《油化纵横》杂志美术总编辑。

程远少年时代曾拜著名书画家陈玉莲（女）为师；中学时期考入中国书画函授大学主修国画；期间受阿老、叶浅予、黄润华、吴家硕、马振祥等高师指教；并多次参加区美展；代表作品《草青青》《草原夜色》《白云升起的地方》等，同年加入了内蒙古自治区书画家学会。

1989年考入中央美术学院油画系，研修人物肖像。

此时重点以人物肖像为主；期间受靳尚谊、朱乃正、朝戈、杨飞云等著名画家的指教，并多次参加集体和个人美展。

代表作品《高原人家》《少女系列》《家乡的老哈河》《黑白灰》《老北京的胡同儿》等，其素描、色彩、图案设计创作作品长期选为中等美术教材，同年加入了中国美术家协会。

程远曾广泛而系统地研习过国画理论和历代书画大家特别是牡丹画家的作品。

并几次外出求学，转益多师，问道于对当代国画名家孙其峰、贾宝珉、贾有福等先生。

对大师们的作品加以分析、研究、扬弃、广收博采，融会贯通，综诸家之长，结合个人感悟，逐渐形成了自己鲜明生动、清新向上、雅俗共赏的艺术风格，他力求在保持文人画高品位审美价值的同时强化时代气息和个人情感的表现，使脱离世俗的文人画有了更多的生活实感的关照。

他的画笔墨活泼，泼辣奔放，韵味十足。

他将传统画法与写生、形与神、工笔与写意有机结合，开合有度，收放自如，造型优美，章法考究，浑厚凝重，施笔、用墨、着色纯熟老到，展露了其扎实的艺术功底和富于想象的灵活思维。

他笔下的牡丹，用色清丽不俗，于淡雅中显现雍容华贵之神韵；牡丹常常是有所寄托，寄寓画家对生活的感受，抒情达意，主题鲜明。

或似贵妃醉酒、或若羞含颦、或玉颜皎皎、或奔放热忱、隽秀高雅、有的艳丽洒脱、有的蕴涵端庄、有的雍容华贵、有的风姿绰约、那红牡丹艳若蒸霞，粉牡丹娇嫩妩媚，白牡丹素洁无瑕，蓝牡丹亭亭淡雅……。

[中国当代书画名家——李凭甲]中国当代书画名家名单李凭甲作品赏析小时候因家里穷读不起书，拜邻村著名农民书画家邢福祥先生为师，学习魏碑和油画，后来又拜师山东作家协会副主席郭澄清为师，学习文学创作。

从九岁起就为中国少年报投稿。

八十年代初期调入北京，九十年代中又到中央电视塔工作后，相继结识大批书画艺术家和文学家，如阿老、闫肃、李苦禅、刘炳森、娄师白、刘大为、米南阳、赵长青、苏士澍、欧阳中石、李铎、田伯平、许国泰、于洋、谢铁骊、姜昆、蒋大为、莫言、高占祥、邵华泽等都给了他不少指导和帮助。

他从初学行书、楷书、隶书、到创新魏碑，遍学百家，从中吸取中国书画之精华，扩大了视野。

自担任中国国际名人艺术家联合会会长以后，以魏体书风活跃于国内外书坛和画坛。

李凭甲作品赏析李凭甲画的大海、黄河，大气有韵，形象逼真，动中有静，静中有动之美感，澎湃有力，繁而不杂，远近分明，色调恰到好处，笔法轻重有度，很有独到之处，突出了大海、黄河浑厚博大的气势。

观其图，充满活力，生命跃然其中，如同身临其境，具有迎面扑来之感；观其势，听其涛声的韵律，心旷神怡。

加之本人对作品精益求精的敬业精神和虚心倾听各界不同的见解，博众家之长，其人品和艺品更显高于一切的精神境界。

据北京大学著名经济学家、博士生导师雎国余教授讲，李凭甲是一位当代具有学术价值与市场潜力的书画家。

李凭甲作品赏析李凭甲作品赏析2022年后，连续四年搞的文化下乡活动在全国省市级单位影响很大，活动主题是“让书画名家作品走进中国平民百姓家”，他被誉为“中国厅堂山水大画画家”称号，“中国慈善书画家”和“人民喜爱的书画家”称号。

同时受到联合国副秘书长KonradOterwalder教授的亲切接见，并授予“和平使者”光荣称号，李凭甲名字被编入《新中国美术家大典》被列为华夏艺坛领军人物，《一代美术大师》，《现代书画巨匠》，《中国艺术传承人物》等书刊杂志也对他进行了宣传介绍。

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