河北秧歌发展现状及未来趋势分析

众文艺　・舞蹈研究・　

昌黎地秧歌的发展现状与社会需求　

崔琳　（河北科技师范学院艺术学院　河北秦皇岛０６６００４）　

摘要：追溯昌黎地秧歌的发展历程源远流长，至今已有千余年　

历史，自上世纪５Ｏ年代，几位老艺人创编的昌黎地秧歌《跑驴》在县　内外演出后，引起轰动，接下来一系列的获奖到列入非物质文化遗产　

昌黎地秧歌进入空前的繁荣时期。后期随着新艺术门类的出现及社会　

需求等诸多因素的影响，昌黎地秧歌正在走下坡路，本文针对这些情　

况发表了自己的一些见解仅供参考。　关键词：昌黎地秧歌；发展现状；艺术门类；社会需求　

基金项目：２０１　２年度河北省社会科学发展研究课题“冀东非　

物质文化遗产一昌黎地秧歌的传承与保护策略研究”　（重点课题：　

２０１２０２０１５）　

一、昌黎地秧歌的发展趋势与现状　

昌黎地秧歌是我省最具代表性的三大民间舞种之一，发源于　

燕山脚下，已有千年历史。改革开放以来，昌黎地秧歌越发显示　

出它独特的艺术魅力，并连续获得不少殊荣，成就显著，１９９６年　文化部授予昌黎县为“中国民间地秧歌艺术之乡”；２００６年又被　

国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录中。　

近些年来，随着经济文化的繁荣与发展，新的艺术门类的出　

现，昌黎地秧歌这门传统的艺术门类正面临着前所未有危机，演出　

人员的青黄不接，新作之匮乏，群众的喜爱程度的减弱等问题的出　现。因此，对于昌黎地秧歌的宣传与推广问题成为当务之急。　

研究昌黎地秧歌的雏形是元代时的蒙古族歌舞，从时间上　

来说确实已有一千多年，对于一门艺术形式来说，一千多年的时　

间可以说是非常长了，与其同时期的别类艺术，要么已经进入博　

物馆，要么被列入文化遗产名录，而大部分的则是悄无声息地淹　

没在历史之中，甚至连名字都不曾留下，但昌黎地秧歌却依然能　够在华北的田间地头寻到其踪迹，虽然规模比其巅峰时期有所不　

如，但仍旧是华北地区节庆时一种必不可少的娱乐手段，仅凭这　

点说昌黎地秧歌是我国艺术界的一块活化石便也不算为过。但尽　

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新时期秧歌舞发展现状与对策研究

作者：加金轮 马宏伟

来源：《陕西教育·高教版》2011年第10期

[摘 要] 现阶段，应该大力提倡和谐社会，然而和谐社会的前提不仅是有丰富的物质生活而且还应有充裕的文化生活，以显示我们民族的活力，反映出我们精神文明建设的情况。通过对秧歌舞活动现状的研究，可以对我们在休闲娱乐、强身健体、延年益寿及其防病治病等方面提供理论依据。

[关键词] 秧歌舞 发展现状 对策研究

秧歌舞的历史渊源

秧歌舞是中国秧歌艺术中一种极富地域特色的艺术形式，历史源远流长，据史书记载：秧歌起源古代祭祀，又名“阳歌”，时转阳春，歌以乐之。《延安府志》记载说：“言时较阳，春歌以春。”“春闹社，俗名阳歌。”故延安人民就特别盼望过年，因为春节不仅使劳作一年的他们得以放松和休闲，使他们能够回望一年辛苦而获得的丰硕成果，而且春节也意味着新一年的开始，为了下一个年景的满意，人们不仅着手物质上的准备，还要进行精神上的寄托。所以，每到春节，只要锣鼓一响，人们喉咙就发痒，各种祭祀和娱乐活动就铺张开来，这是陕北地道的“阳歌舞”。

新时期秧歌舞的转型

1942年，毛主席在延安文艺座谈会上发表讲话，号召学员走出“小鲁艺”，到人民群众的“大鲁艺”中去。标志着延安秧歌舞的现代转型，由场地表演走向舞台。当年12月，由百余人组成的秧歌舞队伍经过细心排练，一些反映解放区新生活的秧歌节目就出现在延安街头，并先后在杨家岭和枣园巡回演出。把陕北黄土文化精髓之一的秧歌舞推向了新阶段，在中国现代艺术和民俗史上留下了光辉的一页。

作为现代延安民俗的秧歌舞，其整体风格是场面阔大、气势恢弘、动律欢快、节奏鲜明、线条洗练、形象淳朴、精神饱满、意气风发。它用肢体语言生动地再现了延安人的性格特征和思想情操，是一种典型地反映延安传统民俗文化和现代延安生活风格的艺术形式。

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昌黎地秧歌的风格特征与发展现状

作者：朱凤玲

来源：《群文天地》2010年第11期

昌黎地秧歌是河北最具代表性的民间舞种之一，以在地面上轻快自如、自由灵活地扭动为特点,深受广大人民群众的喜爱。但是随着经济的快速发展，外来文化的相继拥入，人们在享受着现代文明带来的物质成果的时候，对包括民间舞蹈在内的民族民间文化产生了隔阂，能够掌握传统秧歌技艺和纯正舞蹈风格的民间艺人已寥若晨星，了解、保护、传承和发展我们的民间舞蹈艺术工作已经刻不容缓。

河北的民间舞蹈蕴藏丰富，绚丽多姿，素有北方汉族民间歌舞之乡的美誉。人们比较熟悉的有：徐水的狮子舞、唐山的地秧歌、昌黎的跑驴、石家庄的井陉拉花等，琳琅满目，灿若群星。昌黎地秧歌是河北最具代表性的民间舞种之一，最早产生于元代，一直流传至今。

一、昌黎地秧歌的风格特征

据考察，昌黎地秧歌至少可以追溯到元代。昌黎地秧歌是昌黎人民在长期的生产劳动和生活中创造出来的，它是昌黎劳动人民思想感情、意愿、审美意识的集中与直接的表现。昌黎地秧歌产生之初，男女角色均由男性扮演，以前的地秧歌不是单纯的舞蹈，而是载歌载舞，但歌者不舞，舞者不歌。到了元代，受蒙古族文化的影响，在角色、结构、服饰上发生了明显变化，出现了由女性扮演的“妞”等角色。清末民初，地秧歌中“唱”的部分开始向舞台艺术、莲花落子、二人转、崩崩戏、评剧等方面发展。“舞”的部分，逐步演变为现存的纯舞形式。由于战争、移民等多种因素的影响，昌黎地秧歌也借鉴和融合了其他民族和地区的民间艺术。

（一）昌黎地秧歌的表演内容

昌黎地秧歌表现内容丰富、细腻，大都是一些庆祝丰收、盼望来年风调雨顺、祈求神灵保佑、歌颂古代英雄、节日的问候、对封建社会制度和道德理论的控诉等等，题材主要有历史故事、民间传说、神话、戏剧及劳动人民的日常生活和生产等，它和当时人们的生活紧紧联系在一起，完全是为了满足劳动人民精神生活而形成的。例如跑驴，就是根据传统地秧歌《傻柱子接媳妇》改编而成的，这个节目把北方人钟爱的小毛驴引入秧歌表演，显得异常新颖、活泼。昌黎地秧歌经过不断发展变化和完善，逐步产生了比较齐全的行当，从而使男女角色分工更明确。女性角色主要有妞和两种；男性角色有丑和公子。在每一个大的行当里，又有细的区别，如妞有文妞、武妞之分。

河北民间音乐传承与保护研究

河北的民间音乐具有鲜明的地方特色和文化内涵，其传承历史悠久，但在现代化的进程中也遭受了许多挑战。为了推广和保护河北民间音乐，需要加强相关研究和探索。

一、历史概述

河北民间音乐是中国古代音乐的重要组成部分，在唐朝时期就已经出现。随后，在明清时期，河北民间音乐逐渐得到了发展和传承。该音乐在河北的农村地区非常流行，常作为人们生活娱乐的一部分。

二、特色及类型

（1）特色

河北民间音乐具有鲜明的地方特色，以其简单易懂、优美动听的旋律，表现出来的是人民生活的真实状态。同时，从节奏上也可以看出其独特性，其中有的舞曲还与形体上所表现出的代表地方特色的民间舞蹈紧密结合。

（2）类型

河北民间音乐包含多种类型，例如“万岁山大调”、“二人转”等。其中，万岁山大调是一种以唢呐为主要演奏乐器的曲调，产生于华北地区。而二人转则是一种以相声、吉他、琵琶为伴奏的传统曲目，常出现在婚庆等庆典场合。

三、保护与传承

为了保护和传承河北民间音乐，应该采取一系列措施。一方面，需要强调其文化价值，通过传承和推广让更多人了解和学习。此外，也需要注重学术研究，对其历史渊源和文化内涵进行探索和解读。另一方面，需要政府和社会各界的支持与关注，提供资源和保障环境，为其发展提供有力的保障。

总之，河北民间音乐的价值不仅体现在其音乐本身，更体现在其中所蕴含的文化内涵和历史意义上。通过加强相关研究和推广，才能更好地传承和保护这一宝贵的文化遗产。