“聚焦式”大班美术写生教学的实践研究分析
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小学美术课写生教学的研究与实践在我多年的教育生涯中,小学美术课的写生教学一直是让我充满热情和探索欲望的领域。
写生,这个看似简单的活动,却蕴含着无尽的教育价值和创造力激发的可能。
还记得有一次,我带着一群小学生来到校园的花园里进行写生。
那天阳光正好,微风轻拂,花朵在微风中轻轻摇曳,仿佛在向孩子们打招呼。
一开始,孩子们兴奋不已,叽叽喳喳地讨论着眼前的美景。
但当真正拿起画笔时,他们却有些不知所措,眼睛里满是迷茫。
一个小男生皱着眉头跟我说:“老师,我不知道从哪里开始画。
”这让我意识到,写生教学并不是简单地把孩子们带到户外,让他们自由发挥,而是需要有系统的引导和方法。
首先,在小学美术课的写生教学中,观察是关键。
孩子们就像好奇的小麻雀,对周围的一切都充满了新鲜感,但却不知道如何去专注地观察。
我会引导他们先闭上眼睛,静静地感受一下微风的抚摸,听听鸟儿的叫声,闻闻花朵的香气。
然后慢慢地睁开眼睛,从整体到局部,从形状到色彩,去仔细观察眼前的景物。
比如,一朵花的花瓣形状、颜色的渐变,叶子的纹理等等。
我会跟他们说:“小朋友们,看看那朵粉色的花,它的花瓣是不是像小扇子一样一层一层地展开呀?”通过这样的引导,孩子们逐渐学会了如何去观察,眼睛里也开始有了光芒。
选择合适的写生对象也非常重要。
对于小学生来说,过于复杂的景物可能会让他们感到无从下手,从而失去兴趣。
所以,我通常会选择一些简单而又有特点的景物,比如一棵形状独特的小树、一个有趣的小亭子或者一片色彩鲜艳的花坛。
有一次,我们选择了校园角落里的一棵老柳树作为写生对象。
那棵柳树的树干弯曲,柳枝随风飘动,非常有韵味。
孩子们围坐在柳树下,认真地观察着,画笔在纸上沙沙作响,那专注的神情让我感到无比欣慰。
在教学方法上,示范也是必不可少的。
但示范并不是让孩子们照葫芦画瓢,而是给他们一个参考和启发。
我会在黑板上或者纸上简单地画出景物的大致轮廓和一些关键的细节,然后鼓励孩子们发挥自己的想象力和创造力,进行个性化的创作。
美术课外写生教学的探索与实践在美术教育中,写生是培养学生观察力、表现力以及艺术创造力的重要方法之一。
在传统的美术教学中,学生更多地是在教室里通过模型或照片进行写生,缺乏与自然环境亲密接触的机会。
为了加强学生对真实景物的观察和描绘能力,提高他们的艺术创造力,我们开始了一项关于美术课外写生教学的探索与实践。
我们选择了一些优美的自然景观作为写生的对象,如公园、花坛、田野等。
我们选择这些场景是因为它们具有丰富多样的元素和颜色,有助于培养学生观察细节的能力和色彩感觉。
这些场景还具有和谐的构图和整体平衡的美感,可以激发学生的艺术创作灵感。
在实施写生教学过程中,我们注重了如何激发学生的兴趣和参与度。
我们将写生教学与户外活动结合起来,让学生有机会亲身感受自然环境的魅力。
我们采用了小组合作的方式进行写生,让学生之间相互交流和合作,互相观察和学习。
这样可以增加学生的参与感和互动性,培养他们的团队合作能力和创造思维。
我们在写生教学中注重引导学生观察和表达,并提供个性化的指导和反馈。
在学生进行写生的过程中,我们通过观察学生的素描和绘画作品,发现他们的优点和不足之处,然后针对性地提出建议和指导,帮助他们改进和进步。
我们还鼓励学生表达自己对景物的感受和想法,尊重他们的个性和创造力,给予积极的鼓励和肯定。
我们还将写生教学与其他学科进行了融合。
在数学课上,我们可以引导学生通过几何构图来描绘景物,从而提高他们的几何学习兴趣和能力。
在语文课上,我们可以组织学生用文字来描述所观察到的景物,培养他们的写作能力和表达能力。
这样的跨学科教学可以帮助学生将所学知识与实际应用相结合,提高他们的综合能力和创新思维。
在这次写生教学的探索与实践中,我们发现学生们对写生活动非常感兴趣,积极参与,提高了观察和表达能力,并展现出丰富的想象力和创造力。
通过接触自然景观和艺术创作的过程,学生们不仅增长了知识,而且提高了艺术修养和审美意识。
我们也面临了一些挑战。
大班幼儿户外写生的实践探究导言户外写生是一种在自然环境中进行绘画或素描的艺术活动,通过这种方式可以让幼儿接触大自然,观察自然中的景色和风景,培养他们的艺术审美、观察力和绘画技能。
本文将探究大班幼儿户外写生活动的实践经验和效果,以期为幼儿园教师提供借鉴和参考。
一、户外写生的背景与意义户外写生是一种融合了艺术、自然和教育的活动,它能够刺激幼儿的创造力和想象力,让他们在大自然中获得美的感受和启发。
通过户外写生可以培养幼儿对自然景色的观察力和体验能力,同时激发他们的艺术兴趣和精神生活。
在这个过程中,幼儿将会接触到各种各样的自然景色:山川河流、花草树木、动物昆虫,这些都是幼儿学习和探索的珍贵资源。
二、大班幼儿户外写生的实践过程1.选择合适的活动地点在进行户外写生活动前,幼儿园教师需要选择一个合适的活动地点。
这个地点最好是在自然环境中,比如公园、校园内的花园或者郊外的田野等。
在选择地点的时候,教师需要考虑到安全性、观察性和创作性,确保幼儿可以在这个地方获得良好的创作体验。
2.引导幼儿观察和记录在活动开始之前,教师需要给幼儿讲解户外写生的基本知识和技巧,比如如何观察自然景色、如何记录所见所闻等。
然后让幼儿们自己去观察周围的自然景色,并试图用画笔和颜料来记录下来。
在这个过程中,教师要给予幼儿适当的引导和帮助,同时鼓励他们展现个性化的创作风格。
3.开展绘画创作在幼儿们观察、记录自然景色之后,教师可以带领他们进行绘画创作。
幼儿们可以选择自己喜欢的自然景色进行绘画,也可以结合教师的示范进行绘画创作。
在这个过程中,教师要给予幼儿足够的自主空间,鼓励他们发挥想象力和创造力,创作出自己的作品。
4.分享和展示成果在绘画创作结束之后,教师可以组织幼儿们进行作品展示和分享。
在这个环节中,幼儿可以互相欣赏和交流自己的作品,同时也可以从他人的作品中获得启发和灵感。
教师还可以通过评比、点评等方式激发幼儿的艺术创作兴趣,帮助他们提高绘画技能。
“聚焦式”大班美术写生教学的实践研究总结[精选5篇]第一篇:“聚焦式”大班美术写生教学的实践研究总结“聚焦式”大班美术写生教学的实践研究一、课题研究的背景及意义(一)课题研究的背景在当前幼儿园的美术教学活动中,幼儿一般是由教师带着画,或用临摹的方式进行绘画,而教师也更关注如何把物体画像、画好。
《3-6岁儿童发展指南》中指出:“幼儿绘画时,尽量少提供范画,特别不应要求幼儿完全按照范画来画。
”范画临摹限制了幼儿的想象力,使幼儿的绘画模式化;范画临摹使幼儿丧失信心和兴趣。
在这样的美术活动中,幼儿对美的感知完全在成人的控制之下,没有用自己的眼睛去观察身边的美,用自己的心去感知美,导致幼儿一旦离开了教师的指导,就不会画了。
幼儿画画不是教会的,它受制于幼儿的认知水平,所教的技能也是很难迁移的,幼儿的绘画技能是在大量表现,表达的机会中,自然成熟的。
而写生不仅有助于幼儿亲历与写生对象和审美环境的真实互动,激发幼儿的审美情感和表达愿望,也有助于培养幼儿积极主动的审美态度,促进幼儿个性化审美感受力、表现力和创造力的发展。
(二)课题研究的意义写生,就是直接以实物为对象进行描绘的主要方法。
当幼儿说某种东西不会画的时候,最好的办法是直接将这样东西拿给他看,而不是教他如何画。
幼儿到六七岁以后,他们的绘画开始由记录阶段向写实阶段转变,这说明他们已经具备了写生创作的可能性。
开展写生活动能让幼儿的绘画创作避免机械模仿,让他们在广阔的自然和社会环境中丰富创作题材,拓展绘画创作思维,尝试根据自身的感受和经验对实物和风景进行临摹和表现。
在写生过程中,幼儿能获得更新鲜的体验和创作情感上的满足。
基于上述认识,我提出了《“聚焦式”大班美术写生教学的实践研究》,以写生活动开展的方式为聚焦点,利用自然环境和幼儿园教育资源,拓展幼儿艺术学习和创作的空间,在大班依托主题活动开展一系列写生教学活动。
二、课题研究设计(一)课题界定聚焦式:即多个小主题向大主题核心的链接由散点向主题内核聚焦的状态。
第1篇一、引言美术教学作为培养学生审美能力和创新精神的重要途径,在我国教育体系中占据着重要地位。
然而,在实际教学过程中,由于多种原因,美术教学效果并不理想。
为了提高美术教学质量,本文将对美术教学实践进行诊断分析,并提出相应的改进措施。
二、美术教学实践诊断1. 教学目标不明确部分美术教师在教学过程中,对教学目标缺乏明确的认识。
教学目标不明确,导致教学内容、教学方法和教学评价等方面存在问题,进而影响教学效果。
2. 教学内容单一当前美术教学内容过于注重技能训练,忽视了对学生审美能力和创新精神的培养。
教学内容单一,导致学生在学习过程中缺乏兴趣,难以激发学生的创作潜能。
3. 教学方法不当部分美术教师在教学过程中,采用传统的讲授式教学方法,忽视学生的主体地位。
这种教学方法不利于培养学生的审美能力和创新精神,也难以提高学生的美术素养。
4. 教学评价不合理当前美术教学评价主要依靠考试成绩,忽视了对学生综合能力的评价。
这种评价方式不利于激发学生的学习兴趣,也难以全面反映学生的美术素养。
5. 美术师资力量不足部分学校美术师资力量不足,教师专业水平参差不齐。
这导致美术教学水平难以提高,也影响了学生的美术学习效果。
三、改进措施1. 明确教学目标美术教师在教学过程中,要明确教学目标,将审美能力和创新精神的培养贯穿于教学始终。
同时,要关注学生的个体差异,制定符合学生实际的教学目标。
2. 丰富教学内容美术教学内容应注重多元化,将传统与现代、国内与国外、经典与流行等元素相结合。
通过丰富教学内容,激发学生的学习兴趣,提高学生的审美能力和创新精神。
3. 改进教学方法美术教师应采用多样化的教学方法,如启发式教学、探究式教学、合作学习等,充分调动学生的学习积极性。
同时,要注重培养学生的动手能力,提高学生的美术实践技能。
4. 完善教学评价美术教学评价应从多个角度进行,如学生的审美能力、创新精神、实践技能等。
同时,要注重评价的公正性和客观性,以全面反映学生的美术素养。
小学美术课堂写生教学的实践与研究美术教学是视觉的艺术,音乐教学是听觉艺术,作为一种艺术类的课程,小学生更倾向于在其课堂中参与实践。
写生教学是小学美术中的重要部分,通过写生训练,学生可以直接接触自然,通过观察的方式,将自己的绘画思路构建出来,由此更好地绘制出美好的事物。
美术要养成认真观察的好习惯,因此在小学美术教学中,我们需要重视写生教学的意义。
写生教学是一种在学生原有的绘画基础和认识水平上,充分发挥学生的想象力,鼓励学生自由创作的一种新型教学理念。
一、写生有助于提高学生对美术的学习兴趣和观察事物的能力小学生正处于好奇心和想象力最强烈的阶段,他们看待事物的眼光和角度与成年人有很大的差异,是天生的画家。
引导他们用心去观察、去体会,在与自然的有效互动间真正地融为一体,将眼睛看到的和心灵感悟到的事物绘制出来,所收获的成果将会事半功倍。
二、写生有助于提高学生的各方面素质学生在绘画时不仅要靠自己的想象力和绘画水平,更需要大脑、手、眼睛的密切配合来进行创作。
写生教学,不仅要求学生要有绘画技术,更重要的是要求学生在绘画中要倾注自己的情感。
从以下几个方面进行实践教学的研究:1.积极营造轻松愉快的教学氛围为了更好地激发学生的学习兴趣,教师要主动营造轻松愉快的教学氛围,使学生的学习压力得以消除,轻松地感悟生活。
比如,在教学“盆栽植物”课时,教师应该依照学生的实际情况,先准备盆栽植物观察指导教学,无论是在什么样的角度,学生都能拥有自己独特的视野,由此所创作的作品具有多样性。
2.让写生绘画更贴近生活学生对在日常生活中接触到的事物总能拥有独特的见解,生活是创作的源泉,由此促使美术和生活较为紧密的连接。
比如,在教学花瓶设计相关内容时,在实际的教学中教师可引导学生观察室内的花瓶特征,同时结合着日常见到的家中花瓶的样式对设计灵感加以吸取,教师可通过学生在课堂上表达自身的审美观,搜集到多种多样的答案。
3.运用多样的教学方法进行写生很多的先进技术进入到教学实践中,对于小学生来说,充满趣味且相对活泼的教学手段能够激发他们的兴趣,使其真正地参与到课堂实践中。
幼儿园大班写生教学的研究与探索幼儿园大班写生教学的研究与探索【内容摘要】:在幼儿园中孩子们画画常常根据自己的喜好和想象来表现画面内容,所有孩子都喜欢画画,画画是他们表现情感的一种方式。
对于大班的孩子他们的观察与表达能力都有了一定的发展,如果一直停留在临摹和想象的阶段缺乏观察,孩子们在表现作品时将会后继乏力。
俗话说得好,生活是艺术的来源,引导幼儿多观察,对孩子进行直观的教育,有了丰富的经验才能创作出美妙的作品。
写生是将孩子们引导到一种新的学画方法的尝试,让孩子们直接面对对象进行描绘的一种绘画方法,对孩子们绘画表现力的提高是十分重要和可行的。
【关键词】:幼儿园写生观察表现研究方法:实践法研究时间:一年一、问题的提出放眼四周我们可以发现目前幼儿园美术活动中开展了丰富多样的美术活动的形式有水粉画、油画棒画、蜡刻画、泥工制作,剪纸折纸等,虽然看上去幼儿园里孩子们的作品丰富多样,其中大多依靠老师们费尽心思改变美术作品的呈现方式,例如:在衣服上作画,在瓶罐上作画,在面具上作画。
其实孩子们画的还是类似不变的内容。
作品内容来源大多来自作品欣赏、临摹、教师示范等,对美的感知完全在成人的控制之下,缺少了孩子们用自己的眼睛去发现身边的自然美、用自己的心去体验美、用自己的画笔表现美的过程。
二、在幼儿园大班开展写生活动的意义所谓的艺术创作是人类对自然进行观察、了解、和探索过程的再创造,儿童画的创作也是如此。
而艺术创作的主要来源,就是写生,“写生”一词是因为美术史上的五代“工画而无师,惟写生物”的腾昌祐到宋“写生赵昌”的历史发展,而获得了在品评上的意义。
幼儿的写生有其自身的特点和规律,重点是观察能力和方法的培养,不应苛求其画得像或不像。
儿童在对生活对象进行广泛地观察分析的基础上,用长短、粗细、曲直、快慢等千变万化的线条,深深浅浅不同色彩表达他们对生活的理解和对美好事物的追求,客观地表露了孩子们的童心天趣。
而在当前我们的美术教学活动中孩子们绘画方法一般是由老师带着画,或用临摹欣赏等方法,引导学生如何把所学的物体画像。
幼儿园美术教育实践案例分析与总结文章开始:幼儿园美术教育实践案例分析与总结一、案例背景在现代幼儿园教育中,美术教育一直是备受关注的课程之一。
随着社会的发展和家长对幼儿教育的重视,越来越多的幼儿园开始重视美术教育的实践。
本文将通过案例分析的方式,深入探讨一所幼儿园的美术教育实践,从中总结出有价值的经验和教训。
二、案例分析1. 教学目标明确这所幼儿园的美术教育注重培养幼儿的审美情感和艺术创造能力。
通过设定清晰的教学目标,如培养幼儿的绘画兴趣、丰富幼儿的想象力等,教师能更好地指导教学,使幼儿在实践中不仅获得技能,还能真正理解并实现教育目标。
2. 多样化的教学方法在教学实践中,幼儿园的老师采用了多样化的教学方法,如绘画教学、手工制作等。
通过让幼儿在不同的实践中体验美术的魅力,激发他们的创作潜力和艺术兴趣。
在教学过程中,老师还注重引导幼儿观察和模仿身边的事物,帮助他们在创作中发现美。
3. 关注个体差异在美术教育中,每个幼儿的发展和兴趣都是不同的,这所幼儿园的教师通过充分了解每个幼儿的特点和兴趣,针对性地开展教学。
他们注重在引导幼儿实践中培养他们的自信心和创造力,让每个幼儿都能在自己的领域中有所表现。
4. 家园合作除了在幼儿园内开展美术教育,这所幼儿园还注重与家长的合作。
他们通过美术家长会、作品展等形式,让家长了解幼儿的成长情况,并帮助家长在家中继续引导孩子进行美术创作,形成幼儿园与家庭的良好关系。
这种亲子合作也使得美术教育能够延伸到家庭中,更好地促进幼儿的健康成长。
三、总结与回顾通过以上案例分析,我们可以得出以下几点结论和启示:1. 确定教育目标是美术教育的第一步,只有明确的目标才能指导实践。
2. 多样化的教学方法能够更好地激发幼儿的创作兴趣,让他们在多种实践中体验美术的乐趣。
3. 关注个体差异是美术教育的重要原则,只有充分了解每个幼儿的特点,才能更好地开展个性化的教学。
4. 家园合作是加强美术教育的重要手段,只有学校和家庭相互合作,才能更好地促进幼儿的全面发展。
2024年,我班园大班的美术教学主题定为“探究写实画像的魅力”。
从孩子的视角出发,我将我的教学目标设定为激发孩子的学习兴趣,提高孩子的观察能力和绘画技能。
在教学实践中,我注重孩子们的体验和发现,采用多种教学手段,让孩子们在轻松愉悦的氛围中学习。
1.引导孩子观察人物特征为了引导孩子学习写实画像的技巧,我首先安排了观察人物特征的活动。
我带着孩子们到了小区内的公园,让他们看看公园里的人,看看他们的五官、身体形态和动作,教会孩子们观察和分析人物表情的方法。
在回到教室后,我又拿出了几张名人的照片,让孩子们模仿并画出他们身上的特征。
通过这样的活动,孩子们的观察力和表达能力都有了显著的提高。
2.用动手实践的方式巩固技能在引导孩子们掌握相关技能后,我还安排了多个与主题相关的手工绘画活动,通过动手实践来巩固技能。
例如,我准备了名人卡通脸谱的图片,让孩子们按照图片上的脸谱线条绘制。
还有一次,我带着孩子们来到教学楼前的花坛,让他们沐浴在阳光下,观察花坛里的花卉,然后回到教室自由绘制自己喜爱的花卉。
这些实践活动不仅让孩子们巩固了技能,也让他们在实践中体验了绘画的乐趣。
3.采用互动演讲和展览的方式提高兴趣为了激发孩子们对写实画像的学习兴趣,我还采用了互动演讲和展览的方式。
我带领孩子们一起学习了一些绘画大师的作品,通过观察和分析,让孩子们了解画家的绘画风格和特点。
还有一次,我让孩子们带着自己的作品来到教室的墙上,组成一幅幅“写实画像”的大展览,鼓励孩子们在展览中彼此欣赏和评价。
通过这次“探究写实画像的魅力”的美术教学活动,孩子们不仅掌握了一系列的绘画技巧,还培养了自己的观察力和表达能力,并在实践中感受到了绘画带来的乐趣和成就感。
同时,孩子们还从中体验到了合作、交流和欣赏的过程,培养了他们的人际交往能力和情感素质。
“聚焦式”大班美术写生教学的实践研究一、课题研究的背景及意义(一)课题研究的背景在当前幼儿园的美术教学活动中,幼儿一般是由教师带着画,或用临摹的方式进行绘画,而教师也更关注如何把物体画像、画好。
《3-6岁儿童发展指南》中指出:“幼儿绘画时,尽量少提供范画,特别不应要求幼儿完全按照范画来画。
”范画临摹限制了幼儿的想象力,使幼儿的绘画模式化;范画临摹使幼儿丧失信心和兴趣。
在这样的美术活动中,幼儿对美的感知完全在成人的控制之下,没有用自己的眼睛去观察身边的美,用自己的心去感知美,导致幼儿一旦离开了教师的指导,就不会画了。
幼儿画画不是教会的,它受制于幼儿的认知水平,所教的技能也是很难迁移的,幼儿的绘画技能是在大量表现,表达的机会中,自然成熟的。
而写生不仅有助于幼儿亲历与写生对象和审美环境的真实互动,激发幼儿的审美情感和表达愿望,也有助于培养幼儿积极主动的审美态度,促进幼儿个性化审美感受力、表现力和创造力的发展。
(二)课题研究的意义写生,就是直接以实物为对象进行描绘的主要方法。
当幼儿说某种东西不会画的时候,最好的办法是直接将这样东西拿给他看,而不是教他如何画。
幼儿到六七岁以后,他们的绘画开始由记录阶段向写实阶段转变,这说明他们已经具备了写生创作的可能性。
开展写生活动能让幼儿的绘画创作避免机械模仿,让他们在广阔的自然和社会环境中丰富创作题材,拓展绘画创作思维,尝试根据自身的感受和经验对实物和风景进行临摹和表现。
在写生过程中,幼儿能获得更新鲜的体验和创作情感上的满足。
基于上述认识,我提出了《“聚焦式”大班美术写生教学的实践研究》,以写生活动开展的方式为聚焦点,利用自然环境和幼儿园教育资源,拓展幼儿艺术学习和创作的空间,在大班依托主题活动开展一系列写生教学活动。
二、课题研究设计(一)课题界定聚焦式:即多个小主题向大主题核心的链接由散点向主题内核聚焦的状态。
写生:是直接以实物为对象进行描绘的主要方法,它是初学者和画家锻炼绘画表现和创作素材的重要手段之一。
大班美术写生:即引导幼儿将立体的物体直接过渡到平面纸上的活动,但它不同于成人写生,不受透视学的约束,只是让幼儿把自己对物体空间位置的认识大胆地表现出来,所以,幼儿“写生”,也可以理解成是一种幼儿画实物的美术活动。
(二)研究目标1.引导幼儿多角度观察实物,自主参与绘画,画出物体的主要特征。
2.促进幼儿的审美感知力和艺术表现力,体验写生活动带来的快乐和成就感。
(三)相关课题研究综述借助搜索引擎,以“大班写生活动”为关键词,能搜索到几篇写生教案以及部分指导意见,但都没有系统地对幼儿写生活动进行多方位的研究。
尤其是“聚焦式”美术写生活动的提出,目前在网络上尚未能搜索到。
所以本人开展《“聚焦式”大班美术写生教学的实践研究》是有一定价值,也是相对可行的。
(四)设计理念在“生活化美术”的良好艺术氛围中,深入挖掘“写生”活动的独特魅力。
通过聚焦幼儿对写生的感知体验、观察方法、表现形式、创意想象这四部分内容,使大班幼儿在学龄期前,得到写生教学的熏陶和培养,并在学习、认识、表现客观世界的过程中感受到世界的美丽奇妙和变化无穷。
三、课题研究的内容与实施策略策略一:聚焦写生的感知体验——感受欣赏生活之“美”《3-6岁儿童发展指南》指出:“让幼儿观察常见动植物以及其他物体,引导幼儿用自己的语言、动作等描述它们美的方面,如颜色、形状、形态等。
”幼儿是用感官和双手来探索世界的,通过对美好事物的感受,培养感官的敏锐和心灵的敏感,也就是说先娱目再动情。
写生不仅仅只是描绘具体形象,更重要的是引导幼儿将自己对写生对象的情感体验充分融入到写生活动中去,依据大班幼儿的身心发展特点,鼓励幼儿用多种方式与写生对象互动,激发幼儿的个性化表达和创造性表达。
1.看一看视觉是获得外界信息最重要的感知觉,孩子的眼睛是敏锐的,纯净的,他们能洞察事物的细微变化。
写生活动并不只是教师一厢情愿的“命题画”,更主要的是引导幼儿发现生活中的“美”,激发幼儿的审美情趣和创作兴趣,萌发热爱自然、热爱生活的美好情感。
如:在组织幼儿进行《春天》的写生创作时,请家长利用活动前的周末到幼儿到大自然中去观察春天里刚发芽的小草、小花,看河边泛绿的柳枝和刚刚吐出新绿的树木;再利用幼儿的晨间户外活动,带幼儿在幼儿园的操场漫步,观察园中的花草等。
让幼儿饱览春天,并创作出他们眼中的《春天》。
2.摸一摸触觉是启迪人们心灵的一个窗口,通过皮肤与写生对象的接触,可以感知到物体的质地、温度、状态等等。
在“看”的基础上引导幼儿“摸一摸”,感受更直观立体的体验,这样幼儿获得的对事物的认识就比较全面、真实。
如写生果树时,在观察果树的形态之余,引导幼儿触摸果树的树皮,那么他们在表现树时就有可能画出树的不同肌理。
3.玩一玩游戏是幼儿的基本活动,也是幼儿最喜欢的活动,所以写生以游戏为手段进行教学,更能为幼儿接受和喜爱。
如写生《滑滑梯》活动前,为了使幼儿更深入、细致地观察滑梯的基本构造和特征,玩耍前,先引导幼儿目测观察大小滑梯的明显区别以及前后位置,接着请幼儿尽情地玩一玩滑滑梯,进一步体验大小滑梯的不同区别。
这样直接感受高低、大小、前后遮挡关系,比枯燥的教师口头讲述效果要好得多。
4.说一说教师要创设一个宽松、融洽的交流氛围,引导幼儿说最真实、最想说的话,主动交流和分享自己的所见所闻所想,同时也要引导幼儿善于倾听别人的谈话,听懂别人说的话,并能为他人补充信息,必要时还可以用动作和表情自发模仿来表情达意。
当然,教师要对幼儿的谈话给予相应的欣喜反馈,要让每个幼儿都真正乐于参与交流讨论。
如《凉亭》写生时,孩子们纷纷议论:“亭子是怎么建在水上的”“我觉得住在这里一定会很凉快!”“洗澡、捕鱼还很方便哦!”讨论发展了幼儿的想像力,幼儿在交流和倾听中,对观察对象有了更全面的感知和体验,为接下来的表现和创造奠定了基础。
策略二:聚焦写生的观察方法——循序渐进“巧”引导写生的灵魂在于观察,在很大程度上观察方式决定了幼儿写生的质量。
指导幼儿用心观察是引领幼儿在写生中发现美、表现美和创造美的关键。
教师在引导幼儿进行观察时要帮助幼儿明确观察目的,引导幼儿观察写生对象的形象特征,同时关注幼儿对写生对象的情感体验。
大班幼儿观察事物时不会向按成人一样从上到下,从左到右地按顺序观察的,他们有自己的观察模式,这些观察模式是不会为观察顺序和观察细节所改变的。
所以我们带领幼儿写生时根据写生内容的不同,引导幼儿观察的方法也有所变化。
1.单个植物、静物的写生观察单个物体的写生,教师一般先让幼儿感知整体特征,然后进行局部观察,之后不同角度对比,最后是细节呈现的引导。
如绘画《一个花瓶》可以引导幼儿:“你看到的花瓶是什么样子的?”“花瓶上有什么?”“从你的角度看见能看见花瓶的什么?”“仔细看每个图案是什么样子的?”通过这样几个有序的问题,帮助幼儿提升了观察的经验。
当然画《自行车》这样复杂的静物时还要重点让幼儿感知各部分的连接关系,先主要结构,再次要结构,也可以通过不同角度的照片让幼儿感知同一辆自行车在不同角度看是不一样的。
2.各种组合的写生观察幼儿一般对物体之间的关系很少注意,尤其是物体的前后关系。
他们常常会将前后置的东西画成一个个并置的画面,所以在幼儿组合写生活动中要特别注意这一问题的解决。
当幼儿有一些写生观察经验时,教师要在布置所绘静物体时特意安排两个前后置并重叠的相同静物体的写生作业。
如绘画《一双鞋》时可以引导幼儿观察“这两只鞋的大小看起来一样吗,为什么会不一样?”“为什么看不见另一只鞋的鞋带?”“从你的角度看哪里被挡住了?”通过这样几个有关空间位置的问题,让幼儿注意到前后现象所表现出的近大远小,遮挡关系,帮助他们确立起初步的空间上的认识。
3.人物的写生观察幼儿对人是熟悉的,他们在生活、学习环境中都能观察到人,所以幼儿画人也是有浓厚兴趣的。
但是为了让幼儿更好的关注细节,开展人物写生前可以进行讨论:“我们的身体有哪些能够弯曲、活动的关节?”“五个手指头除了长短、粗细不同外还有什么不同?”最后他们找到了大拇指只有两处能弯曲,而其余四个手指却都有三个指关节,所以能弯三处。
当然在表现手的时候凭借着对关节的理解,孩子们生动的表现了人物手部的细节。
策略三:聚焦写生的表现形式——多种绘画工具“共”创作在写生活动中,教师可以为幼儿提供更丰富的工具材料,可以根据不同的写生对象提供不同的材料。
这样做不仅可以使活动丰富多彩,还能激发幼儿写生的兴趣,鼓励幼儿大胆创新,感受不同材料及操作方法得到的画面效果,获得多样的艺术体验。
1.线描写生当幼儿第一次拿起笔的时候,就开始用线来画画了。
线描写生工具简便,易于掌握,方法多样,生动真实,是幼儿提高绘画表现力,养成观察事物的良好习惯,从自然中敏锐的捕捉美的事物,提高自己的审美能力和艺术修养的重要手段。
●工具:记号笔、水彩笔、粉笔、毛笔等。
●指导要点:突出轮廓表现,抓物体特征。
●适用题材:建筑、人物等。
(如凉亭、古桥等建筑,以及人物的手部或面部等)2.水粉写生水粉画的色彩表现力强,遮盖力强易于修改,能够用色彩捕捉写生对象的明显特征,深入完整地描述对象,幼儿一旦掌握了水粉技法,在创作时就具备了优势和自信心,可以用独特的色彩符号大胆表现出完整的艺术形态。
●工具:排笔、水粉颜料等。
●指导要点:突出色彩变化。
●适用题材:静物、风景。
(如有特点的或切开的水果等有趣的静物,以及花草树木等美丽景色。
)3.粉印版画写生版画是一种具有强烈艺术效果的美术表现形式,它集绘画、手工制作于一体。
将它与写生相结合可以让幼儿不拘泥于单一的写生方法。
动脑、动手,开拓思维、培养创造能力。
版画的形式分很多种,但比较适合大班幼儿操作的是粉印版画。
粉印版画一般用吹塑纸,利用吹塑纸的特性,用铅笔等工具在表面刻画出图形,“版”绘制好后,涂上水粉颜色即可印制。
●工具:吹塑纸、卡纸、铅笔、水粉颜料等。
●指导要点:整个画面的构图以及操作方法。
●适用题材:放置于室内的植物、水果等。
4.写生撕贴画撕贴画是利用纸作为创作材料,用手直接撕成小块后,拼贴制成各种有趣的形象的一种表现形式。
它的操作方法简单,而且画面装饰性很强,具有很强的表现力。
当幼儿在生活中观察到有趣的事物时,他们可以很快捷地用撕贴的方法表现出物体的瞬间动态,并且添加自己的创意想象,使写生作品更具有趣味性。
●工具:彩纸、卡纸、胶水等。
●指导要点:色彩搭配及创意造型。
●适用题材:人物、植物等。
5.泥塑写生泥塑在视觉感受上调合了观察与表现的矛盾,使形的意味泥土化,从而调合了抽象的情感与具体的现实显像之间的矛盾。
日常生活中,幼儿接触最多的便是橡皮泥,它具有色彩鲜艳,质地柔软,容易塑形的特征。
在写生教学中加入橡皮泥这一表现形式,能够让幼儿把观察体验实物的感受直接塑造成立体形象,更便于幼儿对“形”的把握,也能丰富幼儿的想象,激发他们的表达和表现。