流行歌曲词研究中国风歌曲 歌词赏析
- 格式:doc
- 大小:50.00 KB
- 文档页数:26
流行歌曲词研究------中国风歌曲典型歌词研究赏析东风破- 周杰伦词:方文山曲:周杰伦一盏离愁孤灯伫立在窗口我在门后假装你人还没走旧地如重游月圆更寂寞夜半清醒的烛火不忍苛责我一壶漂泊浪迹天涯难入喉你走之后酒暖回忆思念瘦水向东流时间怎么偷花开就一次成熟我却错过谁在用琵琶弹奏一曲东风破岁月在墙上剥落看见小时候犹记得那年我们都还很年幼而如今琴声幽幽我的等候你没听过谁在用琵琶弹奏一曲东风破枫叶将故事染色结局我看透篱笆外的古道我牵着你走过荒烟漫草的年头就连分手都很沉默一壶漂泊浪迹天涯难入喉你走之后酒暖回忆思念瘦水向东流时间怎么偷花开就一次成熟我却错过谁在用琵琶弹奏一曲东风破岁月在墙上剥落看见小时候犹记得那年我们都还很年幼而如今琴声幽幽我的等候你没听过谁在用琵琶弹奏一曲东风破枫叶将故事染色结局我看透篱笆外的古道我牵着你走过荒烟漫草的年头就连分手都谁在用琵琶弹奏一曲东风破岁月在墙上剥落看见小时候犹记得那年我们都还很年幼而如今琴声幽幽我的等候你没听过谁在用琵琶弹奏一曲东风破枫叶将故事染色结局我看透篱笆外的古道我牵着你走过荒烟漫草的年头就连分手都很沉默这个应该就是,是指一种词调。
词调是指词的,词调名有称为遍、序、、曲破的,都表示它是出于。
大曲是以许多曲子连续。
大曲的第一部分是。
序曲有、。
大曲中序(即)之后为。
《·》载太制“曲破”二十九曲,又“独破”十五曲。
词云:“重头歌韵响铮深,入破舞腰红乱旋。
”形容了入破以后的音乐节奏愈加,也越来越急速。
《琵琶歌》云:“,”,张祜《琵琶》诗云:“,现出风雷是拨声。
” ,都是形容琵琶弹到入破时的情况。
所以,破应该是一种调吧,而不是我认为的。
并且,破应该是全曲的高潮部分吧。
歌词的古韵,的复古,编曲以古琵琶、配合,Jay的低沉的吟唱,把听者的灵魂送到了的里面。
一盏离愁,一壶漂泊,寥寥几字,诉说的孤独和荒凉却是在无尽地延伸。
瘦的思念,偷不到的时间,浓重的忧伤和苦涩的离愁,冲击着古今时空中每一个幽幽的过客。
古风歌曲歌词赏析古风歌曲歌词赏析。
古风歌曲一直以其深沉的情感和优美的旋律深受听众喜爱,而其中的歌词更是承载着诗意和文化的精髓。
在这篇文章中,我们将对一些经典古风歌曲的歌词进行赏析,探寻其中蕴含的情感和意境。
1. 《千古》。
千古风流人物,不问成败。
千古英雄豪杰,谁主沉浮。
这是古风歌曲《千古》中的歌词,歌词以千古风流人物、英雄豪杰为题材,表达了对历史人物的敬仰之情。
歌词中的“不问成败”、“谁主沉浮”表达了对人生起伏和命运无常的思考,展现了一种超脱世俗的豪情壮志。
2. 《花开彼岸》。
花开彼岸,独自凭栏。
一壶浊酒,独饮天下。
这是古风歌曲《花开彼岸》中的歌词,歌词以花开彼岸、独自凭栏为题材,表达了对逍遥自在、随性而生的向往。
歌词中的“一壶浊酒,独饮天下”则表达了对自由自在、豁达大度的追求,展现了一种超然物外的境界。
3. 《山河故人》。
山河故人,犹在眼前。
一壶浊酒,醉卧古川。
这是古风歌曲《山河故人》中的歌词,歌词以山河故人、醉卧古川为题材,表达了对往事的眷恋和对故人的思念之情。
歌词中的“一壶浊酒,醉卧古川”则展现了对逝去时光的追忆和对过往情感的留恋,呈现了一种离情别绪的愁绪。
4. 《江山如画》。
江山如画,独自凭栏。
一壶浊酒,醉卧花间。
这是古风歌曲《江山如画》中的歌词,歌词以江山如画、独自凭栏为题材,表达了对自然景色的赞美和对宁静美好生活的向往。
歌词中的“一壶浊酒,醉卧花间”则表达了对宁静惬意、与自然融为一体的向往,展现了一种超然物外的情怀。
通过对以上几首古风歌曲的歌词赏析,我们不难发现古风歌曲所蕴含的情感和意境。
古风歌曲以其独特的韵律和深刻的情感打动着听众,而其中的歌词更是承载着诗意和文化的精髓,让人仿佛置身于古代诗词之中,感受着那份古韵和情怀。
古风歌曲的歌词往往以山水、情感、人生等为题材,表达着对自然、人生、情感的思考和感悟。
歌词中常常出现的“一壶浊酒”、“独饮天下”、“独自凭栏”等意象,展现了古人豁达大度、超脱世俗的情怀和境界。
中国风歌词引言中国风歌词是指歌曲中融入了中国传统音乐元素的一种音乐风格。
随着中国文化和音乐的发展,中国风歌词在近年来变得越来越受欢迎。
这种独特的风格给人一种亲切感,同时也展现了中国优秀传统文化的魅力。
本文将介绍中国风歌词的特点以及其中融入的传统元素。
中国风歌词的特点1.文化元素:中国风歌词常常融入了中国传统文化的元素,例如古代诗词和神话故事等。
这些元素给歌曲增添了一种深沉和优雅的氛围。
2.情感表达:中国风歌词对情感的表达往往更加细腻和含蓄。
通过诗意的表达方式,歌词传达出了深情和内敛。
3.音乐特色:中国风歌词通常配以具有东方风味的乐器,如古筝、二胡和琵琶等。
这些乐器创造了一种独特的音乐氛围,与歌词相得益彰。
传统元素的融入1.古代诗词:中国风歌词常常引用古代诗词作为歌词的一部分。
这些诗词有着丰富的意境和感情表达,带给听众一种独特的审美体验。
举杯邀明月,对影成三人。
天涯共此时,情人怨遥远。
2.神话故事:中国风歌词还经常以神话故事为题材进行创作。
这些故事包含了丰富的中国传统文化和哲理,让人们在欣赏音乐的同时,也能领略到中国古代文化的魅力。
牵丝戏,玉笛声声减,崩朱阙。
灵台无计遣飞仙。
五凤楼上,吟成东风恶,岁月芳年。
3.传统乐器:中国风歌词使用传统乐器作为伴奏是其独特之处。
这些乐器的音色浑厚悠扬,与歌词的情感表达相得益彰。
古筝韵,声声入耳。
二胡悠扬,琵琶幽怨。
鼓铸丝竹,奏出中华风韵。
中国风歌词的影响中国风歌词不仅在音乐圈引起了轰动,也对中国文化的传播起到了积极的促进作用。
首先,中国风歌词的流行使得更多人对中国的传统文化产生了兴趣。
通过歌曲中融入的传统元素,人们对于中国的历史与文化有了更深层次的了解。
其次,中国风歌词的创作也激发了音乐人对于传统文化的创新和发展。
越来越多的音乐人开始借鉴中国的传统元素,创作出独具一格的音乐作品,展现了中国传统文化在当代音乐创作中的无限魅力。
最后,中国风歌词的受欢迎程度也促使了传统乐器的发展。
中国风歌曲论文:谈论中国风歌曲歌词文化本文:舒甜单位:南阳理工学院音乐学院“中国风”歌曲的流派(一)以方文山和周杰伦为代表的辞藻派说到“中国风”歌曲有一个人不能不提,他就是方文山。
如果说周杰伦开创了独特的周氏唱腔,那么方文山开创的就是独特的方氏“素颜韵脚诗”。
所谓“素颜韵脚诗”,按照方文山自己的定义:“素颜”,即素着一张纯文字的脸,“韵脚诗”,是流动着旋律与节奏的心事“,素颜韵脚诗”是一种新诗美学的风格流派。
根据我个人的理解,纯文字的脸就是整首诗词只由中国文字写成,没有图片的陪衬,没有外文单词,没有阿拉伯数字,甚至没有标点符号。
韵脚,指的是诗词每行的最后一字押韵,读起来朗朗上口,而且行内的断句能营造出节奏感。
方文山和周杰伦主要的代表作有:《东风破》《千里之外》《发如雪》《青花瓷》《兰亭序》等,这一类的“中国风”歌曲比较严格地遵守了“中国风”歌曲的规则,可以算做辞藻类“中国风”。
其中《发如雪》:“狼牙月/伊人憔悴/我举杯饮尽了风雪/是谁打翻前世柜/惹尘埃是非/缘字诀/几番轮回/你锁眉/哭红颜唤不回/你发如雪/凄美了离别/我焚香感动了谁/邀明月让回忆皎洁/爱在月光下完美……”歌词如诗画般美妙,色彩鲜明,有一种水墨画般的留白之美,自然之韵,毫无斧凿的痕迹与打磨的匠气,歌词意象和色彩的运用也强化了感情的抒发。
王力宏、林俊杰等歌手的部分歌曲也可以归结于此。
例如:王力宏的《在梅边》《花田错》,林俊杰的《江南》《曹操》,后弦的《西厢》《昆明湖》《唐宋元明清》,许嵩的《断桥残雪》《庐州月》等,这些都是辞藻派的代表作。
(二)诗词戏曲民歌派“中国风”歌曲里面有些歌曲受诗词戏曲民歌影响较大,歌词内容倡导移用诗词戏曲民歌中的经典桥段,完全把戏曲元素与流行风格融为一体,在通俗中得到流行,在流行里获得重生。
传统戏曲融合在“中国风”歌曲中,经过一次又一次的另类演绎后,焕发出了全新的活力。
主要代表作之一:李玉刚《新贵妃醉酒》:“那一年的雪花飘落梅花开枝头/那一年的华清池旁留下太多愁/不要说谁是谁非感情错与对/只想梦里与你一起再醉一回/金雀钗玉搔头是你给我的礼物/霓裳羽衣曲几番轮回为你歌舞/剑门关是你对我深深的思念/马嵬坡下愿为真爱魂断红颜……”这首歌是以京剧《贵妃醉酒》为蓝本,辅以时尚编曲、配器,由李玉刚反串演唱的带有戏曲风格的歌曲,副歌部分朗朗上口,因此传唱度较高。
网红古风歌词赏析古风歌曲是一种融合了中国传统音乐元素的流行音乐,近年来在网络上备受欢迎。
这些歌曲以其优美的旋律和深刻的歌词吸引了大批粉丝,而其中不乏一些网红古风歌曲,成为了众多网友的追捧对象。
本文将以网红古风歌词为切入点,对这一流行音乐风格进行赏析。
网红古风歌曲的兴起,离不开网络的传播和推广。
在各大音乐平台和社交媒体上,越来越多的古风歌手和音乐制作人开始涌现,他们通过自己的努力和才华,吸引了大批粉丝的关注。
这些歌手和音乐人通过自己的努力和创作,将古风音乐推向了更广阔的舞台,也为古风音乐的发展注入了新的活力。
网红古风歌曲的歌词往往是其吸引人的重要因素之一。
这些歌词往往融合了中国传统文化的精髓,以及当下年轻人的情感和思想,形成了一种独特的风格。
比如,有一首名为《千年等一回》的歌曲,歌词中表达了对爱情的执着和等待,以及对历史和传统的敬仰,这种融合了古典与现代的元素,使得这首歌曲深受广大网友的喜爱。
另外一首名为《山河令》的歌曲,歌词中描述了对祖国山河的热爱和珍惜,以及对历史传统的传承和发扬。
这种歌词所蕴含的爱国情怀和文化自信,也引起了许多人的共鸣。
这些歌曲的歌词不仅表达了歌手的个人情感和思想,也代表了当下年轻人对传统文化的认同和传承。
网红古风歌曲的旋律也是其吸引人的重要因素之一。
这些歌曲往往采用了传统乐器和音乐元素,如古筝、琵琶、二胡等,配合现代的编曲和制作手法,形成了独特的音乐风格。
这种融合了传统与现代的音乐元素,使得这些歌曲不仅具有了中国传统音乐的韵味,也融入了现代流行音乐的元素,更加贴合了当下年轻人的审美和口味。
除了歌词和旋律,网红古风歌曲的成功离不开歌手的演绎和表达。
这些歌手往往具有出色的声线和演唱技巧,能够将歌曲中的情感和思想表达得淋漓尽致。
他们的演唱不仅能够吸引听众的注意,也能够让听众更加深入地理解歌曲所表达的情感和意义。
总的来说,网红古风歌曲的走红不仅是因为其优美的旋律和深刻的歌词,也得益于网络的传播和推广,以及歌手的出色演绎。
解析中国风歌曲歌词中的意象解析中国风歌曲歌词中的意象解析中国风歌曲歌词中的意象摘要流行歌曲开始摆脱传统的固有习俗,追求歌词灵性的回归,对自身价值的重新定位,从北京奥运会里具有中国特色的戏曲到国际舞台上的水墨画旗袍,中国出现了一股强劲的中国风时尚潮流,表现在流行乐坛就是中国风歌曲的日渐兴盛。
中国风歌曲借助古典诗词的手法获得全新的艺术感受,采用现代人的视角对历史文化进行重新审视,选取传统文化元素塑造了歌词独特的艺术魅力,产生含蓄、忧愁、幽雅、轻快等歌曲风格,用现代的音乐唱出古典的味道是中国风歌曲的总特点。
歌词是歌曲更高层次的追求,探讨它也许可以更清楚地了解流行歌曲的发展轨迹,为歌词研究带来新的提示和方向。
雁、燕、柳、桥、楼、窗、琴、月等意象广泛出现在中国风歌曲中,因此研究具体意象对中国风歌曲歌词意境的塑造至关重要。
关键词中国风歌词传统文化意象目录引言 (3)1中国风歌曲的兴盛原因 (3)1.1流行中的“中国风”现象 (3)1.2中国风歌曲歌词的特点 (4)1.2.1中国风的定义及表现形式 (4)1.2.2中国风歌词的特点 (4)2 解析中国风歌词中的意象 (6)2.1歌词与意象 (6)2.2具体意象研究 (6)2.2.1“燕”意象 (7)2.2.2“雁”意象 (7)2.2.3“柳”意象 (9)2.2.4“桥”意象 (9)2.2.5“楼”意象 (10)2.2.6“窗”意象 (11)2.2.7“琴”意象 (12)2.2.8“月”意象 (13)3小结 (14)谢辞....................................................... 错误!未定义书签。
参考文献................................................... 错误!未定义书签。
引言流行音乐自诞生以来,以其强大的生命力和巨大的影响,成为人们日常生活中不可或缺的组成部分。
方文山中国风的歌词1. 引言方文山是华语乐坛最知名的歌词创作人之一。
他以独特的才华和创意,创作了许多脍炙人口的歌曲。
在众多作品中,方文山尤为擅长创作中国风的歌词,他的作品不仅深受广大听众喜爱,也成为了中国流行音乐的经典代表。
本文将介绍方文山中国风歌词的特点和魅力,并选取几首经典作品进行分析。
2. 方文山中国风歌词的特点方文山的中国风歌词具有以下几个特点:2.1. 深入生活,触动心灵方文山的歌词不拘泥于表面的描写,而是通过深入人们的内心世界,触动听众的情感。
他善于用简洁的语言表达复杂的情感,用细腻的触觉描绘生活的瞬间。
这种深度的触动使得他的歌词常常让人感到共鸣。
2.2. 字里行间,寄情于国方文山的中国风歌词中常常包含对中国传统文化的倾倒和传承。
他采用古典文学的修辞手法,巧妙地将现代的情感与传统的审美融合在一起,使得歌词富有中国古韵和文化底蕴。
2.3. 对情感细腻描写,丰富多样的表达方式方文山对于情感的细腻描写是他的歌词的一大特点。
无论是爱情、友情还是家庭,他都能够找到恰当的词汇和细腻的描写方式。
他的歌词中充满着丰富的情感表达,给人们带来了无尽的共鸣和思考。
3. 经典方文山中国风歌曲分析3.1. 《晴天》起风了,在天空中画一段美丽的弧线,我们一起迎着光明坠落坠落《晴天》是五月天乐队演唱的一首歌曲,方文山担任了歌词创作的工作。
这首歌是方文山中国风歌词的典范之作。
歌词以自然界的变化为引子,通过对风的描写,表达了人们面对困境时的乐观与豁达。
通过简洁的文字和意象的运用,方文山创造了一种轻盈、明朗的氛围,使得歌词传递的情感更为直接和真切。
3.2. 《七里香》还记得你说家是唯一的城堡回家吧回到最初的美好《七里香》是周杰伦演唱的一首歌曲,方文山也是该曲歌词的创作者。
这首歌以家庭为主题,歌词的整体氛围温暖而感人。
方文山通过简单、直接的语言,表达出对家庭的思念和珍惜。
他用深沉的情感和朴实的文字打动了听众,唤起了人们对家庭的共鸣。
中国风歌曲菊花台赏析
《菊花台》是中国流行音乐人男歌手周杰伦演唱的一首中国风歌曲,当我们赏析这首歌的时候,就会发现它是在讲一个故事。
下面店铺给大家带来中国风歌曲《菊花台》赏析的相关内容,希望大家喜欢! 中国风歌曲《菊花台》乐曲赏析
整首歌都充满了入戏的情感,感伤而动人。
“你的泪光柔弱中带伤,惨白的月弯弯勾住过往”,悲伤的语调,咬词清楚,和以前周杰伦的风格截然不同,很适合整个影片风格。
张艺谋导演听到这首歌都觉得特别感动,连连夸赞周杰伦是个很有音乐才华的年轻人。
总之这首歌曲很好听,很有中国古典文化的感觉。
该mv是周杰伦亲自担任编剧和导演,于2006年10月18日正式首映,周杰伦透露他导演的思路恰恰是向张艺谋致敬,在拍‘电影时周杰伦抓住机会张艺谋偷学了很多东西,因为很少有机会可以站在这种大导演的旁边看他每一个环节是怎样工作的,张艺谋导演很大方,没遮遮掩掩不给周杰伦看。
拍《菊花台》周杰伦也用了跟菊花台有关的场景。
MV中,周杰伦在一片湖面上弹古筝的镜头让人十分难忘,拍摄这个镜头时,要配合到电影里的画面,同时还要一个人在湖面上和倒影成双的感觉,为了这个感觉,工作人员连夜不睡觉搭建了这个场景。
此外自己为了让弹古筝的镜头更加逼真,还特地“恶补”了一阵古筝。
中国风歌曲《菊花台》的创作背景
在继2005年的贺岁片《霍元甲》现场之后,周杰伦再次为电影《满城尽带黄金甲》量身订做了片尾曲。
这首歌曲的灵感正是来自于《满城尽带黄金甲》这部电影,因为让周杰伦感动的戏份几乎都发生在菊花台上面,而周杰伦写《菊花台》大概只用了一天的时间。
中国风的歌词品味赏析歌词是一种艺术形式,是一种具有自身独特魅力的叙述方式。
歌词往往是从古典名著,优秀文学作品中提炼并加以改造,取舍的精髓,好的歌词往往给人以心灵的享受!近来,内地网络讨论度最高的独立音乐人,得数许嵩,其创作的歌词字里行间透露出中华传统文学的气息,会让人嗅到前所未有的音乐灵气。
他的作词大量采用中国古典诗词的精华,极具研究价值。
比如这首《庐州月》儿时凿壁偷了谁家的光!宿昔不梳一苦十年寒窗如今灯下闲读红袖添香 半生浮名只是虚妄三月一路烟霞莺飞草长柳絮纷飞里看见了故乡不知心上的你是否还在庐阳一缕青丝一生珍藏桥上的恋人入对出双 桥边红药叹夜太漫长月也摇晃人也彷徨 乌蓬里传来了一曲离殇庐州月光洒在心上 月下的你不复当年模样太多的伤难诉衷肠 叹一句当时只道是寻常庐州月光梨花雨凉 如今的你又在谁的身旁家乡月光深深烙在我心上 却流不出当年泪光这首歌的歌词描写了古代考生十年寒窗,功成名就,回到家乡,感情婉转凄凉,歌词创作中有着明显的中国古代诗词的痕迹。
一为其遣词造句尽量言简意赅,意为在尽量少的言语当中表达丰富内涵,这与中国古代诗词的创作原则吻合。
如:“庐州月光梨花雨凉”这句,作者意谓泸州的月亮依然是当时的月亮,当年月光下的两个人如今却各分东西,物是人非事事休,只留下孤独的我伫立在寒冷的风雨中,这冰冷的梨花雨不仅浸透了我的外衣也浸透了我的心。
“家乡月光深深烙在我心上,却流不出当年泪光”与之类似,沐浴在同一月光下,当年为依依不舍,牵肠挂肚而流的离别泪,在泪光中的山盟海誓历历在目,如今身在异乡的我,虽在烟霞莺飞草长中流泪了,但在这泪水中已没有了当年的滋味。
这让我想起唐朝王昌龄的《出塞》中的“秦时明月汉时关,万里长征人未还”,宋朝晏几道的《临江仙》中的“当时明月在,曾照彩云归”,窃以为作者该是对此有所借鉴的。
又如“叹一句当时只道是寻常”这句,那一声低浅的叹息,透着仕人万般的无奈和无限的追思。
当年的幸福在年少轻狂的眼中远不如仕途重要,以为那份幸福就该属于自己,不懂珍惜的结果就只能是当我大彻大悟的时候只能形只影单的看着桥上出双入对的声影了。
鉴赏一:一盏离愁伶仃伫立正在窗口,我正在门后装作你人还没走,旧地如重游月圆更寂寞,夜半苏醒的烛火不忍苛责我,一壶漂泊浪迹天边难进喉,你走之后酒热回想思念瘦,水向东流光怎黱偷,花开就一次老练我却错过,谁正在用琵琶弹奏一曲东风破,岁月正在墙上剥落瞧见小时分,犹记得那年我们都还很年幼,而如今琴声幽幽我的守候你没听过,谁再用琵琶弹奏一曲东风破,枫叶将故事染色结局我瞧透,竹篱外的古道我牵著你走过,荒烟漫草的年头就连分离都很沉默。
——《东方破》鉴赏二:狼牙月伊人枯槁我举杯饮尽了风雪,是谁打翻前世柜惹灰尘是非,缘字诀几番循环,你锁眉哭红颜唤不回,纵然青史已经成灰我爱不灭,繁华如三千东流水,我只取一瓢爱了,只恋你化身的蝶,你发如雪凄美了握别我焚香感动了谁,邀明月让回想皎洁,爱正在月光下完满,你发如雪纷飞了眼泪我守候朽迈了谁,红尘醉微醺的岁月我用无悔刻永世爱你的碑。
铜镜映天真扎马尾,你若撒野,今生我把酒作陪。
——《发如雪》正在这首歌词中作者用了大量的典故,如李白《将进酒》——“君不见高堂明镜悲白首,朝如青丝暮成雪”,苏轼《江城子》《江神子》(雄之夫人王氏先卒,味此词,盖悼亡也)十年生逝世两茫茫,不思量,自难忘,千里孤坟,无处话苍凉。
纵使相遇应不识,尘满面,鬓如霜。
昨夜幽梦忽还乡,小轩窗,正妆扮,相顾无言,惟有泪千行。
料得年年断肠处,明月夜,短松岗。
以及“繁华如三千东流水我只取一瓢爱了解”——<<红楼梦>>中贾宝玉对林黛玉的恋爱誓词。
感慨就像是正在瞧一幅感动了千年的水墨画,一切都是淡泊素雅,不需修饰的,但却能正在瞬间,穿透了内心。
中国风歌词赏析中国风歌词赏析中国诗词自古是我国文化的宝藏,中国风歌曲在我国也是拥有一大批忠实听众,听歌的你们能听懂歌词吗?何谓中国风?中国风就是三古三新(古辞赋、古文化、古旋律、新唱法、新编曲、新概念)结合的中国独特乐种。
歌词具有中国文化内涵,使用新派唱法和编曲技巧烘托歌曲氛围,歌曲以怀旧的中国背景与节奏的结合,产生含蓄、忧愁、幽雅、轻快等歌曲风格。
这宫、商、角、徵、羽咱不懂,但是对于歌词,我们还是能一目了然的。
于是乎,我在寻找这些中国风歌词里存在的某些共同点,是否能总结出一些规律,让我们也能找寻到某一写作中国风歌词的规律。
大家一说起中国风的歌曲,必定的脑海里会有一种唐诗宋词般的意境浮现,不论是从韵律上还是修辞技巧和文字描述的已经上来说都是如此。
我们首先拿出第一首真正意义上的中国风歌曲来看看——周杰伦的《东风破》:一盏离愁孤单伫立在窗口我在门后假装你人还没走旧地如重游月圆更寂寞、夜半清醒的烛火不忍苛责我一壶漂泊浪迹天涯难入喉你走之后酒暖回忆思念瘦水向东流时间怎么偷花开就一次成熟我却错过谁在用琵琶弹奏一曲东风破岁月在墙上剥落看见小时候犹记得那年我们都还很年幼而如今琴声幽幽我的等候你没听过谁在用琵琶弹奏一曲东风破枫叶将故事染色结局我看透篱笆外的古道我牵着你走过荒烟漫草的年头就连分手都很沉默我们看歌词,拿出其中一句「你走之后,酒暖回忆思念瘦」,是否这种感觉十分熟悉?没错,李清照就曾写过「知否知否,应是绿肥红瘦」。
这一句就被方文山化用了,除此之外,我们可以看到全篇歌词中,长短句错落有致,前两句前四后七的断句方式,让整首歌顿时有一种古风小调的感觉,而这也是方文山写此类中国风歌曲惯用手段,前四句成一小节,此处写完,顿时如一首宋词、小曲跃然纸上。
同样的技巧我们也能在《兰亭序》看到第一小节里面的文字安排:兰亭临帖行书如行云流水月下门棰心细如你脚步碎忙不迭千年碑易拓却难拓你的美声韵和谐美是否我们写歌词的时候也采用类似断句,从节奏上就能写出中国风韵味了?可以这么说,但是不尽然,我们看到另外一首经典的中国风歌曲《烟花易冷》的第一小节:繁华声遁入空门折煞了世人梦偏冷辗转一生情债又几本如你默认生死枯等枯等一圈又一圈的年轮看见没,断句方式又改了,三四五的断句形式,但是我们依然能总结出一些东西,那就是开头用骈句,也就是结构相似、内容相关、行文相邻、字数相等的两句话。
中国风歌词在中国的音乐文化中,中国风的歌曲一直以其独特的韵味和古典的氛围为人所喜爱。
中国风歌词承载了中国传统文化的瑰宝,表达了对祖国的热爱和对人生的感悟。
在这篇文档中,我们将探讨中国风歌词的特点和魅力。
特点1.富有中国传统文化元素:中国风歌词通常以中国传统文化为背景,融入了大量的中国神话、古代诗词和文化典故。
这些元素使得歌词更具有古典的味道,让人回味无穷。
2.感人的情感表达:中国风歌词通常表达深沉的情感,如对亲情、爱情、友情和国家的热爱等。
歌词的表达方式往往细腻而含蓄,动听而让人动容。
3.手法多样:中国风歌词采用了多种手法和修辞手法,如比喻、矛盾叠加、排比等,使得歌词更具有表现力和想象力。
这些手法增加了歌词的艺术性和感染力。
4.旋律悠扬:中国风歌词通常与具有中国传统音乐特色的旋律相结合。
这些旋律悠扬而动听,给人一种恢弘和磅礴的感觉,使得歌词更具有魅力和感染力。
魅力1.弘扬传统文化:中国风歌词通过融合中国传统文化元素,将传统文化的魅力传递给了现代人。
这些歌词不仅是对传统文化的一种传承和弘扬,也是对现代人的一种教育和启迪。
2.激发情感共鸣:中国风歌词的情感表达深入人心,能够触动人们的内心世界。
无论是对亲情的表达,还是对爱情的追求,这些歌词都能够引发人们的情感共鸣,使人感受到歌词中所表达的情感。
3.唤起对祖国的热爱:中国风歌词往往表达了对祖国的无尽热爱和对中华民族的自豪感。
这些歌词能够唤起人们对祖国的热爱之情,激发起人们为祖国发展繁荣而努力奋斗的决心和动力。
4.传递智慧和启示:中国风歌词往往融入了中国古代智慧和哲理,通过歌词的表达将这些智慧传递给听众。
这些歌词不仅是音乐作品,更是对人生的一种思考和启示,能够激发人们对生活的思考和对未来的期许。
例子以下是几首经典的中国风歌词展示:1.《千与千寻》曾经让你的幸福,追赶着风的脚步发现了岁月原来,是教会人成长的模样在你用心紧握,天长地久模样那些遥远的怀抱,那个臂膀以后还好吗过去各自飘扬过细雨想哭就一定要流出来,看见雨滴就能坚强如果再一次相逢,相爱会不会发现那是一如既往的美好时间可好,你走后歌声荡漾的廊道如果你在,都会都会不一样山高路远不觉得孤单,因为有了你久违的目(怀)抱找不到,雨天有人来送伞千万人之中遇见你,不可能不发生可惜只是从前我听见每个平凡字背后的故事而我就在你身边从不觉得孤单受不了,黑白故事不笑受不了忍不住问情意重2.《青花瓷》素胚勾勒出青花笔锋浓转淡瓶身描绘的牡丹一如你初妆冉冉檀香透过窗心事我了然宣纸上走笔至此搁一半釉色渲染仕女图韵味被私藏而你嫣然的一笑如含苞待放你的美一缕飘散去到我去不了的地方天青色等烟雨而我在等你炊烟袅袅升起隔江千万里在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸就当我为遇见你伏笔天青色等烟雨而我在等你月色被打捞起暗渡陈仓而我路过那江南小镇惹了你在泼墨山水画里你从墨色深处被隐去结论中国风歌词以其独特的风格和表达方式吸引了广大听众。
周杰伦中国风歌曲的艺术特征与演唱技巧分析以烟花易冷菊花台为例周杰伦中国风歌曲的艺术特征与演唱技巧分析——以《烟花易冷》《菊花台》为例周杰伦作为华语乐坛的重要人物,其创作的中国风歌曲以独特的艺术魅力和高超的演唱技巧赢得了广大听众的喜爱。
本文将以《烟花易冷》和《菊花台》为例,深入分析周杰伦中国风歌曲的艺术特征与演唱技巧。
一、艺术特征(一)歌词意境深远周杰伦的中国风歌曲歌词往往具有浓厚的古典韵味和深远的意境。
以《烟花易冷》为例,“繁华声遁入空门折煞了世人梦偏冷辗转一生情债又几本”,短短几句,便勾勒出一幅繁华落尽、命运无常的画面,让人感受到岁月的沧桑和人生的悲欢离合。
而《菊花台》中“菊花残满地伤你的笑容已泛黄花落人断肠我心事静静躺”,通过对菊花凋零和人物心情的描写,营造出一种凄美、哀怨的氛围。
(二)旋律悠扬动人周杰伦在旋律创作上巧妙地融合了中国传统音乐元素和现代流行音乐的风格。
《烟花易冷》的旋律起伏较大,充满了情感的张力,尤其是副歌部分,高音的运用增强了歌曲的感染力。
《菊花台》的旋律则相对较为平缓,以抒情为主,旋律线条优美流畅,让人听后回味无穷。
(三)编曲丰富多样在编曲方面,周杰伦的中国风歌曲常常运用传统乐器如古筝、二胡、笛子等,与现代乐器如吉他、鼓、贝斯等相结合,营造出独特的音乐氛围。
在《烟花易冷》中,二胡的运用增添了歌曲的凄凉之感;而《菊花台》中的古筝则为歌曲增添了一份古典的优雅。
(四)文化内涵深厚周杰伦的中国风歌曲蕴含着丰富的中国传统文化内涵。
《烟花易冷》的故事背景取材于南北朝时期的历史典故,歌曲中所传达的爱情观和命运观都与中国传统文化中的价值观相契合。
《菊花台》则以“菊花”这一富有象征意义的意象,表达了对爱情的忠贞和对离别的感伤,体现了中国传统文化中对爱情的崇尚和对离别之情的细腻描绘。
二、演唱技巧(一)气息控制在演唱《烟花易冷》和《菊花台》这样情感丰富、旋律起伏较大的歌曲时,气息的控制至关重要。
“中国风”流行歌曲歌词特点“中国风”歌词的创作是建立在汉语语言特点基础之上的一种具备汉语语言音乐美的表现形式,因发挥了汉语语音、语汇、修辞等方面的声调、韵律而具备强烈的表现力,受到人们的青睐。
1语音1.1合辙押韵“押韵”是指同一韵母或相近字在歌词中有规律的出现在某一相同位置,在“中国风”歌词中押韵手法一般都会运用在句尾,能够增加歌词的韵律美。
“中国风”歌词创作中的押韵规律主要起源于北京话中的十八韵、十三辙,这种歌词上的韵母押韵方式,也被人们称之为合辙押韵,成为多种流行歌曲歌词创作中的基本要求,在不断发展中还出现了“近韵通押”,增加了歌词的语音表现形式。
合辙押韵主要可以分为严格押韵、大致押韵、中途押韵、自由押韵四种。
首先,严格押韵是指在一首歌曲中的每一句都需要采用一个韵脚,具备句句押韵、紧凑感强、流畅性强的特点,这首歌曲歌词具备极强的规律性,一气呵成,容易给听众留下深刻的印象。
如《圆月缘》歌词中的“闭上眼”、“你的脸”、“一点甜”、“你的发间”、“弥漫心间”、“许了愿”、“一切都是缘”、“放在里面”等,每一句歌词中的句尾都采用了押韵的方式。
又如在《庐州月》的歌词创作中,“谁家的光”、“十年寒窗”、“红袖添香”、“只是虚妄”、“莺飞草长”等等。
在韵脚上同样采用了严格押韵的方式。
大致押韵的方式是指歌词中的大部分采用了韵脚一致的方式,其中个别句子中会存在未使用韵脚的情况,这种基本押韵的方式,使得“中国风”流行歌曲在歌词创作上增加了灵活性,也是歌曲歌词创作中最常见的语言押韵方式。
如在《娘子写》中的“楚楚可怜”、“此恨绵绵”、“红颜”、“抱歉”等基础上都采用了“言前”韵的方式,也有少量的“ie”韵,少量“ie”韵在整首歌词中起到短暂过渡的作用,不仅不会产生突兀之感,还会增加歌词整体性中的新鲜感。
中途押韵是指在同一首歌曲中的歌词韵脚呈现有规律性的变化形式,这种歌词语言上的押韵方式一般用在主副歌之间,或者是段落与段落之间。
流行歌曲词研究------中国风歌曲典型歌词研究赏析东风破- 周杰伦词:方文山曲:周杰伦一盏离愁孤灯伫立在窗口我在门后假装你人还没走旧地如重游月圆更寂寞夜半清醒的烛火不忍苛责我一壶漂泊浪迹天涯难入喉你走之后酒暖回忆思念瘦水向东流时间怎么偷花开就一次成熟我却错过谁在用琵琶弹奏一曲东风破岁月在墙上剥落看见小时候犹记得那年我们都还很年幼而如今琴声幽幽我的等候你没听过谁在用琵琶弹奏一曲东风破枫叶将故事染色结局我看透篱笆外的古道我牵着你走过荒烟漫草的年头就连分手都很沉默一壶漂泊浪迹天涯难入喉你走之后酒暖回忆思念瘦水向东流时间怎么偷花开就一次成熟我却错过谁在用琵琶弹奏一曲东风破岁月在墙上剥落看见小时候犹记得那年我们都还很年幼而如今琴声幽幽我的等候你没听过谁在用琵琶弹奏一曲东风破枫叶将故事染色结局我看透篱笆外的古道我牵着你走过荒烟漫草的年头就连分手都谁在用琵琶弹奏一曲东风破岁月在墙上剥落看见小时候犹记得那年我们都还很年幼而如今琴声幽幽我的等候你没听过谁在用琵琶弹奏一曲东风破枫叶将故事染色结局我看透篱笆外的古道我牵着你走过荒烟漫草的年头就连分手都很沉默这个应该就是,是指一种词调。
词调是指词的,词调名有称为遍、序、、曲破的,都表示它是出于。
大曲是以许多曲子连续。
大曲的第一部分是。
序曲有、。
大曲中序(即)之后为。
《·》载太制“曲破”二十九曲,又“独破”十五曲。
词云:“重头歌韵响铮深,入破舞腰红乱旋。
”形容了入破以后的音乐节奏愈加,也越来越急速。
《琵琶歌》云:“,”,张祜《琵琶》诗云:“,现出风雷是拨声。
” ,都是形容琵琶弹到入破时的情况。
所以,破应该是一种调吧,而不是我认为的。
并且,破应该是全曲的高潮部分吧。
歌词的古韵,的复古,编曲以古琵琶、配合,Jay的低沉的吟唱,把听者的灵魂送到了的里面。
一盏离愁,一壶漂泊,寥寥几字,诉说的孤独和荒凉却是在无尽地延伸。
瘦的思念,偷不到的时间,浓重的忧伤和苦涩的离愁,冲击着古今时空中每一个幽幽的过客。
尤其是对时间的那个偷字,用得很是不错。
时间真的是一个很好的衡量标准。
我们爱一个人,愿意时时和他在一起,甚至是一辈子。
我们投入一件事情,是会投入相当的时间的,有时候多少都是不惜的。
我们喜欢一个事物,便会花时间去欣赏它。
时间流去,时间带走的一切我们都不能挽回,哪怕是偷呢,也是偷不回的。
唉——一个偷字,道尽了失去,暗藏了思念。
在无尽无奈的离愁别恨中,荒烟古道上,走来了身着、一脸清瘦惆怅的诗人。
他在一张悠远古旧的书桌前,握着一位穿碎花旗袍女子的纤手。
也许,也不是表达的是爱情,是个游子漂泊的感受,,想要抓住流逝的时光....不大明白,但愁字是不会变的. 时光流逝,错过的太多,怎么抓也抓不住,想偷也偷不回.也许曾经的人早就把自己忘却,也许连联系方式都不曾记得.后弦- 笔墨伺候作词:后弦作曲:后弦专辑:东方不败快快笔墨伺候握运顿抖提悬龙飞凤舞顺转起回落逆挥笔任意去密行收断钩一个侧身重蓄露藏CHINESE HANDWRITING方块错落得完美竖折折勾还没睡绕梁古筝仍清脆入木三分的前辈思想暗涌的池边白鹤七分醉续杯肥瘦勾勒的精髓力透宣纸背甲骨旁刻刀的猿皱着几寸眉刀刃此生只听命书写山和水百家争鸣的水墨年代在蔓延接手狼毫等谁我梦见撇折捺横竖妙笔生花之术王羲之的口诀刻苦田字格无数方寸颜筋柳骨画龙点睛之术欧阳在起舞醉翁亭的酒壶苏东坡在尽情颠覆翰林院比武江湖掀起温度黑白中争汉楚文房文房文房四宝水墨水墨水墨贪起早笔迹笔迹笔迹难了瑟瑟萧萧瑟瑟乃狂草文房文房文房四宝水墨水墨水墨贪起早笔迹笔迹笔迹难了瑟瑟萧萧瑟瑟乃狂草握运顿抖提悬龙飞凤舞顺转起回落逆挥笔任意去密行收断钩一个侧身重蓄露藏CHINESE HANDWRITING 城墙涂鸦的魏碑人生观有点尖锐练就一手的国粹不做敲字的同类思想暗涌的池边白鹤七分醉续杯肥瘦勾勒的精髓力透宣纸背甲骨旁刻刀的猿皱着几寸眉刀刃此生只听命书写山和水百家争鸣的水墨年代在蔓延接手狼毫等谁我梦见撇折捺横竖妙笔生花之术王羲之的口诀刻苦田字格无数方寸颜筋柳骨画龙点睛之术欧阳在起舞醉翁亭的酒壶苏东坡在尽情颠覆翰林院比武江湖掀起温度黑白中争汉楚天下文章文章仔细端详字帖很长很长长满书房东晋老王笔墨很狂用思想冲破墙在飞翔我梦见撇折捺横竖妙笔生花之术王羲之的口诀刻苦田字格无数方寸颜筋柳骨画龙点睛之术欧阳在起舞醉翁亭的酒壶苏东坡在尽情颠覆翰林院比武江湖掀起温度黑白中争汉楚我梦见撇折捺横竖妙笔生花之术王羲之的口诀刻苦田字格无数方寸颜筋柳骨画龙点睛之术欧阳在起舞醉翁亭的酒壶苏东坡在尽情颠覆翰林院比武江湖掀起温度黑白中争汉楚用古代的作为开场,幻化出一篇嘻哈式的史诗,歌曲用独特的中国式将等名家的刻苦一一道来,而如今为追求,键盘输入式的交流,让拿起毛笔的人变得越来越来少。
看得出此曲,是为呼吁大家经常拿起手中的毛笔,而不是变成一个个没有区别的打字高手,因为,毛笔书法是中国人独一无二的精髓。
蜀绣- 李宇春词:郭敬明曲:刘佳、严丹丹芙蓉城三月雨纷纷四月绣花针羽毛扇遥指千军阵锦缎裁几寸看铁马踏冰河丝线缝韶华红尘千帐灯山水一程风雪再一程红烛枕五月花叶深六月杏花村红酥手青丝万千根姻缘多一分等残阳照孤影牡丹染铜樽满城牧笛声伊人倚门望君踏归程君可见刺绣每一针有人为你疼君可见牡丹开一生有人为你等江河入海奔万物为谁春明月照不尽离别人君可见刺绣又一针有人为你疼君可见夏雨秋风有人为你等翠竹泣墨痕锦书画不成情针意线绣不尽鸳鸯枕此生笑傲风月瘦如刀催人老来世与君暮暮又朝朝多逍遥芙蓉城三月雨纷纷四月绣花针羽毛扇遥指千军阵锦缎裁几寸看铁马踏冰河丝线缝韶华红尘千帐灯山水一程风雪再一程红烛枕五月花叶深六月杏花村红酥手青丝万千根姻缘多一分等残阳照孤影牡丹染铜樽满城牧笛声伊人倚门望君踏归程君可见刺绣每一针有人为你疼君可见牡丹开一生有人为你等江河入海奔万物为谁春明月照不尽离别人君可见刺绣又一针有人为你疼君可见夏雨秋风有人为你等翠竹泣墨痕锦书画不成情针意线绣不尽鸳鸯枕绕指柔破锦千万针杜鹃啼血声芙蓉花蜀国尽缤纷转眼尘归尘战歌送离人行人欲断魂浓情蜜意此话当真君可见刺绣每一针有人为你疼君可见牡丹开一生有人为你等江河入海奔万物为谁春明月照不尽离别人君可见刺绣又一针有人为你疼君可见夏雨秋风有人为你等翠竹泣墨痕锦书画不成情针意线绣不尽鸳鸯枕翠竹泣墨痕锦书画不成情针意线绣不尽鸳鸯枕1、纷纷“芙蓉城”我国古代对的美称,又称“”。
王孟昶时,在上遍杆芙蓉,使“四十里为锦绣”,故成都还有“芙蓉城”、“”之称。
“三月雨纷纷”暗合“,”。
古时也叫。
杜甫还有诗“,”。
指成都的,是成都的一大,历史悠久。
时期朝廷就在成都设置了专门管理机构“”,其官署就在成都东南的“”岸边,后世称成都为“锦官城”即源于此。
“芙蓉城三月雨纷纷,四月绣花针”我的理解:成都地处西南,湿润多雨,从三月下到四月,细密的雨丝如同手中的,哀婉细腻的心思。
2、千军阵裁几寸“羽扇纶巾,谈笑间,。
” 这里暗指的是。
成都有WU HOUCI,是纪念中国古代皇帝刘备和诸葛亮的君臣祠宇。
它旁边的锦里就有展示蜀绣的。
“羽毛扇遥指千军阵,锦缎裁几寸”我的理解:这句点明词中情境:前方战事吃紧,后方绣娘绣锦。
3、看铁马冰河化用:“,”。
4、红尘千帐灯,山水一程风雪再一程化用。
山一程,水一程,,。
风一更,雪一更,,。
“看铁马踏冰河丝线缝韶华红尘千帐灯山水一程风雪再一程”我的理解:此句将战场、、送夫出征的情景交织在一起,点明在绣娘无数次怀念丈夫的时候,青春悄然逝去。
其中,“红尘千帐灯”是指千万个绣娘的闺中孤灯还是指千万个征夫的营中残灯呢?其实不重要,它表达得都是了千万个分离的有情人在夜幕下相思的情景。
5、枕叶深六月“杏花村”是古时诗人常会用到的地点指代。
一千多年来,伴随着杜牧《清明》“?”的广泛传播,关于杏花村的具体地点,也被人们争论了一千多年。
这句我的理解:意象的堆砌,表现从5月到6月绣娘等待的情景:家中的红烛、好像那天,但人却不在;里花开了叶茂了,但仍不知归期。
山水之间- 许嵩词:许嵩曲:许嵩编曲:许嵩制作人:许嵩古筝:程皓如竹笛:赵晓姝二胡:尚祖建电吉他:高飞昨夜同门云集推杯又换盏今朝茶凉酒寒豪言成笑谈半生累尽徒然碑文完美有谁看隐居山水之间誓与浮名散湖畔青石板上一把油纸伞旅人停步折花淋湿了绸缎满树玉瓣多傲然江南烟雨却痴缠花飞雨追一如尘缘理还乱落花雨你飘摇的美丽花香氤把往日情勾起我愿意化浮萍躺湖心只陪你泛岁月的涟漪古木檀香小筑经文诵得缓锦服华裳一炬粗袖如心宽林中抚琴曲委婉群山听懂我悲欢泪如雨落才知过往剪不断落花雨你飘摇的美丽花香氤把往日情勾起我愿意化浮萍躺湖心只陪你泛岁月的涟漪落花雨你飘摇的美丽花香氤把往日情勾起我愿意化浮萍躺湖心只陪你泛岁月的涟漪落花雨你飘摇在天地晚风急吹皱芳华太无情我愿意化流沙躺湖堤只陪你恭候春夏的轮替落花雨谁深藏山水里落花雨谁深藏在我心全词多运用,写处境变化、心境变换。
全词清新幽雅,情感丰富。
个人感觉与的意境相似。
【昨夜同门云集又换盏今朝茶凉酒寒豪言成笑谈】昨夜、今朝形成鲜明对比,昨夜同学相聚,举杯中豪情满怀,热血沸腾,然而一转身便只是茶凉酒寒,顿显凄清苍凉,功未成、名难就,悲怆之情油然而生。
【半生累尽徒然完美有谁看隐居山水之间誓与浮名散】然而,笔锋一转,尽管是心有不甘,充满无奈,却发现其实半生的辛劳最终换得一篇完美的碑文,但是再高的功名利禄又有何用,碑文再完美,又有多少后人会来欣赏、祭奠,不如选择避世,像般隐居山水之间,那倒也闲适自得,于是发誓不再为浮名而累。
以上两句简洁地点明归隐山水之道,无不显示出vae自己的豁达简单的生活态度,无论别人怎么评价自己,总是会坚持自己选择的道路,持之以恒地走下去。
并希望能够避开浮躁的,安心专注于自己,为V迷们带来新鲜美味的音乐佳肴。
【湖畔上一把旅人停步折花淋湿了绸缎】,一位旅人,将油纸伞轻放于青石板上,停步折花,,为此付出了淋湿绸缎的代价,画面柔美、和谐,人与景融合,富有禅意,与归隐之心境不谋而合,让人顿生遐思。
【满树玉瓣多江南烟雨却痴缠花追一如理还乱】再次运用对比手法,傲然的玉瓣,痴缠的江南烟雨,花傲立雨中,显出孤傲的神态,而烟雨飘落,为花儿而痴情、纠缠。
四个字“花飞雨追”虽是,却被作者赋予人的情感,表面写物实则写人,饱含了作者尘缘未断的真正内心,一心归隐,却仍思念旧时情人,所谓的是情思。
当然,个人而言,归隐仅仅与名利,并不是尘缘已断。
承上启下,虽心向归隐,但却又有尘缘未断之心,想与心上人隐居山水之间,过上悠然幸福的生活,然而现实却那么骨感,事业,爱情之相互夹杂,由此而生。
【你的美丽花香氤把勾起】紧随上段,雨夹杂着落花,花儿飘落,多美!此处,(心上)人更美!花香,勾起我们之间的往日深情。
将视觉、,内心感受相结合,描绘出一幅柔美的江南烟雨图,渲染情场藕断丝连的氛围,又大胆想象,表现作者情意缠绵,用情至深。