杭州民营剧团的生存现状及其发展空间——以“越研会”实验剧团、京江越剧团为主要调研对象

民营剧团总结汇报标题：我国民营剧团发展的现状与问题探究一、引言我国的民营剧团在近几十年来经历了快速发展的阶段。

与国有剧团和事业单位剧团相比，民营剧团在吸引观众、策划演出、运营管理等方面具有灵活性和市场竞争力。

但同时，民营剧团也面临着融资难、人才流失、市场需求不稳定等一系列问题。

本篇文章将对民营剧团的现状与问题进行综合分析和总结。

二、民营剧团的发展现状1. 数量快速增加：近年来，我国的民营剧团数量呈现出逐年增长的趋势。

尤其是在一二线城市，民营剧团成立的速度更加迅猛。

2. 作品风格多元化：民营剧团在作品类型和风格上展现了较强的创新和多样性。

他们以深受当代观众喜爱的话剧、音乐剧、舞剧等形式，探索多元文化表达方式。

3. 地域特色明显：我国各个地域的民营剧团在自身发展过程中充分利用各自的文化资源，形成地域特色。

例如，北京的民营剧团多以话剧为主，上海的民营剧团则更注重音乐剧的策划与演出。

三、民营剧团面临的问题1. 融资难题：相对于国有剧团和事业单位剧团，民营剧团在融资方面面临较大的困境。

很多民营剧团仍然依赖依靠演出票房和赞助来维持运作，这给剧团的发展带来了不稳定性和不可控性。

2. 人才流失：由于薪资待遇和发展机会的限制，一些优秀的剧团人才选择离开民营剧团，转战国有剧团或海外市场，这给民营剧团的团队建设造成了困扰。

3. 观众市场需求不稳定：与国有剧团相比，民营剧团在吸引观众方面并不稳定。

民营剧团的观众主要来自市场，但市场需求波动大，观众口味多变，这使得民营剧团在策划演出和预测市场变化方面面临较大的挑战。

4. 机制不完善：民营剧团在运营管理上较国有剧团和事业单位剧团存在差距。

由于缺乏相应的管理机制和经验，剧团在组织架构、人事培养、市场营销等方面仍然存在一定程度的不足。

四、对策建议1. 政府支持：政府应加大对民营剧团的支持力度，通过多种方式提供经济资助和税收优惠，促进剧团的艺术创作和演出发展。

2. 人才培养：剧团应加强人才培养和引进计划，提供更具竞争力的薪资待遇和广阔的发展空间，留住优秀人才，为剧团的健康发展奠定基础。

浅谈剧团在新形势下的生存和发展
寿宝朵
【期刊名称】《戏文》
【年(卷),期】2004(000)006
【摘要】弘扬民族优秀文化、继承、繁荣和发展戏曲事业，这已成为民众的共识。

但对于20世纪初诞生到今不逾百年的江南越剧．如今在富春这块秀丽大地上究竟有没有搞头．又该如何去搞这个问题．一直同样还在困扰我们。

在经历了多年的戏剧不景气现象之后．眼下来探讨解答这个问题愈加迫切。

回顾我团的历程，
【总页数】1页(P69)
【作者】寿宝朵
【作者单位】无
【正文语种】中文
【中图分类】J892
【相关文献】
1.浅谈新形势下县级电视台自办节目的生存和发展 [J], 王智颖
2.浅谈新形势下广播电视的生存与发展 [J], 刘会兰;闫冬
3.浅谈县级专业剧团的生存和发展 [J], 唐洁妃
4.抓机遇求生存谋发展──浅谈在新形势下学会的改革与发展 [J], 庞起伏
5.浅谈新形势下中小肥企和零售商的生存发展之路 [J], 姚振领
因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。

民营剧团遭遇发展瓶颈影响文化服务基层
民营剧团遭遇发展瓶颈影响文化服务基层
裘珍媛（嵊州市文化馆312400）
【期刊名称】大众文艺
【年(卷),期】2014(000)013
【总页数】1
民营剧团作为农村文化演出市场的主力军，在培育农村文化市场、服务基层人民群众、发展文化产业上功不可没。

如浙江地区，作为民营剧团发展最为繁盛的省份之一，目前共有民间职业剧团489家，约占全国总数的8%，全年为基层农村演出约13万场，观众人数达1.5亿人次，营业额约3.88亿元。

在浙江农村演出市场上，民营剧团的占有率达90%。

如浙江绍兴嵊州市是我国第二大剧种越剧的诞生地，目前拥有民营剧团120多个，从业人员4500余人，年演出3万多场，文化惠民数百万人次。

据基层文化部门调查显示，尽管民营剧团是文化服务基层的重要力量，但民营剧团成长仍然存在不少障碍，特别是剧团融资难问题等较为突出。

主要问题有：
一是发展环境“公私”有别。

尽管国家早在2009年就提出对民营、国有文艺院团一视同仁，但在部分地方，国有院团与民营剧团在占有文化资源、享受国家政策等方面仍不平等。

如政府采购文化产品是国家促进文化大发展大繁荣的重要途径，可是，在部分地方民营剧团参与政府采购项目的机会很少。

以创办于1988年的嵊州群艺越剧团为例，该民间剧团每年演出近300天，足迹遍布浙江东部的宁波、台州和温州三市，用戏曲文化惠民达数万人次，但在文化下乡、戏曲进校园等政府采购项目上，却与国有院团存在“区别待遇”。

无独有偶，河南小皇后豫剧团成立19年来，每年演出400多场，但每年只有14场演。

浙江省剧团现状分析报告1. 引言浙江省作为中国的经济大省，同时也有着丰富的文化资源。

剧团作为传承和发展戏剧艺术的根基，在浙江省文化产业中具有重要的地位。

本报告旨在对浙江省剧团的现状进行深入分析，为进一步促进戏剧艺术的发展提出建议。

2. 剧团的数量和分布截至2021年底，浙江省共有剧团40家，其中省级剧团6家，市级剧团16家，县级剧团18家。

这些剧团分布在浙江省的各个市县，其中杭州、宁波、温州、绍兴是剧团数量最多的地区。

不过，和其他经济发达省份相比，浙江省剧团的总数相对较少。

3. 剧团的演出形式和类型浙江省的剧团以话剧、舞剧和音乐剧为主要演出形式。

这些剧团在演出市场中积极探索创新，不断推出具有浓郁地方特色和时代精神的作品。

在剧种类型方面，浙江省的剧团涵盖了传统京剧、评剧、越剧、昆曲等，同时也大量引进了国内外优秀剧种，丰富了观众的选择。

4. 剧团的演出水平和口碑浙江省的剧团在演出水平和口碑上表现良好。

剧团不仅注重演员的专业培训和演技提升，还注重团队的创作和策划能力。

越来越多的剧团将剧目定位在精品剧目上，力求在创作和演绎上精益求精，取得了一定的成果。

剧团的演出广泛受到观众的好评，很多作品在国内外各类演出和比赛中获得奖项。

5. 剧团的经营模式和资金来源浙江省的剧团主要依靠政府的财政拨款以及票务收入维持运营。

政府对剧团的支持力度逐年增加，为剧团提供了稳定的经济支持。

同时，剧团也积极探索多元化的资金来源，如赞助、广告、演出费用等。

然而，相对于其他行业来说，剧团的经营模式和盈利能力仍有待提升。

6. 剧团面临的挑战和发展机遇浙江省的剧团面临着一系列挑战和机遇。

首先，受到市场经济的冲击，传统的剧团模式面临着转型困境，需要寻找新的经营模式和发展方向。

其次，剧团在人才培养、编创能力和艺术创新等方面也面临一定的压力和挑战。

然而，随着社会经济的发展和人们对文化需求的提升，剧团也面临着发展的机遇。

在全面建设社会主义文化强省的背景下，剧团有望得到更多的政策支持和资金投入。

当下城市剧院的发展困境与突围之策——以浙江为例李琳【摘要】当下城市剧院发展,在本体方面存在着舞台艺术产品的窄众化趋向、剧院设置与剧院使用不匹配、经营管理人才匮乏等问题;在生态系统方面存在着政府对剧院的财政投入不尽合理、文艺表演团体对剧院的上游支持不足、演出票务网站对剧院的数据掠夺等问题.针对现状,建议通过提升政府对剧院财政投入的效益、推出演艺消费惠民票补政策、做好剧院受众市场的精细管理等综合举措以实现对城市剧院发展困境的突围.【期刊名称】《浙江艺术职业学院学报》【年(卷),期】2018(016)001【总页数】6页(P138-143)【关键词】剧院;发展;对策【作者】李琳【作者单位】浙江省文化艺术研究院杭州310013【正文语种】中文【中图分类】J892.4“文化大革命”结束后，中国的舞台艺术曾迎来了短暂的明媚春天；但进入20世纪80年代，随着电视的覆盖率、竞争力不断提升，歌舞厅、录像厅、夜总会、游乐场等新型娱乐场所涌现，城市剧院的演出场次、上座率均呈现为下降状态。

为此，许多浙江的城市剧院开始实施多元化经营的方针，如新市剧院因营业演出滑坡，从1986年起开设台球、歌舞厅等文化娱乐项目［1］；桐庐剧院因光靠演出难以发展，于1991年新建了“红玫瑰”歌舞厅［2］；浙江胜利剧院因主营的戏曲演出面临低谷困境，于1992年增设了钻石歌舞厅、茶座录像厅［3］。

然而，多元化的增收举措并未抵挡住城市剧院发展低谷期的到来：部分浙江基层剧院陷入经济困境，如德清剧院自1996年以后连年亏损，到2000年年亏损达10万元以上［1］；浙江省文化厅对浙江城市剧院的总体调查报告也显示“演出市场相对低迷，剧院经营效益普遍不佳”［4］。

诚然，新世纪以来，伴随着文化领域的改革不断深入，中国的演出市场已渐有起色，但除旅游演出市场①和一线城市的少数细分市场基本成熟之外，当下多数地区的演出市场仍未充分发育，城市剧院的发展仍然陷于多重困境之中，浙江亦是如此。

Enterprise Development专业品质权威Analysis Report企业发展分析报告杭州越剧院有限公司免责声明:本报告通过对该企业公开数据进行分析生成，并不完全代表我方对该企业的意见，如有错误请及时联系;本报告出于对企业发展研究目的产生，仅供参考，在任何情况下，使用本报告所引起的一切后果，我方不承担任何责任:本报告不得用于一切商业用途，如需引用或合作，请与我方联系:杭州越剧院有限公司1企业发展分析结果1.1 企业发展指数得分企业发展指数得分杭州越剧院有限公司综合得分说明：企业发展指数根据企业规模、企业创新、企业风险、企业活力四个维度对企业发展情况进行评价。

该企业的综合评价得分需要您得到该公司授权后，我们将协助您分析给出。

1.2 企业画像类别内容行业空资质空产品服务：营业性演出；演出经纪(依法须经批准的项目1.3 发展历程2工商2.1工商信息2.2工商变更2.3股东结构2.4主要人员2.5分支机构2.6对外投资2.7企业年报2.8股权出质2.9动产抵押2.10司法协助2.11清算2.12注销3投融资3.1融资历史3.2投资事件3.3核心团队3.4企业业务4企业信用4.1企业信用4.2行政许可-工商局4.3行政处罚-信用中国4.4行政处罚-工商局4.5税务评级4.6税务处罚4.7经营异常4.8经营异常-工商局4.9采购不良行为4.10产品抽查4.11产品抽查-工商局4.12欠税公告4.13环保处罚4.14被执行人5司法文书5.1法律诉讼（当事人）5.2法律诉讼（相关人）5.3开庭公告5.4被执行人5.5法院公告5.6破产暂无破产数据6企业资质6.1资质许可6.2人员资质6.3产品许可6.4特殊许可7知识产权7.1商标7.2专利7.3软件著作权7.4作品著作权7.5网站备案7.6应用APP7.7微信公众号8招标中标8.1政府招标8.2政府中标8.3央企招标8.4央企中标9标准9.1国家标准9.2行业标准9.3团体标准9.4地方标准10成果奖励10.1国家奖励10.2省部奖励10.3社会奖励10.4科技成果11土地11.1大块土地出让11.2出让公告11.3土地抵押11.4地块公示11.5大企业购地11.6土地出租11.7土地结果11.8土地转让12基金12.1国家自然基金12.2国家自然基金成果12.3国家社科基金13招聘13.1招聘信息感谢阅读:感谢您耐心地阅读这份企业调查分析报告。

春天还会远吗？——浙江民营剧团生存观察剧种婺剧婺剧团戏曲越剧从行业运营规律来看，每年春节至4月是各地民营剧团活跃的旺季。

特别是在民营剧团数量大的南方地区，温和的气候与迎春活动的习俗，使各地民营剧团营业演出十分兴旺。

今年初新冠肺炎疫情发生后演出活动一度停摆，依靠演出收入维持经营的民营院团遭遇了不小的冲击，在基层“摸爬滚打”中坚守、饱尝烦恼的民营剧团又添了一些新愁。

如今，它们过得怎么样——疫情下的心境:盼着能多接几单、多演几场民营剧团可以说是“挣不挣钱看春节”，因为它的主要收入来源是演出场次费。

缙云县碧林婺剧团团长黄碧林告诉记者，每年农历正月、二月，是民营剧团的演出高峰期，演出戏金最高达到3.8万元一场，三四月1万元左右一场，五六月价格降为5000元左右一场，九月至十二月又涨到8000元左右一场，而正月的演出收入要占总收入的60%以上。

露天演出的场景看戏的小戏迷们听说有演出，村民们早早来到演出现场等待看戏。

每逢春节，民营剧团无不厉兵秣马、精神百倍地准备投入到面向城乡观众的文化艺术服务中，期待着通过黄金季节的繁密演出，在取得开门红的同时，使剧团和事业发展壮大。

在浙江，以台州为主的越剧民间班社、以丽水为主的婺剧、以温州为主的多剧种城乡演出，许多都是一年前就签署合同，万事俱备，就待春节开锣。

众所周知的是今年春节遇上了新冠肺炎疫情，城乡演出市场受到巨大冲击。

不得不说，这对民营剧团是一个不小的考验。

各地民营剧团积极响应国家疫情防控的要求，第一时间终止演出、取消合同，并投入到全民抗疫的各项工作中。

“疫情对民营剧团的持续影响很大，春节期间“颗粒无收”，许多演员是在勉强支撑。

可长时间的歇业，导致许多剧团无法保证演员收入，不少演员重新选择就业，人才流失严重。

有演员迫不得已，改行做起了快递小哥，“跑外卖”，做早点生意。

”黄碧林告诉记者，因为演出订单少，为了留住演员，大家想方设法，抱团取暖。

如武义市的东方婺剧团、卓英婺剧团和徐向阳婺剧团现在已经合并成了一个团，以期共同渡过难关。

浅谈越剧生存危机的解决措施作者：李晓楠来源：《文艺生活·文艺理论》2015年第02期摘要：越剧作为中国的非物质文化遗产，戏曲第二大剧种，在我国的发展已有百余年的历史了，它的发展经历了起源，形成，发展，繁荣，衍变等过程。

随着经济的快速发展和外来文化的冲击等因素，越剧面临着严重的生存危机。

本文在对越剧发展历史进行梳理的同时，总结学者们的比较有代表性的观点，进而对越剧生存的危机提出更加具体的解决措施。

关键词：越剧；生存危机；解决措施中图分类号：J825 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2015）05-0262-01一、越剧发展历程概述越剧作为中国的非物质文化遗产在我国的发展已有百余年的历史了，它的发展经历了起源，形成，发展，繁荣，衍变等过程。

起初，越剧和京剧一样，是由男性演员进行戏曲表演的，20年代初，男班艺人第一次招收女学员，开始尝试着办第一个女子班。

从此开始，女子班的表演越来越受欢迎并逐渐取代了男子班。

30年代开始，越剧逐渐转变成全是女子表演的剧种，在当时影响最为突出的女子班是“四季春班”，有许多著名的越剧女演员曾在该班学习过，比如：姚水娟，尹桂芳，马樟花，袁雪芬，傅全香，屠杏花等人均出自四季春班。

这一时期越剧在短短的几年里新编的曲目达到几百首可谓是题材广泛，风格多样。

20世纪40年代开始，袁雪芬等艺人有对越剧进行了新一轮的改革，这些改革举措为越剧的改革奠定了良好的基础。

20世纪40年代后期，袁雪芬等人又改编并演出了鲁迅的同名小说《祥林嫂》，《寒夜曲》等新戏，深受广大观众的喜爱，越剧的发展开始走向繁荣。

可以说20世纪50-60年代以前是越剧发展的黄金时期。

1966年，中国开始了铺天盖地的文化大革命，越剧受到了前所未有的摧残，许多优秀的越剧演员在当时受到迫害，这对越剧无疑来说是致命的打击。

文化大革命结束以后，越剧又开始复兴，许多十年动乱时期被迫停止的演出也开始逐渐呈现在观众们的眼前。

戏剧研究 ┃ Drama research浙江越剧现代戏的历史、现状与反思■　杨斯奕摘　要：新中国成立以来，浙江越剧现代戏的发展经历了“十七年”时期的繁荣和新时期的一度低潮，直至新世纪后创作热度再度回升。

尽管浙江越剧现代戏的发展取得了显著成绩，但也存在市场竞争力较弱、创作人才缺乏、艺术风格单一、舞台过度包装等种种问题。

在提升艺术质量、打造精品剧目增强奖项竞争力的同时，浙江越剧现代戏还需在开拓市场、吸引观众、培养人才等多方面发力，才能保持真正长久的生命力。

关键词：浙江；越剧现代戏；历史；现状越剧诞生于浙江，兴盛于上海，流行于长三角以及全国大部分地区。

越剧既有江南水乡民间文化基因又饱受海派都市现代文化滋养，创作表现现代生活的现代戏独具优势。

越剧现代戏显示出越剧艺术从古典向现代转化的觉醒，关注时代命运、宣传进步思想长期以来更是越剧现代戏的特点。

1946年袁雪芬演出的《祥林嫂》标志着越剧改革进入一个新的阶段，成为“新越剧的里程碑”。

1947年尹桂芳所在的芳华剧团创作了取材于现实生活、揭露社会黑暗的《浪荡子》，演出后反响强烈。

1943年到1945年，浙东根据地社教队创作的《血钟记》《桥头烽火》等宣传群众踊跃参军、支援抗日以及反映革命烈士事迹的越剧现代戏还曾在抗日宣传中发挥了积极作用，促进了革命根据地的稳固和发展。

一、“十七年”时期浙江越剧现代戏的繁荣新中国成立后，越剧现代戏受到了国家领导人的高度重视，周恩来强调“越剧也要表现新生活”，“女子越剧和男女合演的越剧需要共同前进”。

1952年，经浙江省委指示，为加强表现现代生活和重大革命历史题材，包括十名男演员在内的一批文工团员通过选拔加入越剧队，后改编成浙江越剧团并专门组建实验男女合演的演出队。

同年剧团就移植沪剧现代戏《罗汉钱》演出了越剧男女合演的第一部大戏。

“越剧皇后”姚水娟主动担任媒婆的角色为青年演员配戏。

1952年年底至1953年年初，该剧在杭州的胜利剧院连续演出41场。

《今夕共西溪》演出市场上的主体组成部分，为繁荣演出市场特别是农村演出市场，服务文化做出了积极的贡献。

民营剧团数量和市场最为发达的浙江、广东、福建等民营文艺院团的发展模式无疑在国内具有一定的代表性。

立足浙江发展实际，根据主要面向的观众群体和演出市场的不同，大致上可以把浙江的民营文艺院团划分为3类或者3种模式：一是服务城市观众，以城市剧场演出为主的演艺机构；二是服务旅游人群，以景点、景区、固定剧场演出为主的演艺企业；三是服务农村基层观众，以乡村广阔天地演出为主的民间职业剧团，它们共同构建起浙江民营文艺院团的主体部分。

从发展实际来看，浙江的民间职业剧团规模最大，也最早广为人知，旅游演艺企业则是知名度最高、引领全国第一方阵，坚持城市演出的文艺院团则没有那么高的关注度，尚处于探索发展中。

广益广益王相华 浙江省文化和旅游发展研究院 浙江旅游职业学院曹靓 浙江省文化和旅游厅傅谨.草根的力量—台州戏班的田野调查与研究[M]南宁：广西人民出版社，2001:18.浙江省文化和旅游厅.浙江省文化文物统计年鉴2020.崔伟.民间职业剧团疫后生存发展亟待关注与扶持[J].中国戏剧,2020:3.王晓斌.飞旋的青春舞步—对话杭州新青年歌舞团创始人张钎[J].杭州, 2019:3.董莹.横店演艺秀迈入4.0时代[N].东阳日报，2019-5-7（6）.徐继宏:春天还会远吗—浙江民营剧团生存观察[N].中国文化报,2020-12-15（2）.[1][2][3][4][5][6]剧团平均每团的演职人员还不到28人。

尽管存在这样那样的问题，民间职业剧团始终立足市场，坚持创新，最大限度发挥自己的优势以谋求持续发展。

小切口反映大主题、小人物反映大时代、小故事反映大道理，从基层百姓生活中挖掘创作素材，以身边人演身边事，这是民营剧团生存发展的优势所在，也是民营剧团生存发展的根本，6更应该是我们考虑民间职业剧团发展的立足点。

民营文艺院团发展的几点思考梳理浙江民营文艺院团自改革开放以来的发展历程可以看出，民营文艺院团经历了从无到有、从少到多、从小到大、从戏班到文艺院团群体、从独像到群像的跨越。

从浙江民营剧团看戏曲艺术发展活力
杨晓浤
【期刊名称】《浙江艺术职业学院学报》
【年(卷),期】2013(11)3
【摘要】近年来,民营剧团以蓬勃兴盛之势再度成为梨园盛景,其生动、活泼的个性风貌和草根、野性的生存形态正是中国戏曲艺术谋求发展的活力源泉所在.探究21世纪以来浙江民营剧团发展优势,主要有文化大省建设优化生态环境、野性竞争机制刺激生存愿望、草根演出方式贴近民众需求、精干人员机构助益剧团生存、长效培训机制促进良性发展五方面.
【总页数】5页(P107-111)
【作者】杨晓浤
【作者单位】浙江艺术职业学院杭州310053
【正文语种】中文
【中图分类】J819
【相关文献】
1.浙江省民营剧团状态研究报告 [J], 高琦华;何永
2.论浙江中小民营剧团生态演出权利的法律保障体系 [J], 郑智武;钱水苗
3.浙江省第十届戏剧节民营剧团大赛评奖结果 [J], 无
4.山花别样红葱郁斗清新——由浙江省第十届戏剧节民营剧团大赛想起 [J], 奚文平
5.越剧首演地百姓与浙江艺术职业学院学生亲密接触撑着雨伞来看戏 [J], 马向东
因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。

浙江省民营剧团状态研究报告高琦华;何永【期刊名称】《文化艺术研究》【年(卷),期】2010(003)004【摘要】改革开放后,浙江省民营剧团的发展经历了三个阶段:第一阶段,20世纪80年代,"个体所有制"、"社会主办"等无规范的民间职业剧团(业余剧团)为存在形式的民营剧团初创期;第二阶段,20世纪90年代,强化管理"社会办团"(民间职业剧团)的民营剧团成长期;第三阶段,21世纪初(2003年后),扶持、规范的民营剧团发展期.为进一步加快发展民营剧团,使之与国有文艺院团形成有序的良性竞争,"形成以公有制为主体、多种所有制共同发展的文化产业格局",应彻底打破民营与国有之间的身份歧视.除了现在各地已经施行的政策、措施,还需要在更多的领域给予民营剧团与国有文艺团体相同的待遇,逐步使二者之间的差距不断缩小.从目前民营剧团的生存状态来看,各地政府目前应该着重在剧团融资、人才培养、剧种扶持、演出市场管理与引导等方面尽快出台倾斜于民营剧团发展的优惠发展政策、措施.【总页数】52页(P1-52)【作者】高琦华;何永【作者单位】浙江省文化艺术研究院,艺术创作与理论研究中心,杭州,310013;浙江省文化艺术研究院,艺术创作与理论研究中心,杭州,310013【正文语种】中文【中图分类】J892.4【相关文献】1.浙江省第十届戏剧节民营剧团大赛评奖结果 [J], 无2.山花别样红葱郁斗清新——由浙江省第十届戏剧节民营剧团大赛想起 [J], 奚文平3.努力使浙江成为诚信社会的典范——浙江省信用状态调查研究报告 [J], 浙江省调队课题组4.《浙江省众创空间发展态势及对策研究》研究报告摘要 [J], 劳慧敏;邓丹青5.《浙江省发展电动汽车无线充电产业的可行性分析及建议》研究报告摘要 [J], 林志坚;赵晓明因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。

越剧的发展现状与未来生态发展方向关键字：越剧；发展现状；生态发展；趋势浙江是中国传统戏曲的发源地，也曾是历史上中国戏曲最高水平的代表。

当代比较公认的全国大剧排行是京剧、越剧、黄梅戏和豫剧。

越剧作为四大剧种唯一的非官话区方言戏剧，而且至今仍然是大上海的“母剧”，必然有其特殊的地域背景和人文底蕴。

纵观历史，江浙从唐以来就一直是江南的文化中心，到了清代和民国也没有很大的改变。

金陵和钱唐都是中国的古都，建都时间同在百年以上。

南宋以降，浙江的经济文化更是领先于全国。

中国的戏曲发源地就在浙江，宋元明三代五百余年，浙江一直是全国的戏曲中心，所以，人称半部中国戏曲史在浙江。

但是，浙江作为中国戏曲的发详地以及深厚的人文底蕴却并没有被广为传知，并被很好地借力于当代越剧的振兴和繁荣。

1 越剧的发展脉络越剧从嵊县走向上海，在艺术风格上与绍剧分道扬标，变得忧郁凄凉，儿女情长，细腻纯情，多愁善感的风格，以及才子佳人，悲欢离合的主要题材，还得益于杭州嘉湖地区的自然环境和吴侬软语的人文自然环境。

“听北曲使人神气文化合作鹰扬，毛发洒浙，足以激发人内心的勇敢之气势……，南曲则纤徐绵吵，流丽婉转，使人飘飘然丧其所守而不自觉。

”另外，越剧的柔软细腻也来自大上海特殊的演出环境和观众群体。

越剧的主要发展阶段都在剧场化的演出环境下，即使是茶馆也要比广场戏台高雅文静好多。

民间乡野的广场戏曲需要以强烈的鼓点锣声以及高亢的唱腔、尖亮的竹笛和唢呐吸引观众，这也是高腔的来源。

我国古典戏曲花雅之争，实际上也是广场和厅堂之争，戏曲从广场到厅堂和剧场，环境的变化和观众层次的变化带来的是戏曲文学性与表演性的变化。

上海对于越剧的发展有重要的意义，但浙江的文化和经济在上海的地位对越剧在上海的发展有决定性的作用，这也是浙江文化底蕴的曲折反映。

为什么越剧在上海走红，而不是锡剧，苏州评弹，也不是本地的沪剧，这是我们必须考虑的问题。

2 语言背景下的越剧生态环境越剧之所以取超越沪剧成为上海的母剧，和越剧在语言革新上较大力度有关。

浙江越剧音乐创作现状研究作者：刘冷妮来源：《大观》2021年第05期摘要：文章从音乐创作角度，阐述和研究了越剧唱腔和伴奏的演变和现状，通过对越剧新作品的举例，进一步分析了现代越剧音乐创作的表现手法。

关键词：越剧;音乐创作;唱腔;伴奏注：本文系浙江音乐学院院级课题理论项目“浙江越剧音乐创作现状研究”（2017KL003）研究成果。

越剧发源于浙江嵊州，经过短短一百多年的时间，一跃成为中国第二大剧种，仅次于京剧。

截至目前，全国除西藏、广西、云南等地外，几乎各省都有专业越剧团，民营越剧团则不计其数，其中浙江省就有400多家专业和民营的越剧团。

越剧能在全国几百个剧种中脱颖而出，赢得广大群众的喜爱与赞赏，成为中国流行最广的地方剧种之一，充分证明了越剧有着强大的艺术魅力。

除了表演、形体、身段、编导、舞美等进行了不断改进以适应时代潮流以外，越剧音乐也从简单的“田头唱书”吟哦调衍化出四工腔、尺调腔、弦下腔、落字腔等唱腔，而后在全盛时期形成众多独树一帜的唱腔流派，再到现在的根据剧中人物情节需要加入的新腔，伴奏乐器也从最初的几样简单乐器如板胡、鼓板等扩展到大型乐队配置。

当代的越剧音乐创作手法越来越成熟，无论是艺术性还是技术性与之前相比都有了很大的提高。

如何在保留越剧自身特色的基础上对其进行不断变革、不断发展，使其紧跟时代、融会贯通，是越剧音乐创作的重点。

一、越剧唱腔的演变和创作现状唱腔是戏曲音乐中的重要部分。

越剧唱腔优美抒情，细腻婉转，具有浓郁的江南气息。

越剧的萌芽期是嵊州农民在田间劳作休息时随口哼唱的当地民间小调，称为“落地唱书”。

后来逐渐融合了浙江宁波、湖州、绍兴等地的传统曲艺音乐，发展出了旋律朴素的男班说唱结合的正调腔，人声帮腔的吟哦调。

20世纪20年代初女子戏班成立，发展出了旋律更加抒情柔美的四工腔。

20世纪40年代起，越剧进入全盛时期，从正调腔衍化出更利于抒发人物感情的弦下调和落字调，从四工腔衍化出更加婉转婀娜的尺调腔。

成都民营川剧团的生存状态
谭德祥
【期刊名称】《四川戏剧》
【年(卷),期】2008(000)005
【摘要】在中国历史文化名城成都，每天下午，只要你花三四元钱就能入场看传统川剧．外带赠你一杯绿茶，这样的好去处有三个：
【总页数】1页(P11)
【作者】谭德祥
【作者单位】四川省广播电视厅
【正文语种】中文
【中图分类】J8
【相关文献】
1.外来民工生存状态与人力资源生产--成都市城乡结合部外来人口生存状态调查及思考 [J], 何太平;黄泽勇;罗登华;蒋贤孝
2.成都市民营职业川剧团的现状调查——以"一心桥老年活动中心"川剧团为个案[J], 唐小双
3.杭州民营剧团的生存现状及其发展空间——以“越研会”实验剧团、京江越剧团为主要调研对象 [J], 王良成
4.民营戏曲剧团建立长效培训机制的探索与思考
——以浙江艺术职业学院民营戏曲剧团演员培训为例 [J], 杨晓浤
5.浙江小百花越剧团在成都演出盛况──来自四川越迷的报道 [J], 钱江清
因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。