【2018-2019】七年级音乐教学反思1000字word版本 (2页)
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初中音乐的教学反思初中音乐的教学反思范文(精选6篇)身为一名到岗不久的人民教师,我们的任务之一就是课堂教学,通过教学反思可以有效提升自己的课堂经验,教学反思我们应该怎么写呢?以下是小编为大家整理的初中音乐的教学反思范文(精选6篇),希望对大家有所帮助。
初中音乐的教学反思1新的音乐课程标准的颁布带来了音乐教育发展的春天,它改变了音乐课无地位、无组织、无核心的局面,正在走向日益完善、系统的道路。
唱歌课是中学音乐教学的一个重点内容,我发现现在的学生喜欢唱歌可是却不喜欢唱音乐课本上的歌曲,喜欢唱象周杰伦等一些现代的流行音乐,难道是音乐课本上的歌曲不好听,与学生现在的心灵差距太大了吗?通过我的观察不是这样,以前所谓的“唱歌”,就是老师教会学生唱会旋律就可以了,也不管歌唱的方法和歌唱的状态,以及对歌曲的感情处理,教师对歌曲的创作背景做简单的介绍,比如有的歌曲离我们现在的是生活已经是很遥远的事情了,象一些抗战时期创作的歌曲,如:《黄河大合唱》《长征组歌》,现在的孩子们包括我都没有经历过那个年代,显然对歌曲的感情就很难掌握了,那么学起歌来的兴趣自然就没有那么高涨了,所以就要求教师在教这种题材的歌曲时,应该对歌曲的时代背景做详细的介绍,最好是结合VCD等有关影像资料让学生真正了解歌曲的时代背景,教师以正确的歌唱方法来引导学生来演唱,这样本来单调的课程就会丰富起来。
树立良好的歌唱自信心,也是很重要的一步,大家都知道自信心对人的重要性,一个人如果没有好的自信心,那他无论做什么事情都会一事无成。
而自信心对一个歌唱者来说尤为重要,那要怎样才能树立学生的自信心呢?就是需要师生双方共同合作才能达到的。
比如我们在上课的时候都会找出学生的毛病进行纠正,这是每个声乐教师的职责,但是要切忌挖苦嘲讽,这会严重打击学生的自信心,应该多给学生一些表扬和肯定,及时留意每一个学生的心理变化,保持和培养学生的细信心。
重视导入环节的设计,导入是引发学生对音乐产生兴趣及热情的导火线,也是学生体验音乐和参与音乐活动的第一个重要步骤。
初一音乐课教学反思在教学初一音乐课程的过程中,我收获了很多经验和教训。
通过对教学的反思和总结,我意识到自己在教学过程中存在一些不足之处,并且找到了一些改进的方法。
以下是我对教学过程的反思和总结。
首先,我发现自己在教学初一音乐课程时缺乏系统性和连贯性。
在备课过程中,我没有明确的学习目标和教学步骤,导致我在授课时思路不清晰,教学内容不够有条理。
这给学生的学习带来了困扰,并且浪费了学生宝贵的学习时间。
为了解决这个问题,我决定在备课过程中制定一个明确的教学目标,并且根据教学目标来确定教学步骤和教具。
我将教学内容分为不同的单元,并在每一个单元中设置一个清晰的目标,确保学生能够逐步达到既定的目标。
同时,我会使用一些教学辅助工具,如音频和视频素材,帮助学生更好地理解和掌握音乐知识。
其次,我发现在教学初一音乐课程时缺乏足够的互动和参与性。
我往往是单向地传授知识,而缺乏与学生的互动和交流。
这导致学生对课程失去兴趣,对音乐知识的理解也不深入。
为了解决这个问题,我决定在教学中增加更多的互动和参与性。
我会设计一些小组活动、讨论和角色扮演,让学生主动参与到课堂中来。
我还会鼓励学生提出问题和分享自己的观点,激发学生的学习热情。
此外,我还发现在教学初一音乐课程时缺乏足够的时间管理。
我经常会在一个知识点上花费过多的时间,导致后面的内容无法完成。
这不仅影响了教学进度,也给学生带来了困惑。
为了解决这个问题,我决定在备课过程中合理安排教学时间,并且给每个知识点设定一个预估的授课时间。
我会在教学过程中严格控制时间,确保每个知识点都能够得到充分的授课时间,并且留出足够的时间供学生提问和讨论。
另外,我发现自己在教学初一音乐课程时缺乏个性化教学。
由于学生的音乐经验和水平不同,我应该根据学生的实际情况进行个性化的教学,而不是一刀切地对待所有学生。
为了解决这个问题,我决定在教学初一音乐课程时,注重了解每个学生的音乐背景和兴趣爱好。
我会根据学生的实际情况设定不同的教学目标和教学内容,使每个学生都能够得到适合自己的学习体验。
初中音乐课教学反思我作为初中音乐课的教师,在教学过程中遇到了一些问题,并且对这些问题进行了深入的反思。
以下是我对初中音乐课教学的反思:首先,我发现自己在课堂上的授课方式存在一定的问题。
我往往倾向于以传统的讲授式教学为主,过多地关注知识的灌输,而忽视了学生参与和思考的机会。
这使得学生在课堂上往往是被动接受知识,而不是主动学习。
对于初中生来说,他们需要更多的互动和个人参与,以激发他们的学习兴趣和培养他们的创造力。
在未来的教学中,我将更加注重学生的主动参与,采用更多的讨论和小组活动,鼓励学生发表自己的观点和分享自己的思考,以培养他们的独立思考和创造力。
其次,我发现自己在选用教材方面存在一定的问题。
过去,我更倾向于选择传统的教材,内容较为单一,术语较多,难度较高。
这不仅增加了学生的学习难度,也降低了他们的学习兴趣。
对于初中生来说,他们对音乐的理解和表达能力有限,需要一些简单易懂、趣味性较高的教材。
在未来的教学中,我将更加注重教材的选择,寻找一些更贴近学生生活和兴趣的教材,以激发学生的学习兴趣和培养他们的音乐素养。
另外,我还发现自己在课堂管理方面存在一定的问题。
由于对学生学习能力的不了解以及教学方法的不当,我在课堂中往往难以掌握学生的学习状态和进度。
有时候,学生的学习积极性低下,甚至出现迟到、早退等现象,这严重影响了课堂效果。
在未来的教学中,我将更加注重课堂管理,加强与学生的沟通,了解他们的学习情况和需求,及时调整教学策略,以提高课堂效果。
最后,我反思了自己在评价学生方面的做法。
过去,我更注重学生的考试成绩,而忽略了对学生综合能力的评价。
我发现有些学生在课堂上虽然表现较好,但在综合能力方面仍有待提高。
因此,在未来的教学中,我将更加注重学生的综合能力评价,如情感表达、创意发挥、团队合作等方面的能力,以及对音乐的理解和欣赏能力。
总体来说,对于我的初中音乐课教学反思是一次深刻的思考和反省。
我将在以后的教学中,更加关注学生的主动参与和个人发展,选用更适合学生的教材,提高课堂管理能力,并更全面地评价学生的综合能力。
关于初中音乐教学反思范文音乐对学生的美育作用是潜移默化的,其中蕴涵着道德哲理和丰富的情感体验。
因而在欣赏教学中,通过让学生仔细地聆听乐曲,张开想象的翅膀,在广泛的时间、空间里遨游,用心去感受、体验音乐的美。
一般来说,音乐有打动自己,感动别人的作用,这主要体现在音乐的内涵上。
在这节课上,我没有过分的强调知识技能的传授和训练,而是给学生提供参与和表现的机会,这样就会激起学生创作音乐和享受音乐的兴趣。
我认为一个合格的音乐教师除了具备专业知识以外,还要以情感感人,尽量把教学内容演绎的淋漓尽致,恰到好处的使学生陶醉于音乐之中,使他们在不知不觉中随着音乐节奏动起来,激发学生积极发言的兴趣和欲望。
一、重开放式,轻关闭式。
在这里的“开放”,本人诠释为问题的答案范围宽;而“关闭”则是局限在某个具体的小范围问题去思考。
在音乐欣赏课堂中,应根据学生的具体情况去偏重开放式地提问题,让学生通过多方面、多层次的思考与感受发表自己个性化见解,从而达到激发学生学习的兴趣和提高学生感受音乐的能力。
反之,则要尽可能地避开关闭式地提问题。
学生是教学最有用而广泛的资源,我们应从多方面去开发他、塑造他,如果把学生引入一种思维或关在一个“峡谷”,以我个人的实践来看,会出现三种结果:1、不适应或这种思维较弱的学生对课堂产生厌感,甚至恐惧感;2、就算是适合某位同学的强项思维,如果继续发展下去,也会成为定向思维,出现智力偏向;3、整个课堂会很冷清,因为它不是面向全体学生,不注重四面鲜花齐放的创设。
据此,我做了以下的教学尝试:在欣赏课《瑶族舞曲》中,进行到欣赏第二部分主题时,我第一次是这样设计问题:请同学们认真感受第二部分的主题,完成以下三个问题:拍子(3/4);速度(中速);力度(较弱)。
学生听后,老师按顺序逐个引导回答。
实践后,教学任务基本完成,但由于受到关闭式问题的局限,学生的表现为两种:一是根据提问都不会的学生干脆不说;二是知道个别答案但顺序不对的也静止不动。
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一,本课教学我把唱歌摆在十分重要的位置。
强调歌唱学习的过程,实际上是一个外部语言不断内化的过程,实现这一内化的过程最重要、最根本的手段就是节奏训练与情感体验结合。
所以我鼓励学生先读歌词自读自悟,边读边思、相互讨论、边读边演中去学习朗读,去理解歌词,去培养语感,去接受潜移默化的语言熏陶。
加以节奏与旋律便能逐步入境悟情。
学生在教师的有意引导下能较好达到教学预设的目标。
大部分学生都能按要求较好熟练演唱。
二、在器乐教学,尤其是初中低年级音乐教学中具有重要的地位。
学生对器乐演奏的学习,只有在调动起学生的各路感官,让他们积极地观察、感受、操作,才能逐步对乐器产生兴趣而至熟练、和运用。
八孔竖笛在音色的掌握上一定的难度。
为了使学生吹奏出较好的音色。
我试用几种方法后,采用先训练呼吸然后练乐器的方法。
教学效果较好,大部分学生能在较短的时间里吹出圆润的音色。
针对本校学生音乐基础差的特点,在使用音乐新教材的同时,想方设法,找资料,给学生补基础,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:1、教材程度深,在课堂上安排一定时间观看光碟,对各单元内容作介绍,学生以欣赏为主,达到开拓视野、提高审美能力的目的。
2、对乐理知识的教学,从基础抓起,每堂课选几节乐谱视唱。
让学生学会划拍、打节奏、哼曲调,逐步提高学生的识谱能力。
虽然大部分同学有困难,但从一个学期教下来,学生的进步还是较快的。
3、利用多媒体、电视、音响等设备,向学生介绍一些民歌、名曲,作为补充教学内容。
指导学生边听音乐、边哼歌谱,反复练习,学生识谱能力有明显提高。
由于强调了“响”(声音响亮)、“准”(唱准音调)、“美”(优美动听)三个字,学生积极响应,从实践看,收效较大。
初一音乐课教学反思范文(精选4篇)在实际的音乐教学过程显示:现在的学生热衷于流行歌曲、偶象歌星,而对教材中的歌曲却不屑一顾;他们可以如数家珍似的报出一长溜的、连音乐老师恐怕还未所闻的歌名及某某歌星所唱。
而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌(乐)曲却模糊不清,甚至毫无印象……这里固然能找到许多原因,讲出一大串非我们音乐教师所能的理由,但从一个教育者应有的工作责任感和历史使命感来反思我们的教育,凭心而论,我们的课堂教学本身存在的许多问题恐怕也是一个不容低估的重要因素。
一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低1、音乐课类似文学课,语言文字解说的多,提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。
在我所听到的音乐课里,这种情况不在少数,尤其是欣赏课。
有些老师的课,他们讲得多,要学生用心聆听的少;把自己对音乐的理解倾其所有,非讲个清清楚楚不可的多,留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少;用语言表达的多,用情感体验的少。
因此,在一些老师的教学中,语言多,音乐少,全然没有了音乐的我,也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。
这样的结果只会是,学生的音乐作品积累少,对音乐的感悟浅薄,最终是对音乐课没了热情。
我们坦言,讲文学我们比不过语文老师(就普通而言),讲解数理也非我们所长,为何不发挥我们音乐教师的优势呢?2、音乐课即唱歌课,但仅仅唱会歌曲的多,唱好歌曲、唱得有滋有味的少。
他们在课堂的相当一部分时间里(课的后半部分)唱歌却是“老太婆念经,有口无心”。
既不用心,何来之味、又何来之情,更何从谈感!音乐课里的歌不好听、不够味,那当然会到课外去找。
找他们处认为好听、够味的歌来唱,还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里,装在兜里,并引以为豪。
3、音乐课即技能课,枯燥乏味、机械训练的多,兴趣激发、情感抒发的少。
我们的一些教师片面地理解了技能,过于偏重技能,使得我们的中学音乐课成了音乐基本功训练课,把音乐当作机械的技能去训练,把中学生当作音乐专业的学生来训练。
七年级音乐教学反思1000字Reflections on music teaching in Grade Seven七年级音乐教学反思1000字前言:小泰温馨提醒,教学反思指教师对教育教学实践的再认识、再思考,并以此来总结经验教训,进一步提高教育教学水平,教师会从自己的教育实践中来反观自己的得失,通过教育案例、教育故事、或教育心得等来提高教学反思的质量。
本教案根据教学反思设计标准的要求和针对教学对象是初中生群体的特点,将教学诸要素有序安排,确定合适的教学方案的设想和计划。
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在实际的音乐教学过程显示:现在的学生热衷于流行歌曲、偶象歌星,而对教材中的歌曲却不屑一顾;他们可以如数家珍似的报出一长溜的、连音乐老师恐怕还未所闻的歌名及某某歌星所唱,而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌(乐)曲却模糊不清,甚至毫无印象……这里固然能找到许多原因,讲出一大串非我们音乐教师所能的理由,但从一个教育者应有的工作责任感和历史使命感来反思我们的教育,凭心而论,我们的课堂教学本身存在的许多问题恐怕也是一个不容低估的重要因素。
一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低音乐课类似文学课,语言文字解说的多,提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。
在我所听到的音乐课里,这种情况不在少数,尤其是欣赏课。
有些老师的课,他们讲得多,要学生用心聆听的少;把自己对音乐的理解倾其所有,非讲个清清楚楚不可的多,留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少;用语言表达的多,用情感体验的少。
因此,在一些老师的教学中,语言多,音乐少,全然没有了音乐的我,也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。
这样的结果只会是,学生的音乐作品积累少,对音乐的感悟浅薄,最终是对音乐课没了热情。
我们坦言,讲文学我们比不过语文老师(就普通而言),讲解数理也非我们所长,为何不发挥我们音乐教师的优势呢?音乐课即唱歌课,但仅仅唱会歌曲的多,唱好歌曲、唱得有滋有味的少。
(完整版)七年级下册音乐教学反思一、教学目标评估本学期,我在音乐教学中设定了以下教学目标:1. 增强学生对音乐的兴趣和欣赏能力。
2. 培养学生的歌唱和演奏技能。
3. 提高学生的音乐理论知识和识谱能力。
4. 开发学生的创造性思维和合作能力。
通过对学生的综合评估和观察,我发现在这学期的音乐教学中,大多数学生在音乐的兴趣和欣赏能力方面有了明显的提升。
他们表现出对不同音乐风格和曲目的积极参与和喜爱。
然而,在歌唱和演奏技能方面,学生的水平有差异。
部分学生在乐器演奏方面表现出了较好的天赋和技术能力,但仍有一些学生需要更多的练和指导来提高他们的演奏技巧。
此外,学生对音乐理论知识和识谱能力的掌握程度也有待加强。
我将继续注重在这些方面的教学和指导,以便学生能够全面发展自己的音乐才能。
二、教学方法总结在本学期的音乐教学中,我采用了多种教学方法,包括:1. 听歌欣赏课:通过播放不同风格和类型的音乐作品,激发学生的音乐兴趣和感受力。
2. 歌唱训练:通过教授不同曲目和歌唱技巧,培养学生的歌唱能力和表达能力。
3. 乐器演奏:引导学生选择自己喜欢的乐器,指导他们掌握基本的演奏技巧和乐曲演奏。
4. 音乐理论研究:通过教授音乐基础知识和识谱技巧,提升学生对音乐的理解和分析能力。
5. 创作与合作:鼓励学生进行音乐创作,并组织合作演出活动,培养学生的创造性思维和团队合作能力。
这些教学方法的应用,使学生在音乐教学中获得了全面的发展。
学生通过欣赏音乐、歌唱训练和乐器演奏等活动,培养了对音乐的热爱和兴趣。
同时,在音乐理论研究和创作与合作方面的培养,也为学生提供了更深入的音乐研究和交流的机会。
三、教学反思与改进在本学期的音乐教学中,我发现了一些需要改进的地方:1. 教学资源:有时候我发现教学资源的准备不足,例如音乐资料和乐器设备等。
我将在下个学期注重提前准备和整理教学资源,确保教学的顺利进行。
2. 差异化教学:由于学生的音乐能力和研究风格各不相同,我会在接下来的教学中更加注重差异化教学,以满足不同学生的研究需求。
初一音乐课教学反思(14篇)在工作和生活中,少不了要写各种各样的文档,不论是写制度、写总结、写方案、写方案、写教案还是写其它的材料,能写出一篇好的文档,体现了一个人的文笔,也体现着一个人的力量,下面是我整理的《初一音乐课教学反思(14篇)》,快快拿去用吧!初一音乐课教学反思1每次走进教室,都能感觉到同学们对音乐的渴望。
我也在想:怎样样才能把每一堂音乐课上好,让同学在繁重的文化课之外也能够找到他们精神与心灵的乐园怎样样才能透过音乐特有的力气来教育同学,使他们的精神境界在这个布满着物欲的时代得到最大程度的升华。
音乐课是同学们最宠爱上的课,他们热衷于流行歌曲、歌星影星,相反的却是孩子们对教育部门细心编排的教材中的歌曲却不屑一顾,更不用说那些让同学们听起来枯燥乏味的观赏曲了。
我们的教材不必需适合每一个地区的学校有用,但不行否认的是我们的课堂教学本身也存在很多的问题,这就需要我们做深一步的探讨和反思。
一、课堂音乐教学重点教什么音乐课不单纯是唱歌课,但仅唱会歌曲的多,如何唱好歌曲的少。
他们在课堂的相当一部分时间里专学唱歌,长期以来,同学就会感受到音乐课里的歌不好听、不够味,那当然会留意力集中到朗朗上口的流行歌曲里。
器乐课也不是单纯的技能课,枯燥乏味、机械训练的多,爱好激发、情感抒发的少。
这样做,可能在表面上或许在一段时间里,一部分同学会有一些成效,但却有可能因此而减弱了绝大部分同学对音乐的爱好和爱好,甚至磨灭。
观赏课并非文学课。
有些老师的观赏课,语言文字解说的多,要同学认真倾听的少;把自己对音乐的理解倾其全部,非讲个清清楚楚不行的多,留给同学去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少;用语言表达的多,用情感体验的少。
因这样的结果只会是,同学的音乐作品积累少,对音乐的感悟浅薄,最终是对音乐课没了热忱。
二、课堂音乐教学中要把握好定位音乐课以老师为中心的多,突出同学的主体地位的少。
在我们的音乐课里,很多老师不管同学学得如何,只顾依据已设计好的环节进行教学,而忽视了课堂突发,临时应变等。
初一音乐课后教学反思范文一、加强目的教育,激发学习动机。
教学是一种复杂的意志行动,意志行动的特点是自觉确定的,因此,教师在课堂教学过程(本文来自优秀教育资源网斐.斐.课.件.园)中必须让学生明确教学目的。
教学目的一旦被学生掌握了,就会产生激励学生一定要达到目的的内在动力。
这就是学习动机。
学生的学习动机常以理想、志向、愿望等形式表现出来。
如果教学活动能满足学生的学习需要,就会产生一种学习的推动力。
所以,一个优秀的教师既要重视学生学习兴趣的培养,又要十分注意通过多种形式教育学生树立学习目的。
这是保证学生能够持久和积极主动学习的根本所在。
二、加强心理交往,启发积极情绪。
课堂教学实际上是教师和学生心理交往的过程。
师生心理交往的基础首先是情感交往。
在教学过程(本文来自优秀教育资源网斐.斐.课.件.园)中,教师要充分尊重学生,爱护学生的自尊心和自信心,对学生的学习要以鼓励为主;对差生不可冷淡,不能挖苦,要宽容友善,耐心教导、启发他们学习的积极性。
只有这样,教师对学生的热爱情感,才会激发学生学好老师所授知识的兴趣,才会使学生把对教师的情感迁移到教师所要求的任务上去。
小学生的自尊心特别强,这种自尊心往往是进取向上的动力。
在学习上,如果学生受到老师的恰当评价和鼓励,他们就会得到精神上的满足,产生一种成功的体验。
这种满足和体验,将增强学生的信心和兴趣,产生再上一层楼的心理状态和奋发向上的力量。
因此,教师在教学中,对不同水平的学生应提出不同程度的要求,并努力创造条件,使每一个学生都能在不同的基础上取得成绩的快乐。
对学生在学习上的进步,哪怕是微小的进步,都要及时给予肯定,鼓励和表扬。
以此来强化他们因取得成功而欢乐的心理。
三、改进教学方法,激发愉快情绪。
教学方法得当,往往会促使学生产生有利于学习的心理状态。
反之,方法陈旧、落后,会使学生对学习感到单调、乏味,引不起兴趣。
所以,教师要不断努力改进教学方法,激发学生学习的愉快情绪。
【2018-2019】七年级音乐教学反思1000字word版本
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七年级音乐教学反思1000字
在实际的音乐教学过程显示:现在的学生热衷于流行歌曲、偶象歌星,而
对教材中的歌曲却不屑一顾;他们可以如数家珍似的报出一长溜的、连音乐老师恐怕还未所闻的歌名及某某歌星所唱,而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能
讲解的歌(乐)曲却模糊不清,甚至毫无印象……这里固然能找到许多原因,讲
出一大串非我们音乐教师所能的理由,但从一个教育者应有的工作责任感和历
史使命感来反思我们的教育,凭心而论,我们的课堂教学本身存在的许多问题
恐怕也是一个不容低估的重要因素。
一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低
音乐课类似文学课,语言文字解说的多,提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。
在我所听到的音乐课里,这种情况不在少数,尤其是欣赏课。
有些老师的课,他们讲得多,要学生用心聆听的少;把自己对音乐的理解倾其所有,非讲个清清楚楚不可的多,留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少;用语言表达的多,用情感体验的少。
因此,在一些老师的教学中,语言多,音乐少,
全然没有了音乐的我,也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。
这样的结
果只会是,学生的音乐作品积累少,对音乐的感悟浅薄,最终是对音乐课没了
热情。
我们坦言,讲文学我们比不过语文老师(就普通而言),讲解数理也非我
们所长,为何不发挥我们音乐教师的优势呢?
音乐课即唱歌课,但仅仅唱会歌曲的多,唱好歌曲、唱得有滋有味的少。
他们在课堂的相当一部分时间里(课的后半部分)唱歌却是“老太婆念经,有口
无心”。
既不用心,何来之味、又何来之情,更何从谈感!音乐课里的歌不好听、不够味,那当然会到课外去找。
找他们处认为好听、够味的歌来唱,还工工整
整地把它们抄在精心挑选的小本本里,装在兜里,并引以为豪。
音乐课即技能课,枯燥乏味、机械训练的多,兴趣激发、情感抒发的少。
我们的一些教师片面地理解了技能,过于偏重技能,使得我们的中学音乐课成
了音乐基本功训练课,把音乐当作机械的技能去训练,把中学生当作音乐专业
的学生来训练。
这样做,可能在表面上或许在一段时间里,一部分学生会有一
些效果,但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好,甚至磨灭。
实际上这样的音乐学习与课堂教学,从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性,也背弃了“国民音乐教育”的初衷,是与音乐教育的基
本原理背道而驰的。