浅议地方文化遗产的传承与发展
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浅议地方文化遗产的传承与发展
——以永春闹厅音乐为例
【摘 要】:永春闹厅音乐是在民间鼓乐、南音演奏基础上,互相渗透、融合形成起来的综合乐种。闹厅音乐作为“压台戏”经常出现在各种喜庆典礼、大众文化艺术表演晚会以及祭祀活动中,因此成为永春别具一格的民间习俗音乐。本文通过探究闹厅音乐的历史渊源、音乐结构、演奏形式和艺术特征等方面的阐述,旨在逐步提高闹厅音乐在民间民俗音乐领域中的地位,继续发扬光大,广泛传播,让闹厅音乐更好的得以传承与保护。
【关键词】: 乐器介绍 演奏形式
前 言
永春闹厅音乐常常用于民间喜庆的日子,如中秋、元宵、吉祥道场或者是一些值得庆祝的场合(如大厦落成等),同时也是南音广大爱好者聚首娱乐时的会奏节目。现在,永春民间音乐社团仍然保留着闹厅的习惯,并与它作为与海外弦友交流技艺、沟通情感来增进友谊的媒介。通过对永春闹厅音乐的初探,为了让广大人所熟知从而得到广泛传播,也为了闹厅音乐在民间民俗音乐领域中的地位更加牢固。
1 闹厅音乐的历史渊源
到了清朝末期民国初期,受当地的宗教文化的影响,将闽南地区的南音文化中的“八音”和永春的闹厅文化有机的结合,从新整合编制,变成了今天拥有独立文化的永春闹厅音乐,并流传至今。据考证,永春县由于地处泉州市靠山方向,经济并不十分发达,所以宗教文化兴盛,鬼神文化也一直盛行,唐宋时期开始,永春县的宗教文化就有了可考证的历史,足见其发达程度,随着宗教文化的盛行,庙宇宗祠等与宗教文化、鬼神文化相关的聚会场所的建筑物也慢慢兴盛起来,每逢有欢庆或祭祀之时,就需要一些音乐来辅助和表达当时的现场气氛,因此,永春的闹厅文化有了发展的空间。《泉州文史资料》一书中就有明确记载,到了清期时期,永春的闹厅文化已经非常成熟,与今天几乎无异。由于“鬼”一般只在晚上出没,而且根据传说,“鬼”对于钟声、锣鼓声等击打类乐器非常的恐惧,可以吓退游魂野鬼,所以古时候就用民间盛行的闹厅音乐来为已逝亡灵“做功德”,现场又运用这类击打类乐器较多的来活跃现场氛围和“吓退其他的鬼魂”,防止其他“鬼魂”来抢夺纸钱。随着社会文化的不断发展,闹厅音乐文化成了人们营造热闹的现场氛围必不可少的媒介,所以在现代,即使在吉祥的场面也喜欢引进特有的闹厅音乐来活跃现场的气氛。
2 艺术表现形式 闹厅音乐没有完整的演唱形式,它灵活多变,时而以激烈高昂的形式出现,烘托的现场气氛激人奋进;时而舒展婉转令人心旷神怡,是打击乐器配合管弦乐器交替进行的奏鸣曲,有时也有单种乐器独奏的过程出现。乐器演奏时,采用套曲、集曲以及各种变奏手法,将各种乐器演奏的音乐用各种过渡技巧衔接起来。演奏时对演员的情感流露、音准节奏均有要求。进行闹厅音乐表演时,管弦乐队和打击乐队一般分开罗列,排列方式正常“八”字形。乐队的人员、数量在十人以上,但没有固定的编制,一般在15人左右,当演奏乐手较多时,可一种乐器多人操作,而且除了个别几种固定乐器外,也可以随时增加乐器进行。
永春闹厅音乐的表现形式多样灵动,气氛激昂,热烈昂扬的气氛可以激人斗志,舒缓安逸的雅曲又可以令人放松自我。闹厅音乐借助音乐的表现形式,不需要使用语言便可进行的交流形式,并且使用当时的闽南语为曲调语言,增加了当地方言效果的缘故,使得在当地的民众中使用更加的普遍。
3 闹厅音乐总体发展情况
据目前永春本地现存史料可查询得知,在清朝康熙年间永春当地出现闹厅音乐开始便深受人们的喜爱,于是,发展至清朝末民国时期永春当地就出现了闹厅音乐乐师人才辈出,技术精湛。在民国年间,五里街镇的“雅国乐社”和蓬壶镇的“蓬壶国乐社”两件南音乐社最为有名的闹厅音乐的演奏场所,都把闹厅音乐作为平时运作的一项重要内容,经常召集附近乐师或自发组织在南音社进行演奏。
同时期,闹厅音乐也传播四海。其中著名的有乡人林庶烟南渡台湾,收了很多门生;李常谦亦赴马来亚麻坡授徒,前后数十年之久;还有“和尚”姚义杏到越南、马来西亚等地,在道场上演奏,深受华侨们喜爱。另外,那时,还有一些乐师到大田、惠安等邻县以及附近寺庙做普度时,也有演奏“闹厅”的习惯。
近几年,据我从老先生口述中得知,闹厅音乐现在没像以前那么规范,人们也没有研究什么新颖的技艺,而且现在很多艺人都是随便乱来,甚至演奏越来越糟,前景越来越不乐观,老先生甚是感叹,他回忆起闹厅音乐当时兴起时,那种场面是多么热闹,在演奏水平上专业性极强,让这里的人们以及海外侨胞们等叹为观止。所以,当今永春民间音乐社团虽仍保留着闹厅的习惯,但是,真正懂得这种艺术的民间艺人寥寥无几。闹厅作为永春一个音乐品牌有它的一个独特性,但是从音乐艺术现状来看,情况并不那么乐观。尤其闹厅音乐只是邀请在每年参加各个比赛中,通过观察,可以看出音乐始终如一,那么这种纯粹在关键的场合中走形式,更多的是趋向于商业化当中,作为一种利益关系在民间进行交流,因此,闹厅音乐逐渐失去它的艺术魅力,人们也没有继续追求创新,没有加大力量进行传播与发扬光大,可以说在走下坡路,所以为了闹厅音乐的得以延续,丰富与海外弦友沟通感情、增进友谊、交流技艺的媒介,通过对闹厅音乐探讨其在民间民俗文化中的地位,使得各行各业的人士对我国优质的传统文化中这种民间传承的特色音乐更加了解,并做好传承和保护工作。
4 总
结
要将永春的闹厅音乐发展壮大,我认为应当从社会、政府以及高校教育三方面入手。
4.1
闹厅音乐的发展需引起基层政府的重视
闹厅音乐想得到快速的发展,脱离政府的力量也是行不通的。各级政府对于这种优秀的传统文化也应该引起充分的重视,理性而慎重的对待闽南人独有的传统文化。地方政府支持支持闹厅音乐文化主要从政策上和资金上着手,应该推出相关管理制度,对划拨的专项资金监管起来,确保资金都能落实到位,将划拨的资金都用在刀刃上。
4.2 闹厅音乐的发展还需要从教育入手
传承优秀的传统文化必须为传统文化注入新鲜的血液,高校大学生作为未来社会的生力军,应该充分发挥高校在传承文化方面的作用,对于有音乐学院的高校可以考虑增加想关专业,另外开设相关的选修课程,让有兴趣的非音乐专业学生都能加入到保护和传承优秀传统文化的队伍中来。
所以,可以说闹厅音乐的发展总体来说是不错的,希望让更多人对这种民间特色音乐加深了解,并且更好的加以传承与保护,让闹厅音乐继续发扬光大。
【参考文献】
[1] 王耀华、刘春曙.《福建南音初探》[M].福州市得贵巷27号:福建人民出版社,1989
[2]《永春南音》[M]. 永春县对外文化交流协会 ,永春县文学艺术界联合会,1995
[3] 林育毅、谢万智.《泉州非物质文化遗产大观》[M]. 北京市:中国戏剧出版社,2013