中国民间美术的衰落

河南非物质文化遗产的历史、现状及抢救保护

在现代化进程中，许多优秀的民间文化迅速消失，抢救和保护它们成为党和政府的一项基本国策。河南在这方面取得了一系列成绩，走在了全国的前头。但形势依然严峻，前景不容乐观。

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河南非物质文化遗产丰富，品类繁多，在中国长期的农耕时代对人们的思想意识、道德观念、行为规范产生过重大影响。河南民间文学蕴藏量极为丰富，主要有神话、传说、故事、歌谣、谚语等，堪称中国民间文学的缩影。河南民间曲艺历史悠久，在河南民间文化生活中历来具有重要位置。其他，还有民间杂技、民间武术和与民间戏曲有关的民间音乐。中原工艺美术源远流长，品种浩繁，具有很深的历史渊源和文化内涵，是博大精深的民族文化瑰宝的组成部分。此外，还有大量至今存活在民间的民俗文化。这些博大而厚重的民族民间文化是祖先留给我们的一笔丰厚的文化财富，是我们当今社会主义现代化建设的重要政治资源、道德资源和文化产业资源。

一、河南民间文化遗产的现状

社会的经济结构、生产方式、生活方式和审美意识直接影响着人类口头和非物质文化遗产的生存与发展。在社会主义现代化迅猛发展的今天，我国广大农村发生了巨大的变化，市场经济的发展和农民对物质生活需求的迅速提高，使不少民间绝技后继无人。加之以商业文化为代表的西方文化的巨大冲击，民间艺术已面临自行消亡、逐渐绝迹的趋势。河南拥有众多的民间艺术，但目前也面临很多民间艺术逐步消亡的严峻形势。

(一)民间文学面，临失传的局面

民间文学作为一种口传文化，随着社会环境的变迁，随着群众娱乐方式的多样化和社会心理、欣赏习惯的变化，已不再流传。老一辈的故事讲述者相继亡故，民间口头文学与之一同逐步消失。如我省桐柏县一位能讲述一千余则民间故事、曾被联合国教科文组织命名为“中国十大故事讲述家”之一的曹衍玉老太太也于2000年辞世，大量流传千年的民间故事也随她一并化为尘烟。

1984年以来，河南省民间文艺家协会曾在全省范围内进行了中原民间文学的抢救性普查工作，组织数千人对河南民间故事、歌谣、谚语进行搜集、整理，积累了约1亿字的文字资料。但内容最为丰富、最具地方特色、数量最大的县级普查资料普遍没有出版，珍贵的资料面临流失的危险。

民间美术

进入到中央美术学院学习民间美术已经有一年多的时间了，也燃气了我对民间美术的热爱与热情。

民间美术在五四以来一直处于体系的边缘地带，并没有完整的进入到教育体系当中。民间美术进入教学是一个非常缓慢的过程。最早民间美术进入到知识体系，是通过民俗学，作为一个民俗的佐证。民间美术进来以后逐渐受到了学术界的重视。但是在一开始来从事民间文化的研究者是从口传文化和语言学转换过来的。后来的民俗学，再往后的社会学和民族学。这些领域都涉及到了民间美术和民间工艺。因为口传文化本身就是普遍的，民俗的事项也是普遍的。民间美术因为它的专业性进入到民俗学和民间文化研究。它的手工性和民间的技能和专业，许多人不从事美术或者是造型艺术实践，很难去进入民间美术研究领域。

收集、整理民间剪纸艺术，向民间剪纸艺术是在延安鲁艺时期提出的。学习民间剪纸的表达方式，深入到民间生活中去。延安鲁艺还有一个传统就是表现民间的生活，着实站在农民的角度去感受和了解。而今天的我们是把它放在一个艺术家的角度来表现，那个时候是站在农民的角度。延安木刻艺术的确是以吸收了民间的方式来表达。一个是学习民间剪纸和民间木版年画的艺术语言。回到了木版年画和剪纸的质朴和直接、明了、简洁、朴素。另外一个，他们开始真正的融入到农民的生活中，借鉴民间农民所创造的剪纸。

而如今我们正在抢救民间剪纸。我们正努力的在记录剪纸背后的文化和剪纸人的故事。80年代的靳之林先生，在延安呆了十三年。他主要是发现了剪纸背后的文化，写了《绵绵瓜瓞》。到了现在，农村开始衰落，文化开始逐渐的消失。非物质遗产又提出了活态文化，以村社为主体的研究、保护和抢救这样的方法。最初是延安鲁艺时期做剪纸是收集、整理来学习；到靳之林先生是发现背后的文化，发现背后那剪纸和考古这样的历史文化的关联；到了现在又发现了村社，以人为本的活态文化传承。以一个村社为最小单元，又提出了根据非物质文化遗产的保护、抢救历史这样的使命，提出了活态文化村社研究法。

美术学

艺术教育108■ 封美言中国民族民间美术教育的传统与发展

民族民间美术在其发展的历史长河中积淀了丰富的文化内涵和美学思想，映射着民族精神的光芒。民间美术不仅表现本民族人们的思想情感、意识和审美理想，而且经千年来民族文化氛围的熏陶和浸润，已经形成鲜明的艺术风格与特征。随着历史的变迁、社会的变革，对利用我国优秀的传统民族美术进行美术教育这一问题在认识上还存在偏颇，一定程度上导致了民间美术在美术教育中的审美理想与文化价值的失落。民族民间 美术教育 传统 发展内容摘要：

关键词：

一、民族民间美术教育的重要性

1.弘扬我国民族民间文化与精神的载体

文化部原部长孙家正说过：“民族民

间文化是我们的根，是文化发展的源泉。

这是我们的母亲文化，我们不能忘了‘回

家的路’。因为人的情感需要它，人的心

理需要它，我们走向未来需要它。”这就

是生活，就是艺术的来源所在。中国民间

美术是中华民族亿万劳动群众为了满足自

身与社会生活需要而创造的艺术，其文化

内涵和艺术形态代表着民族文化群体的中

国本原宇宙观、美学观、感情气质、心理

素质和中华民族的民族精神。民间美术因其

独特造型与审美方法以及对生活方式的表达

体现，产生出了鲜明的美感特点，其质朴与

淳厚中所蕴藏着的民族精神具有强大的生命

活力。丰富多彩的民间美术是人们生活与情

感传达的重要文化载体，新疆喀什民间工艺

彩车，新疆巴州蒙古族的传统服饰，山东潍

坊等地的民间年画，无锡泥人，陕西、河

北、山东的剪纸与民间玩具、皮影等，充分

反映了人们的想象力和创造才能，显示出民

族特色与鲜活的艺术生命力。2.一定程度上有效地保护和传承民族

民间美术的发展

改革开放以来，中国城市化与现代化

进程冲击着民间文化，使民间美术处于逐渐

被遗忘的角落。经济全球化所引发的强势文

化对民族文化带来了一定的冲击，就有人认

为过去的文化是落后的老土文化，不需要发

展，不需要大量投资，只有现世的文化才是

有价值的先进文化。这正是作为民间文化重

要一脉的民间美术逐渐消亡的社会背景和重

.

1 / 7 浅谈中国民间美术的起源传承与开展

民间美术是相对于宫廷美术、文人美术、学院派美术等形式而言，它直接来源于人民群众。中国民间美术是中国民间群众为了满足自身的社会生活需要而创造的视觉形象艺术。民间美术作为中国民俗文化的一个重要组成局部，其艺术价值远远超越了民间美术本身，具有极为丰富的美学、历史和人类文化等涵，它不仅是中华民族文化珍贵的结晶，也是中国美术畴中的一个重要组成局部。就其创造者来说，它是亿万劳动者创造的群体艺术，是生产者的艺术。

一、民间美术的起源

民间美术起源于古代先民的劳动与生活实践，原始人在制造劳动工具的过程中，发现匀称、光洁、锋利的工具用起来既方便又顺手，因此各种工具的制作都按着这种标准开展，这种对实用性的追求逐渐演变成对视觉愉悦感的追求，并在实用造物活动的根底上逐渐开展了审美，使之既能满足实用的需要，又能满足审美的需求。民间美术存在于人民的日常生活、节日活动、祭祀活动。它很自然地反映劳动人民的思想、情感和美的观念；强烈地表达着民族性和地方性；它的创作和流传方式是集体的，既有传统性又有变异性；它就地取材，因材施艺；它与、风俗有着密切的联系，但它不是迷信品；它在艺术创作上集壮美和朴素美于一体，常为专业美术家们所吸取。随着生产力的开展与社会分工的细化，民间美术的分类增多，做工也愈加细致多样了。从殷商到近代，民间美术都出现了兴旺的开展状态，并以其强大的生命力渗透到人们的衣食住行之中。竹编、草编、蜡染、泥塑、剪纸、年画、蓝印花布、绣帐帘、兜肚，挑花头巾、皮影等等民间美术作品都是基于实用目的而创作的，但同时却融实用性与审美性于一体。民间美术作为我国古代一种主要的艺术形态，在几千年的古代文明历史中显示出了强大的艺术力量。不少民间美术还残留着原始美术的痕迹，今天我们看到的民间剪纸、刺绣、年画、瓷器中就保存着很多原始的遗留痕迹，如古代器上带有巫术色彩的图腾符号。民间美术起源于古代先民的劳动与生活实践，原始人在制造劳动工具的过程中，发现匀称、光洁、锋利的工具用起来既方便又顺手，因此各种工具的制作都按着这种标准开展，这种对实用性的追求逐渐演变成对视觉愉悦感的追求，并在实用造物活动的根底上逐渐开展了审美，使之既能满足实用的需要，又能满足审美的需求。比方说，新石器时代的远古人类创造了钻孔技术，他们用贝壳和兽骨制作项链来装饰自己，吸引异性。再比方说仰韶文化所遗存的带有各种纹饰图案的彩不但具有巫祭的色彩，更具有视觉上的对称感与韵律感。石器、项链、器这些艺术作品都是民间美术的最初形态，它以其稚拙、简朴的形式为后来各类美术的开展奠定了根底。随着生产力的开展与社会分工的细化，民间美术的分类逐步增多，做工也愈加细致多样了。从殷商到近代，民间美术都出现了兴旺的开展状态，并以其强大的生命力渗透到人们的衣食住行之中。如竹编、竹刻、草编、蜡染、泥塑、面塑、糖人、剪纸、年画、风筝、蓝印花布、绣帐帘、肚兜，挑花头巾、皮影等，这些作品都是基于实用目的而创作的，但同时又融入了审美性，在几千年的古代文明历史开展中显示了其强大的艺术生命力，是我国民族艺术中很重要的组成局部。民间美术有着那些掌握高超技艺的职业艺术家们难以感悟、体验和表现的方面。最贴近生活的民间艺人能用最朴素、最纯真、最强烈 .