隶书的临摹与创作

四川大学艺术学院专业介绍四川大学艺术学院2017年专业介绍四川大学艺术学院秉承百年川大崇文尚艺的深厚传统，及其悠久的艺术教育历史，确立了“发挥综合优势，崇尚人文精神，倡导艺术创新，培养一流人才”的办学理念。

坚持教学、科研和艺术创作并重的原则，以创建国内综合大学一流艺术学院和培养具有创新精神、创造能力的高素质艺术人才为学院办学目标。

依托综合性大学的多学科优势，立足西南、面向全国、耕耘不辍。

2009年被教育部批准为国家级综合大学创新型艺术人才培养模式试验区，成为目前全国综合性大学中，专业设置最齐全、综合实力最强的艺术学院之一。

学院目前拥有3个艺术类一级学科博士授权点，1个一级学科硕士点和2个艺术专业硕士(MFA)授权点。

其中，具备1个国家级特色专业、1个省级特色专业、2个校级特色专业，建有1个国家级实验教学中心。

设置有美术学、油画、国画、书法、视觉传达设计、环境艺术设计、动画、舞蹈表演、广播电视编导、表演、音乐学11个本科专业。

聚集了一批知名的艺术家和艺术家教育家，现有教师中，53.2%具有教授、副教授职称，硕、博士生导师52人。

学院还聘有一批海内外著名专家、学者担任名誉教授、客座教授，师资力量雄厚、艺术教学、艺术创作与研究成果丰厚。

学院重视海内外学术交流与合作，一是与英国伦敦艺术大学、英国南安普顿大学、英国伯明翰城市大学、韩国庆尚大学等，欧美及亚洲著名高校建立了学术交流、合作研究关系及人才培养机制。

近三年来，我院学生有22名学生通过“2+2项目”、“3+1项目”出国交流学习，同时接收短期国际交流学生112名，长期国际交流学生25名。

二是多次举办国内外重要的学术论坛，如第八届全国高等院校美术史学年会、第六届海峡两岸高校书法名家邀请展与书学论坛等。

三是设有校院两级实习基地19个，定期选派适当适量学生到实习基地，进行教学实践活动，或根据实习单位需要安排相关专业学生前往实习。

四川大学艺术学院，已成为我国西部地区重要的艺术创作、艺术研究与艺术人才培养基地，在全国产生广泛的影响。

0662《汉隶临摹与创作》期末在线考试指导一、考试说明隶书如果按照时间划分，可以分为秦古隶、汉代隶书、唐隶、清代隶书这几个重要部分。

秦古隶是隶书的萌芽，汉代隶书经过西汉的发展，到了东汉，达到鼎盛。

唐隶和清隶是汉代隶书的延续。

在保留隶书古意的同时技法也达到完备是汉代隶书的一大特色。

《汉隶临摹与创作》以汉代隶书为根基，对基础技法进行讲解示范的同时，也对隶书的古意的把握有着良性的引导。

本课程主要分为隶书基础知识讲解和实践两个方面，基础知识包括汉代经典碑刻概况与赏析。

实践方面包括基本的笔画示范，汉碑临习与创作。

（1）本试卷满分：100分；考试时间：90分钟；考试形式：闭卷。

期末考试成绩占总成绩50%。

（2）题型说明题型一：单项选择题（20分）题型二：判断题（20分）题型三：名词术语解释（20分）题型四：隶书经典作品临摹题（40分）二、复习重点内容第一章：两汉书法概述两汉时期书法极为丰富，整体可分为铭刻类和墨迹类两种。

汉代简牍分为西北汉简和江淮汉简两大类西北汉简是指我国西北干燥地区出土和发现的汉代竹木简牍墨迹，多出自边陲官吏和将士之手。

其用笔多变，点画跳跃呼应，波挑放纵，富有趣味；结构多有简化意识；章法多散乱无序，天真烂漫。

西北汉简主要特点是粗狂率真，可视为后世北方书风之先河。

代表作有《居延汉简》《敦煌汉简》等。

江淮汉简是指我国长江、淮水流域一代出土的汉代简牍和帛书墨迹，内容多为古代典籍，其书写者具有一定的文化素养。

其用笔讲究；结构严谨而富有变化，保留篆书纵长体势之意；章法则字距较大，比较疏朗。

江淮汉简主要特点是温雅、沉稳，受楚国古文字影响较多，可视为后世南派文人书法的先河。

代表作有马王堆帛书《老子》等。

（西汉前期古隶）西汉中晚期隶书已经完全成熟如。

甘肃武威仪礼汉简。

用笔逆入平出逐笔蚕头燕尾，波折厚重有力，结体宽扁，重心安稳，形态和与东汉著名碑刻已经被张景碑等用笔极为相似，已经脱尽了篆书笔意。

仪礼汉简西汉隶书留存至今的作品不多，一般见于铜器、石刻、砖瓦以及近年来出土的帛书、竹简、木简等。

隶书创作说明如下：
隶书变化多端，异彩纷呈，或大气、或雄浑、或委婉、或空灵，不一而足。

隶书起源于秦朝，成熟于东汉，没落于唐宋。

清末则异军突起，名家辈出，继承汉隶遗韵，伊秉绶、邓石如、金农、赵之谦、何绍基、齐白石等名家大师各具面貌，皆取其一而成名。

隶书以汉隶为根基，进行全方位、有深度的临摹与创作。

然而当代隶书创作多以展览为主，篇幅高大，纯用汉隶进行创作会有一定的难度，须参考明清隶书诸贤的大型条幅创作，以增强气势，再加上汉隶的古茂、雄沉及金石气，融合现代展厅有限度的装饰、色彩搭配、适度做旧等手法，使作品古今结合，夺人耳目。

既有使人眼前一亮的视觉冲击，又能展现作品深厚的传统内涵。

曹全碑隶书古诗写法一、曹全碑隶书的特点曹全碑隶书那可是相当有魅力的。

它的字体啊，特别的秀丽而又不失端庄。

笔画呢，大多比较纤细，但是又有着一种灵动的感觉。

比如说它的横画，往往是蚕头燕尾，这是隶书很典型的特征。

燕尾呢，就像是一只轻盈的燕子尾巴，向上微微翘起，特别俏皮。

而且在结构上，字体比较扁平，各个部分之间的比例很协调，看着就很舒服。

二、古诗与曹全碑隶书的结合1. 选诗我们可以先选一些比较适合用曹全碑隶书书写的古诗。

像王维的山居秋暝就很不错。

这首诗描绘的画面很宁静，用曹全碑隶书来写，能够很好地体现出那种静谧的氛围。

还有李白的静夜思，简单又富有情感，用这种秀丽的隶书来写，能让思乡之情更加浓郁地表现出来。

2. 书写布局在书写古诗的时候，布局也很重要。

我们可以把每一句诗单独成行，也可以根据诗的意境来调整行间距和字间距。

如果是写那种意境开阔的诗句，字间距可以稍微大一点，行间距也适当加大，就好像是给那些文字留出足够的空间去呼吸。

要是写那种情感比较细腻的诗句呢，字间距和行间距就可以稍微紧凑一点，让那种情感更加紧凑地聚集在一起。

3. 笔画的调整古诗里有些字可能在曹全碑隶书中有比较独特的写法。

比如说“月”字，在曹全碑隶书中的写法就和我们现在的简体字不太一样。

我们得去研究曹全碑里这些字的写法，然后把它们准确地运用到古诗的书写当中。

再比如说“山”字，它的笔画走向和形态都要符合曹全碑隶书的风格，这样写出来的古诗才更有味道。

三、练习的方法1. 临摹临摹是学习曹全碑隶书古诗写法的重要方法。

我们可以找一些曹全碑的拓片或者是比较好的临摹范本。

开始的时候，要一笔一划地照着写，注意笔画的起笔、行笔和收笔。

就像小学生刚开始写字一样，要认真对待每一个笔画。

在临摹的过程中，感受那种书写的节奏和力度。

2. 单字练习把古诗里经常出现的字挑出来，单独进行练习。

像“人”“风”“云”这些字，在古诗里很常见。

把这些字练好了，再去写整首诗就会更加得心应手。

自古以来，汉字书法就是中华民族文化的重要组成部分，而隶书作为汉字书法的一种重要书体，更是以其独特的艺术魅力和历史价值，深受人们的喜爱。

在我进行隶书创作实践的过程中，我深刻体会到了隶书的韵味和艺术价值，以下是我的一些心得体会。

一、隶书的起源与发展隶书起源于秦朝，是在篆书的基础上演变而来的一种书体。

隶书的出现，标志着汉字书法艺术进入了成熟阶段。

隶书在汉代达到了鼎盛，许多著名的书法家如张芝、钟繇等都曾以隶书名垂青史。

经过魏晋南北朝的发展，隶书逐渐演变为楷书、行书、草书等多种书体。

今天，隶书依然以其独特的艺术风格和深厚的文化底蕴，吸引着无数书法爱好者。

二、隶书的笔画特点隶书的笔画具有以下特点：1. 线条刚劲有力：隶书的线条以方折为主，笔画之间结构紧凑，富有力度。

2. 笔势夸张：隶书的笔势较为夸张，笔画的起笔、转折、收笔都较为明显，给人以强烈的视觉冲击。

3. 笔画简练：隶书的笔画简练，避免了繁琐的装饰，更加注重线条的流畅和整体的美感。

4. 字形规整：隶书的字形规整，结构严谨，给人以端庄、稳重之感。

三、隶书创作实践心得1. 深入了解隶书的历史与文化背景：在创作隶书之前，首先要对隶书的历史渊源、文化内涵有充分的了解。

通过阅读相关书籍、参观博物馆等方式，可以更好地把握隶书的韵味和艺术价值。

2. 学习隶书的技法：隶书的技法主要包括笔画、结构、布局等方面。

在学习过程中，要注重基本功的训练，如握笔、运笔、笔画变化等。

同时，要掌握隶书的结构规律，使字形规整、端庄。

3. 勤于临摹：临摹是学习隶书的重要途径。

通过临摹名家的隶书作品，可以学习到他们的技法、风格和审美观念。

在临摹过程中，要注意分析字形、笔画、布局等细节，逐步提高自己的隶书水平。

4. 创新与个性：在继承传统的基础上，要勇于创新，发挥自己的个性。

隶书创作不仅仅是技法的展现，更是情感和个性的表达。

在创作过程中，要根据自己的审美观念和情感体验，赋予隶书作品新的生命力和艺术价值。

隶书隶书，亦称汉隶，是汉字中常见的一种庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直画短，呈长方形状，讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。

隶书起源于秦朝，由程邈形理而成，在东汉时期达到顶峰，书法界有“汉隶唐楷”之称。

目录简要介绍起源追溯发展历史秦隶汉隶隶书名词艺术价值注意要点临摹范本隶书经典临摹范本当代隶书书法家简要介绍关于隶书的定义，近人吴伯陶先生一篇:《从出土秦简帛书看秦汉早期隶书》的文章中说道：“可以用这个字的本义来作解释。

〈说文解字〉中解释‘隶’的意义是‘附着’，〈后汉书·冯异传〉则训为‘属’，这一意义到今天还在使用，现代汉语中就有‘隶属’一词。

〈晋书·卫恒传〉、〈说文解字序〉及段注，也都认为隶书是‘佐助篆所不逮’的，所以隶书是小篆的一种辅助字体。

”其次究竟什么样子才叫隶，隶与篆又有什么样的严格区别，吴伯陶先生在上述的文章中又有所分析订定，这里再节录吴文中值得考虑的几小段。

吴云∶“小篆还保存了象形字的遗意，画其成物随体诘屈；隶书就更进了一步，用笔画符号破坏了象形字的结腹，成为不象形的象形字”（他有字形举例，可参阅原文）。

他又说∶“小篆和隶书实际上是两个系统，标志着汉字发展的两大阶段。

小篆是象形体古文字的结束，隶书是改象形为笔画化的新文字的开始。

”……“我们判断某种字体是否隶书，就要首先看它是否出现有破坏篆书结构失掉象形原意之处。

”（按∶下面重点符号是我加上去的）吴先生经过仔细排比研究，得出那样的科学论据来，作为学术上篆、隶的不同定名的分野，自然是很值得重视的。

不过我现在还有两个问题想要问，那就是∶一，篆书也不能够个个是象形字，一开始就有象形以外的许多字存在，因此，仅仅失掉“象形原意”似乎有些不够。

我的意思是说隶的破坏古文（“象形字”是一种字体的笼统名称，事实并非个个“象形”，例子甚多，不待列举），不仅仅是破坏象形而已。

二，今天看到的从湖北云梦出土的秦简和湖南长沙马王堆墓中出土的简帛书中发现其中字的结构有变篆体，也有未变。

隶书作品标准
隶书作品的标准主要包括以下几个方面：
1. 笔法：隶书的笔法要求有起笔、行笔和收笔三个部分。

起笔要藏锋，行笔要稳重，收笔要回锋。

在隶书的书写中，要充分利用毛笔的侧锋和逆锋，使得线条既有力度又有流畅感。

2. 结构：隶书的结构要求严谨，字形要扁方，横向取势，重心平稳。

在书写过程中，要注意字形的对称和平衡，以及笔画之间的呼应和对比。

3. 墨色：隶书的墨色要求均匀，不能有过多的水分，以免影响字迹的清晰度和美感。

在书写时，应该先蘸墨再书写，保证墨色的饱满和均匀。

4. 章法：隶书的章法要求整齐划一，布局合理。

在书写作品时，要注意字与字之间的关系，以及行与行之间的呼应，使得整幅作品既有整体感又有节奏感。

5. 神韵：隶书的神韵要求有古朴、典雅的气息。

在书写时，要注意表现隶书的韵味和内涵，使得作品既有文化底蕴又有艺术美感。

总之，隶书作品的标准是多方面的，只有在笔法、结构、墨色、章法和神韵等方面都达到要求，才能创作出优秀的隶书作品。

隶书的临摹与创作初学隶书，首先要在数量众多、风格各异的汉碑中先选择一种来入手临习。

所以在隶书上的临摹与创作有什么需要注意的地方，我们一起来看下吧。

隶书临摹与创作选帖的标准是，书法应规入矩，平正端严，存字较多，字口清晰，笔法完备的汉碑，如《史晨》《乙漠》《华山》《曹全》诸碑，当然选帖也要根据每个人的笔性和喜好来加以取舍。

字帖最好用初拓本，因初拓本较好的保留了原碑书法的丰神。

在好拓本不易得的情况下，可用影印本。

选好帖后，就可以开始临帖了。

学习书法主要采用钩、摹、临三种方法。

钩是以透明的纸复在字帖上，把映出的字用很细的笔画钩出字形的轮廓，然后再用墨填。

不填墨的称为双钩。

摹，也是用透明的纸复在字帖上，按照映出的字形，摹写其笔画和位置。

临，是把字帖放在面前，对照字帖上的字，细心观察和领会字的点画形态，结体特点和运笔方法，细心仿照写出。

用钩的方法繁琐费事，摹和临也各有利弊，如姜白石《续书谱》就说：“临书易失古人位置，而多得古人笔意。

摹书易得古人位置，而多失古人笔意。

临书易进，摹书易忘，盖临书经意而摹书不经意之故也。

”所以临写的方法多为人取。

临写之前，还应多读帖，所谓读帖，就是打开字帖，认真观赏，注意字帖上每个字的笔顺、笔意点画和结构特征，乃至神韵。

养成了读帖的习惯，还可为背临即不对照字帖，用记忆的方法写帖上的字打好基础。

选定一种字帖后，要临写一个时期，能做到临写的字与原帖字体形态及点画气势相象就可以了，并非要一一无差才可。

总之，既不要见异思迁，也不可一成不变。

有了一定的根基，多换几种帖来写，对笔法、结构就掌握得多些，还会避免专临一帖，跳不出去和过于甜熟的弊端。

在临写练习过程中还有几点要加以注意：临写时不要贪多，每次临写几个字就可以。

往往一次写几十个字，却一无所得，精意地临写几个字，反而会有收获。

临写的字最好比原帖上的字大，这样会使笔势展开，也易见骨力，一般汉碑上有些字残损或漫漶，字形不完整，笔意不明显的可以不临，甚至有些结构不美观的字也可以不临。

隶书书法字帖临摹入门隶书是中国书法中很有特色的一种字体，也是很多书法爱好者入门的必经之路。

为了掌握隶书的书写技巧，临摹字帖是一个重要的练习方法。

下面将分步骤介绍隶书书法字帖临摹的入门方法。

第一步：准备工作在临摹隶书字帖之前，需要准备好以下材料：毛笔、墨汁、宣纸和清水等。

毛笔的选择可以根据个人喜好和水平来定，但初学者可以选择毛细软笔，这种笔毛柔韧，易于控制。

宣纸是书法必备材料，为了练习效果更好，最好选择白色的宣纸，并尽量保持清洁。

在准备好材料后，可以开始书写练习。

第二步：学习笔画隶书有很多特点，其中之一就是笔画相对较多。

因此，学习隶书的笔画是入门的关键。

笔画包括撇、捺、横、竖、折、钩等，每一种都有自己的特点和书写方法。

初学者可以通过书法教材或者网上书法课程了解到这些笔画的书写方法，然后通过反复练习逐渐掌握。

第三步：临帖练习临帖指的是复制一些书法大师的书法作品，这是非常有效的练习方法。

对于初学者来说，可以选择一些隶书经典字帖，例如《道德经》、《千字文》等，通过反复抄写这些字帖，可以让自己逐渐熟悉隶书的字形和结构。

可以从字帖中选择自己觉得比较简单的字开始练习，紧随着模仿大师的笔迹来书写。

在书写过程中，要注意每个笔画的起笔和收笔，避免出现笔画连轴转的情况。

同时，可以根据自己的实际情况对每个笔画进行多次练习，尤其是难度较大的笔画。

第四步：加强练习通过以上三个步骤的练习，你已经可以初步掌握隶书的书写技法。

为了进一步提升自己的水平和技巧，可以加强练习。

可以选择一些难度较大的字帖进行临摹，尝试更多的难易度，慢慢提高自己的难度和水平。

同时，练习隶书也需要长期坚持，才能达到更好的效果，毅力和耐性也是非常关键的。

综上所述，要想掌握隶书书法中字帖的临摹入门，需要从学习笔画开始，然后逐渐进行临摹练习，并加强练习以提高自己的水平和技巧。

在这个过程中需要耐性和毅力，只有经过长期的坚持才能取得好的效果。

学⾪书写《张迁碑》，这样写1年顶别⼈10年⾪书学习⾸选《张迁碑》，是⾪书书友彼此⼼照不宣的秘密。

其碑是东汉⾪书成熟时期的代表作，书法造诣极⾼，为历代⾦⽯、书法家所推崇。

在众多的汉代碑刻中，此碑以古朴、厚重、典雅取胜，字⾥⾏间流露出率真之意，具有民间朴质之风，格调峻实稳重，堪称神品。

它起笔⽅折宽厚，转⾓⽅圆兼备，运笔遒劲⽽曲折有⼒，落笔稳健，可谓是汉⾪⽅笔系统的代表作。

故⽽，想要系统学习汉⾪必学《张迁碑》，⽽如何提⾼⾪书神⽓神采是⾪书学习中最难的问题之⼀，也是学习《张迁碑》过程中必解决的难点。

对此，好多书友与我诉苦，他们学⾪书也很久了，可还是有下⾯的问题：1. 掌握不好⽤笔节奏，导致笔墨⽤量紊乱，字写出来斑驳难看；2. 线条书写不圆润，看起来没有⽣命⼒，找不到其原因所在；3. 掌握不好⾪书学习的阶段⽅法，临创过度卡在瓶颈期，创作⽆思路。

对于诸位书友的问题，我想这个⼈最有发⾔权。

他便是以⼀⼿⽅整⼤⽓的汉⾪拿下第⼗⼀届全国书法展最⾼奖的⾪书⼤家⾼岩⽼师。

他现为：中国书法家协会会员，⼭东省书协理事、⼭东印社理事、⼭东省书协⾪书委员会秘书长、⼭东省书协培训中⼼导师、王羲之书法院研究员、青岛市书法家协会副主席篆刻委员会主任、青岛市青年印社社长、青岛市政协委员。

其作品⼊展情况如下：第⼗⼀届全国书法篆刻展（获奖）第五届中国书坛新⼈新作展（获奖）⾸届刘禹锡杯全国书法篆刻展（获奖）全国第⼆届⾪书展（获奖）四届⾪书展第⼆届中国书法兰亭奖（艺术奖）迎庆⼗九⼤全国书法⼤展，作品被国家博物馆永久收藏全国第⼋届书法篆刻展全国⾸届青年书法篆刻展全国⾸届⾏书⼤展全国⾸届、⼆届⼿卷展西泠印社第六.七.⼋届篆刻艺术展全国正书展全国第七届篆刻展全国第三届扇⾯展五百家精品展⼭东省政府“泰⼭⽂艺奖”最⾼奖等⾼岩⽼师尤其擅长《张迁碑》风格的作品创作，这还要得益于他认真刻苦的钻研，为此他⾃我总结了学习⾪书的⼏个必经阶段，有很多实⽤的⼲货送给你：“第⼀阶段：是由⼀碑⼊⼿，专⼀临摹学习阶段，我学⾪书，从张迁碑⼊⼿，许多年来对张迁碑下了较⼤功夫的临摹研究，能够掌握张迁碑的笔法、结字及艺术特点，并能熟练的背临并⽤于创作：可谓能得张迁之形。

国展小字隶书取法摘要：一、引言二、国展小字隶书的起源和发展三、国展小字隶书的特点1.笔画结构2.布局章法四、国展小字隶书的取法1.临摹学习2.创作方法五、国展小字隶书在当代的应用和价值六、结论正文：一、引言国展小字隶书是我国书法艺术宝库中的一颗璀璨明珠，以其独特的艺术魅力吸引着无数书法爱好者。

本文将详细介绍国展小字隶书的起源、发展、特点、取法以及在当代的应用和价值。

二、国展小字隶书的起源和发展国展小字隶书起源于秦朝，发展于汉魏，成熟于唐宋，是我国书法史上的一种重要书体。

在漫长的历史发展过程中，国展小字隶书不断吸收各种书法元素，逐渐形成了自己独特的风格。

三、国展小字隶书的特点1.笔画结构：国展小字隶书的笔画结构严谨，横平竖直，转折处方圆并用，富有变化。

笔画粗细相间，富有节奏感，给人一种端庄典雅的美感。

2.布局章法：国展小字隶书的布局章法独具特色，字与字之间紧凑而不拥挤，行与行之间疏朗而不散乱。

整体布局和谐统一，富有韵律感。

四、国展小字隶书的取法1.临摹学习：学习国展小字隶书，首先要从临摹开始。

选择优秀的碑帖进行临摹，掌握字形结构、笔画笔顺等基本技巧。

2.创作方法：在熟练掌握临摹技巧的基础上，可以尝试进行创作。

创作时要注意保持国展小字隶书的特点，同时融入自己的个性和风格。

五、国展小字隶书在当代的应用和价值在当代，国展小字隶书作为一种传统文化艺术形式，依然具有很高的价值和应用前景。

不仅可以在书法创作、展览等方面发挥作用，还可以用于装饰、设计等领域，提升作品的艺术品味。

六、结论国展小字隶书是我国书法艺术的瑰宝，具有丰富的文化内涵和艺术价值。

写好隶书的二十个方法，一次讲明白！隶书也叫“隶字”。

是在篆书基础上，为适应书写便捷的需要产生的字体。

因袭小篆并加以简化，又把小篆匀圆的线条变成平直方正的笔画，便于书写。

隶书分为“秦隶”（简牍体）和“汉隶”（今隶）。

隶书是汉字中常见的一种庄重的字体，（汉隶）略显宽扁，横画长而直画短，讲究“蚕头凤尾”、“一波三磔”。

它源于秦小篆和简牍体，到东汉时达到顶峰，书界有“汉隶唐楷”之称。

隶书结体扁平、工整、精巧。

到东汉时，撇、捺等点画美化为向上挑起，落笔轻重顿挫富有韵律变化，具备了现代美学意义上的“书法艺术美”。

风格也日趋多样化，颇具艺术欣赏审美价值。

1、横长竖短凡中间或底部穿插一横的结字，要突出横画，横宜长竖宜短，长横要丰满状实，但要切忌臃肿，使静态的字变为动态的艺术。

2、因字赋形灵活多变每个汉字笔画的大小、多少、长短不等，书写时须依据其字的特点和自然形态，决定字的高低、宽窄及字的大小的形状。

3、上覆宜宽出神韵宝盖头一类的上宽下窄的字形，要求上面宽的部分覆盖下面窄的部分，呈倒三角形状，但重心不偏不倚。

上实下虚，相映成辉。

4、横短竖长的中流砥柱中间贯穿竖画的结字，要使竖画正而直，写的略长些为宜，以突出竖画在结字中的主要地位，忌短而斜。

要写的稳重壮实，如同坚挺的柱子。

5、左小右大求奇险有些字形出于结构变化之因，往往把左部分写的小点，而把右部分写的大点，伸展稍长，粗略看去是有倾斜，其实不失重心，平衡统一，是书法艺术的魅力所在。

6、左大右小有些汉字左边写的较大，右边部分则写的较小，放左敛右，右侧紧缩，左侧舒展，两部分之间一大一小，一高一低，相互呼应，犹似是独立国家联合体别有一番情趣。

7、左右避让相得益彰有些汉字由于结构笔画繁简等问题，上下、左右的排列，容易出现松散、不和谐，应此要把有的笔画左伸或右展，使之即不拥挤又不分离，保持整体的稳定。

8、上大下小更美观有些汉字，上部要宽大舒展，下部不宜大。

具体结字要根据各自结构处理，要做到上宽下窄、上实下虚、以虚托实，方显中国汉字的书法艺术魅力。

2020年多省书法高考真题汇总，你看看难不难？展开全文甘肃省2020年普通高校书法统考真题一、临摹考试时间：180分钟考题要求：1、楷书《不空和尚碑》24字隶书《少学琴书卷》21字行书《廉颇蔺相如传》18字2、按书体要求临摹，不得改变书体，不得错漏文字。

3、横式，四尺三折，不落款钤印二、创作考试时间：180分钟（一）镜湖流水漾清波，狂客归舟逸兴多。

山阴道士如相见，应写黄庭换白鹅。

（二）未及前贤更勿疑，递相祖述复先谁。

别裁伪体亲风雅，转益多师是汝师。

考试要求：1、根据自己所长，自选两种书体创作（一种书体对应一首诗）2、四尺对开，繁体，不错字漏字，不署名钤印安徽省2020年普通高校书法统考真题一、楷书临摹考试时间：1小时《千字文》选字二、隶书临摹考试时间：1小时《张迁碑》选字三、创作考试时间：2小时三衢道中（宋）曾几梅子黄时日日晴，小溪泛尽却山行。

绿阴不减来时路，添得黄鹂四五声。

考试要求：1、任选书体，繁体字竖式2、落款用行书，不署名不钤印，落款内容：曾几三衢道中福建省2020年普通高校书法统考真题一、正书临摹考试时间：90分钟，四选一考题要求：1、四尺三开竖式2、按原有章法顺序二、行书临摹考试时间：1小时，三选一考题要求：1、四尺四开竖式2、按原有章法顺序三、创作考试时间：150分钟约客赵师秀黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。

有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。

考试要求：1、书体自选，繁体字，不写作者、题目、标点符号2、四尺对开竖式3、落款：福建考生书。

不署名钤印河南省2020年普通高校书法统考真题一、楷书临摹唐颜真卿《自书告身》节选考题要求：1、竖式临摹2、按原有章法顺序，不落款，不漏字二、隶书临摹《肥致碑》节选考题要求：1、竖式临摹2、按原有章法顺序，不落款，不漏字三、创作野菊（宋）司马光野菊未尝种，秋花何处来。

羞随众草没，故犯早霜开。

寒蝶舞不去，夜蛩吟更哀。

幽人自移席，小摘泛清杯。

考试要求：1、书体不限，繁体，2、四尺对开竖式，不错字漏字，不署名钤印3、落款：宋司马光野菊一首己亥冬月书四川省2020年普通高校书法统考真题一、楷书临摹考试时间：60分钟唐欧阳询《化度寺碑》考题要求：1、四尺斗方生宣2、临摹不得少于24字二、隶书临摹考试时间：60分钟《史晨碑》考题要求：1、四尺斗方生宣2、临摹不得少于24字三、创作考试时间：90分钟（一）画竹寄阿雨窗(清)张问陶胸中萧散无成法,况是新秋被酒时。

《礼器碑》是东汉时期的一块著名碑刻，属于隶书体，被誉为“隶书之极轨”。

在创作《礼器碑》时，可以遵循以下技巧来提升作品的质量和艺术效果：1. 线条练习：《礼器碑》的线条刚劲有力，需通过反复练习来掌握线条的粗细、方圆变化，以及笔画的起笔、转笔和收笔。

2. 用笔方法：《礼器碑》的用笔以方笔为主，要求每一点画要做到笔笔送到底，强调运腕力写。

练习时要注意笔势的开张和万毫齐力。

3. 结构理解：《礼器碑》的结构严谨，字法规范。

在创作时，要理解每个字的结构特点，如笔画的长短、方圆、向背等，以及字与字之间的协调关系。

4. 章法布局：《礼器碑》的章法布局紧凑而有序，创作者在布局时要考虑字与字之间的间距、行与行之间的空白，以及整体的和谐与节奏感。

5. 气韵生动：《礼器碑》的书法作品不仅要求字形美观，还要求气韵生动。

创作者在创作时要注重笔画的灵动和整体的气韵流动。

6. 神采表达：《礼器碑》的作品要求有神采，创作者在创作时要通过笔画的粗细、方圆、向背等变化来表达字的神采。

7. 临摹与创作：在创作《礼器碑》之前，可以通过临摹经典作品来熟悉和掌握碑文的风格特点。

临摹时要做到形似神似，创作时要能跳出临摹的框架，展现自己的风格。

8. 反复练习：创作《礼器碑》时，可以通过反复练习来提高对碑文的熟悉程度，以及对自己作品的审美判断。

9. 集字创作：可以先从集字开始，通过集字练习来提高对字的结构的掌握，然后再逐渐过渡到整篇的创作。

10. 创作心态：在创作过程中，要保持良好的心态，耐心细致，不急于求成，以自然流畅的状态来完成作品。

通过以上技巧的练习和应用，可以更好地把握《礼器碑》的风格特点，创作出具有艺术价值和观赏性的书法作品。

隶书的临习与创作作者：郭彦飞来源：《现代艺术》2021年第11期隶书，又叫“佐书”、“八分书”等，是书法史上继篆书之后一种通行的文体。

这种字体由徒隶所书，所以叫做隶书。

隶书将篆书圆转笔画变为平直的笔画，有的横画也有了波磔，字形由休长变为扁平，是一种较篆书书写更简约、便捷的字体。

隶书萌芽于战国时代，经过秦朝、西汉时期的发展演变，到东汉时代已经完全成熟。

东汉时期的隶书碑刻种类很多，不仅有墓碑，还有记事的、歌功颂德的、刻经的、祭神的碑刻;比东汉时期隶书碑刻的数量大为增加。

近百年来，又发现许多东汉碑刻，目前共有230多种。

东汉的隶书碑刻各有风貌，皆臻妙境。

汉代以后随着楷书的发展，隶书逐渐退出主要的实用书写领域。

以后的各朝代，虽有一些隶书擅书者，但书写者少，使用者也少，尽管各个朝代都有善隶的书家，也留下了一些或多或少的隶书书迹，但总的来说成就不高，到了宋、元、明三朝，虽然书家众多，但问津隶书者很少，更不可能水平超过汉代。

到了清代，随着金石学的兴起，隶书出现了新的转机，涌现了不少的擅隶书者。

代表书家有邓石如、伊秉绶、金农、何绍基、阮元、包世臣、张裕钊、康有为等。

为后人留下了不少的隶书佳作，把隶书推向一个新的高度。

清人在篆书、隶书方面的创新思想、创作方式为我们近当代在书法的学习、创作上有不少启迪作用。

当代来讲，随著考古学的不断发展，有很多的史料被不断发现，为当代书法界提供了资源，隶书的创作在清代的基础上不断发展，特别是近二、三十年隶书的创作得到较快的发展。

创作出了大量的优秀隶书作品，各省都出现了在隶书方面颇有建树的隶书作者。

学习隶书必须具备线条表现的基本技能和技法，隶书由大篆逐渐演变过来，线条呈现仍然是以中锋运笔为主，既有大篆的线型也有小篆的线型，即线条有粗有细。

因此，笔尖的中锋运笔、笔肚的中锋运笔就是隶书线条的主要表现方式，加上隶书中波磔的写法，隶书的线条就得以表现。

所以，隶书的书写必须具备以下技法：逆锋、藏锋、露锋的概念及技法;中锋、侧锋的概念及技法;常见的笔画形态，方笔、圆笔、尖笔及笔画粗细的概念及技法。

隶书四字优秀作品摘要：一、隶书简介二、隶书四字优秀作品欣赏三、隶书创作技巧与建议四、结语正文：隶书是汉字的一种书体，起源于秦朝，盛行于汉魏时期。

它以篆书为基础，简化篆书的笔画，变圆转为方折，字形端庄、秀丽、潇洒。

隶书四字优秀作品不仅具有较高的艺术价值，还具有很强的观赏性和实用性。

下面我们一起来欣赏一些隶书四字优秀作品，并学习隶书的创作技巧。

一、隶书四字优秀作品欣赏1.宁静致远：这四个字表达了宁静才能致远，寓意深远。

字形古朴、典雅，笔画流畅，给人以宁静舒适的感觉。

2.厚德载物：这四个字出自《易经》，强调德行厚重的方能承担起重任。

字形厚重，笔势豪放，表现出雄浑的气魄。

3.诚信为本：这四个字强调了诚信在人生中的重要性。

字形工整，笔画刚劲，展现出诚信的坚定信念。

4.舍得：这四个字寓意着有舍才有得，表达了人生的哲学。

字形简洁，笔法潇洒，给人一种超脱自如的感觉。

二、隶书创作技巧与建议1.学习隶书：要创作隶书四字优秀作品，首先要深入学习隶书的笔画、结构、用笔等基本知识。

可以通过阅读隶书教程、临摹经典作品等方式提高自己的隶书水平。

2.选择合适的字形：在创作过程中，要根据自己的审美和喜好，选择合适的字形。

可以参考古代碑刻、墨迹等资料，寻找灵感。

3.注重笔画质量：笔画是隶书的基础，要力求笔画圆润、流畅。

可以通过练习笔画的基本功，如横、竖、撇、捺等，提高笔画质量。

4.把握整体布局：在创作过程中，要注重整体布局，使四字之间相互呼应、协调。

可以适当调整字与字之间的间距、大小，使作品更具美感。

5.灵活运用笔法：隶书笔法多样，可以根据自己的喜好和作品风格，灵活运用。

如有的作品笔势豪放，有的作品则婉约柔美。

6.注重作品内涵：隶书四字优秀作品往往具有深刻的内涵。

在创作时，可以选择寓意丰富的词语，如成语、诗句等，使作品更具文化底蕴。

三、结语隶书四字优秀作品不仅具有艺术价值，还能体现作者的审美情趣和文化素养。

要想创作出优秀的隶书作品，关键在于深入学习、积累经验和不断实践。

隶书临摹字帖
很高兴你对隶书临摹字帖感兴趣！以下是一些常见的隶书临摹字帖推荐给你：
1. 《庞公簿》：这是一本经典的隶书字帖，由明代官员庞公撰写。

字体规整、结构严密，适合初学者。

2. 《颜真卿集楷书帖》：这本字帖收录了唐代书法家颜真卿的楷书作品，字体流畅、端庄大方。

对于想要挑战高难度字帖的人来说是一个很好的选择。

3. 《米芾墨迹选》：米芾是宋代著名的书法家，这本字帖收录了他的一些隶书作品。

字体草劲激烈、气势磅礴，适合喜欢挑战的人。

4. 《杨凝式行书谱》：这是一本较早的行书字帖，由明代书法家杨凝式撰写。

行书是隶书的发展形式，书写节奏快，对于有一定基础的人来说是一个不错的选择。

除了以上推荐的字帖，还有很多其他的隶书字帖可供选择。

你可以根据自己的兴趣和水平选择适合的字帖进行临摹，不断练习、提升自己的书法水平。

祝你临摹愉快！。

隶书临帖十大范本一、隶书临帖十大范本之范本推荐1. 曹全碑这可是隶书里超级有名的范本哦。

它的风格那叫一个秀丽飘逸，笔画就像丝带一样柔美。

字体结构很匀称，看着特别舒服。

就像一个优雅的舞者在纸上翩翩起舞，每一笔都充满了灵动的感觉。

而且它的笔法相对来说比较容易入手，对于初学者来说是个很好的选择呢。

2. 乙瑛碑这个范本呢，风格比较端庄大气。

笔画粗细对比明显，粗的地方就像柱子一样扎实，细的地方又像是丝线。

它的结构很严谨，有一种稳重的美感。

在临帖的时候，你能感受到那种古朴的气息扑面而来，仿佛穿越回了古代，看到当时的文人墨客在认真地书写。

3. 礼器碑礼器碑的风格非常独特。

它的笔画瘦劲如铁，线条很有力量感。

字体形态各异，但是又非常和谐地组合在一起。

每一个字都像是精心雕琢的艺术品，充满了艺术的张力。

临这个帖的时候，能让你的笔法更加精准，锻炼你对线条的控制能力。

4. 张迁碑这是一个很有个性的范本。

风格古朴雄浑，笔画厚重。

字体看起来有点拙朴，但是这种拙朴里又透着一种大气。

它的结构比较奇特，不是那种规规矩矩的，给人一种很新奇的感觉。

临帖的时候可以让你感受到隶书的古朴和豪放。

5. 石门颂石门颂的风格就像是山间的清风一样自由奔放。

笔画舒展，有一种不受拘束的感觉。

它的线条流畅自然，就像流水一样。

字体结构比较松散，但是却有一种独特的美感。

临这个帖可以让你放开手脚，去感受隶书的自由和洒脱。

6. 衡方碑衡方碑风格雄浑厚重。

笔画粗壮有力，给人一种很强的视觉冲击力。

它的结构严谨，有一种堂堂正正的感觉。

临这个帖的时候就像在跟一个威严的长者对话，能让你学到隶书的庄重和大气。

7. 西狭颂西狭颂的风格比较古朴自然。

笔画圆润而不失力量，字体结构和谐。

它有一种低调的美感，就像一个隐士一样，不张扬但是却充满了内涵。

临这个帖可以让你感受到隶书的内敛和深沉。

8. 郙阁颂郙阁颂的风格也是古朴厚重的。

笔画比较粗重，有很强的质感。

字体结构宽大，给人一种沉稳的感觉。

百字隶书写法
百字隶书的写法可以参考以下步骤：
1. 确定字形：隶书的字形通常呈现扁平状，要注意掌握这个特点。

2. 粗细搭配：隶书的笔画有粗细之分，要用较粗的线条表现出厚重感，同时也要注意笔画的细节变化。

3. 笔画舒展：隶书的笔画要舒展，不要过于紧凑，要有开阔的感觉。

4. 波磔分明：隶书的特点之一就是波磔分明，要注意表现出这一特点。

5. 结构匀称：在书写隶书时，要注意字的结构匀称，不要有过多的倾斜或扭曲。

6. 适当运用蚕头燕尾：蚕头燕尾是隶书的一个典型特点，可以适当运用，但不要过分夸张。

7. 临摹和创作结合：学习隶书需要多加练习，可以先通过临摹优秀的隶书作品来掌握基本技巧，然后再尝试自己创作。

总之，要写好百字隶书，需要多加练习和领悟，不断探索和完善自己的书写风格。