第一次采访黎锦光的说明

黎锦晖：海派儿童文学第一人作者：郑开慧来源：《上海采风》2020年第01期提起黎锦晖的名字，人们会立刻想起《毛毛雨》《桃花红》《夜深沉》。

诚然，大多数人都只知道他是个音乐家，中国流行音乐的奠基人。

殊不知他还是中国现代儿童文学的奠基人，海派儿童文学第一人，为中国现代儿童文学的发展作出过无与伦比的贡献。

中国现代儿童文学的历史不过一百年。

1916年，茅盾从北京大学预科毕业，来到上海商务印书馆编译所工作。

正在上海商务印书馆主编《童话》丛书而被茅盾称之为“中国童话的开山祖师”的孙毓修非常赏识茅盾的才华，主动邀请他一起编辑《童话》。

从1917年下半年起至1820年，茅盾接连编写了27篇“童话”。

有此“试水”，从而开启了他一生的文学创作之旅。

1921年，茅盾接手主编改革后的《小说月报》，无暇顾及《童话》，正好郑振铎从北京来到上海，于是便接过了《童话》第三集的编辑工作。

次年1月，郑振铎便创办了中国第一本儿童文学期刊《儿童世界》，每周一期，一个季度12期为一卷，并自兼主编。

郑振铎和茅盾是文学研究会的领军人物，登高一呼，就此掀起了一场始于上海波及全国的声势浩大的“儿童文学运动”。

当时的上海乃至全中国，最大的出版商除了商务印书馆，还有一家中华书局。

原以编印新式中小学教科书为主，曾经出版过《中华童子界》《中华儿童画报》和《中华学生界》的中华书局见此盛况，自不甘落后，紧随《儿童世界》出版三个月后的1922年4月6日，《小朋友》便应运而生。

正在供职中华书局、担任国语文学部部长兼国语专修学校校长的黎锦晖责无旁贷地担纲出任《小朋友》主编。

虽然同为周刊，它却要比《儿童世界》还多出一期，一个季度13期。

黎锦晖也是文学研究会的成员，更是一位艺术天才。

这位多才多艺的湖南湘潭才子，父亲是晚清秀才，兄弟八个，他排行老二。

长兄黎锦熙是语言学家，老三黎锦耀是矿业专家，老四黎锦纾是教育专家，老五黎锦炯是铁路桥梁专家，老六黎锦明是作家，老七黎锦光是音乐家，老八黎锦扬也是作家。

介绍海南黎锦,简单的句子
海南黎锦是一种具有浓郁南国风情的传统手工艺品，以其精美绝伦、图案丰富、色彩鲜艳而享誉海内外。

下面简要介绍海南黎锦，共计10条：
1.海南黎锦是海南省本地传统的手工编织艺术，历史悠久，已有一千多年的历史。

2.黎锦的图案十分丰富多样，大都以花鸟、人物、器物等为主题，在这些主题之下，还融入了不同的文化内涵，如祥云、莲花、小龙等。

3.黎锦织品字母密麻、花型纷繁，喜好红、黄、绿、蓝、紫这些鲜艳的颜色，并且采用锦线或绸缎、麻布等材料编织而成。

4.黎锦织物的样式也非常多样，千姿百态。

如铺盖、衣等随身用品，还有地毯、桌布等生活用品，还有壁挂、帷幔等陈设品。

5.在黎族的民间传说中，传统的黎锦织法由天女所传授，因此黎锦常被称为“天女织锦”。

这样的传说为黎锦增添了神秘而又美丽的色彩。

6.为传承和保护黎锦文化，海南省成立了黎锦艺术研究所，研究和保护海南黎锦文化。

7.黎锦织品可以为人们的家庭生活再添一份浓郁的文化气息，也可以为旅游者带
来独特的购物体验，让大家了解到海南本地的文化艺术。

8.黎锦是中国馆内重要的出口产品之一，目前已经远销到多个国家和地区，极大推进了中国的手工艺品走向世界的发展。

9.黎锦是中国非物质文化遗产之一，被认为是中国的文化瑰宝之一，受到了中国政府和人民的高度重视和保护。

10. 黎锦织品作为一种珍贵的文化遗产，不仅代表了海南黎族民间文化艺术，更代表了中国文化的深厚历史和文化传统。

海南黎锦观后感黎锦观是位于海南省东川市龙门乡黎中村的一处文化遗址，距今已有500多年的历史，被誉为“神仙族的村庄”，从这个名称就不难看出，黎锦观有着深厚的历史文化底蕴。

参观黎锦观的过程中，我仿佛穿越到了古代。

一进门，我就被这座古色古香的观庙所吸引，庙宇雄伟壮观，碧绿的琼楠门楼高耸入云，显得非常庄重。

走进观庙，正中的大殿金碧辉煌，白底金边的画栋雕梁非常精美，四周的墙壁上悬挂着许多历史遗迹，使人不禁感慨万分。

庙外的广场上，有着一颗巨大的古树，树干粗壮挺拔，枝叶繁茂，从远处望去，犹如一面绿色的旌旗。

树下有一块巨大的石碑，上面刻着“黎锦观”三个大字，字迹苍劲，给人一种庄严肃穆之感。

除了欣赏庙宇建筑本身，黎锦观还有许多博大精深的历史文化。

观内的碑刻是我觉得最有意思的部分。

这里有明代的典籍记载，也有清代的史书实录，还有一些古人的书法作品。

这些石碑文字流畅婉丽，书法工整，字迹深浅有致，给人一种美的享受。

石碑上蕴含着丰富的历史信息，了解了这些文字之后，我对于黎锦观的历史和文化有了更深的认识。

参观完黎锦观的大殿和石碑，导游还带我们参观了黎锦观的另一处景点——龙门古井。

这处井据说有千年历史，井口呈方形，井壁垂直挺拔，井水清澈见底，旁边还有一颗巨大的古树，树下摆放着一些古代的水杯和水壶，给人一种恢弘而古老的氛围。

通过参观黎锦观，我不仅欣赏到了古老建筑的美，还了解了海南黎族的历史文化。

黎锦观作为黎族信仰的象征，是黎族先民和文化智慧的结晶。

黎族是海南第一个移民族群，他们有深厚的历史底蕴和丰富的文化传承。

在观内的墙壁上，挂满了有关黎族神话故事的画作，这些画作生动地展示了黎族人的生活，让人感受到了他们勤劳、坚韧和善良的品质。

黎锦观的参观体验令人难以忘怀，让我更加了解了黎族的文化，也更加深刻地认识到了历史文化的重要性。

我相信，只有了解和尊重历史，我们才能更好地发展未来。

海南非物质文化遗产黎锦观后感《海南非物质文化遗产黎锦观后感》之前去参观海南非物质文化遗产中的黎锦展示，真的是一次非常独特的体验。

刚走进展厅，看到那些色彩斑斓的黎锦作品挂在墙上或者展台上，我的第一感觉是惊艳到了。

那些花样和色彩的组合是那么独特，仿佛是一个全新的艺术世界在我眼前打开。

特别印象深刻的是，有一幅很大的黎锦，上面绣满了形态各异的人物和动物。

看到这里我感觉，这简直就是一部用线绣出来的民族史诗。

那些人物栩栩如生，像是在讲述着古老的黎族故事。

当时我就想，这得花费多少的心血和时间才能完成这么巨大且精美的作品啊。

我尝试着凑近去看那些针法，细密又规整，真是难以想象手工艺人是如何用一双巧手来完成的。

还有一些黎锦小物件，比如小挎包之类的。

它们的设计很有巧思，花纹不仅精致而且还很有节奏感。

对了还记得那段，导游给我们讲解这些花纹的含义。

有的是代表着他们部落的图腾，有的是预示着吉祥如意，听完后我明白了，原来这些黎锦可不是简单的装饰品，它们背后承载着整个黎族的文化和信仰。

但是在观看过程中我也有不理解的地方。

有些很复杂的图案和针法，我看了半天也没看明白到底是怎么弄出来的，这也让我更加佩服那些传承这种手艺的人，他们肯定是经过了几十年如一日的练习。

整个观看过程就像一场穿越之旅，让我从现代走进了黎族的古老文化中。

它让我意识到，这些非物质文化遗产是多么的宝贵。

我们生活在一个快速发展的现代社会，很多传统的手工技艺在逐渐消失，而黎锦这种独特的文化遗产能保留下来真的是不容易。

它需要我们更多的关注和呵护，这种感觉在我看完之后变得愈加强烈。

我觉得这种文化也能够给现代的艺术和设计带来很多的灵感。

比如说那些独特的图案和色彩搭配，如果运用到现代的服装设计或者室内设计中，一定能创造出非常独特的效果。

而且通过对黎锦文化的保护，我们也能够把黎族这么有特色的民族文化传播得更广。

这种传统与现代相结合的可能性，也是我看完黎锦展示后得到的一个启发。

从那些精美的黎锦作品中，我能感受到以前黎族人民的生活方式和审美情趣。

黎锦光辉艳若云作文
锦绣如云哎，你看那黎锦的光华，真的是岁月里的宝贝，闪闪
发亮，每次看到都让人眼前一亮！
说到传统文化，不只是因为它老，更重要的是那种深深的文化
味儿。

黎锦这个非遗，它的织法、那些独特的设计，真的让人停不
下来赞叹。

你盯着这黎锦看，好像能听到山里的清泉流淌，闻到森林里的
花香。

感觉每一块黎锦都在跟你讲一个关于大自然和和谐的小故事。

看那精细的线条，简直就像是山里的清泉，森林中的小路，好
像一下子被带进了那些神秘、有趣的少数民族文化里。

颜色不只是颜色那么简单，它代表着人们对生活的热爱；那些
图案，也不仅仅是装饰，它们更像是历史的脚步，一代传一代。

古老的手艺和我们现在的审美结合起来，黎锦真的是越来越美了，时代在变，但它的魅力始终如一。

中外名人对邓丽君的评价1．黎锦光今天CCTV的采访他儿子他的儿子问他:这么多人翻唱,有四五十人,你认为谁唱的最对?他说:邓丽君2．刘嘉玲邓丽君：陪我长大主持人：回首刚到香港的日子，是不是觉得自己吃了很多苦？刘嘉玲：中学毕业来到香港，也不知道找什么工作，英文没有别人讲得好，我就想去试一下做演员吧。

看看能不能碰到我心目中喜欢的演员，像黄日华、周润发这样的，一种碰碰运气的心态。

我那时心目中的偶像是黄日华，我希望能跟他拍一部电视剧。

主持人：我知道你好像还喜欢邓丽君。

刘嘉玲：邓丽君应该说是陪我长大的。

主持人：为什么这样说？刘嘉玲：因为那个时候内地刚刚改革开放，流行歌曲进入内地，第一个接触的就是邓丽君，听来听去最好听的是她的歌，她的歌伴我入睡，伴我读书，所以她给我的印象是很深刻的。

------摘自央视网站3 田震2000年网上访谈实录：国际广播电台：网友问田震有没有自己的偶像？田震：有，邓丽君。

国际广播电台：哪一首给你印象最深？田震：你应该问我不会唱她哪首歌，我觉得她是非常伟大的一个歌手，她唱国语是最好的，因为她的吐字，她的归韵，她的气息，都给了我们很多很多借鉴的。

我们听她的时候，有很多东西都在借鉴她。

在当时来讲，因为刚刚踏入歌坛的时候，那时候只知道邓丽君，她就象音乐的代名词一样，现在很多朋友都觉得风马牛不相及，因为田震的歌和邓丽君完全是两个概念。

在当时几乎所有的女歌手都在向邓丽君学习，因为她确实有值得人学习的地方，只要你是一个以唱功见长的歌手。

国际广播电台：本来没想到，但是听你一说，田震这样的嗓子，唱邓丽君的话……这样，下次请你来直播间尝试一下。

田震：真的不敢，我的嗓音没有她那么甜，她是甜美的歌。

1999年6月30日，《羊城晚报》B1版刊出田震的访谈，其中一段如下：记者：你有偶像吗？田震：唯一的偶像就是邓丽君，她的死是个遗憾.....也没有想哇哇大哭的那种悲伤，只是有种隐隐的哀伤。

她的歌韵味好，而且考究，男人女人都喜欢。

黎锦光辉艳若云黎族是海南岛的世居民族。

千百年来，黎族妇女用睿智和汗水培育出了艳丽的黎锦之花，它是中华纺织园内一朵魅力永驻的奇葩。

黎锦历史悠久，堪称中国纺织史上的“活化石”，至今已逾3000年，是中国最早的棉纺织品，古称“吉贝布”。

早在春秋战国时期，黎锦便享有盛名。

《尚书?禹贡》记载：“岛夷卉服，厥篚织贝。

”说明那时黎族先民便能织出绚丽多彩的布了。

从西汉开始，黎锦就已成为海南地方向皇帝朝贡的贡品。

至宋代，黎锦以其色彩艳丽、图案新颖、制作精美、品种繁多而闻名遐迩，南宋著名诗人范成大誉为：“机杼精工，百世千华”。

宋元之际，黎锦的纺织技艺已居于全国领先地位，据元代王逢的《梧溪集》记载：江苏松江（今上海市）纺织家黄道婆，年轻时流落到海南崖州三十余年，她悉心向黎族人民学习黎锦的错纱、配色、综线、提花等纺织技术并加以改进，于元代元贞年间（1295?1297）返回松江，将纺织工具和技术传授给家乡百姓，从而推动了江南棉纺业的迅速发展。

明代松江府“绫布二物，衣被天下”，成为全国棉布业中心。

“鲁班爷的手黄道婆的布”至此的名。

至清代，黎族的棉纺织业进入了空前鼎盛的时期。

流传至今的黎族传统纺染织绣技艺是黎族人民智慧创造的结晶，2006年5月，黎族传统纺染织绣技艺（以下简称黎锦技艺）被列入首批国家级非物质文化遗产名录。

2009年10月，又入选联合国教科文组织急需保护的非物质文化遗产名录。

这不仅极大地提升了我国黎锦技艺在国际上的知名度，而且引起了国内广大民众的关注和各级政府相关部门的高度重视，黎锦技艺的保护与传承迎来了新的机遇。

师法自然寓情于物黎族自古就生息繁衍在美丽富饶的海南岛上，这里森林茂盛、物产丰饶在这得天独厚的环境中，黎族人民敬仰和崇拜大自然，形成了人与自然的和谐。

黎锦技艺充分体现了因地制宜、师法自然，该技艺包括纺、染、织、绣四大工艺。

黎锦的原料、染料都源于大自然。

黎锦的主要原料是棉花和麻类。

棉花有两类：一类是草棉，又称海岛棉。

“黎锦一一世界非物质文化遗产的保护与传承”宣讲稿尊敬的领导、老师，亲爱的同学们：大家下午（上午）好！我叫，是海南师范大学“榕树计划”大学生科普行动的志愿者。

我校“榕树计划”科普行动是由海南师范大学校团委组织发起的，由美术学院、文学院、初等教育学院的师生对“黎锦一世界非物质文化遗产的保护与传承”进行调研考察。

前期，我们由各学院指导老师带队深入黎族少数民族聚集地区探索黎锦、黎锦的现状以及面临的问题等。

我们先后走访了琼中、白沙、五指山、保亭等各市县收集黎锦的第一手资料，并通过调研分析总结相关资料撰写调研报告和科普报告。

中期，我们在指导组专家和指导老师的反复指导修改下完成了此次报告。

今天，很荣幸和大家一起分享我们的调研成果。

由于我们大学生知识面和科研经验有限，可能对某些知识点不是很透彻，还望大家谅解，并给我们提出修改建议。

通过前面的介绍相信大家已经对咱们的榕树计划有了一定的了解，而我今天将要与大家共同分享的就是有关黎锦的那些事儿，我们的研究题目是“黎锦——世界非物质文化遗产的保护与传承”。

大家从这个名字就可以看出来，咱们的黎锦已经是世界非物质文化遗产了。

但是我相信很多人对这个入选世界非物质文化遗产没什么概念，也不知道要评选上有多困难。

那首先问大家一个问题：大家知道什么是世界非物质文化遗产吗？根据联合国教科文组织通过的《保护非物质文化遗产公约》中的定义，“非物质文化遗产”指被各群体、团体、有时为个人所视为其文化遗产的各种实践、表演、表现形式、知识体系和技能及其有关的工具、实物、工艺品和文化场所世界非物质文化遗产的申报有三个基本条件，大家都知道有什么么，可以猜一下，随便说说看。

（让观众回答问题）嗯，这三个条件，首先，既然是作为非物质文化遗产，那它肯定具有值得我们去用心保存传承的价值，这个就是艺术价值。

接着大家想想，作为遗产，顾名思义。

肯定是已经处于濒危的状况，那么这就是它的第二个条件。

对于面临失传的非物质文化，我们必须采取一定的措施去挽救，这也就是需要有完整的保护计划，这就是第三个申请的条件。

谈音乐家黎锦晖的历史贡献黎锦晖（1891-1967）出生于湖南湘潭，自幼学习古琴及弹拔乐器。

家乡民间音乐和当地流行的花鼓戏、湘剧等音乐对他的影响较深。

1912年长江高等师范毕业后，在北京和长沙任职员、编辑、音乐教员，1916年参加北京大学社团活动并在那里开始学习西洋乐器，在“五四”新文化运动的影响下，开始致力于音乐教育创作和推广国语的工作。

在音乐创作的各个领域可谓硕果累累，为后人留下了一笔宝贵的精神财富，人称黎锦晖是中国儿童歌剧的创始人，是第一个中国歌舞学校的创办者，是中国流行“音乐之父”。

一、黎锦晖的儿童歌舞剧及歌舞表演曲儿童歌舞剧是“五四”后在我国许多城市的学校里流行的一种音乐体裁，是一种简单的有唱、有简单情节结构和舞美的儿童歌舞小戏，后人称这是中国近代歌剧的雏形。

黎锦晖从1921-1929年间创作了12部儿童歌舞剧，其中最具代表性的作品有《麻雀与小孩》《可怜的秋香》《葡萄仙子》《神仙妹妹》《小小画家》《小羊救母》；儿童歌舞表演曲《好朋友来了》《三个小宝贝》《谁和我玩》等。

这个时期的作品大多以保护儿童创造才能，反对封建教育为主题，文字通俗易懂，音乐语言简练，生动明快。

继承和发展了学堂乐歌的传统，同时他又将民间音乐素材植入音乐，在这些儿童歌曲里，曲牌、民歌、小调及地方戏等音乐元素，均成为创作的素材，所以在歌曲创作民族化方面，黎锦晖无疑是一个先行者。

二、黎锦晖与流行音乐无论过去还是现在，音乐界都承认，黎锦晖就是流行音乐创作的奠基者，他转入流行音乐创作并获得了成功有其相应的社会背景：当时的上海已具备资本主义商业化都市的特征，西方特别是美国流行音乐通过舞厅、电影、广播等媒介流入中国。

市民的文化生活中已出现对流行音乐的需求，于是黎锦晖的流行音乐便在此情况下应运而生。

他创作的《桃花江》《特别快乐》《夜深沉》《小小茉莉》《蔷薇处处开》《妹妹我爱你》等是中国最早的流行歌曲，他的流行歌曲集《家庭爱情歌曲100首》在当时的中国产生过巨大的影响。

1956年，毛主席邂逅黎锦晖，忍不住唱：桃花千万多，比不上美人多老覃在去年写过《电视剧<恰同学少年>为何让人有“受骗”之感？答：艺术加工太多》一文，文中提到，毛主席早年在湖南一师就读时，得到了湖南一师的校长孔昭绶、老师袁仲谦、杨昌济、王立庵、黎锦熙等人的赏识和厚爱。

本文来说说黎锦熙以及他的弟弟。

黎锦熙是湖南湘潭人氏，仅比毛主席年长3岁，是我国著名的汉语言文字学家、词典编纂家、文字改革家、教育家。

黎锦熙有如此杰出成就已属难得，更加难得的是，他一共有7个同胞弟弟，这7个弟弟也都是才学过人，成就非凡，个个都是人中龙凤。

因此，在湖南湘潭，黎锦熙8兄弟被人们誉为“黎氏八骏”、“八龙八桂”。

这“八龙八桂”都出类拔萃，研究的领域却不尽相同。

老大锦熙是语言学方面的专家；老二锦晖则是音乐奇才；老三锦曜是地质矿产专家；老四锦纾是著名教育家；老五锦炯是铁道桥梁方面的专家；老六锦明醉心于文学；老七锦光是演员、作曲家；老八锦扬是美籍华裔作家。

兄弟八人早年都接受维新思想和“五四”新思潮的影响，追求进步，支持革命，和毛主席都有很深的交情。

特别值得一提的是，老大锦熙是毛主席在湖南一师读书时的恩师，老七锦光却是毛主席后来在湖南一师附小担任补习班班主任时的学生。

可以说，“黎氏八骏”中，和毛主席交往最多的就是老大锦熙和老七锦光。

当然，受毛主席影响最多也是老七锦光。

老七锦光在有生之年创作过1000多首歌曲、戏曲，其中的《接过雷锋的枪》《送我一支玫瑰花》《夜来香》《采槟榔》《五月的风》等已成不朽的经典。

黎锦光曾在1926年考入黄埔军校，并参加了北伐。

但他志不在此，改年加入了二哥锦晖创办的明月歌舞团，担任演员、客串作曲、指挥，他的音乐天赋被激发，迅速窜红，一下子成为了“黎派”歌曲最重要的传人。

这所谓的“黎派”歌曲的创始人，其实就是黎锦光的二哥黎锦晖。

老覃在去年写的《丈夫死后22年，她才知夫家是毛主席的“世交”，出了很多杰出人物》一文中提到的毛主席在湖南一师读书时的数学老师王立庵。