论美声唱法在中国的发展

中国民族博览► Chinese national Expo论美声唱法在中国的发展徐靖博(吉林艺术学院，吉林长春130000)【摘要】美声唱法在中国的发展历程，从历史轨迹来看大致可以分为三个阶段：20世纪20-40年 代的引入阶段、50、60年代的发展进步阶段和改革开放时代的全面繁荣阶段。中国贝尔坎托的 发展是一个从初步探索到成熟的过程。本文主要介绍这三个阶段的具体发展情况。【关键词】美声；贝尔•坎托；唱法【中图分类号】J616.2 【文献标识码】A

音乐与语言有着深刻且密切的联系。因此，作为一种声乐， 贝伦坎托是一种能够让内在情感和语言良好表达的方法。美 声唱法起源于自由、干净、流畅、准确的声音，在17和18 世纪的意大利歌剧中演出，声音技巧灵活。它的出现不仅与 欧洲音乐的发展密切相关，而且也是人类文化思想的一部分， 这也是时代和社会发展的产物。从字面上讲，唱着美妙的动 听的歌曲才有意义。它不仅是一种声乐方法，而且代表着一 种演唱风格，一种声乐流派，所以它通常可以被翻译成贝尔 坎托学派。贝尔坎托是从意大利语翻译过来的，直译是“美 妙的歌声”，在中国则被翻译成“贝尔坎托”。贝尔•坎托与其他歌唱方法的主要区别在于前者是混合 区的歌唱方法：在声音方面，贝耳•坎托是真与假的混合体； 在共振中，贝伦坎托是所有可以用来动员歌曲的共振腔。美 声唱法有自己独特的声音和味道。一、美声唱法在中国的引入阶段美声唱法真正引人中国是在1919年“五四”运动后，美 声唱法在欧洲历史上虽然已有300多年，但在我国，总共只 有七，八年的时间。创作初期，人们对美声唱法还不够了解， 这一时期美声唱法以其一枝独秀的演唱形式作为主要特点。 当时正值民族救亡图存之际，因此很多的声乐作品以激起民 众的爱国意识为使命，当时的美声音乐作品更多地服务于爱 国意识的提升。据电影音像中的资料，能够感受到当时的美 声唱法偏于自然，没有过多的装饰。因美声唱法刚传人我国， 培养体系尚不完善，因此当时还盛传民间唱法，其演唱形式 对民间唱法并没有过多的影响。1919年“五四”运动时期， 一批留学欧洲学习美声唱法的歌唱家、教育家，如周淑安， 黄友葵、周小燕、应尚能等开始活跃在中国的音乐舞台和音 乐课堂上，他们把欧洲传统的声乐艺术瑰宝带回了祖国。他们在部分城市举办独唱音乐会，广泛介绍了欧洲古典歌曲、 艺术歌曲及歌剧选曲的艺术风格、技能技巧、表现手法、语 言文字，给我国音乐舞台注入了活力和生机，并且在专业教 学方面培养了大批的优秀人才，如郎毓秀、蔡绍序、喻宜萱、 斯义桂等著名歌唱家，为我国的美声唱法专业教学奠定了基 础。在我国独有的民族音乐环境下，美声的加人极大地促进 了我国声乐体系的完善，不仅有美声唱法的演唱技巧，而且 还有一种演唱风格，通过不断的探索和发展形成了一种非常 独特的演唱形式。二、美声唱法在中国的发展历程1949年10月1日新中国成立，给中国美声唱法的发展 带来了无限的活力，中国音乐进人了不断进步的阶段。在新 中国成立后，全国各地的音乐学院陆续成立，美声唱法也随 之进入专业院校，由专业的教师和外国的专家进行授课，从 此开始进人科学化、规范化的发展时期。但在这一时期，音 乐也走过曲折的道路，以至于对美声唱法的理解出现了一些 差异，对美声唱法的影响颇大。因此，美声唱法虽然在声乐 艺术探索道路上多了一些曲折，但是此时民族唱法已经融入 一些美声唱法，最著名的歌剧《江姐》就是民族唱法与美声 唱法互相融合、互相借鉴的成功作品。美声唱法在中国也随 着时间和空间的变化有了翻天覆地的变化，在发展的道路上 不断稳步前行。中国美声唱法的艺术也因此取得了长足的进 步，仅仅几十年的时间，中国的声乐艺术就取得了惊人的、 可喜的发展。因此，我国涌现出大批优秀的艺术家，并不断 创新突破，歌剧舞台上也涌现出了众多的优秀作品，如《刘 三姐》《洪湖赤卫队》《江姐》《小二黑结婚》等，美声唱 法与戏剧、民歌等元素结合在一起，使歌剧变得气势磅礴。 在今天的国际声乐舞台上，我们可以看到参赛者的热情。他1 36 Chinese national

ExpoMusic and dance，音乐与舞蹈们不断地在所有重大国际比赛夺冠，成为国际舞台上的一支 劲旅，吸引了世界的关注。美声唱法演唱成功，都归功于那 些艺术家和声乐教育家们辛勤的工作，使美声歌唱在我们国 家生根、开花，使美声唱法成为中国声乐的一个组成部分， 中国人对这种唱法越来越熟悉。三、美声唱法在中国的全面繁荣自改革开放后，美声唱法进人了一个全面繁荣的时期， 美声唱法在中国有了更加全面的发展，从而使中国的声乐艺 术有了前所未有的繁荣景象。外交活动日益频繁，一些世界 顶尖的美声艺术家多次来华，通过讲座、交流会等推动了我 国美声唱法的繁荣发展。随着我国美声的进步，我国美声演 唱也在逐步被西方世界所认可。同时，国内人们开始重视音 乐本质的研究，加强理论积累，探究实践在音乐表现形式中 的重要意义。这表现在几个方面：第一个方面，越来越多的 高校设立了音乐学院或艺术学院来进行专业的旋律教学，这 使声乐专家不再局限于歌唱阶段，而是找到了一个传授知识 的平台。无论是西方的声乐演唱技巧还是知识课堂，都培养 了大批优秀歌手；第二个方面，体现在文化交流。许多世界 顶级的歌手来到中国进行演出和讲学，中国的美声唱法为中 国的全面繁荣做出了贡献。与此同时，西方对美声唱法的日 益认可，推动美声唱法登上了国际舞台。改革开放为我国吸 收了非常多元的音乐艺术，美声唱法在专业领域上也得到了 认可，我国的许多青年歌手登上了国际声乐舞台。他们在比 赛中的精彩演唱和对音乐的热情赢得了国际声乐界的赞誉， 也充分展示了东方的艺术魅力，使世界重新了解了东方。美 声的唱法为我国声乐艺术的发展赢得了荣誉，无疑对我国民 族声乐艺术的发展也起到了积极的推动作用。在新时期，声乐艺术开始全面繁荣，逐渐出现了美声唱法、 民族唱法及通俗唱法，一时间让我国声乐艺术出现了争奇斗 艳的局面。在每一种唱法中都出现了优秀的人才，在美声领 域开始涌现大量年轻歌唱家，其中一些佼佼者在国际声乐比 赛中获得了很好的名次，获得了国际声乐界的认可，对我国 美声艺术的发展起到了重要的推动作用。在20世纪80年代， 中国声音舞台百花齐放，我国声乐教育体系越加完善，培养 从出更多的人才，建构更好的教学队伍。进人21世纪以后， 我国美声教育水准更加接近国际水平，音乐院校在课程设置 上既考虑本土实际又借鉴西方教学的优越之处，除了设立相 关的专业课程之外，还加入了表演课程、新作品演唱、少数 民族音乐模唱等选秀课程，对于培养学生的艺术全面性有着 重要的作用。进人90年代，我国美声教育在培养目标方面提 出要将声乐教学和国际接轨，将培养目标放在了世界顶尖歌 剧和音乐舞台上。专业的艺术院校在承担培养专业声乐演唱 人才的任务之外，还要求学生能够具备教学能力，一些综合 性大学和师范类院校还增设音乐表演类专业，也对高校的声 乐教育提出了更高的要求。在课程设置方面，专业艺术院校 的课程在延续主干课_程外，还根据自身院校的特点开设了个 性化的选修课程。当前来看，美声唱法“民族化”仍然是美声工作者任重道远的任务，从美神传人我国开始，老一辈声乐艺术家们就 开始进行“民族化”的工作。美声“民族化”是必须要坚持 的道路。美声“民族化”就是“吸收民族养分，顺应国际潮流” 的道路。不论是哪个民族的唱法，都离不开声带、共鸣和呼 吸的练习与结合。因此，要推进民族化就必须继续学习国外 先进的声乐技术，但是空谈技巧必然会失去艺术的生命力， 最终艺术必将会流于虚无。我国的美声发展不应该局限于技 术，空谈技术最终会曲高和寡，提升媒体导向以及市场宣传， 普及美声艺术引导大众审美趋向，可以为美声艺术的发展提 供更为强劲的动力。同时，美声艺术的发展离不开优秀作品。 当前由于创作环境的影响，中国声乐作品往往为时而作，创 作者盲目迎合潮流却失去了自身的风格特色，导致作品出现 千篇一律的情况。很多美声作品重复单一的主题，作品的创 新性会为美声艺术带来巨大的前进动力。因此，学习发扬技 术固然重要，作品的创新性和个性化也是必不可少的。在美声唱法本土化的过程中，中西唱法的不断碰撞、渗 透和融合，极大地丰富了民族传统唱法的内涵。相信美声唱 法中国未来的发展会越来越好。参考文献：[1] 赵婷.美声演唱技巧与声乐教学方法研究——评《声乐教学艺术 与演唱实践> [J].新闻爱好者，2018 ( 8 ).[2] 李士锦，杨佐勇.浅谈声乐唱法中美声唱法的艺术魅力[J].黄河 之声，2018 ( 10) •作者简介：徐靖博（ 1983-)，男，汉族，吉林省吉林市人，吉林艺 术学院音乐学院2019级音乐研究生，研究方向：声乐演唱。

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