近现代中国美术史主要发展

1 中国近现代美术史基础知识辑录

1 太平天国曾设立绘制壁画、刺绣的锦绣衙、镌刻木石的镌刻衙以及管理工匠集体生产的诸匠营和百工衙等专门机构。

2 已知太平天国著名画迹有位于南京堂子街表现太平军江防实力的防江望楼图。

3 目前所知太平天国壁画绘制者中富有代表性的两位是虞蟾和陈崇光。

4 属于“海派”形成期的名家“三熊”、“二任”是指张熊、朱熊、任熊、任薰。

5任伯年的人物肖像画代表作《寒酸尉》的主人公是吴昌硕。

6 被视为“海派”巨擎的画家是任伯年和吴昌硕。

7 康有为倡言变法中国画的著名论断出自其著作《万木草堂藏画目》的序言。

8 没骨花鸟画中撞水、撞粉法的自觉及成熟最早体现在居廉和居巢的作品中。

9 岭南三杰是指高剑父、高奇峰、陈树人。

10 创办《真相画报》、春睡画院的著名画家是高剑父。

11 岭南三杰留日学习所受影响主要源于以竹内栖凤为代表的关西京都系画家。

12 发起组织“寒之友社”的岭南巾帼英豪是何香凝。

13 属于岭南画派第二代的代表画家有黄少强、方人定、杨善深、赵少昂、黎雄才、关山月。

14 中国画学研究会在会长金城去世后分裂为由金开藩主持的湖社和周肇祥主持的中国画学研究会，两会分别出版的刊物是《湖社月刊》和《艺林月刊》。

15 由金城等人发起创立的中国画学研究会的基本宗旨是精研古法、博采新知。

16 1914年，在金城的具体倡议和落实下，成立了展示、研究古代名人书画的古物陈列所。

17 以工笔写实的手法描绘翎毛走兽而驰名天津画坛的著名画家是刘奎龄。

18 促成齐白石衰年变法的陈师曾，在其著名文章《文人画的价值》中归结构成文人画的四要素为人品、学问、才情、思想。

19 齐白石在五出五归后创作的山水画代表作是《借山图卷》和《石门二十四景》。

20 “扫除风格总难能，十载关门始变更；老把精神苦抛掷，功夫深浅心自明”，这是齐白石对自己晚年变法的记叙。

21 建国以来，由国家政府直接授予“人民艺术家”和“中国人民优秀画家”荣誉称号的著名画家是齐白石、黄宾虹。

中国工艺美术史

中国工艺美术史源远流长，可以追溯到上古时代。在中国的发展历程中，工艺美术一直扮演着非常重要的角色。中国的工艺美术随着时代的变化和社会的不断进步，不断发展壮大。它涉及的范围很广，从家居用品到建筑设计，从服装到餐饮文化，从刺绣到陶瓷，都有着卓越的成就，独具特色。本文将介绍中国工艺美术的发展历史。

史前时期

中国工艺美术最早可以追溯到大约8000年前的新石器时代。在这个时期，人们开始把石头和骨头加工成祭祀用品、生产工具和农具。这些物品不仅具有实用价值，而且也具有一定的艺术价值。例如长江流域文明时期的良渚文化，我们可以在墓葬中看到许多陶瓷、玉器以及青铜器等工艺品。

古代时期

中国工艺美术的发展在古代时期达到了巅峰。自商周时期开始，青铜器成为了中国教化的重要载体，陶瓷工艺也开始兴盛。在宋代之前，传统的工艺美术从政治、宗教、宫廷等方面得到了广泛的支持和发展。它的作用不仅体现在生产活动中，更重要的是它对社会文化和精神生活的影响。比如，春秋时期的曾侯乙墓出土的青铜器就描绘出了一幅四面楚歌的战争场景，更是对中国古代战争史的重要记载。

近代时期

在中国近代史上，工艺美术的地位有所变化。随着工业化的推进，人们逐渐放弃了手工艺的生产模式，工艺美术逐渐失去了重要性。特别是在文化大革命里，中国的工艺美术一度陷入低谷，许多传统手工艺已经失传，传统文化在文化冲击下亦岌岌可危。

当代时期

20世纪80年代以来，在中国艺术产业的逐步发展下，工艺美术开始重新被人们重视。越来越多的人开始关注中国传统的手工艺，重视民间工艺和文化。工艺美术的发展已经逐渐与现代技术和设计相结合，使得中国的工艺美术产生了许多新的创新。例如中国的红木家具，它的出现切实维护了中国传统家居文化遗产，而又不失时代感。近些年来，在全球文化交流的背景下，中国的工艺美术也越来越多地被世界所认知、所接受。

总结

中国工艺美术的发展历程中，承载了丰富的文化、历史、艺术价值，体现了中国人民智慧与创造力的卓越。无论在古代还是现代，工艺美术都是中国文明乃至人类文明的重要组成部分。唯有传承和发扬好中国的工艺美术，才能更好地维护中华民族传统文化的独特魅力。

中国近现代艺术的历史时序

清末民初时期（19世纪末至20世纪初）

在这一时期，中国的艺术开始受到西方文化的影响。西方绘画、雕塑和建筑等艺术形式被引入中国，对传统的中国艺术产生了深远影响。一些艺术家开始尝试用西方的绘画技法来表现中国的主题，形成了中国近代绘画的雏形。

五四新文化运动（20世纪初至20世纪二三十年代）

五四新文化运动标志着中国现代文化的崛起，也对艺术产生了深远的影响。在这一时期，一些艺术家开始反对传统的文化观念和艺术形式，积极探索新的艺术表达方式。中国现代绘画、雕塑和摄影等艺术形式开始兴起，艺术家们开始关注社会现实和个人情感的表达。

抗日战争和解放战争时期（20世纪三四十年代至1949年）

在这一时期，中国艺术家们积极参与抗日战争和解放战争，艺术成为了反抗侵略和追求民族独立的重要手段。不少艺术家通过绘画、雕塑和电影等形式，表现了人民的英勇斗争和对自由的渴望。

新中国成立以后（1949年至今）

新中国成立后，中国的艺术进入了一个新的阶段。政府开始提倡社会主义现实主义艺术，艺术家们被鼓励表现社会主义建设和劳动人民的形象。在这一时期，中国绘画、雕塑、摄影、电影等各种艺术形式都得到了发展，艺术作品广泛展示了中国社会的变革和人民的生活。

当代中国艺术（20世纪末至今）

在当代中国，艺术形式和表达方式多样化，艺术家们更加关注个人的内心世界和个体经验的表达。中国当代艺术在国际舞台上也越来越受到重视，许多中国艺术家的作品在国际艺术展览和拍卖市场上取得了巨大成功。

以上是中国近现代艺术的历史时序，每个阶段都有其独特的特点和影响。通过了解这些历史时序，我们可以更好地理解中国艺术的发展和演变。

20世纪中国油画发展史简述

油画，对中国人来说是舶来品。早在400年前，西方意大利天主教利玛窦等传教士到中国游走传教，把西方油画带入中国。到了清朝时期，一些具有绘画才能的传教士来华传教，并且有些在宫廷供职，其中比较著名的有意大利人郎世宁、潘廷章、艾启蒙，法国人王致诚等。雍正乾隆年间，宫廷的包衣（奴仆）曾受皇上的命令，向传教士学习油画，也有一些留存的作品，现存满族画家五德的纸本油彩山水画，就是这个时期的油画作品。1840年鸦片战争爆发，使得中西文化交往频繁，西学东渐成为近代中国文化的特定情景。西方的宗教绘画和商业性绘画更多地进入了中国，西方绘画对中国绘画的影响较为明显。19世纪末期，欧洲传教士在上海土山湾建立孤儿院图画馆，给收养的孤儿传授西方绘画技术。孤儿长大离院把油画技法带到社会。鸦片战争之后，曾经引起中国文人独尊和自豪的中国传统文化，由于文化之外的被动挨打压力，导致中国人逐渐对其失去了信心，曾经被强大的中国文化所改造和同化的西方文化却逐渐成为中国文人寻求救国图强的思想依据。紧接着，一场以“师夷长技以制夷”思想为主的革新思潮逐渐抬头。油画以西学东渐的形式在中国大地上发展开来。

一、现代主义

20世纪前期，现代主义风格油画阵营出现。其中以林风眠为代表。1927年这批在杭州的艺术家们创办了“艺术运动社”，并编辑

出版了《阿波罗》半月刊杂志。在“阿波罗”杂志中，我们可以看到完全不同于传统画论的语言和概念。“阿波罗”成为他们艺术主张和宣言的一种精神象征，体现了他们对于现代主义全新的艺术观。艺术运动社的成员希望建立一种与时代思潮发生密切关系的艺术，力求创造中国本土意义的时代艺术。

林风眠与徐悲鸿的艺术追求不同，他一生生活在浪漫的印象主义气氛之中，执著地追求自己的艺术境界，很少受到政治影响，被人们誉为“最真实的艺术家”。他对中国现代艺术在艺术形式上开拓了新的田地，把中国传统绘画意境和部分技法与后印象主义的某些方法融合，形成鲜明的个人风格。他在中国现代绘画史上的意义在于起到一个重要环节作用——把中国的传统与西方20世纪初的一些现代艺术风格（后期印象主义、德国表现主义、野兽派）相互结合，实现了真正的中西融合。