电视剧红高粱海报构图意义的建构
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万方数据论多模态话语的整体意义构建communication),多模态交流(multimod—aJcom-munication)已经成为主流。
按照社会符号学家(Hodge&Kress,1988:vii)的观点,意义如此强大和广泛地存在于视觉、听觉、行为、表情和动作等其他社会符号的资源系统中,只注重语言文字是远远不够的,因为没有一个单一的符号能够被孤立地完全理解。
从严格意义上说,现实中“所有的交流都是多模态的”(Baldry&Thibauh,2006;Kress&vanLeeuwen,1996/2006,1998;Lemke,2002;Norris,2004)o我国也开始重视对多模态话语的研究。
胡壮麟(2006,2007a,2007b)从理论和实践的角度研究了多模态化和意义的多模态构建,朱永生(2007)研究了多模态话语的理论基础和研究方法,李战子(2003)、叶起昌(2006)以及成文和田海龙(2006)等也对多模态话语进行了研究,但是对由图像、文字和颜色组成的具体多模态新闻语篇的研究还不多见。
笔者2006年受国家留学基金资助,有幸在英国卡迪夫大学聆听了多模态话语的创始人之一TheovanLeeuwen教授讲授的多模态话语这门课。
本文尝试运用这种新的话语分析方法研究2006年刊登在英国《泰晤士报》(TheT/mes)上的一个多模态语篇,旨在探索现代媒体交流中多模态话语的意义构建,达到多模态地认识和诠释意义的目的。
2多模态话语的意义构建多模态话语分析包括新思维方式和分析方法,认为所有语篇总是多模态的,单模态只是传统固定思维的结果,分析方法是一套多目的的工具。
Baldry和Thibauh(2006)提出了一系列研究多模态话语的工具和概念,主要用于研究一个有技术支撑的平面,如一个印刷页、一个电视屏幕或一个网页中一个物质符号与其他物质符号的结合如何在现代社会文化背景中形成一种符号资源共同实现功能和表达意义。
《电影符号学视角下的电影分析——以《红高粱》为例》篇一一、引言电影符号学作为一种解读电影语言的工具,对于电影的分析和解读具有重要的指导意义。
本文以中国经典电影《红高粱》为例,从电影符号学的视角出发,对电影的视觉符号、声音符号以及叙事结构进行深入分析,以期揭示电影背后的深层含义和文化内涵。
二、电影概述《红高粱》是由著名导演张艺谋执导,根据莫言的小说改编而成。
该片以抗日战争为背景,讲述了一段发生在山东高密农村的传奇故事。
影片以其独特的视觉风格、强烈的情感色彩和深刻的主题内涵,赢得了广泛的关注和赞誉。
三、视觉符号分析(一)色彩符号《红高粱》在色彩运用上具有鲜明的特点。
影片以红色为主色调,将红高粱的热烈与鲜活展现得淋漓尽致。
红色在中国文化中具有象征意义,代表着热情、生命力和革命精神。
影片通过红色高粱的视觉形象,传达了主人公对生活的热爱和对生命的敬畏。
(二)画面构图影片的画面构图具有强烈的视觉冲击力。
通过运用对比、对称等构图手法,将影片的情节和人物关系呈现得更加鲜明。
例如,在表现战争场面的镜头中,导演运用了大量的动态画面和快速切换,使得战争的残酷和混乱得以充分展现。
四、声音符号分析(一)音乐影片的音乐具有浓厚的民族特色,将中国传统的音乐元素与现代音乐手法相结合,营造出独特的视听效果。
音乐在影片中起到了烘托气氛、传达情感的作用,使得观众能够更加深入地理解和感受影片的内涵。
(二)音效影片的音效设计也非常出色,通过环境音、人声等音效的运用,使得影片的情节更加真实可信。
例如,在表现农村生活场景的镜头中,观众可以听到鸟鸣、虫叫等自然声音,增强了画面的真实感和代入感。
五、叙事结构分析《红高粱》采用了非线性的叙事结构,通过时空交错的手法将故事情节呈现得更加丰富和复杂。
这种叙事结构不仅使得影片的节奏更加紧凑,还为观众提供了更多的想象空间。
此外,影片还通过人物之间的矛盾和冲突来推动情节发展,使得故事更加扣人心弦。
六、结论《红高粱》作为一部具有代表性的中国电影作品,其符号学元素运用得非常出色。
《《红高粱》_一场魔幻现实主义的本土化影像实验》篇一《红高粱》_一场魔幻现实主义的本土化影像实验一、引言《红高粱》是一部集魔幻现实主义、本土文化与影像艺术于一体的杰作。
它以独特的视角和深邃的内涵,展现了中华民族的丰富历史与文化底蕴。
本文将从电影的创作背景、内容概述、影像表现手法等方面进行详细解析,旨在深入挖掘其内在的魔幻现实主义与本土化影像实验的价值与意义。
二、创作背景与内容概述《红高粱》以中国农村为背景,讲述了一群普通人在特定历史时期的生活与命运。
电影以独特的视角,将现实与魔幻相结合,展现了人性的复杂与生活的真实。
影片中的故事情节跌宕起伏,人物形象鲜活立体,为观众带来了一场视觉与心灵的盛宴。
三、魔幻现实主义的表现手法《红高粱》将魔幻现实主义的表现手法运用得淋漓尽致。
在电影中,现实与幻境的交织使得影片更加富有张力和感染力。
影片中的奇幻元素不仅为观众带来了视觉上的震撼,也使影片的主题更加深刻。
通过魔幻现实主义的手法,电影成功地展现了人性的复杂与生活的真实,使观众在欣赏的同时,也能深入思考生活的意义。
四、本土化影像实验的探索《红高粱》作为一部本土化的影像作品,在影像表现手法上进行了许多有益的探索。
影片运用了中国传统的拍摄手法和现代影像技术相结合的方式,将中国农村的风土人情、民俗文化等元素融入其中,使得影片更加具有地域特色和文化内涵。
同时,影片在色彩运用、画面构图等方面也进行了大胆的尝试和创新,使得影片的视觉效果更加出色。
五、电影的价值与意义《红高粱》作为一部魔幻现实主义的本土化影像实验作品,具有很高的艺术价值和深刻的社会意义。
首先,它通过独特的视角和深邃的内涵,展现了中华民族的丰富历史与文化底蕴,弘扬了中华民族的精神风貌。
其次,影片将魔幻现实主义与本土文化相结合,为观众带来了一场视觉与心灵的盛宴,使观众在欣赏的同时,也能深入思考生活的意义和价值。
最后,影片在影像表现手法上的探索和创新,为中国电影的发展做出了积极的贡献。
论电影《红高粱》画面色彩渲染对其主题的表现作者:刘萍来源:《艺术评鉴》2019年第11期摘要:電影《红高粱》是我国著名导演张艺谋在1989年所拍摄的一部关于民族史和家族史的传奇故事。
其原著为诺贝尔文学奖获得者莫言的小说《红高粱》,然而经过张艺谋的改编,故事的背景被搬到了陕西。
张艺谋凭着自身对于这片土地的了解以及对于莫言小说的理解,经过艺术创作和融合之后,创造出了这一部举世闻名的电影。
对张艺谋本人来说,电影语言的运用以及色彩光影对于这部电影艺术效果的表达,都是其十分熟悉的技巧。
而作为其第一部商业电影,《红高粱》中所展现出的色彩表达与主题之间的关系,则更加直接地说明了张艺谋在这方面所拥有的才能。
在今天我们回看红高粱这部传奇电影,仍然可以从其中的镜头运用和色彩表达当中感受到其主题强烈的表达。
本文将就《红高粱》这部电影来谈一谈电影中的色彩渲染与其主题表达之间的联系。
关键词:《红高粱》; ;色彩渲染; ;主题表达; ;张艺谋中图分类号:J905; ; ; ; ; ; ; ; ; ; 文献标识码:A; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ;文章编号:1008-3359(2019)11-0160-04张艺谋作为我国“第五代导演”代表人物,其作品的门类十分广泛,有早期直供戛纳影节的文艺片,也有后来风格成熟的商业片。
但无论是在哪一种类型的电影中,其执导电影的一大特点就在于其对于色彩的强烈敏感和直观表达。
无论是在他的第一部商业电影《红高粱》当中冲天的红色,还是在票房大片《英雄》当中鲜明色彩的对撞,亦或是在最新的电影《影》当中水墨黑白的色彩对比,色彩一直是张艺谋展现其作品,表达其心中故事的主题的一种重要手段。
作为张艺谋第一部风格成熟的电影,《红高粱》十分典型地展现了这种特征,其中贯穿整部电影的红色与电影的主题全方位契合,从不同的角度展示了电影创作者对于故事的深入理解以及情感表达。
因此,今天我们再回看这部经典的电影,理解其中的故事意蕴和主题,就必须去深入分析其中的画面表达和色彩渲染。
论电影《红高粱》中红色的妙用发表时间:2019-07-23T17:11:59.083Z 来源:《基层建设》2019年第13期作者:舒军源[导读] 摘要:色彩是电影语言的一部分,传递影片的审美意念和思想内涵。
广州青冲广告有限公司 510405摘要:色彩是电影语言的一部分,传递影片的审美意念和思想内涵。
近三十年了,人们提到张艺谋电影《红高粱》的时候,第一印象就是不可磨灭的经典中国“红色”,色彩的运用不仅奠定了他的艺术风格,而且征服了观众,征服了世界,红色色彩巧妙运用是一种高超的艺术表现,传递着一种深刻的影片色彩内涵。
“红色的妙用”使得《红高粱》创造了一场“红色风暴”,进而“红动中国”、“红遍全球”。
从电影视觉色彩角度上分析,看《红高粱》即看色彩,看色彩即看红色,用红色语言表达自己的意念和民族的文化内涵,不仅冲击着观众的视觉,还影响了很多人的审美心理和审美倾向。
关键词:红高梁;红色;色彩;张艺谋引言在中国的电影导演中,对于色彩的运用表达最好的应首推张艺谋,他利用色彩来烘托影片的主题,不仅使观众的视觉感官受到有力的冲击,并且传达出自己的审美意念和思想内涵,使影片更具艺术气息。
在他的力作《红高粱》中,色彩的巧妙运用不仅奠定了他的艺术风格,而且征服了观众,征服了世界,而在他众多电影视觉色彩当中,第一印象就是不可磨灭的经典中国“红色”,“红色的妙用”使得《红高粱》创造了一场“红色风暴”,进而“红动中国”、“红遍全球”。
1电影色彩中的红色1.1色彩进入电影的时间只有短短几十年,因为电影艺术手段的丰富与技术的进步紧密相连。
而正如马赛尔•马尔丹所说:“电影色彩的真正发明应该从导演们懂得了下列事实的那一天算起,即色彩并不一定要真实(即照搬现实),必须首先根据不同色调的价值(如黑与白)和心理与戏剧含义(冷色和暖色)去运用色彩。
”[1]意大利著名摄影师斯托拉罗曾说:“色彩是电影语言的一部分,我们使用色彩表达不同的情感和感受,就像运用光与影象征生与死的冲突一样。
电视剧红高粱海报构图意义的建构-2019年精选文档电视剧红高粱海报构图意义的建构一、引言20世纪90年代中期,Kress和Van Leeuwen在《意象阅读:视觉语法的构成》一书中,基于Hallidy系统功能语言学理论,系统分析了语言之外的多种符号资源在话语分析的作用,并建立了视觉语法理论。
因此多模态话语分析也成为目前国内外话语分析的一大热点研究领域,并取得了巨大的研究成果。
国外以Lemke(1998)、Kress & van Leeu-wen(2001)、Callaghan&McDonld (2002)、Lim (2004)、Norris(2004)、Baldry& Thibault (2006)、Royce (2007)、Jewitt(2009)、Bednarek & Martin (2010)为主要代表。
国内以胡壮麟(2007)、杨信彰(2009)、王红阳(2007)、韦琴红(2008)、胥国红(2009)、孙毅(2012)等。
本文尝试运用多模态话语分析理论对系统分析了红高粱电视剧海报这一图文并茂的多模态语篇,探析社会符号文字与与其它符号模态如图像、颜色、版式设计是如何合作共赢再现海报语篇的构图意义。
二、多模态话语构建的理论依据多模态话语分析的理论依据是Halliday的系统功能语言学理论。
Halliday(1985)认为语言作为人类交流的工具,具有系统性和多功能性,具有三大元功能,即概念功能、人际功能和语篇功能。
而多模态话语分析理论基于图像也是一直社会符号将语言的三大元功能延伸到包括视觉符号在内的其他符号系统(如图像、声音、身体语言、动作等),将其置于社会语境中更好地理解符号的含义,认为其他符号资源在人们的日常交际中不再处于辅助位置,而是正和语言符号共同形成更为宽泛的符号资源共同参与意义的构建,并提出了视觉语法理论,并把多模态话语分别解释为再现意义、互动意义和构图意义。
107202321世纪的到来赋予了中国电影发展新语境,伴随而来的是作为电影产业衍生文化产品的电影海报的嬗变。
电影海报是电影产业的一幅鲜明截面,它以胶卷之外的载体形式记录了二十载中国电影的多维变化。
总体来看,过往研究已从视觉元素、表现技法、艺术功能等不同角度探讨了21世纪以来中国电影海报的发展变化,但多着眼于分析海报内部的枝节搭建如字体、图像、配色、版式等元素,缺乏以更为整体的眼光考察电影海报动态变化的研究。
内容与风格是构成电影海报的两大维度,内容为“里”,是电影海报的核心信息;风格为“表”,是电影海报的美学呈现,由内容与风格共同构成的电影海报归属于不同海报种类,以满足电影海报不同的宣传目的。
从海报整体出发,以内容、风格、种类三重维度审视21世纪以来中国电影海报设计的嬗变,能为中国电影产业良性发展提供一个思考切口。
一、电影海报的内容:从创作者主导转向观看者介入电影海报的内容是设计者借助海报载体向观众传达的电影核心信息,通常包括电影名、演员名、电影角色形象、电影场景、电影广告语、电影上映日期等要素。
进入21世纪后,中国电影海报的内容表达较之过去整体呈现出从创作者主导向观看者介入的转变。
创作者主导即创作者主导海报内容、观看者接受海报信息,这样的过程具有创作的单一性与单向性。
创作者是海报作品的唯一主导者也是阐释人,创作者将自己对于电影主题的理解与思考展现在海报内容中,对于内容展现的艺术性追求高于吸引观众、提高票房的商业性需求。
而观看者只能在电影上映后被动完成海报作品的观看与海报信息的接受,其如何观看、看而何解、解而何思、思后是否观影等情况难以反馈给创作者。
影片《红高粱》(1987)是张艺谋代表作品之一,其电影海报(图1)以红、黄、黑三色占据主要内容份额,红色炽烈血性,黄色粗犷崇高,黑色神秘深沉,其中黄色部分又以一轮烈日形状交融红、黑两色,并映衬电影人物“我爷爷”和“我爹”的黑色剪影。
三种色彩的大面积铺染,搭建出一幅热烈鲜明的海报平面空间,既是电影中“红高粱”“黄沙尘”“黑土地”等多种意象的抽象呈现,亦是电影主题——中华儿女热情自由的生命精神的美学呈现。
《《红高粱》_一场魔幻现实主义的本土化影像实验》篇一《红高粱》_一场魔幻现实主义的本土化影像实验在中国电影史上,许多影片以本土文化和故事背景为根基,结合创新的艺术手法,形成独具特色的影像表达。
《红高粱》无疑是其中一部具有里程碑意义的作品。
这部电影以其魔幻现实主义的风格和本土化影像实验,在国内外影坛上获得了广泛的关注和赞誉。
一、魔幻现实主义的风格《红高粱》以魔幻现实主义为基调,将现实与幻想巧妙地融合在一起。
影片通过独特的视觉冲击力,将观众带入一个既真实又梦幻的世界。
在电影中,红高粱的象征意义被放大,成为了一种文化符号,代表着生命、爱情和复仇等主题。
这种魔幻现实主义的风格,使得电影在视觉上具有了强烈的冲击力和感染力。
二、本土化影像实验《红高粱》在影像上进行了许多本土化的实验。
首先,在摄影技术上,电影采用了先进的数字技术,同时结合了中国传统的摄影手法,使得画面既具有现代感又富有传统韵味。
其次,在画面构图上,电影运用了大量的中国元素,如山水、建筑、服饰等,使得画面充满了中国风情。
此外,电影还通过运用色彩、光影等手段,将中国文化的独特魅力展现得淋漓尽致。
三、情感表达与人物塑造在情感表达和人物塑造方面,《红高粱》同样展现了其卓越的艺术魅力。
影片以一对恋人为主线,通过他们的爱情故事,展示了生命的挣扎与坚韧。
同时,电影还通过对其他人物的刻画,揭示了人性的复杂与矛盾。
在情感表达上,电影通过细腻的镜头语言和音乐配乐,将情感深入人心,使观众能够深刻感受到角色的内心世界。
四、社会意义与文化价值《红高粱》作为一部具有本土化特色的电影,其社会意义和文化价值不容忽视。
首先,电影通过对中国文化的深入挖掘和展现,使观众对中国传统文化有了更深入的了解和认识。
其次,电影所传递的价值观和情感,也使观众在观影过程中得到了情感的共鸣和启发。
此外,电影还通过对社会现实的关注和反思,引发了观众对当前社会问题的思考和探讨。
五、结语《红高粱》以其魔幻现实主义的风格和本土化影像实验,成功地将中国文化和故事背景融入到了电影中。
电视剧红高粱海报构图意义的建构
摘要:本文基于多模态话语分析理论,系统分析了红高粱电视剧海报这一图文
并茂的多模态语篇,社会符号文字与与其它符号模态如图像、颜色、版式设计是如何互补联合再现完整的海报语篇的构图意义,进一步探析各符号背后所蕴含的的文化内涵。
关键词:多模态话语分析,构图意义,电视剧红高粱海报
一、引言
20世纪90年代中期,Kress和Van Leeuwen在《意象阅读:视觉语法的构成》一书中,基于Hallidy系统功能语言学理论,系统分析了语言之外的多种符号资源在话语分析的作用,并建立了视觉语法理论。
因此多模态话语分析也成为目前国内外话语分析的一大热点研究领域,并取得了巨大的研究成果。
国外以Lemke(1998)、Kress &van Leeu-wen(2001)、Callaghan&McDonld(2002)、Lim (2004)、Norris(2004)、Baldry&Thibault(2006)、Royce (2007)、Jewitt(2009)、Bednarek & Martin(2010)为主要代表。
国内以胡壮麟(2007)、杨信彰(2009)、王红阳(2007)、韦琴红(2008)、胥国红(2009)、孙毅(2012)等。
本文尝试运用多模态话语分析理论对系统分析了红高粱电视剧海报这一图文并茂的多模态语篇,探析社会符号文字与与其它符号模态如图像、颜色、版式设计是如何合作共赢再现海报语篇的构图意义。
二、多模态话语构建的理论依据
多模态话语分析的理论依据是Halliday的系统功能语言学理论。
Halliday(1985)认为语言作为人类交流的工具,具有系统性和多功能性,具有三大元功能,即概念功能、人际功能和语篇功能。
而多模态话语分析理论基于图像也是一直社会符号将语言的三大元功能延伸到包括视觉符号在内的其他符号系统(如图像、声音、身体语言、动作等),将其置于社会语境中更好地理解符号的含义,认为其他符号资源在人们的日常交际中不再处于辅助位置,而是正和语言符号共同形成更为宽泛的符号资源共同参与意义的构建,并提出了视觉语法理论,并把多模态话语分别解释为再现意义、互动意义和构图意义。
(Kress &van Leeu-wen,1996)。
三、电视剧红高粱海报的构图意义多模态话语分析
图像语篇的构图意义对应的功能语法的语篇功能。
通过图像的表征成分和互动成分以某种方式组合从而创建语篇的整体意义。
构图意义遵循三个原则:信息值、显著性和取景。
信息值是指在视觉图像的布局中,元素放置位置不同,价值则不同。
在视觉构图中,上方是理想的,即理想化的信息或事物的精髓;下方是真实的,即细节性的接近实际信息。
中间是核心要素,边缘是次要信息;左边是已知信息,右边是新事物。
九儿位于海报的中上方,色彩明亮,凸显了其重要性。
画面上方野合的场景属于理想化的信息,象征男女主人公不被认可的恋情,但从侧面也反应了男女主人公不惧束缚,自由自对真爱和生命的无限追求,契合了该剧敢爱敢恨、征服与被征服的主题,也是该剧最精髓最实质的部分。
海报最上方根据诺贝尔文学奖获得者莫言先生同名小说改编以及郑晓龙作品这些信息已经达到理想化的境界,获得了殊荣,得到了观众和读者的认可,也为该剧提升了知名度。
中心最显眼的九儿映衬在一片凄婉可人红高粱之中,让人联想到在那片高粱厚土生发生的一段轰轰烈烈、可歌可泣的的爱恨情仇。
中下方则是该剧的一些详细的信息。
另外,也为观众提供了该剧的主演、该剧英文名、出品人和制片人等信息。
巅娇的场景也再现了当时30年代山东高密特有的真实的民俗风情。
显著性是指图像中的元素吸引观看者注意力的不同程度。
可通过被放置的位置,前景或背景、相对尺寸、色调值的对比(或色彩)、鲜明度的不同程度等来实现。
海报中大面积的中国红与其他元素形成鲜明的对比,强烈的视觉反差将《红高粱》中人物蓬勃的生命力表现的淋漓尽致。
九儿被置与前景化,背景被模糊化。
剧名红高粱三个字,大号,加粗,加上特有的中国红显得庄重而又肃穆,整幅画面引人注目,吸引观众。
“Red Sorghum”采用黄色,与背景搭配协调,象征男女主人公对未来美好生活的憧憬。
最下方的“一部关于爱与恨,征服与被征服充满生命力的传奇史诗巨制,则是对本局的最高评价。
取景指运用一些取景手段比如分割线条或实际分割框架的线条来割断或连接图像中的元素,以说明它们在表达意义上是属于还是不属于的。
九儿脸部及肩部的清晰的线条将她凸显出来同时又淹没在身后虚化的背景中,驾驭整个画面,连接所有元素连接起来,共同传达该剧的主旨。
四.结语
电视剧红高粱中的图像、文字、颜色、版式进行有机协调使海报传达的意义要比单一语言文字所表达的意义丰富得多。
也证明了除文本以外的其它符号系统也具有功能性和意义潜势。
本文的分析,鉴于主客观的因素,存在很大的不足之处。
以及笔者发现多模态话语分析的实例大多集中在静态语篇,而动态语篇分析很是欠缺。
诚恳希望在以后的研究中,不断地向其倾斜,以期优化理论和实例分析的方法。
参考文献
[1]Halliday, M. A. K.An Introduction to Functional Grammar[M]. London: Arnold, 1985/1994.
[2]Kress,G.&Leeuwen,T.V.Reading Images[M].Bur-wood:Brown Prior Anderson,1996
[3]李战子.多模态话语的社会符号学分析[J].外语研究.2003,(5) :1-8
[4] 韦琴红.论多模态话语的整体意义构建- 基于一个多模态媒体语篇的话语分析[J].天津外国语学院报. 2008,(6):16-21
[5]杨信彰.多模态语篇分析与系统功能语言学[J].外语教学. 2009,(4):11-13
[6]张德禄.多模态话语分析综合理论框架探索[J].中国外语. 2009 ,(1): 24-30。