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《园冶》《长物志》《闲情偶寄》论选石的异同《园冶》《长物志》和《闲情偶寄》是中国古代论述造园的著作中最为重要的三部。
《园冶》是明计成所著，现存唯一的中国古代造园专著。
《园冶》中对造园提出的“虽由人作，宛自天开”的立意境界，时至今日，仍是造园者们孜孜以求的目标。
《长物志》为明文震亨所作，陈植先生曾评价其为：“《长物志》为我国古代造园文献中除《园冶》而外的有数名著。
”《闲情偶寄》为清李渔所作，李渔曾说：“独《闲情偶寄》一书，其新人耳目，较他刻为尤甚。
”中国园林以山水园林著称，掇山在造园中占据着非常重要的地位。
而选石是掇山的基础，山石075宝藏 2017·第12期·Copyright©博看网 . All Rights Reserved.材料的选择对于园林掇山有很大影响。
《园冶》的《选石》篇、《长物志》中《卷三·水石》、《闲情偶寄》中《居室部》均对选石有论述。
1.《园冶》中对选石的论述《园冶》对园林中15种常用石材进行了归类。
计成在选石上是从石头的“质”“色”以及“态”出发来对众多的石材进行归类。
计成提倡利用石材的特点来掇山，因地制宜地选择石材，反对为了名石而舍近图远。
计成虽没有在选石上推崇某一石材，但是就用途而言，石材在适用性上有优劣之分。
就选石而言，计成认为“夫葺园圃假山，处处有好事，处处有石块，但不得其人”，即没有不好的石，只有不善置石的人。
2.《长物志》中对选石的论述《长物志·品石篇》开篇即言“石以灵璧为上，英石次之”，首推灵璧石与英石。
文震亨提倡“宁古无时，宁朴无巧，宁俭无俗”。
《长物志》中的选石，除石材本身的“质”“态”“色”之外，还关注“声”。
相较《园冶》中所列举的石材，《长物志》所列举的石大多是适合文人雅士置于几案之上作陶冶情操、明志之用。
3.《闲情偶寄》中对选石的论述《闲情偶寄·居室部》从掇山出发，于假山的构成及其所需的石材来说选石，且较之其他二部著作，重点在如何叠山置石。
《园冶》读后感《园冶》是中国明代作家冯梦龙的一部短篇小说集，包含了十余个篇章，通过描写各种各样的故事情节，展现了明代社会的风云变幻和人性的复杂多样。
阅读完《园冶》，不禁让我陷入深思，对书中的人物形象、情节设置以及艺术手法都产生了一定的感悟。
首先，通过《园冶》中的多个篇章，冯梦龙对各个社会阶层的人物形象进行了精准的描绘，展现了他深厚的洞察力和对社会现象的敏锐观察。
无论是官员、商人、庶民还是神仙、妖精，每个人物都有其独特的特点和个性。
例如，在《保管草根》中，作者通过富有智慧和勇气的周贵人，揭示了庶民心中的正义感与对不公平的坚决抵抗。
在《道长肚中藏珠》中，作者以一个有趣的情节，轻松诙谐地刻画了一个贪婪的道士的形象，赋予了故事更加生动有趣的色彩。
通过这样生动具体的人物形象，读者们可以更加深刻地理解文中所呈现的情节，也更加容易产生共鸣和情感上的共鸣。
其次，冯梦龙在《园冶》中灵活运用了多种艺术手法，使得整个作品充满了变化与惊喜。
其中最引人注目的是作者对情节设置的巧妙运用。
每个篇章的故事情节都非常精彩，通过起承转合的结构，使得读者们在阅读过程中充满了期待和紧张感。
例如，在《孽龙不孽》中，作者通过神秘的呼吸法、喜怒无常的龙王等元素，创造出一个扣人心弦的故事，令人久久不能忘怀。
此外，冯梦龙还善于运用各种修辞手法，如比喻、拟人等，丰富了文本的表达形式，给读者带来更多的阅读享受。
最后，通过《园冶》中的多个故事情节，不难看出冯梦龙对当时社会现象的关注和思考。
无论是揭示社会弊病还是对人性的思考，他都以一种幽默、讽刺的方式进行了呈现。
在某种程度上，《园冶》可以看作是对当时社会风气的一种讽刺和批判，通过虚构的故事情节，揭示出其中的现实问题和人性弱点。
例如，《严丸》中，通过描绘严姐姐的凶恶和冷漠，暗示了当时社会中的不公和虚伪。
而在《董妈养民长寿》中，揭示了当时官员贪污腐败的现象。
这些情节和人物形象的塑造，既用幽默的笔调调动了读者的笑点，也让人们对当时的社会问题深感关注和思考。
中国古典园林意境浅析－－读《园冶》有感内容摘要：中国古典园林艺术博大精深，是世界景观设计艺术中最丰富的遗产之一，它不仅综合了多种艺术形式，如：山水画、书法、建筑、雕塑、植物学、园艺学等，更重要的是它反映了中国的传统美学思想。
人们都喜欢用诗情画意来形容中国园林的美。
的确，在我国传统园林的发展中，园林艺术和它的左右近邻——山水画和田园诗文建立了密切的关系。
园林的山水布局、建筑及小品的安排，以及花木栽植，每每借用山水画论。
而风景主题的意境构思，题对楹联等又常常受到风景田园诗文的启发。
这种特殊的关系使我国园林艺术的风景美中常常散发出浓浓的诗情画意。
意境一说最早可以追溯到佛经。
佛家认为：“能知是智，所知是境，智来冥境，得玄即真。
”关键字：园林艺术古典园林园林意境诗画同源融合与发展引言在中国文化土壤上孕育出来的园林艺术，同中国的文学、绘画有密切的关系。
园林意境这个概念的思想渊源可以追溯到东晋唐宋年间。
当时的文艺思潮是崇尚自然，出现了山水诗、山水画和山水游记。
园林创作也发生了转折，从以建筑为主体转向以自然山水为主体；以夸富尚奇转向以文化素养的自然流露为设计园林的指导思想，因而产生了园林意境问题。
如东晋简文帝入华林园，对随行的人说：“会心处不必在远，翳然林水，便有濠濮间想”，可以说已领略到园林意境了。
园林意境创始时代的代表人物，如两晋南北朝时期的陶渊明、王羲之、谢灵运、孔稚圭到唐宋时期的王维、柳宗元、白居易、欧阳修等人既是文学家、艺术家，又是园林创作者或风景开发者。
陶渊明用“采菊东篱下，悠然见南山”去体现恬淡的意境。
被誉为“诗中有画，画中有诗”的王维所经营的辋川别业，充满了诗情画意。
以后元、明、清的园林创作大师如倪云林、计成、石涛、张涟、李渔等人都集诗、画、园林诸方面高度文艺修养于一身，发展了园林意境创作的传统，力创新意，做出了很大贡献。
一、古典园林的定义中国古典园林艺术是人类文明的重要遗产，它被举世公认为世界园林之母，世界艺术之奇观。
《长物志》《长物志》分室庐、花木、水石、禽鱼、书画、几榻、器具、位置、衣饰、舟车、蔬果、香茗十二类。
凡园之营造、物之选用摆放，纤悉毕具；所言收藏赏鉴诸法，亦具有条理。
明文震亨撰。
震亨字启美，长洲人（长洲县与吴县同治苏州府城内）。
徵明之曾孙。
崇祯中官武英殿中书舍人，以善琴供奉。
明亡殉节死。
成书于1621年，共12卷。
收入《四库全书》江苏苏州人。
他是明代大书画家文征明的曾孙，天启间选为贡生，任中书舍人，书画咸有家风。
平时游园、咏园、画园，也在居家自造园林。
《长物志》一书完成于崇祯七年，全书十二卷，直接有关园艺的有室庐、花木、水石、禽鱼、蔬果五志，另外七志书画、几榻、器具、衣饰、舟车、位置、香茗亦与园林有间接的关系。
相比于《园冶》，《长物志》更多地注重于对园林的玩赏，与《园冶》更多地注重于园林的技术性问题正可互为补充。
此外，《园冶》因为是立足于江南的造园实践，而江南花卉繁茂，水源充沛，所以计成对此措意不多；《长物志》则主要是针对北方的造园实践，而北方草木珍稀，水源犹缺，所以，文震亨对此的重视尤见匠心。
分室庐、花木、水石、禽鱼、书画、几榻、器具、位置、衣饰、舟车、蔬果、香茗十二类。
其曰长物，盖取《世说》中王恭语也。
凡闲适玩好之事，纤悉毕具，大致远以赵希鹄《洞天清录》为渊源，近以屠隆《考盘馀事》为参佐。
明季山人墨客，多以是相夸，所谓清供者是也。
然矫言雅尚，反增俗态者有焉。
惟震亨世以书画擅名，耳濡目染，与众本殊，故所言收藏赏鉴诸法，亦具有条理。
所谓王谢家儿，虽复不端正者，亦奕奕有一种风气欤。
且震亨捐生殉国，节概炳然，其所手编，当以人重，尤不可使之泯没。
故特录存之，备杂家之一种焉。
『居山水间者为上，村居次之，郊居又次之。
吾侪纵不能栖岩止谷，追绮园之踪，而混迹廛市，要须门庭雅洁，室庐清靓，亭台具旷士之怀，斋阁有幽人之致。
又当种佳木怪箨，陈金石图书，令居之者忘老，寓之者忘归，游之者忘倦。
蕴隆则飒然而寒，凛冽则煦然而燠。
《园冶》与《长物志》关于“掇山理水”章节比较研究Comparative Study on the Chapters about "Hills and Water" in Yuan Ye and Zhang Wu Zhi摘 要：日本学者冈大路《中国宫苑园林史考》中的“文震亨可能基于对《园冶》文本所缺少的理水方面，而对其所遗漏的部分进行增补有遂著《长物志》”观点错误在于《园冶》成书在后，《长物志》成书在前。
这两文本关于“掇山理水”章节编排的差异在于基于山、水两者互成的关系，《园冶》中“理水”的内容被收录到“掇山”章节中，之所以理水内容可以在掇山章节内是因为水的形态难以脱离固态的山石而单独自有，而是得形于水所在的容器——山石形态。
基于此对《园冶》《长物志》及当代园林的理水分类进行对比分析展示不同作者、时代的理水观念。
由此，可知中国传统思维对事物之间关联性的关注，这种异于当下西方的思考逻辑正是传统给以当代的启示。
关 键 词：风景园林；《园冶》；《长物志》；掇山；理水；借山理水Abstract: What Japanese scholar Oka Ooji related "Based on the lack of the chapter on water in Yuan Ye , Wen Zhenheng wroteZhang Wu Zhi in order to complement defects in Yuan Ye " in his History of Chinese Royal Gardens is wrong, because Yuan Ye was finished behind Zhang Wu Zhi . The reason on differences about the two books of the plan of the chapters on the "shaping of hills" and "shaping of water" is that hills and water are shaped by each other, so the content of shaping water is included in the chapter of shaping hills in Yuan Ye . Also, the deep reason is the shaping of water is related to the shaping of hills, and it cannot be figured by itself. Then, the classification on shaping of water is compared among Yuan Ye , Zhang Wu Zhi and contemporary landscape which displays different eras and authors focus on different aspects. Thus, traditional Chinese cogitation focuses on the relationship of elements, which is the enlightenment supplying another logic method different from the west for present.Key words: landscape architecture; Yuan Ye ; Zhang Wu Zhi ; shape of hills; shape of water; water shaped by stones可能基于对《园冶》文本所缺少的理水方面，而对其所遗漏的部分进行增补遂著有《长物志》。
《长物志》中的明朝生活美学之——园林与书画1645年，大明弘光元年，也是清朝顺治二年，清兵占据了苏州府，有一位生于苏州长于苏州的文人，选择了自投于河来殉国，被家人救起后，他又绝食六日而亡，这个人就是文震亨，明朝江南四大才子之一文徵明的孙子。
文震亨，字启美，是明末有名的文人、画家、造园家，他留给后人的文字中，最有意义的当属《长物志》，所谓“长物”原指多余之物，它们并不是柴米油盐等生存必需品，却是古代文人精神世界里的不可或缺之物。
在这本书里，文震亨介绍了许多明朝文人眼里的生活美学，今天就让我们来看看明朝文人理想中的住所和对书画的态度，领略一番“长物”之美。
《长物志》文震亨著明末刊本明朝文人理想中的住所在《长物志》中，文震亨首先提到的便是“室庐”，所谓室庐便是我们的住所，我们的家。
东晋陶渊明的“结庐在人境，而无车马喧”是古来多少文人雅士的向往，确实，若论生活美学，首先要美的就是自己的家。
他说：“居山水间者为上，村居次之，郊居又次之。
吾侪纵不能栖岩止谷，追绮园之踪，而混迹廛市，要须门庭雅洁，室庐清靓，亭台具旷士之怀，斋阁有幽人之致。
又当种佳木怪箨，陈金石图书，令居之者忘老，寓之者忘归，游之者忘倦。
”按照文震亨的理想，把家安在山水间是最好的选择，其次是住在村落中，再次是住在郊野。
但这对于现代人来说，太难了，其实何止对现代人来说太难，文震亨自己也没做到。
文氏一族世代就居于苏州城内，所以文震亨接着又说，虽然我辈不能追随高士隐栖于山水间，但就算是混迹于红尘闹市，也还可以拾掇一番，使得门庭雅洁，种上一些佳木怪竹，再收藏一些金石书画，一个好的住所，应该令人不觉岁月流逝，是身体、也是心灵的栖息地。
明文震亨画山水那要如何打造一个明朝文人理想中的家呢？明代文人理想中的家园一定是跟园林有关的，江南地区园林的兴盛正是自明朝开始的，既然不能归隐于山水之间，那就在闹市里打造一个属于自己的桃花源吧。
明朝兴盛的造园风气还促成了世界第一本园林艺术理论专著《园治》，这本书的作者是明末造园家计成，他的造园理论一直到今天依然可以作为古典园林的指导。
第9卷第7期 长 安 学 刊 2018年11月浅析《园冶》所体现的的中华传统文化思想精神戴惟馨（陕西师范大学历史文化学院 陕西西安 710119）摘 要：中国古典园林是中国古典建筑的一种特殊类型，是人工建造和精神文化的载体，也是中华文化不可分离的一部分。
明朝晚期计成系统总结有关造园的理论经验，写成中国古代第一部园林专著——《园冶》，为后世的园林建造提供了理论框架以及可供模仿的范本。
《园冶》中包含了许多中国传统思想文化，如“天人合一”、儒家“比德”“兼济”和“独善”的隐逸观、道教的神仙思想和隐逸文化等；此外，《园冶》在现代社会也具有一定实际意义和价值。
关键词：中国古典园林；《园冶》；传统思想文化文章编号：ISBN978-7-80736-771-0（2018）07-033-04计成是中国古代杰出的造园家，生于明万历十年（1582），原籍松陵（今江苏省苏州市吴江县）同里镇。
他博学多才，善于诗词绘画，在游历了燕楚之地后，将江南的风光作为《园冶》的艺术构图原型，40岁左右在镇江定居，开始了造园生涯。
晚明江南是私家园林最发达的地区，空前的造园盛况为计成提供了学习的基础，加上他积极投身造园活动，不断丰富自己的经验，充实造园理论，探索造园理念，写成《园冶》这部跨时代的经典专著，奠定了我国造园科学比较系统、成熟的理论框架和造园艺术体系。
《园冶》总结了造园的理论构架、技艺要旨及艺术追求，与美学的阐发融为一体，是历代造园文化的结晶，又自成体系，是一部经典的著作，阐释了中国古典园林与中华传统文化的密切关系，具有深厚文化底蕴。
一、贯穿“天人合一”宇宙观中国传统文化离不开“究天人之际”这一基本问题，其核心就是“天人合一”的宇宙观。
这一宇宙观引导了人们不断追求天、地、人的和谐统一、和睦发展，影响着古代社会的各个领域，成为传统文化的基本特征。
这里的“天”不是指主宰宇宙的作者简介：戴惟馨(1995-),女，四川崇州人陕西师范大学文学院在读研究生，研究方向为文物与博物馆学。
《《园冶》文化论》书评第一篇：《《园冶》文化论》书评《园冶文化论》书评《园冶》是一部出自我国晚明时期的中华造园理论家的全球最古老的造园艺术与实践专著，是集我国古代造园文化与经验之大成的里程碑式的总结，又是一部承前启后、影响深远的世界性巨著。
其作者计成熟一位经验丰富的造园家，他穷极自己造园的经验撰写了这部伟大巨作。
对于《园冶》的研究，是从1987年才开始进入蓬勃发展的时期，现今，学习研究《园冶》的学术队伍不断扩大，在《园冶》原著的释义解读上取得了长足进步，并开始运用《园冶的》造园理论指导园林建设的实践。
《园冶文化论》是作者张薇博士综合运用历史学、哲学、美学、造园等以及人居环境的科学的理论与方法，将《园冶》置于中国传统文化宏阔的背景下，从晚明的政治、经济、思想文化、社会生活已经江南自然环境等具体而微的特点出发，以全景式视角，探索《园冶》广博深邃的内涵，将原创性研究与重构性研究有机结合起来。
《《园冶》文化论》对《园冶》研究学术前史、《园冶》研究当前态势及其《园冶》研究价值评说进行阐述，让我们深刻了解了《园冶》的发展历史，及其在中国园林史中的重要性。
作者运用当今世界新兴的人居环境理论解读《园冶》，首次提出《园冶》造园理论的精髓是古典宜居环境理论；从文化学的新视角比较全面地阐释了《园冶》的哲学内涵，首次提出《园冶》是古典生态伦理观之集大成的观点；以《园冶》蕴含的中国风景式园林的理论要素、造园技艺要旨和艺术追求为切入点，首次系统地概括了《园冶》造园的基本风格、造园创作的基本理念、古典造园准则、造园环境要津、利用资源法度、造园理财信条、造园人才条件等七个方面的要素，阐述《园冶》所包含的中国古典造园理论的构架；对《园冶》长期湮没的缘由做出新接解；采取多维透视研究法。
本书对弘扬我国古典造园文化精华，推动人与自然和谐发展及城乡建设都具有重要的现实意义。
在本书的第一章中，主要对计成的人生经历和《园冶》的面世及其发展进行详细阐述。
浅析《园冶》中以小见大的造园手法与园林意境作者：郭晶晶来源：《文艺生活·下旬刊》2017年第03期摘要：本文主要通过对《园冶》的阅读与研究，分析了中国园林以小见大的特殊营造方式。
中国园林将浩瀚缥缈的自然山水纳入咫尺之地中，创造出了一种全新的山水艺术形式。
关键词：园冶；造园手法；园林意境；以小见大中图分类号：TU986 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）09-0181-01《园冶》创造了中国园林以小见大的特殊营造方式。
一叶落而知秋致，体现了中国人见微知著的美学智慧，与细微之处感知时空变幻的无穷奥妙。
一花一世界，一沙一天堂，小景也能呈现大意境。
园林也是如此，景致不在大小。
一盆小小的碗莲置于案头，也能生发一份清幽雅致的园林意境。
园林以小见大的造园理念主要借鉴绘画的美学手法，中国文人画自古讲究，一小通大，少即是多的理念。
经常通过虚实、阴阳、遮挡等关系的对比，在有限的尺度上以寥寥几笔的物象展现出宇宙浩渺的意境。
园林借鉴绘画这一成熟的理论成果，将浩瀚缥缈的自然山水纳入咫尺之地中，创造出了一种全新的山水艺术形式，满足了人们对于山水艺术可行，可望，可游，可居的全部幻想。
计成在《园冶》中以“虽由人作，宛自天开”的理念为园林定下了师法自然的最高追求，创造了一个林泉隐逸，包容自然万象的精神乐园。
园林以小见大的园林意境，主要体现在其景致布局中的藏与露，虚与实，抑与扬，隐与幽之间。
园林中的一招一式，皆在体现师法自然的山居艺术。
一、一藏一露藏在露中显，露在藏中隐。
园林中运用假山，植物，游廊，建筑，围墙，漏窗，门扇等多种物象的围合，作为水平方向上的遮罩，开阖风景，吐纳山水。
形成控制性观看和控制性游走的作用，以“有限”观看的方式，给人层层惊喜，使空间层次层层递进，为园林极尽变化之能事。
比如园林惯用障景手法，所谓障景，就是通过在门洞后面放置山石，或者竹林芭蕉等比较葱郁的植物来适度遮挡园中的景色，使园中景色不至于一览无余。
浅谈《园冶》与《长物志》摘要：《长物志》和《园冶》各有特色，《园冶》一书的精髓，可归纳为“虽由人作，宛自天开”，“巧于因借，精在体宜”两句话。
这两句话的精神贯穿于全书。
《长物志》在造园布局、叠山理水、园艺安排等方面也不乏真知灼见，体现了作者“自然古雅”的审美追求，正是在这样的一种品鉴长物的过程中，在物态环境与人格的比照中，物境成为人格的化身。
本文从二者中分析其异同，对其加以比较总结。
关键词：园冶长物志方法正文：一、《园冶》和《长物质》的背景1、计成与《园冶》《园冶》作者简介：计成，字无否，江苏苏州吴江县人，生于明万历十年（公元1582年）。
他不仅能以画意造园，而且也能诗善画，他主持建造了三处当时著名的园林—常州吴玄的东帝园、仪征汪士衡的嘉园和扬州郑元勋的影园。
《园冶》是计成将园林创作实践总结提高到理论的专著，全书论述了宅园、别墅营建的原理和具体手法，反映了中国古代造园的成就，总结了造园经验，是一部研究古代园林的重要著作，为后世的园林建造提供了理论框架以及可供模仿的范本。
2、文震亨与《长物志》作为“吴门画派”四大家之一的文征明的曾孙，文震亨出生于明末的“簪缨世族”，他生活和交游的江南地区也是明清时期中国最富庶的地区，士大夫文化渗透和浸染了这片土地的每一处文化领域。
文震亨的《长物志》是有着一定的家学渊源。
从文氏家族来看，可谓“造园世家”，曾祖父文征明扩建停云馆；父亲文元发营造衡山草堂、兰雪斋、云敬阁、桐花院；长兄文震孟建造了生云墅、世堂。
这种家庭氛围，对他造园思想的影响是显而易见的。
他本人也是园林艺术的践行者，他曾在冯氏废园的基础上，构筑了香草堂，其中建有婵娟堂、绣铗堂、笼鹅阁、游月楼、鹤栖、鹿柴、鱼床、燕幕、啸台、曲沼、方池等景观。
由此可以看出，《长物志》中的一部分内容可谓作者实践躬行的经验之谈。
此外，作者用“长物”来命名著作，也别有深意，这既透露出文人淡泊名利及身外余物的旷达心境，也开宗明义告知读者，书中所论，“寒不可衣，饥不可食”，文人的清赏而已，并非布帛菽粟般不可或缺的生活必须物资。
中国古典园林造园基础—《园冶》《长物志》解读文章来源：遗产保护我国园林历史悠久，商周时代帝王园林，汉代开始的富商园林，魏晋以来的寺院园林，南北朝时文人园林，盛唐的造园之风，到明代时造园艺术到了高峰。
丰富的实践亟需进行理论概括，计成的《园冶》、文震亨的《长物志》两书对我国造园艺术进行系统地总结明清时期江南宅第园林盛极一时，尤其是康乾南巡，富商达官为争宠于王室，大兴造园之风，一时有“江南园林甲天下”之说，这都是在《园冶》指导下的实践。
古人在造园时对园子的基形是很有考究的，这不仅是追求形式美的表现同时还有风水的说法，在不破坏原有的环境的基础上进行合理的规划设计厅堂基之空间无尽楼阁基之妙用地形书房基之隐僻幽雅亭榭基之择地随宜廊房基之内外交融假山基之自由散漫︳立基凡园圃立基，定厅堂为主。
先乎取景，妙在朝南，倘有乔木数株，仅就中庭一二。
筑垣须广，空地多存，任意为持，听从排布；择成馆舍，余构亭台；格式随宜，栽培得致。
选向非拘宅相，安门须合厅方。
开土堆山，沿池驳岸；凡是园林立基，都需先确定厅堂（主体建筑）的位置。
厅堂应以取景为先，最好是坐北朝南，若原有数棵乔木，在院中保留一二即可。
筑墙划分空间，园林景区宜广阔，多留空地，以按照立意去建造布置景物。
选择地方建造馆室，散点地方构筑亭台。
建筑类型的尺度体量造型等，适宜于景境构思要求，花木栽培宜美而有情趣。
建筑方位无需拘泥于风水堪舆，园林大门需要离厅堂方向一致（且距离较近）。
挖土为池，堆土成山，水池驳岸应用石头砌筑，表现自然。
此段论及立基——空间划分——建筑设置——山水骨架。
其中园林立基，不只是建筑的基础位置，还包括假山位置，以及基地选择，空间环境规划布局，意境选取，可以说是前期调查加初步概念设计了。
拙政园 1984邮票图案：宜两亭前望倒影楼枇杷园景物小沧浪水院远香堂与倚玉曲曲一湾柳月，濯魄清波；遥遥十里荷风，递香幽室。
编篱种菊，因之陶令当年；锄岭栽梅，可并庾公故迹。
寻幽移竹，对景莳花；桃李不言，似通津信；池塘倒影，拟入鲛宫。
中国古代造园家及造园理论著作《园冶》计成明代是一部全面论述江南地区私家园林的规划、设计、施工，以及各种局部、细部处理的综合性的著作。
《一家言》李渔明代共九卷，其中第四卷“居室篇”是建筑和造园的理论，分房舍、窗栏、墙壁、联匾和山石，尤以山石精辟。
《长物志》文震亨明代共十二卷，其中与造园有直接关系的为室庐、花木、水石、禽鱼四卷。
（4）园林的成熟时期（一）——宋代（公元960－1271年）此阶段园林发展的特点大致为六个方面：一、在三大园林中，私家园林活动最为突出。
文人园林的兴盛，也是中国古典园林达到成熟境地的重要标志。
二、皇家园林受到文人园林的影响，出现了比任何时期都更接近私家园林的倾向。
三、叠石、置石显示高超的技艺，理水能够模拟大自然，观赏植物丰富，园林建筑已经具备后世的几乎全部形象，尤其建筑小品、家具陈设更加精美。
四、唐代园林创造的写实与写意相结合的传统，到南宋大体已完成其向写意的转化。
景题、匾联的运用。
五、总之，以皇家园林、私家园林、寺观园林为主体的两宋园林，达到了中国古典园林史上登峰造极的境地。
（5）园林的成熟时期（二）——元、明、清初（公元1271－1736年）此阶段园林发展的特点大致为五个方面：一、士流园林的全面“文人化”，文人园林涵盖了民间的造园活动，导致私家园林达到艺术成就的高峰。
二、明末清初，在经济文化发达、民间造园活动频繁的江南，出现了一大批优秀的造园家。
三、元明文人画盛极一时，影响园林，从而巩固了写意创造的主导地位。
四、皇家园林的规模趋于宏大，皇家气派又见浓郁。
吸收江南园林的养分。
五、在某些发达地区，城市、农村聚落的公共园林已经比较普遍。
（6）园林的成熟后期——清中叶、清末（公元1736－1911年）此阶段园林发展的特点大致为六个方面：一、皇家园林经历了大起大落的波折，从一个侧面反映了中国封建王朝末世的盛衰消长。
二、民间私家园林继续发展，形成江南，北方，岭南三大地方风格。
三、宫廷和民间的园居活动频繁，“娱于园”的倾向显著。
《长物志》的园林美学思想研究李世葵【摘要】Treatise on Superfluous Things records the literati’s garden and utensils in everyday life in the late Ming Dynasty, which presents the aesthetic taste of scholar-bureaucrat. This paper analyzes Wen Zhengheng's aesthetics on gardens from the perspective of Philosophyand Aesthetics and points out that we can sum up the garden aesthetics thought in Treatise on Superlfuous Things as following ifvepoints:advocating natural beauty and ecological beauty on the philosophic thought of"harmony between man and nature";pursuing of reifned and elegant aesthetic taste;the conscious use of aesthetic principles and artistic themes of painting in the landscape architecture to construct aesthetic living situation;using the principle of appropriation and changing with situation to build a satisifed garden;The aesthetic ideal of gardening is tolet a person forget old;forget going home;forget tired. Let the literati regard the scholar garden as an ideal living environment.%《长物志》再现了晚明文人的园林与园居用品，表达了文人士大夫阶层的审美情趣。
长物志读后感《长物志》分室庐、花木、水石、禽鱼、书画、几榻、器具、位置、衣饰、舟车、蔬果、香茗十二类。
《长物志》的读后感应该怎么写?下面小编给大家带来《长物志》的读后感，欢迎大家阅读。
篇1：长物志读后感现代生活节奏实在是快，我们似乎永远都是“On the way”：马不停蹄得奔波于各地;没日没夜地工作，拼命挣钱存钱，买房、买车……慢慢的，有一种声音常常传进我们的耳朵：花这点钱算什么，哥讲求的是生活品质!那么，这一切真的就是生活的品质所在吗?生活品质可以等同于钱吗?答案显而易见。
那么，到底什么才是真正的生活品质呢?我想，真正用心读过从轻出版社出版的《长物志》这本书，你就会知道答案的。
这本书是明代文震亨所著。
作者出身书香世家，他的曾祖父我们也都知道，那就是明代著名书画家文征明;其祖父和父亲也均为著名书画家。
所以，耳濡目染之下，作者的诗文书画也相当了得。
这些，都与他写作本书有着密切的关系。
本书与《园冶》一同成为展现我国古代园林艺术的双璧。
《长物志》偏重于品物的艺术鉴赏，而《园冶》则侧重于园林的技术探求，二者互为补充，构成了我国古代园艺艺术的整体风貌。
对于本书书名，历代学者有多种理解。
有人提出，“长物”，就是指的多余之物。
这可以追溯到南朝宋刘义庆的《世说新语》中去：王恭语：“王恭从会稽还，王大看之。
见其坐六尺簟，因语恭：‘卿东来，故应有此物，可以一领及我。
’恭无言。
大去后，即举所坐者送之。
即无余席，便坐荐上。
后大闻之，甚警，曰：‘吾本谓卿多，故求耳。
’对曰：‘丈人不悉恭，恭作人无长物。
’”也有人觉得，这里的“长物”也并不是指多余之物。
明人宋诩在明弘治甲子所撰《宋氏家规部》中设有田亩簿、屋宇簿、舟车簿、长物簿等。
在其著作中，他对“长物”有了另一种定义：“凡天地间奇物随时地所产、神秀所钟，或古有而今无，或今有而古无，不能尽知见之也。
”他将“长物”分为二十一类，其中既包含珍稀物品，如玉类、珠类、玛瑙类、珊瑚类等，也包含了生活日用品，如漆类、木类、草类、竹类、窑类等。
浅谈《园冶》与《长物志》摘要：《长物志》和《园冶》各有特色，《园冶》一书的精髓，可归纳为“虽由人作，宛自天开”，“巧于因借，精在体宜”两句话。
这两句话的精神贯穿于全书。
《长物志》在造园布局、叠山理水、园艺安排等方面也不乏真知灼见，体现了作者“自然古雅”的审美追求，正是在这样的一种品鉴长物的过程中，在物态环境与人格的比照中，物境成为人格的化身。
本文从二者中分析其异同，对其加以比较总结。
关键词：园冶长物志方法正文：一、《园冶》和《长物质》的背景1、计成与《园冶》《园冶》作者简介：计成，字无否，江苏苏州吴江县人，生于明万历十年（公元1582年）。
他不仅能以画意造园，而且也能诗善画，他主持建造了三处当时著名的园林—常州吴玄的东帝园、仪征汪士衡的嘉园和扬州郑元勋的影园。
《园冶》是计成将园林创作实践总结提高到理论的专著，全书论述了宅园、别墅营建的原理和具体手法，反映了中国古代造园的成就，总结了造园经验，是一部研究古代园林的重要著作，为后世的园林建造提供了理论框架以及可供模仿的范本。
2、文震亨与《长物志》作为“吴门画派”四大家之一的文征明的曾孙，文震亨出生于明末的“簪缨世族”，他生活和交游的江南地区也是明清时期中国最富庶的地区，士大夫文化渗透和浸染了这片土地的每一处文化领域。
文震亨的《长物志》是有着一定的家学渊源。
从文氏家族来看，可谓“造园世家”，曾祖父文征明扩建停云馆；父亲文元发营造衡山草堂、兰雪斋、云敬阁、桐花院；长兄文震孟建造了生云墅、世堂。
这种家庭氛围，对他造园思想的影响是显而易见的。
他本人也是园林艺术的践行者，他曾在冯氏废园的基础上，构筑了香草堂，其中建有婵娟堂、绣铗堂、笼鹅阁、游月楼、鹤栖、鹿柴、鱼床、燕幕、啸台、曲沼、方池等景观。
由此可以看出，《长物志》中的一部分内容可谓作者实践躬行的经验之谈。
此外，作者用“长物”来命名著作，也别有深意，这既透露出文人淡泊名利及身外余物的旷达心境，也开宗明义告知读者，书中所论，“寒不可衣，饥不可食”，文人的清赏而已，并非布帛菽粟般不可或缺的生活必须物资。
“长物”一词，为书中纷繁庞杂的内容作了范围的界定，也成为解读该书的入门钥匙。
二、内容的比较1、《园冶》主要内容：《园冶》主要内容为园说和兴造论两部分。
其中园说又分为相地、立基、屋宇、装折、门窗、墙垣、铺地、掇山、选石、借景10篇。
该书首先阐述了作者造园的观点，次而详细地记述了作者造园的观点，次而详细地记述了如何相地、立基、铺地、掇山、选石，并绘制了两百余幅造墙、铺地、造门窗等的图案。
书中既有实践的总结，也有他对园林艺术独创的见解和精辟的论述。
2、《长物志》的主要内容：《长物志》全书，共分为十二卷，内容包括：室庐、花木、水石、禽鱼、书画、几榻、器具、衣饰、舟车、位置、蔬果、香茗。
论述的内容极其广泛，从造园建筑到日常器用，从室内到室外，从花木到鸟兽，涵盖了多门学科和众多的艺术门类，内容极为广泛。
主要介绍园林建筑及陈设器物，它集中体现了明中期以来文人士大夫崇尚的清雅、自然的审美理想。
三、设计方法1、《园冶》的设计方法：1.1《园冶》中追求自然天成的艺术境界，一方面强调顺应自然，因地制宜。
在造园中要充分利用自然地貌原型，人工的巧作，要在“因”、“随”、“就”、“依”、“按”、“任”等表示因势利导作用的要素上下功夫，主动适应自然景物形质，侧重点在于人的主观审美意志顺应自然规律，这样不仅易于达到“自然天成”的审美要求，而且也能节省人力、物力、财力，有事半功倍之效。
另一方面强调师法自然，巧夺天工。
1.2园林是一种艺术密集型美的载体，无论是宏观布局，还是微观景点或景物具象，都必须遵循一定的审美标准来构建：1.3主张造园以雅朴、遵时、清赏为美“从雅遵时，令人欣赏，园林之佳境也”，“时遵雅朴”，“构合时宜，式征清赏。
”这里含有3个审美观念，一曰雅朴，这是对俗而言的。
雅的内涵是美观大方，自然质朴，简约无华。
二曰时宜，美是具有时代特征的，不同的时代具有不同的审美标准。
计成强调“时宜”、“遵时”、“时遵”等概念，就是要掌握好美的时间感、时代感，“不合时宜”是审美之大忌。
三曰清赏，造景贵在自然、清新，这是造园风格上的审美体现，是与过分人工雕琢、粉饰相对立的。
1.3.1主张造园以灵活洒脱、变幻多端为美强调景观通灵透莹，似有若无，似近若远，似虚幻又实存，就好似顿入幻境，灵灵奇奇，达到艺术的空明境界。
“如方如圆，似偏似曲；如长弯而环璧，似偏阔以铺云”，“若大若小，更有妙境”，“长廊一带回旋，在竖柱之初，妙于变幻”等。
1.3.2主张造园以曲折委婉为美在《园冶》中用了大量篇幅描述深邃妙然，朦胧之美。
《园冶》极尽“曲”字之妙用，在园林总体布局上“随曲合方”；在郊野选址要“依乎平冈曲坞”，在山林造园要“有曲有深”；理水要“曲折有情”；筑廊要“随形而弯，依势而曲”，“任高低曲折，自然断续蜿蜒”，有回旋无穷之意；园中建筑物也“曲尽春藏”，隐现于林木之中；园路则更是“曲径绕篱”，“竹里通幽”。
1.3.3主张园林以幽静隐僻为美《园冶》多处强调幽静，包括造园选址要避开都市喧闹，闹中取静；在造园布局上突出幽静；在景点设计上强调寻幽、通幽、隐僻、幽雅等。
以幽静隐僻为审美追求，符合中国传统的隐逸文化中的寻幽心态，这种寻幽，既追求环境的清幽、静谧，也包含着追求心灵的安宁。
人是社会关系的总和，也是社会矛盾的交点，在世俗中，每个人都存在不同的烦恼，寻幽至少是一种暂时解脱烦恼，得到精神安慰的方式。
2、长物质的设计方法2.1《长物志》还从理论和实践的结合上总结了造园经验和各种造园技艺《长物志》虽然没有系统的造园艺术思想，但是在造园理论和实践的结合上不乏真知灼见，甚至还有直接运用其理论构筑的实物传世。
如在园林中造水池，在《长物志·卷三·水石》中提出：“阶前石畔凿一小池，必须湖石四围，泉清可见底。
中畜朱鱼、翠藻，游泳可玩。
四周树野藤、细竹，能掘地稍深，引泉脉者更佳，忌方圆八角诸式。
”关于种植竹子，《长物志·卷二·花木》篇中介绍了疏种、密种、浅种、深种等四种方法。
2.2《长物志》注重家具造物的实用价值，根据不同的房屋功能选择相应的陈设方式《长物志》卷十为“位置”。
所谓“位置”实际上就是置物之法则，主要从陈设的角度来安排居室空间，并形成一种氛围。
如书中所言：“位置之法，繁简不同，寒暑各异，高堂广榭，曲房奥室，各有所宜，即如图书鼎彝之属，亦须如设得所，方如图画。
云林清秘，高梧古石中，仅一几一榻，令人想见其风致，真令神骨具冷。
故韵士所居，入门便有一种高雅绝俗之趣。
若使堂前养鸡牧豕，而后庭侈言浇花洗石，政不如凝尘满案。
环堵四壁，犹有一种萧寂气味耳。
”面对居室空间和诸家具、文具、书籍、用具、陈设具物件，如何设置，使其各得其所，各有所宜，无疑也是陈设之总要。
作为一门学问，是居住者文化修养、审美素质的体现，也是最终调理“长物”，使其方便生活并时刻易于欣赏的关键。
2.3在园林的花木布置上，也很有考究。
如《长物志·卷二·花木》提出：“草木不可繁杂，随处植之，取其四时不断，皆入图画。
又如桃、李不可植庭除，似宜远望；红梅、绛桃，俱供以点缀林中不宜多植。
梅生山中，有苔藓者，移植药栏，最古。
”对于珍贵的花卉，如花王牡丹、花相芍药，“栽植赏玩，不可毫涉酸气。
用文石为栏，参差数级，以次列种”。
对于秋海棠，“性喜阴湿,宜种背阴阶砌，秋花中此为最艳，亦宜多植”。
对于芙蓉，“宜植池岸，临水为佳；若他处植之，绝无丰致”。
对于小棵松树，应植“土冈之上”，使之“涛声相应”。
2.4营造室内陈设的生态雅趣《长物志》强调由于四时风光不同，厅堂亭榭所处的自然环境又各异，对于家具、器物的陈设也应该随之调整，从而营造出感受生态雅趣的生活环境。
如亭榭之制，最贴近自然，由于难免受到风雨侵蚀，导致精致细巧的桌凳易致损毁，因此文震亨认为应该选择构造结实、粗犷古朴的家具布置其中，既经久耐用，又和四围湖山草树的自然状态相融合。
2.5追求家具设计的精炼简约《长物志·卷十·位置》中这样表述，“云林清秘，高枯古石中，仅一几一榻，令人相见其风致，真令神骨俱冷”。
这样一种崇尚简约的设计理念已完全和士大夫的审美精神有机地融合在一起。
明式家具那简约的造型、挺拔的线条、秀丽素雅的身躯散发自然纯美的木材纹理，今人叹为观止，仿佛一缕浮动的暗香，令人神往。
3、《长物志》和《园冶》中的思想相互阐发，互为补充。
《长物志》与《园冶》同为我国古代园林艺术的双璧。
《长物志》偏重于品物的艺术鉴赏，而《园冶》则侧重于园林的技术探求，二者互为补充，构成了我国古代园艺艺术的整体风貌。
《园冶》中提出：“高方欲就亭台，低凹可开池沼。
”《长物志·卷十·位置》对此也有专门论述，而且更为详尽细致：“位置之法，简繁不同，寒暑各异，高堂广榭，曲房奥室，各有所宜，即如图书鼎彝之属，亦须安设得所，方如图画。
”并要求室庐、器具、花木、水石、禽鱼等的设置或陈列，各归其位，不能杂乱无章。
如园中楼阁，若作卧室，“须回环窈窕”；供登眺用的，“须轩敞宏丽”；当收藏书画用的，“须爽垲高深”。
相比于《园冶》侧重于造园手法的详尽描述，《长物志》则更多地关注于对园林的赏玩，这与《园冶》更多地注重于园林的技术性问题正可以互为补充。
此外，《园冶》是立足于江南的造园实践，而江南水源充沛，花卉繁茂；《长物志》则主要是针对北方的造园实践，而北方水源犹缺，草木珍稀，故而文震亨在这些方面的重视尤见其匠心。
四、设计思想1、《园冶》的设计思想《园冶》中追求自然天成的艺术境界，一方面强调顺应自然，因地制宜。
在造园中要充分利用自然地貌原型，人工的巧作，要在“因”、“随”、“就”、“依”、“按”、“任”等表示因势利导作用的要素上下功夫，主动适应自然景物形质，侧重点在于人的主观审美意志顺应自然规律，这样不仅易于达到“自然天成”的审美要求，而且也能节省人力、物力、财力，有事半功倍之效。
另一方面强调师法自然，巧夺天工。
2、《园冶》的造园理论主要可以分为七大要素：2.1虽有人作，宛自天开，遵循顺应自然，师法自然的原则。
2.2巧于因借，精在体宜，在造园中对客观环境和自然景物互相利用和补充，相互借资，构成更加丰富的园林景观。
《园冶》说：“因者，随基势高下，体形之端正，碍木删桠，泉流石注，互相借资；宜亭斯亭，宜榭斯谢，小妨偏径，顿置婉转，斯谓‘精而合宜’者也”。
2.3园有异宜，构园无格，造园因人因地因时不同，很难用一种一成不变的规则和一种规定的方式来构筑。
2.4山水相宜，景到随即。
没有人客观的自然山水环境，很难创造出优美的园林景观。
2.5开林酌因，取材有度，根据其客观条件对其进行处理。
2.6该用勿惜，当药节用。
