油墨配色时应注意的问题

调配专色油墨的基本原则无论是深色或浅色专色油墨，在调配时应遵循基本原则，这个基本原则是建立在印刷色彩学和印刷工艺的基础之上的。

主要内容包括以下十点：（1）尽量采用同型号的油墨和同型号的辅助材料。

此外，能用两种原色油墨调配成的颜色就不要用三种原色油墨。

同理，若需要某种间色调配的，亦须用间色原墨，以免降低油墨的亮度，影响色彩和鲜艳度。

调配深色墨时，应根据用墨的重量，将主色油墨放入调墨盘内，然后逐步加辅助色以及必要的辅助材料。

（2）凡以冲淡剂为主、原色或深色墨为辅，所调配的油墨统称为浅色油墨。

浅色墨的调配在方法上和调深色墨略有不同，是在浅色油墨中逐渐加入深色油墨。

切不能先取深墨后再加浅色墨，因为浅色油墨着色力差，如果在深色油墨中加入浅色油墨的方法去调配不易调准色相，往往会使油墨越调越多。

（3）调配专色油墨前要调配小试样。

这是说根据原稿色相初步判断所要采用的油墨颜色，然后按比例从各色油墨中用天平称取少许油墨，准确称量，放在调墨台上调配均匀后，用刮刀刮取小色样与原样进行检查，并做好相关记录，妥善保存。

（4）调配复色专色油墨时，运用补色理论纠正色偏。

例如：当某种复色墨中紫味偏重时，可加黄墨来纠正；若红味偏重，则可加入青墨(如孔雀蓝或天蓝墨)来纠正；再如黑墨偏黄黑度不够时，可加微量的射光蓝作为提色料，因为射光蓝是带红光的蓝墨，有利于提高黑墨的黑度。

（5）掌握常用油墨的色相特征。

在实际操作过程中，一定要掌握好常用油墨的色相特征。

例如，在调配淡湖绿色油墨时，宜采用天蓝或孔雀蓝，切忌用深蓝去调配，因为深蓝墨带红味，加入后必然使颜色灰暗而不鲜艳，同样道理，也不能用偏红的深黄墨，而采用偏青的淡黄墨效果较好，又如，调配桔红色油墨时尽量要用金红油墨，因为金红油墨的色相是红色泛黄光，可增加油墨的鲜艳程度。

另外，有些油墨的选用要根据画面效果来定，例如，印刷人物肖像和风景画选择的油墨应有所区别。

（6）注意不同油墨的比重。

油墨的比重一般来说是不同的，比重相近的油墨容易混合，而比重相差太大的油墨则会引起印刷敝病，例如，用比重大的铅铬黄墨与孔雀蓝墨调配的绿墨，放久了，比重小的色墨会上浮，比重大者会下沉，于是出现了"浮色"敝病。

油墨配色技巧范文1.理解色彩理论：色彩理论是色彩运用的基础。

它包括色相、明度和饱和度等要素。

理解基本的色彩理论可以帮助选择合适的油墨颜色进行配色。

2.营造气氛：油墨颜色可以营造出不同的气氛和情感。

要根据印刷品的主题和所要表达的内容选择合适的油墨颜色。

比如，暖色调（红、黄、橙）可以营造出温暖和活力的感觉，而冷色调（蓝、绿、紫）则可以传达出冷静和稳重的氛围。

3.注意对比度：对比度是指颜色之间的明暗差异。

高对比度的配色可以使印刷品更加生动和引人注目。

例如，黑色和白色的对比度非常高，使用它们可以获得鲜明的效果。

在选择油墨颜色时要考虑到配色之间的对比度，以达到所需的效果。

4.考虑印刷材料和工艺：不同的印刷材料和工艺会影响油墨颜色的表现效果。

在选择油墨颜色时要综合考虑印刷材料的特性和印刷工艺的要求。

比如，纸张的白度会对油墨颜色有所影响，金属箔烫印的效果也与油墨配色有关。

5.在色彩板上进行试验：在选择油墨颜色之前，可以在色彩板上进行试验。

将不同的油墨颜色组合在一起，观察它们在不同光线下的表现效果。

可以通过试验来判断哪些颜色搭配最合适。

6.注意色彩的平衡：一个良好的油墨配色方案应该注意色彩的平衡。

不同的油墨颜色应该相互补充，形成一个和谐的整体。

避免过于单调或者过于复杂的配色方案，以免影响印刷品的效果和可读性。

7.考虑印刷设备和成本：在选择油墨颜色时还要考虑印刷设备的特性和成本。

有些特殊的油墨颜色可能需要特殊的设备或者增加印刷成本。

在做出决策之前要考虑到这些因素，以权衡利弊。

总之，油墨配色是印刷过程中不可忽视的重要环节。

选择合适的油墨颜色并将其巧妙地组合在一起可以帮助印刷品获得更好的效果。

以上所述的油墨配色技巧应该能够为印刷行业从业人员提供一些指导和参考。

油墨调色的三大纪律八项注意1、原稿分析，为得到原稿相同的图文色彩，应分析原稿由哪几种色墨组成，然后再分析某一色墨的色彩组成情况。

分析原稿要注意，观看原稿某一色时应将其周围的部分遮住，以防止色彩并置；光线最好是间接明亮的日光，若在日光灯下观觉会使原稿泛蓝，若在白炽灯下观赏会使原稿黄；承印物（基材）的颜色，表面状况等对印墨色彩会产生的影响。

2、调色时就尽量用色相相同的相同型号的定型油墨，因其饱和度要比用两种颜色油墨调和出来的高；尽量减少新用油墨的品种，因品种越多，消色比例会越高，新配油墨的明度降低，光泽性降低，饱和度下降，颜色鲜艳感丢失；要使用到几种色相的油墨时应尽量利用颜色接近的定型油墨；不同厂家，同一厂家不同类型的油墨不用混用，以免发凝胶、沉淀、变色等故障。

3、调色时，色相、浓度和饱和度三者之间互有影响，当改变油墨色彩的色相时，亮度、饱和度也将生变化。

因此在纠正油墨的色差时应搞清是色相，亮度或饱和度哪一方面的差异，然后才能对症下药。

4、调色时为获得浅色油墨而仍旧能保持油墨的粘度不变，可使用冲淡剂，冲淡剂是不加颜料而保持油墨中其他成分，而粘度已调节到使用粘度的一种调墨材料。

若用溶剂调成墨色时，在墨色变成的同时油墨的粘度随之下降，而且墨中连接料比例下降后会使其附着力、墨膜厚度也降低。

5、浅色油墨的调配，以白墨或冲淡剂为高，其它油墨为辅。

将白墨放入桶内，逐渐加入其它油墨，调和均匀，用对照的方法观看与原稿色彩的差异，直到符合要求，并记录各色油墨的比例和保留色样，以便对照和积累经验。

注意：冲淡时加白墨不用溶剂，选色要正确。

6、深色油墨的调配：用原色墨或间色墨调配；将原色油墨（比例最大的一色油墨）放入墨桶内，逐渐加入辅肋色油墨，调和均匀，用对照的方法观看与原稿色彩的差异，直到符合要求，并记录各色油墨的比例和保留色样，以便对照和积累经验。

加深颜色还可通过加层次版的网眼大小即油层加厚，也可加大色料用量来实现，但经济性不好。

油墨调色入门技巧油墨调色是指用油墨颜料来调制各种颜色，并在绘画、印刷等领域应用。

掌握油墨调色技巧可以帮助我们更好地表达和呈现色彩。

以下是一些油墨调色的入门技巧。

1.了解基本颜色理论：要掌握油墨调色，首先需要了解基本颜色理论。

基本颜色理论包括颜色的三要素：色相、饱和度和明度。

色相是颜色的种类，如红、黄、蓝等；饱和度指颜色的鲜艳度，从浅灰到纯色逐渐增加；明度指颜色的明暗程度，从暗到亮逐渐增加。

了解这些要素可以帮助我们更好地理解和调配颜色。

2.使用基本颜色来混合：在开始调色之前，我们可以准备一些基本颜色，如红、黄、蓝、绿、橙、紫等。

然后可以通过混合这些基本颜色来得到更多的颜色。

例如，混合红和黄可以得到橙色，混合蓝和黄可以得到绿色，混合红和蓝可以得到紫色。

通过不断尝试混合不同的基本颜色，可以得到各种各样的色彩。

3.注意颜色的明暗关系：在调配颜色时，需要关注颜色的明暗关系。

明暗关系是指颜色在不同光照条件下的明亮程度。

在调配颜色时，可以根据实际需要来调整颜色的明暗程度，使其更好地适应绘画或印刷的需求。

4.添加白色和黑色来调节颜色：除了使用基本颜色进行调色，还可以添加白色和黑色来调节颜色的明度。

添加白色可以使颜色变得更亮，添加黑色可以使颜色变得更暗。

通过适当添加白色和黑色，可以使颜色更加符合实际需要。

5.尝试混合相邻颜色：有时，混合相邻的颜色可以得到更自然和柔和的效果。

例如，混合相邻的蓝色和绿色可以得到柔和的青色。

通过尝试混合相邻的颜色，可以发现更多的色彩变化。

6.注意颜色的饱和度：除了控制颜色的明暗关系外，还需要注意颜色的饱和度。

饱和度指的是颜色的鲜艳度，从浅灰到纯色逐渐增加。

根据绘画或印刷的需求，可以根据实际需要来调整颜色的饱和度，使其符合作品或印刷品的整体色彩效果。

7.使用调色板：调色板是进行油墨调色的工具，可以将颜料放在调色板上进行混合。

使用调色板可以更好地控制颜料的混合比例，并且方便清洗和保存。

当然也可以使用其他容器或平面进行调色，关键是方便搅拌和控制颜料的比例。

如何才能调好油墨大家都知道油墨的调配是印刷过程中最重要的环节之一，那么如何才能更好的调配油墨呢……一、调墨时，必须注意：色相、明度和色度。

首先，要认真分析原色稿，根据三原色墨的原理来分析原色稿，确定色稿主墨的颜色和辅墨的颜色。

从理论上讲，根据三原色墨原理，任何复杂的颜色都能调配出来。

但在实际工作中，单使用三原色墨要调配出客户要求的颜色来还是不够的。

所以在实际应用上还必须采用深黄、中黄、淡黄、深蓝、中蓝、淡蓝、射光蓝、深红、红、橘红、淡红、绿墨等十多种油墨才能满足使用要求。

其次，在色相调好后，进行明度调配时，通常我们会遇到两种情况：明度过强和明度不足。

明度过强，可以加入适当色相的强色料或者干脆加入黑色或白色来降低明度。

明度不足，可以加入些白色油墨或者合适色相的淡颜色油墨即可使它的明度增强。

例如，我们觉得调出的黄色明度过强，为了降低明度，可以加入一点紫色。

最后要调整油彩的彩度，当颜色过强或过纯时，可以加入灰色或黑色的油墨，或者加入互补色油墨，若颜色过灰，那么应该加入纯的强颜色油墨。

二、配墨时还要考虑到在印刷过程中使用什么类型的印刷机。

每种印刷机的性能不同，所以在配墨时要注意的问题也不同。

例如：为胶印机配墨时，应注意拓样时油墨的颜色要比原样的颜色深。

因为，拓样时没有经过印刷的压力，它的墨层总是比较虚浮。

而在印刷时橡皮对纸张的压力很大，墨层结实均匀，实际墨量点比拓样少。

墨层薄，着色力就差。

三、配墨时也要了解纸张的品种。

使用质地疏松，表面粗糙的纸张，毛细管吸附力大，能增加吸墨能力，在配墨时就应注意增加油墨用量。

使用铜版纸一类光滑结实的纸，用墨量就少。

应注意减少油墨用量，以免造成浪费。

四、还要考虑到印刷机压力大小这一问题。

印刷机压力大版面则平服，就能使印迹墨层平服结实、均匀，印版无发花现象。

机器压力小，版面受力不足，使印迹墨层发虚浮不结实，产生印版发生，只能采用加大墨量以改变印版发花露底的状态。

这就说明，相同印版和纸张，在压力小的机器上印刷要比在压力大的机器上印刷所需的墨量要多。

油墨专色调配前的注意事项
在色光加色法中，三种色光的等比例相加混合能形成白光。

蓝、绿光混合成青光，蓝、红光混合成品红光，绿、红光混合成黄光等等。

而这些现象对大多数人来说是不易接受的，因为人们的广泛实践是减色法-有色体的相加，例如绘彩色图画，油漆配色等等，都属减色法原理，而对于一名胶印操作者来说，不仅要了解色光加色法原理，而更重要的是如何运用减色法原理指导实际操作。

在实际印刷中，根据原稿设计需要，有时需专色做为衬托。

另外，一些用四色原墨印刷出来的产品由于套印问题及水墨平衡不易控制，不容易达到理想的复制效果，有时也需要专色印刷，尤其是在包装装潢印刷中，有些产品追求个性，所以，更多的选择了专色印刷。

一调配油墨前要认真分析色稿或样稿。

分析色稿时，主要是对色稿上的颜色和所用的油墨进行分析。

其基本原理是：色料三原色是调配一切墨色的基础色，万变不离其宗。

同时要尽可能地弄清楚该色稿是以网线印刷为主，还是以实地印刷为主。

如果以网线印刷为主，在调配油墨
时就要侧重于底色一致，如果以实地印刷为主，调配油墨时可以侧重于面色为主，如果两者兼而有之，那么调配油墨时底色和面色都要兼顾。

当色稿分析完后，要对所用油墨的颜色进行分析，一般来说油墨调配操作者或机长，对油墨颜色的观察特别敏感，能看出其中的成分，例如黄色油墨，要善于鉴别它是带黄相还是带蓝相(或带绿相)，对于品红色油墨，要善于鉴别它是带红相还是带蓝相(或紫相)，对于青墨，则要善于鉴别它是带红相还是带绿相(或带黄相)。

如果用带红相的青墨和带红相的黄墨调配绿墨，则混合所得的绿色就会发暗，因为这实际上等于在青墨和黄墨中加入了品红墨(黄＋青＋品红=黑)，所以，对油墨颜色的观察是胶印操作者必备的基本功。

油墨配色應注意問題及提高墨膜光澤方法在油墨配色時，一般應該注意如下問題：1、仔細觀察色樣，特別注意觀察被印基材，從基材粗糙與光滑的反射程度來選擇油墨。

例如，油墨印刷在光滑、反光極強的鋁板或易拉罐上，選擇透明性高的油墨，將有助於增強油墨的金屬光澤。

2、選擇配色所需的油墨時，盡可能避免混合過多油墨。

盡量使用接近於標準色及由單一顏料制成的油墨。

配色使用色墨越多，離標準色越遠，則亮度越差，混合出來的顏色啞光程度越高。

不可能借配色來調制原色。

3、要特別注意油墨著色力。

如果所選用油墨濃度不夠高，不論怎樣拼配，也無法達到標準顏色濃度。

4、需要加入白。

黑墨時，應特別注意所加入的分量及稱量的準確性。

在所有油墨中，黑墨的遮蓋力特強，加入過多，不但會沖淡顏色，同時也會阻止底材反光程度。

不過，對於印刷凹凸不平基材尼龍布、紙板時，為了保證印品外觀，最好印刷一層作為底色的白色。

由於黑墨的著色力特強，稍不慎加入過多，就需要加入相當多其它色墨來調整顏色，造成浪費。

因此要特別注意。

5、制作淡色油墨時，應從墨膜透光程度判斷其應加入多少白墨或調墨油(沖淡劑)進行調色。

絕對不允許把溶劑用於沖淡顏色。

溶劑加入過多，不但會影響印刷性能，而且會破坏油墨結構，造成顏料與樹脂油分離，出現常常或者大大地降低油墨光澤。

6、提高印刷墨膜光澤方法：1）在顏色濃度允許範圍內加入適量調墨油。

2）在印刷墨膜表面涂一層罩光油或者調墨油。

3）增加油墨透明度，如選用高透明度的高光油墨或者加入適量調墨油，利用光滑把射力強基材的反射增加光澤。

4）防止基材表面吸附，合理改進基材印刷面的光滑程度。

5）注意印刷環境的溫度。

濕度參濕度高、溫度低的情況下，進行塑料凹版印刷時，由於溶劑揮發速度快(通常1分鐘內墨膜表面就已干燥)，吸收墨膜周圍熱量而造成該處空氣中水蒸汽急劇冷凝，使印刷墨膜表面形成霧氣，使墨層失去光澤。

在梅雨季節中，要特別注意控制印刷環境的溫度與濕度，保證良好的印刷效果。

油墨调配需掌握的色彩知识和调墨工艺调配油墨是彩印工艺中的一项重要工作，这项工作做得如何，直接关系到产品的印刷质量。

因为色彩鲜艳、光亮度好、色相准确是彩印产品的基本要求，要实现这个要求首先必须准确调配好印刷油墨。

所以，操作者要掌握好色彩知识和调墨工艺。

调配油墨是彩印工艺中的一项重要工作，这项工作做得如何，直接关系到产品的印刷质量。

因为色彩鲜艳、光亮度好、色相准确是彩印产品的基本要求，要实现这个要求首先必须准确调配好印刷油墨。

所以，操作者要掌握好色彩知识和调墨工艺。

1、掌握三原色变化规律，以便实现准确油墨调配我们知道，任何一种颜色都能利用三原色的不同比例混合调成，油墨的色相变化，正是利用这个规律。

如三原色油墨等量混合调配后可变成黑色(近似)。

三原色油墨等量混调并加入不同比例的白墨，即可配成各种不同色调的浅灰色墨。

若三原色油墨按各种比例混调，即可调配成多种不同色相的间色或复色，但其色相偏向于比例大的原色色相。

若两种原色墨等量混调后，可成为标准间色；两种原色墨按不同比例混合调配后，可配成多种不同色相的间色，但其色相趋向于比例大的原色色相。

此外，任何颜色的油墨中，加入白墨后其色相就显得更明亮。

反之，加入黑色油墨后，其色相就变得深暗。

上述用原色油墨调配成各种颜色，正是根据三原色的减色法理论得出的。

2、分析原稿色相利用补色理论纠正偏色，提高调墨效果当接到印刷色稿后，首先应对原稿中的各种颜色进行认真的鉴赏和分析，惦量一下所要调的油墨色相的各比例。

分析色稿就是要掌握一个基本原则，即三原色是调配任何墨色的基础色。

一般来说，应用三原色的变化规律，除金银色彩外，任何复杂的颜色都能调配出来。

但是，在工艺实践过程中，仅靠三原色墨要调配出无数种的油墨颜色来，还是不够的。

因为，实际上制造油墨的颜料不是很标准的，甚至每批出产的油墨在颜色上免不了存有一定程度的差异。

所以，在实际工作中还应采用如中蓝、深蓝、淡蓝、射光蓝、中黄、深黄、淡黄、金红、桔红、深红、淡红、黑、绿色等油墨适量加入，才能达到所需油墨色相。

丝印油墨调色印刷时的三点注意事项
1、配墨时应尽量少加不同色的油墨，色墨种类越少，混合效果越好。

2、有些丝印油墨是通过烘干来干燥的，浅色烘干后比未干燥的更浅，深色烘干后偏深。

3、采用“由浅入深”原则，无论配制浅色或鲜艳的彩色油墨，当色相接近样板时，要小心谨慎。

不同厂家生产的油墨，最好不要混合调用，尽量采用同一厂家不同颜色的油墨进行调色，否则会产生色调不匀的现象，严重时会出现凝聚而使油墨报废。

另外，油墨的色调在印刷时干燥前和干燥后有否差别，是容易忽视的问题。

一般来说，通过自然干燥的（溶剂挥发型油墨），承印物是塑料、金属、纸张、玻璃等，色彩不会发生变化；但若是陶瓷用的色料，由于在灼烧氧化后才显色，只能凭经验来调色。

而对于通过热固、光固来干燥的丝印油墨，颜色在深浅上有变化，上面已提到过。

调墨量大时，可以使用调墨机，可在短时间内完成调色。

原油墨色以不同的比例混合，可以配出很多颜色的油墨。

浅色油墨的调配一般以白墨为主，调以适当的彩色油墨。

如淡蓝色，以白墨为主，略加蓝色（青色）；淡红色，以白墨为主，略加大红；灰色，以白墨为主，略加黑色；银灰色，以白墨为主，略加银粉浆，再加微量的黑墨。

配制浅色丝印油墨（印料），要尽量少加白墨，因为白墨活性大，易使其它颜色发生变色现象。

油墨调色技巧知识油墨调色技巧是印刷行业常用的一种技术。

它涉及到颜色的互相配合和选择，为印刷品增色添彩。

如何正确地调配印刷油墨，需要考虑许多因素，包括色彩的对比度、显色度和透明度等。

首先，要选择合适的色彩空间。

色彩空间指的是颜色在计算机屏幕或打印机上的展示方式。

通常有RGB、CMYK、Lab等几个常见的色彩空间。

在油墨调色时，我们需要选择适合印刷的色彩空间，这有助于我们更好地掌控印刷效果。

其次，要考虑色彩的对比度和显色度。

对比度是指颜色之间的明暗差异，越大越容易吸引人的注意力，增加印刷品的视觉效果。

显色度是指颜色的鲜艳程度和颜色的浓度，它与印刷品的感官效果密切相关。

调配油墨时，需要注意颜色的对比度和显色度，尤其是主色调和副色调之间的配合。

另外，油墨调色时需要考虑透明度。

透明度指的是颜色的透明程度，与纹理、图案等因素有关。

对于需要覆盖或隐蔽一些元素的印刷品，需要选用透明度较高的颜色，使其能够达到遮盖的效果。

而对于需要展示物体的印刷品，则需要选择透明度较低的颜色，以便让内容更加突出。

另一方面，调色技巧还需要考虑色调的处理。

色调是指颜色的整体感觉，包括冷暖色的区别，暗色和亮色的明暗程度等。

在调配油墨时，我们需要根据印刷品的要求，合理地处理色调，增强印刷品的视觉冲击力。

综合来说，油墨调色技巧在印刷品制作中是非常重要的。

通过对颜色的对比度、显色度和透明度等因素的考虑，我们能够更好地掌握印刷效果，并使印刷品更具有吸引力。

同时，在调配油墨时，我们也需要注意色彩空间和色调的处理，以达到更好的效果。

对油墨调色的深入了解和熟练掌握，对于印刷品的品质和效果的提升都有很大的帮助。