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谈动画片的艺术魅力第一篇：谈动画片的艺术魅力谈动画片的艺术魅力动画短片应该是动画片中极具个性化的一笔,属于非主流动画的范畴,它往往采用不同于传统动画的制作形式,达到对动画形式与内容更新、更深入的探索与应用。
其中创作者丰富的想象力和高超的艺术表现力,别出心裁的构思和令人耳目一新的画面,使这种动画形式充满了神奇的艺术魅力。
纵观国内国外非主流动画的发生和发展,发现这些动画短片所表现出来的艺术手法和思想与所处时代的艺术思潮和流派的发展密切相关。
比如:德国《走钢丝的演员》受极少主义的影响,用简约的线条来表现深邃的内涵;法国的《美丽城三重奏》用大量超现实主义画面来表现。
动画短片与主流动画相比,有更广阔、更自由的个人发挥空间。
它强调的是独立构思、设计、拍摄完成自己的作品,因此这类动画也更具有独立性和原创性,深受动画人士的喜欢,已经自成体系,成为各大电影节的评奖项目,同时它也是主流动画内容与形式以及技术探索上的有力补充。
国外一些大的动画机构都有专门创作实验短片的部门。
动画片的魅力主要体现在以下三个方面:一、短小精悍,以情以景打动人这些动画短片最突出的一个特点就是短,注重写意。
因此注定了创作者更多的精力不是放在讲故事上,而是试图在有限的时间内表达丰富的感情和思想。
创作者把多年的艺术修养和创作经验带进短片的创作过程中,以高度概括的手法表现主题与主要内容,以流畅的镜头来传递细腻的情感,用细节的处理完成对神态的刻画。
我们熟悉的《和尚和鱼》,通过小和尚徒劳无功的捕鱼过程,让我们经历了一次难忘的心灵之旅,感受到了冲破樊笼的自由。
在简单的音乐中,略带夸张的人物、跳动的小鱼、明快的画面色调,整个感觉天人合一,飘逸空灵,极具艺术神韵,意境的营造独特到位。
二、表现手法丰富由于动画短片在时间和空间上的自由,使得许多创作者在构思创作中,早已不满足于动画的一般表现,各种先进的技术与形式在这里都得到更好的尝试。
动画短片的表现形式主要包括手绘动画和玩偶动画、流沙动画以及用盐、工业零件、生活用品和我们日常物品等创作的作品。
浅论宫崎骏动画电影的艺术特色宫崎骏是日本动画界的标志性人物,他以生活的真实感受,通过巧妙的角色设计、丰富的自然意象、夸张的想象与魔幻元素的融合、多元的文化意蕴,创作出带有浓烈的东方人文色彩的动画影片,形成了鲜明艺术特色。
一、丰富朴实的角色塑造人物往往是一部作品的灵魂,成功的人物塑造不仅可以推进电影情节,而且更为深化思想主题提供契机。
宫崎骏电影中的主人公可谓是千篇一律,不是几岁的儿童,就是稍长一些的少女,而且外形上无大差别:稍齐的刘海,单纯清澈的眼眸,淡淡的腮红。
但这些普通平实的形象,却在每部电影作品中被赋予了鲜活的生命力和独特的性格特色。
如幼稚可人的小梅(《龙猫》)、波妞(《悬崖上的金鱼公主》);身上肩负着神圣使命的娜乌西卡(《风之谷》)、桑(《幽灵公主》)、希达(《天空之城》);平凡却勇敢的千寻(《千与千寻》)等,这些女性几乎成为影片故事情节发展的主导者,而男性角色反成为一种陪衬。
这种与传统观念上男尊女卑的性别定位大相径庭的反常规的独特视角与手法,使人物形象的塑造达到了事半功倍的效果。
不仅如此,宫崎电影中亦正亦邪的矛盾人物也刻画得栩栩如生。
电影中有不少反面角色,但他们并非我们想象中那样凶残、厌恶。
如在多部影片中出现的强盗、海盗,大多平和,小善小恶。
起初,他们会为了某种利益相互追逐、争斗,但在主人公的感染下,逐渐弃恶从善。
《千与千寻》中的汤婆婆和《天空之城》中的海盗婆婆皆爱财如命,唠唠叨叨,外表看起来邪恶,但最终却流露出善良的本性。
对此,高田勋在《爱的火花》中曾这样评价:“正因为是他,才能针对故事的需要为所设定的人物依序添加特别的构思,赋予她们独特的魅力,即使是坏人角色,在不知不觉间也会渐渐去除邪恶的部分。
”此外,在宫崎骏的电影中,我们总会发现各种新奇古怪的小配角,这些小配角成为电影人物中的一大亮点。
如《龙猫》里的龙猫和灰尘小精灵、猫状的公交车,《千与千寻》中的煤炭小精灵、《幽灵公主》中的小树精,他们总是在故事中穿插进来,成群成堆的,很多没有人型的肢体,只有圆滚滚的小身躯;没有一句台词,只有一眨一眨的眼睛表露它们的喜怒哀乐,显得活泼又可爱。
动画专业导论论文范文怎么写动画设计是近年来才兴起的专业，由于动漫行业的发展，对动画人才的需求非常强烈，各高校也都纷纷开设动画专业。
下面是店铺为大家整理的动画专业论文，供大家参考。
动画专业论文范文篇一：《试谈动画艺术审美特性》摘要：动画艺术的审美属性与艺术门类的本体属性一致。
文章从动画艺术的发展入手，触及动画艺术的本体属性，着眼于动画的艺术形式，借鉴动画诞生时的艺术雏形与发展过程中所呈现出的各种艺术形态，联系科学进步、社会发展给动画形式带来的多样性和无限可能性，综合评价动画的艺术特性，并在此基础上分析动画作为一门艺术理应具备的审美特性，从而给动画创作者提供可供参考的动画创作方向。
关键词：动画艺术;审美特性;艺术本体动画的鼻祖埃米尔•雷诺用充满探索与创新意识的科学头脑和对绘画艺术境界的执着追求创造了科学与艺术相结合的产物——动画。
埃米尔•雷诺为艺术家对动画领域无止境的探索创造了可能。
从动画诞生时的雏形可以得知，动画的形成离不开两个关键因素：技术发明与图形艺术。
由技术发明创造得到的机械装置，为图形符号的动态变化呈现提供了可能。
审美意象的呈现是所有艺术门类共有的特质。
动画中图形符号的连续动态变化并不是随意的或漫无目的的，而是艺术家在理性和感性因素的双重控制下所创造的美与智慧的结晶。
之所以研究动画的审美特性，是因为动画有区别于其他艺术的根本特质——图形符号以艺术家的意志为导向，通过有规则的连续运动呈现出动态画面，给欣赏者带来独特的审美意象。
动画的审美意象包括两点：一是造型符号通过动态变化所产生的视觉冲击力给观众带来的心灵震颤;二是艺术家赋予这些动态画面的生命美，即内容美。
一、抽象图形符号的动态美动画自诞生之日起便被赋予了自由性和幻想性。
如果把动画片比喻成一个有血有肉的人，那么构成动画的图形符号就是躯体中活跃的细胞。
动画由无数图形符号有序排列而成，这些图形符号可以是抽象的，也可以是具象的。
在具有实验意义的艺术性动画短片中，艺术家往往采用抽象的图形符号，组织成具有象征意义的运动状态，以此探索动画的艺术语言。
宫崎骏影视动画作品的艺术特色分析宫崎骏是世界动画界最著名的导演和动画制作人之一，他的作品以其独特的艺术风格和深度的情感表现而深受观众喜爱。
本文将从宫崎骏的作品创意、细节处理、情感表达和社会意义等方面进行分析，以揭示他的艺术特色。
首先，宫崎骏的作品创意丰富，常常涉及到对自然与人类关系的思考。
他关注自然环境和生态保护问题，并通过对自然中生灵的描绘，传达出对大自然的尊重和敬畏之情。
他的作品中常常出现大量的自然元素，如鸟类、树木、河流等，这些自然元素材料丰富，鲜活而具象化的描绘使得观众更加容易接受其中的情感表达。
其次，宫崎骏在细节处理方面的精益求精也是他的艺术特色之一。
他在作品中对细节的把握非常准确，无论是人物形象的表现还是背景的绘制，都展现出高度的细腻度和精确性。
例如在《千与千寻》中，千寻穿越神秘的隧道进入鬼切温泉饭店，宫崎骏通过对细节的刻画，描绘了一个充满神秘和奇幻的世界，使得观众不仅可以感受到故事的情节发展，还能够沉浸在独特的视觉享受中。
宫崎骏的作品还以其丰富的情感表达而著名。
他通过对人物内心世界的描绘，呈现出复杂的情感变化和内心的挣扎。
他对人物的情感细节的描绘非常深刻，通过绘制人物的眼神、面部表情和动作等，传达出了丰富的情感信息。
例如在《龙猫》中，宫崎骏通过描绘两个小女孩对于母亲生病的担忧和对大自然的怀疑，展现了内心的纠结和成长过程。
这种情感的细致表达使得观众能够深入地感受到故事中人物的心理变化和情感的冲突。
宫崎骏的作品还具有较强的社会意义。
他通过对现实题材的呈现，关注社会问题和价值观的思考。
他的作品常常关注人与自然环境的关系、人与社会的关系以及人性的探索等问题。
例如在《崖上的波妞》中，宫崎骏通过对人类大规模过度开发自然资源的负面影响的描绘，呼吁保护自然环境并思考人类对于生态系统的依赖。
他的作品中蕴含着对社会现状和人类行为的批判性思考，在激发观众感情的同时，也引发观众对当下社会问题的关注和思考。
动画电影特点（精选5篇）动画电影特点范文第1篇【关键词】动画电影；颜色；特点概述:作为年轻的艺术门类――电影从最初的无声片、黑白片到今日立体声的彩色片,这期间经过了近一个世纪不绝完善和探究的过程。
就好像有声电影的显现是一次电影史上的革命一样,自彩色影片诞生的那一刻起,观众的眼球就被牢牢的锁定了,那些斑斓的颜色吸引着观众的视线,开启了他们的心灵,调动着他们的情绪,丰富了他们的视觉感知,使电影成为大众娱乐领域中最重要的手段。
动画片作为电影大家庭中的一个成员也同样经过了从黑白二维默片到立体音效三维彩色动画的一个演进阶段。
而颜色作为动画电影中一个极其紧要的视觉元素,一直以来为刻画角色的情感,为营造场景环境的氛围,为增长剧情、丰富画面、加强真实感,提高动画自身的赏识价值起到了关键的作用。
一、动画电影的颜色基调当我们创作一部影视作品,诸如电视剧、纪录片、专题片、音乐电视等都有一个与主题相对应的情绪基调或情感倾向,如浪漫的、欢快的、沉闷的、郁悒的等等。
而表现在实在的画面内容当中,很关键的一点就是要把情绪基调和情感倾向落实到颜色基调上。
要使颜色的运用与作品的主题、情境及氛围等结合起来。
那么在动画中通过肯定的颜色组合来强化基调、塑造形象、烘托主体。
给观众以鲜明的视觉印象和猛烈的感染力,也是必不可少的。
所谓动画的颜色基调,即指在动画中或在一个段落中,一种占主导地位的颜色。
颜色基调是表现主题情绪的颜色手段和颜色倾向。
颜色基调的形成重要包含两个因素,一是颜色在整体节目中的时间长度。
二是该颜色在单一画面中的空间面积。
作为颜色基调的颜色,必须在时间长度和空间面积上都占据主导地位,这二者缺一不可,否则“基调”也就无从谈起了。
从某种程度上说,色调即情调。
在肯定的颜色基调的统筹之下,观众能够更好地感受到作品主题的情绪特征和基调氛围。
譬如说。
像蓝色的安静、深远,红色的暖和、热诚,黄色的明快、沉稳,黑色的凝重、阴郁等,都可以通过在画面颜色构成中的设计和组合表现出某种富有寓意的颜色倾向和感情倾向。
动画片中的那些色调论文（优秀范文五篇）第一篇：动画片中的那些色调论文摘要：画面是一部动画的最重要的组成，色调则是画面中相当重要的一个因素，一部作品有了自己的色调，就有了一种意境，有了一种个性，甚至有了一个标签。
这样更容易与观众达成共鸣，这就是所谓色调能表情达意，传递象征意蕴的作用。
可以说动画片中的色调是画面的灵魂，它甚至可以直接参与剧情情绪的渲染和深化，强化了故事的主题，丰富画面视觉冲击的表现。
关键词：动画;画面;色调正文：(一)创作中的色调与主观色调色调指的是一幅画中画面色彩的总体倾向，是大的色彩效果。
在明度、纯度、色相这三个要素中，某种因素起主导作用，我们就称之为某种色调。
一个作品虽然用了多种颜色，但总体有一种倾向，是偏兰或偏红，是偏暖或偏冷等等。
这种颜色上的倾向就是色调。
通常可以从色相、明度、冷暖、纯度四个方面来定义一幅作品的色调。
这也狭广义地称之为客观色调。
动画片中的主观色调是由创作者主观控制的，所谓“主观”，就是观察者为“主”，参与到被观察事物当中。
此时，被观察事物的性质和规律随观察者的意愿不同而不同。
创作者可以通过主观的支配色调来表现出片予的主题，以及作者内心所想要表达的情感意义，与观众达到共鸣。
主观色调有三种表现：第一：艺术家本人的色彩气质、色彩趣味、色彩好恶与和谐感在作品中的表现或流露。
第二：作者为了突出色彩的心理效果而异采常情的色彩处理。
第三：作品中人物在特定情境下色觉的畸变或是梦幻状态中的色调表现。
(二)冷色调与暧色调色调在冷暖方面分为暖色调与冷色调：红色、橙色、黄色——为暖色调，象征着：太阳、火焰。
绿色、兰色、黑色——为冷色调，象征着：森林、大海、蓝天。
灰色、紫色、白色——为中间色调;例如动画片《小鸡快跑》，全片以诙谐幽默的风格为定位，小鸡们面临着要被做成鸡肉馅饼的危险，大家团结起来逃离工场，全片渲染在逆境中大家保持团结，勇敢，最终克服困难获得自由的精神。
所以通篇以红色，橙色，黄色组成的暖色调为基调，渲染了这种积极的精神。
从民族文化研究国产动画艺术风格的未来发展——以《神笔马良》为例摘要随着近年来的不断发展，我国在政治、经济、文化和外交都得到了不断的完善。
但是在我国的发展过程中，从计划经济的形式逐步发展走向市场经济的变化时候，我国的动画艺术风格却不能够适应现今世界的变化，而没有得到良好的发展。
因此，本文就《神笔马良》为例对我国国产动画艺术风格进行具体的分析。
文章第一章，了解研究的目的，研究的意义，研究的背景，从而对我国的国产动画艺术风格有一个整体的了解。
第二章对我国国产动画艺术进行整体的了解，了解我国国产艺术风格的发展史，了解其历史并且能够推敲国产动画艺术的前景。
第三章对我国的《神笔马良》这部动画片从剧本到作者再到放映进行一个整体的了解，了解这步动画片的基本介绍也能够了解到这部动画片的动画艺术风格。
第四章，通过分析这部动画片的动画艺术风格，了解到我国的国产动画风格展现了中国文化的民族特色，体现历史发展。
第五章通过分析国产动画在发展中存在的问题，例如说不能与世界接轨，不能够全方位的发展，从第六章中提出解决的办法，例如说中西方文化相结合，适应时代发展来进行分析，最后进行总结。
本文即以国产动画《神笔马良》对我国的传统动画艺术风格进行整体与细节的分析，从中找到能够起到积极的作用。
本文分别采用了观察法、文献查阅法、分析法相结合的形式，对我国国产动画进行分析，分析其中存在的问题，最后提出理性、科学的建议。
关键词：国产动画艺术风格分析abstractWith the continuous development of recent years, our country in political, economic, cultural and diplomatic got continuously perfect. But in the process of the development of our country, from the planned economy in the form of a gradual development towards market economy changes, China's animation art style is not able to adapt to changes in the world today, and didn't get a good development. Therefore, this article is the magic brush as an example for China's domestic animation art style for specific analysis. The first chapter, I know the purpose of the study, the significance of the study, the research background, thus for China's domestic animation art style have a whole understanding. The second chapter to the overall understanding of China's domestic animation art to understand the history of China's domestic art style, understand its history and the ability to weigh the prospect of domestic animation art. The third chapter on our country's the magic brush the film from the script to the author to show a whole understanding, understanding this basic introduction can also learn about the animation of the animation art style. The fourth chapter, through the analysis of the animation of the animation art style, learned that China's domestic animation style shows the national characteristics of Chinese culture, reflects the history development. Fifth chapter through the analysis on the problems existing in the development of domestic animation, for example, not with the world, will not be able to all-round development, from the sixth chapter puts forward the solution, for example, the combination of Chinese and western cultures to adapt to The Times development is analyzed, and finally summarized. In this paper, namely the magic brush to domestic animationon our country's traditional animation art style the whole and detailed analysis, find can play a positive role. This paper adopted the method of observation, literature review method, analysis method combined with the form of domestic animation in China were analyzed, and the analysis of existing problems, and finally puts forward Suggestions for the rational and scientific.Keywords: domestic animation art style analysis目录摘要 (1)abstract (2)目录 (4)第一章研究的目的与意义 (5)1.1研究的目的 (5)1.2研究的意义 (5)1.3研究的背景 (6)第二章国产动画艺术风格发展 (6)2.1国产动画艺术风格的历史 (6)第三章《神笔马良》国产动画的艺术风格 (7)3.1《神笔马良》的基本介绍 (7)3.2《神笔马良》的艺术风格 (8)3.2.1体现戏曲风格 (8)3.2.2增添西方风味 (9)3.2.3呈现历史气息 (9)3.2.4结合现代文化 (9)第四章从民族文化研究国产动画艺术风格的未来发展——以《神笔马良》为例 (10)4.1形象分析 (10)4.2美术设计风格 (10)第五章国产动画艺术风格所遇到的问题 (10)5.1民族文化气息过浓 (11)5.2缺少时代发展历史 (11)5.3动画设计能力薄弱 (11)第六章解决的办法 (12)6.1中西文化相互结合 (12)6.2结合实际发展动画 (12)6.3发展中国动画设计 (12)第七章总结 (13)参考文献 (13)致谢 (13)第一章研究的目的与意义对于我国国产动画艺术风格的未来发展已经成为当今世界上所关注度问题之一，现今各个国家的经济发展支柱以创新经济为核心，作为动画产业，是文化行业的一个重头戏，对文化方面有着举足轻重的作用。
浅析宫崎骏动画作品的艺术特色09金融学2班梁珊梅 20094005018【摘要】动画的发展是一种不可阻挡的时代潮流,它将人们的视线引向了全新的领域。
宫崎骏是日本动画界的一个传奇,没有他,日本的动画事业会大大的逊色。
宫崎骏动画的成功原因是多方面的，不仅仅有精湛的技术、宽泛的题材、奇思异想的创意，还在于作者运用了一种巧妙而隐蔽的方式赋予了作作品以反思的文化精神，婉约地将神奇想像变成美丽画卷呈现在观众面前。
【关键词】动漫宫崎骏题材角色个性色彩背景语言宫崎骏（Miyazaki Hayao）是一位知名日本动画导演、动画师及漫画家，1941年1月5日生于东京。
他可以说是日本动画界的一个传奇，可以说没有他的话日本的动画事业会大大的逊色。
他是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱。
宫崎在打破手冢巨人阴影的同时，用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。
宫崎骏在全球动画界具有无可替代的地位，迪斯尼称其为“动画界的黑泽明”，他执导的电影获得许多不同的国际奖项。
纵观宫崎骏的主要作品，我个人觉得有以下一些艺术特色：一、题材广泛、不拘形式宫崎骏是日本著名动画片导演，在全球动画界具有无可替代的地位，美国迪斯尼将他尊称为动画界的黑泽明。
受日本传统文化和现代文化的共同影响，使得他的动画题材来源极为丰富，内容涉猎也极其广泛。
世界各地的传说、神话、史诗、小说、随笔散文、哲学著作、漫画等各种样式的素材都曾出现在他的作品中，体现出宽泛和不拘形式的特点。
总的来说他的作品题材分为独创和改编两种类型。
《风之古》、《红猪》《千与千寻》、《幽灵公主》属于独创，《天空之城》《魔女宅急便》《哈尔的移动城堡》、《悬崖上的金鱼公主》主要改编自欧洲名著。
二、作品并不单纯停留在对于故事本身的构建上，而是严肃地塑造着极具现实针对性和意义的动画与生活相结合的形象,意境深远.。
宫崎峻的每部作品，题材虽然不同，但却将梦想、和平、环保、生存、成长这些令人反思的讯息融合其中。
浅析中国传统动画电影的传统文化、艺术元素中国动画的发展共经历了5个阶段,中国传统动画,应该包括从20世纪20年代到80年代末期的四个阶段。
这一时期创作出了大量极具民族特色的优秀动画作品,中国传统动画的成功之处就在于传统民族艺术风格的成功表达。
由于中国传统动画是一门综合艺术,它的产生和成熟较之其他艺术门类都最晚,因此在某种意义上,便综合地体现了中国的艺术审美意识。
它的成功与中国几千年的传统文化和传统艺术是分不开的。
中国传统动画从创作题材、表现形式到情感表达,都汲取了大量的民族元素,在世界动画舞台上独树一帜。
一、动画题材中的传统文化元素传统文化经由各种媒介和艺术样式留存,五千年中国文明史,留存了浩瀚丰富的创作素材,当电影、电视成为传播媒介时,自然而然地会从以往的媒介留存中寻找文化的血脉和创作的素材。
中国传统动画,作为一种新的影视形式,影片的题材主要来源于民间传说、神话故事、传统文学、寓言故事等。
如我国动画史上的经典之作《大闹天宫》就是取材于中国古典文学名着《西游记》中的一个章节,《西游记》原着是一部极具艺术性和思想性的伟大作品,是中国最优秀的古典神话小说之一,具有很好的群众基础,可谓家喻户晓。
又如:王树忱导演的动画片《天书奇谭》,选材于明代小说《平妖传》。
《平妖传》是一部明代的章回体小说,是由民间神异传说故事收集整理而成,民间的传说是生活在社会底层的广大劳动人民演绎出的广为流传的神话故事,往往反映了百姓的愿望,是老百姓喜闻乐见的一种题材。
再如阿达导演的动画影片《三个和尚》,便是取材于中国民间的一句谚语“一个和尚挑水吃,两个和尚抬水吃,三个和尚没水吃”,并在此谚语的基础上进行了改编,颠覆了原来的结局,创作了全新的立意。
中国传统动画影片的题材,总是和中国传统文化和故事在一起。
其中,取自古代寓言故事的还有《愚人买鞋》《猴子捞月》《南郭先生》等;取自民间传说的有《神笔马良》《骄傲的将军》《九色鹿》《葫芦兄弟》《一幅僮锦》《蝴蝶泉》等;取自古典神话小说的还有《铁扇公主》《哪吒闹海》等。
艺术理论论文浅析动画片《骄傲的将军》的艺术特色一、制作背景1956年，上海美术电影制片厂制作的动画片《乌鸦为什么是黑的》在第七届威尼斯国际儿童电影节上获奖，然而动画节的评委们却因为此片中过多地模仿前苏联而缺乏属于中国的风格和特色，误把该片当作是前苏联的动画作品。
这件事情引起了当时任上海美术电影制片厂厂长的特伟的重视和思考，“对别的国家的一味模仿不但不会促进中国动画的发展反而会导致中国动画的衰退。
中国的动画事业想要健康、蓬勃的发展起来只有走民族化道路，制作具有中国本民族特色的动画电影才是我国动画事业的出路。
面对这样的窘境，1956年，特伟提出“探民族风格之路”的口号，并尝试从中国古典戏曲中汲取营养获得启发，立志为中国创作出优秀的具有中华民族特色的动画片。
于是1956年，第一部以中国传统戏曲中的京剧作为主要表现元素的动画片《骄傲的将军》诞生了。
中国动画在制作技术日益更新、动画制作设备越来越先进、动画人才越来越多的今天，却几乎没有生产出经典的、有特色的、家喻户晓的有影响的动画影片。
中国动画在各国动画竞相发展和壮大的时代中逐渐迷失了自己的方向，动画剧本平淡、没有吸引力，动画造型一味地模仿外国，从当今的动画影片中似乎很难看到能够体现中国传统元素的东西。
在这样的大环境下，回头重新审视老一辈的动画人设计、制作的经典动画，从老一辈艺术家的动画作品中汲取养料，得到启发，这对我国动画事业的发展是非常有益的。
《骄傲的将军》这部动画片讲述的是一个战胜凯旋的将军，在庆功宴上，将军受到朝上文武百官的赞赏和奉承。
于是将军便骄傲自满，从此便不再研习武艺、修整军队，而是整天吃喝玩乐过着花天酒地的生活。
待到敌人攻城的时候，他才发现自己的武艺已经生疏、兵器落伍、军队破败不堪，敌人易如反掌就攻进城来，将军只好束手就擒。
《骄傲的将军》作为第一部具有中国民族特色的动画代表作，整部动画片将京剧中的脸谱化造型、语言动作和背景音乐完美的和动画制作进行融和。
这无疑都是对京剧这一传统戏曲形式深入发掘的结果。
对于我们动画设计者将来的创新和探索中来说，《骄傲的将军》作为我们发掘民族元素并和动画制作完美结合的典型范例值得我们思考和学习。
二、角色造型动画角色造型包括角色的造型和色彩两方面，是动画创作中的重要元素。
其独特的视觉语言和造型方式直接决定了动画影片所表现出来的艺术风格。
动画角色造型可以分为三类：写实造型，抽象造型和写实与抽象相结合的造型方式。
《骄傲的将军》的角色造型设计采用写实和抽象两种风格相结合的方式，从中国传统京剧脸谱中充分汲取营养，充分地利用各种优美的谱式和色彩对比强烈的色块塑造出富有特色的角色形象。
在京剧中“脸谱”特指男性角色面部的彩妆，这种彩妆主要针对花脸和丑角，其谱式用变形、夸张的图形来暗示人物的性格特征。
角色的额头、眼睛、两颊的部位通常被画成类似蝙蝠、蝴蝶或燕子翅膀的形状，然后夸大五官绘制出脸部的效果。
京剧脸谱的形式和色彩都蕴涵有表现角色身份的特殊意义。
内行的观众不用看剧情仅从角色的脸谱上就可以辨别出角色是忠是奸，是敏是愚，是受人喜爱还是使人讨厌。
《骄傲的将军》中主要的角色形象都按照京剧脸谱的造型特点：（1）色彩对比的矛盾统一；（2）固定的颜色暗示角色的性格；（3）脸谱都有其程式化的谱式，这几点来设计并稍加艺术修饰。
在此片中造型最深入人心的当属该片的主角――将军，为了把将军健壮、鲁莽的性格特征表现出来，将军的脸部造型以京剧中象征大人物的“大花脸”谱式为基础并被夸张成上窄下宽的梯形，大花脸的谱式中典型的大面积的白色色块，经过鼻子贯穿整个额头和下巴形成类似“蝙蝠”的形状，眼睛四周涂以让人望而生畏的青灰色，将剩余的两颊位置涂以胭脂红，这红白两色之间又被表现宽大眉眼和满脸络腮胡子而形成的大面积的使用暗示刚烈、粗率、鲁莽的黑色块面分开。
通过京剧中花脸的谱式同上窄下宽的头部外轮廓造型把将军威武的身份、鲁莽的个性特征表现了出来。
片中将军的身体造型比较写实，借鉴了中国画中钟馗等角色的体形的表现方式并用简练而富有力度的线条来表现身体结构，再让角色装扮上带有很强装饰性的京剧戏服，简单的几笔就恰当地描绘出了将军魁梧的形体结构。
与将军的造型形成鲜明对比的是食客师爷的造型，食客师爷的脸部被设计成俗称小花脸的“丑角”，其脸部造型呈尖形，五官造型由符号型的几何形状结合而成，眼睛为三角形，眼珠子总是在不停地转悠；嘴巴的形状为一个倒三角形，两个短小“逗号”似的眉毛，两撇细长的八字胡。
尤其在鼻梁上绘制了一块代表“丑角”的菱形的白色。
他身材猥琐而且总是勾背哈腰，尤其是在将军面前点头哈腰的动作，更凸显出食客阿谀奉承的丑态。
这样夸张的设计使整个动画角色的性格特色表现的更加鲜明。
三、语言动作京剧的语言是从生活中的语言元素经过提炼升华后的一种艺术语言，京剧通过节奏鲜明、字正腔圆的语言表达方式把剧情、角色思想和情感传达给观众。
京剧中的唱念也伴随京剧艺术的形成和发展而存在于京剧中；京剧中的语言表现特色更是随着不同唱念表现方式的融入，而被吸收、利用到京剧语言表达系统中的。
伴随着京剧语言的就是京剧中的动作，通常，语言和动作都是相辅相成，什么样的语言就搭配什么样的动作造型，用语言和动作结合的表现方式来诠释对白内容。
京剧以其自身独特的语言特色和动作表现方法深深吸引着广大观众。
《骄傲的将军》其动画角色在语言表达上吸取了京剧的道白，但也融入了现代话剧的对白方式。
此剧中的人物在对白上总是带有一种京剧韵味，有时将尾音拉长，有时抑扬顿挫，有时文白相间，饶有情趣。
比如，将军的语言就结合了京剧念白和白话的表现特色，将军在门人的阿谀奉承下显示自己高强的武艺时会发出的“哇啊……呀呀呀”这样京剧中的语言表现手法。
当将军听到师爷的阿谀奉承：“凭将军这身武艺，敌人还敢来送死吗？”之后将军放声大笑起来，“啊…哈哈哈……啊……哈哈哈……”；当将军发敌人攻进城来走投无路时，大声喊道：“来人哪……来人哪……”。
“哈”字和“哪”字的发音则采用京剧式的唱腔并且将尾音拉长显得特别有韵味。
还有当将军托起了大铜鼎时门客师爷为取悦将军时说道：“我看那少说也有四五……六七……八百斤”，师爷说话时采用京剧中丑角的对白方式，其组词、断句、音调滑稽而搞笑，在语调上多变而丰富。
食客师爷在语言上表现出来的奉承、献媚的性格特点都结合动画片特有的表现形式再现了传统戏曲的韵味。
结合语言的表达《骄傲的将军》在动作的表现上很好运用了舞台表演的流畅性和音乐的交叉。
当将军战胜及其高兴时，将军走路的姿态和京剧中老生走路的姿态一模一样，动作铿锵有力一板一眼，表现得夸张而大气。
比如，在开场时表现将军凯旋的情景，官员们为将军举办了盛大的庆功宴。
这时将军的动作则是挺胸昂首、踱着方步，伴随着锣鼓声打击出的节拍一步、一顿地迈步进来，将军出场的气势就仿佛如同京剧中霸王的出场那样。
作为小花脸“丑角”的食客师爷在对将军阿谀奉承时手指边做成兰花指状边轻轻摇着手里的折扇说话。
师爷动作的灵活和动作姿态的多变结合京剧中的丑角动作“猥琐、逗趣”的表现姿态和手法，使师爷狡猾、谄媚的性格特点被演绎得活灵活现。
整个动画角色的性格特色在京剧特有的表现手法下显得更加鲜明而有韵味。
四、背景音乐在京剧中伴奏乐器分为管弦乐与打击乐。
京二胡、京胡、三弦、月琴属于管弦乐器。
在京剧里角色的行为和思想都是在音乐的伴奏下展开的，各种不同的打击乐器组成的“锣鼓经”在京剧中起着非常重要的作用。
如果说“唱念做打”是京剧的躯体，那么“锣鼓经”就代表京剧的骨架。
锣鼓声不仅渲染了气势又烘托了表演，二者相辅相成、浑然一体。
打击乐伴随了整部京剧的演出是京剧音乐中的灵魂。
京剧的“唱念做打”要按照打击乐的节奏进行演绎，要有板有眼的唱，要抑扬顿挫的念，“做和打”被称为舞蹈，舞蹈的表现依靠打击乐明快的韵律来控制和体现节奏。
板、单皮鼓、大锣、铙、钹等都属于打击乐器。
动画作为一种视听结合的艺术，动画画面离不开背景音乐的配合。
《骄傲的将军》在音乐设计中浓缩了中国民族戏曲的精髓，它不仅采取典型的京剧曲调的同时，强化了以锣、鼓等为代表的传统打击乐器加强影片节奏的特点，就像戏曲表演中用锣鼓打击乐来加强音乐的效果一样，影片中的锣鼓点与人物动作，甚至是镜头的衔接、转换紧紧相扣、相得益彰。
还特别在《骄傲的将军》背景音乐在影片当中非常恰当地把民乐琵琶古曲“十面埋伏”安排在将军彷徨无助、束手就擒时响起，音乐与画面完美地结合在一起，在视觉和听觉上都起到了烘托将军战败、四面楚歌的效果。
整部动画影片充满了京剧锣鼓声和传统民族戏曲音乐，无时无刻不在散发着传统民族音乐的魅力，把传统民族音乐所拥有的极强的抒情性赋予在动画片中给观众带来了耳目一新的感觉。
五、结语《骄傲的将军》在角色造型、语言动作、背景音乐这几方面同中国京剧的传统元素完美糅合在一起，不仅处处渗透着民族艺术的魅力，还树立起一个很好的采用中国传统民族元素制作动画的一个典范。
中国京剧是中国传统民族元素中的一块取之不尽、用之不竭的宝藏，是我们中国动画可以深入发掘、利用、创造的基础，是我们中华民族几千年传统中最有代表性的一块。
在动画创作中我们首先要重视自己本国的传统文化，寻找本民族的传统文化和艺术并且将这些进行整理并发扬光大，一味地模仿别人和对技术的简单堆砌是创造不了好的动画影片的。
《骄傲的将军》的魅力和价值不仅局限于它的表现方法，更重要的是它蕴涵了中国传统民族文化和审美趣味。
鲜明的民族风格是使我国动画影片跨入世界动画大片的一把钥匙，只有把中国传统民族文化作为根本，将中国几千年的传统思想和人文精神融入动画影片中，将民族传统艺术表现手法和传统工艺的表现形式融入动画中才能制作具有中国传统民族特色的动画作品。
