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美术学专业认知心得体会(5篇)美术教学活动不是简洁的学问授受的过程，而是一种人与人之间公平沟通的过程。
让孩子们在沟通中得到他人的赏识，肯定能使他们更自信地面对生活，更积极地开掘生活中的漂亮。
我始终在想美术课如何才能上好。
深入学习了美术新课标后，我清楚地认知和把握了美术新课程标准的宏观定位与详细内容，让我理清了些思路。
现详细谈谈学习的一些心得体会： 1、把握鉴赏课的性质，更新教师观念。
将人文性确定为美术课程的根本性质具有非常重要的意义，情感是一种智力，是现代教育观念。
很长时间，旧的传统教育只重视理性智力，无视情感智力。
如今，学校美术教育是培育情感智力的有效途径。
学生通过美术鉴赏课来参加文化传承和沟通，提高自己的审美文化素养又利于情感智力的培育。
课程改革要求的是我们教师观念的提升，教师作为课改的执行者，打算着这场教育变革的成败。
因此学校组织我们广阔教师参加各级培训，优化校本教研，自觉进展专业素养和教学艺术，力求以课程改革的新理念标准优化教学行为。
美术课程的人文性是根底教育课程改革以来始终的追求，美术教育不是单纯的技术教育，它孕育于丰富的人文背景之中。
美术能对现实生活和自然界事物进展直接仿照，能形象的再现历史、现实和将来的各种不同社会生活场景和自然景象。
美术通过可见、可触的详细形象，以静止、凝炼的画面和艺术造型来表现客观世界的美丑属性和作者的审美意识，给欣赏者以审美的熟悉、教育和感染的作用。
美术与时代、社会、艺术家的生活阅历以及阶级、民族、风俗等亲密相关，美术具有的时代性、社会性、民族性等蕴含着丰富的人文内涵，因此“人文性”依旧是美术课程所要追求的初衷。
新课标对此也做出了着重强调，提出“美术课程应当在我国根底教育课程体系中发挥更积极的作用，为国家培育具有人文精神、创新力量、审美品位和美术素养的现代公民”。
可以看出美术课标立足于21世纪的视觉文化时代要求，一方面看到了以往美术课程丰富的教育价值，另一方面看到了新世纪人才的视觉文化意识建构和制造力培育要求，根底教育的美术课程不是专业方式的学习，而是满意学生个体成长需要的素养教育，是学生人生进展不行缺失的精神养分。
以我的心愿是当美术老师为题目写一篇作文全文共8篇示例，供读者参考篇1我的心愿是当美术老师你们好,我是小明,今天我想和大家分享一个我的心愿。
从小我就非常喜欢画画,每当拿起蜡笔、彩笔或者是水彩笔时,我的内心就会被无限的欢乐和激情所填满。
画画对我来说不仅是一种娱乐,更是一种表达自己感受和情绪的方式,一种释放压力和寄托梦想的出口。
大概从上小学的时候开始,我就渐渐对美术产生了浓厚的兴趣。
记得有一次美术课上,老师让我们画一幅春天的景色,我卯足了劲儿,画了一棵开满鲜花的树,旁边还有一架小桥流水,太阳高高地挂在天空。
虽然画得不是很好,但老师却夸奖我很有天分,并鼓励我继续努力。
从那以后,我便下定决心要把画画作为一辈子的事业。
美术之所以让我如此着迷,是因为它能让我用自己独特的方式去表现这个世界。
比如,用颜色来刻画各种景色和事物的美丽;用线条来描绘人物的神态和情绪;用构图来营造一种氛围……通过画笔、颜料和纸,我可以尽情挥洒想象力,将脑海中的画面转化为栩栩如生的作品。
这种创作的乐趣是其他任何事物都无法替代的。
当然,我也清楚当一名美术老师并不是一件容易的事。
首先,要有扎实的专业素养和造诣,不断学习、钻研和提高技艺。
这需要耐心和毅力。
其次,要有良好的亲和力和沟通技巧,能把枯燥的理论和技法讲解得生动有趣,激发学生们的兴趣和热情。
此外,当一名老师还要兼顾教书和批改作业等诸多工作。
不过,每当想到可以将美术这门神奇的艺术传递给下一代时,我就备受鼓舞。
我希望能启发学生们打开心智,用全新的视角去观察和感受这个世界。
我也希望能培养他们的创造力和审美能力,让他们学会用独特的艺术语言表达自己内心的情感和体验。
这对于一个人的成长是多么重要啊!当然,做一名合格的美术老师绝不是一蹴而就的。
我需要刻苦用功,在专业知识和教学技能上精益求精,以便better传道授业解惑。
同时,我也会以饱满的热情和耐心,努力将美术的魅力和价值分享给每一个学生。
这就是我孜孜不倦追求的梦想,我期待着有朝一日能实现它。
美术培训心得体会(15篇)美术培训心得体会1参与社团活动的孩子大都没有经过任何美术训练，一切都从头开头。
按着往年，我都是一边在画板上示范，一遍口中念念有词地讲解，从来就觉得比较别扭：通常在解说的时候示范得不够到位，而在示范的时候又很想全心投入其中而不要分心去给孩子讲解，但我又不能不两者兼顾着。
虽然别扭，但却从没有想过方法解决它，就这样一年又一年地踏着自己的脚印走着，这路自然就是一个圆形的结构走不出去。
今年，又是如此。
在这困厄中，我开头反省自己的行为这是一种不负责任的行为，既然两者不能兼顾，就得查找解决途径，使两者都做到完善。
于是，讲解与示范分开了，我如今采纳先讲解给孩子们一个整体印象，然后给孩子示范以直观感受。
而讲解的内容我打印出来张贴在画室里，题目就叫做“铁梅说画”。
如今我发觉，“铁梅说画”真好，一方面解决了前面提到的问题，另一方面，给孩子供应了学习的便利孩子可以随时去了看看一提示自己该详细怎么做。
任何一个孩子都要想做到最好，只是有时候他不知道详细该怎么做。
所以，老师可以给出一个个详细的指导准则来关心孩子做好他自己。
《出类拔萃》的克拉克老师不就有“做好同学的51条准则”以供孩子在学习、礼仪等方面我也可以学一学。
当然，我也跟孩子说：艺术讲究特立独行、标新立异，“铁梅说画”只是一个通常意义上的参考，你完全可以在这基础上有你独特的理解，但是，一旦你选择了独特，我就肯定要听到你的理由只要你能自圆其说并到达你所说的艺术效果，我会照单全收。
听起来前后有点相悖，但前者是给孩子指明方向，后者则是在前者的基础上赐予孩子自由审美自由。
这是我审美人生教育的一个佐例。
以下便是“铁梅说画〔一〕”：起稿恭喜你，你的第一幅作品即将诞生了。
1、一般状况下，所画对象要全部画进你的画面中。
2、所画对象通常离纸的边缘保持以下距离比较合适：下3—4c，上1—2cm，左右2—3cm。
〔这尺寸适合4k画纸〕3、所画对象的重心通常担心排在画面的中线位置上，最正确的位置应当是黄金比例的位置。
美术教学心得体会7篇美术教学心得体会篇1通过这次的培训，使我受益匪浅，以下是我的一些培训心得体会。
兴趣是学习美术的基本动力，在课堂上应该充分发挥美术教学的特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并将这种兴趣转化成持久的情感态度。
同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值，用真心真情去教美术。
在教学中，教师要有好奇心，专业精神，同时要注重师生互动，肢体语言和优美语言互相结合，充分调动孩子的积极性。
还有严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、准备，上最有效的课。
在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。
在教学中，尽可能让学生主动参与自主学习，教学以学生为主体，通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程，引导学生深入理解感受美术作品的美，使学生的创作欲望倍增。
尽可能给学生创造一个宽松的学习空间，使整节课沉浸在艺术的氛围中。
同时，要突出美术学科的特点，学生运用多种形式，设计出精美、主题丰富的作品。
新教材的编写体现了以学生为本的思想，是把活动作为显线，而知识作为隐线。
在美术教学中，注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。
在美术课上，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然体现。
不光要教学生技巧，还要教他们思维。
在上欣赏课时，不仅要学会欣赏，还要学会评述。
要让学生多使用美术语言，尤其是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。
总之，合作的精神，解决问题的能力，搜集素材的能力，创造力的培养在美术课中很重要。
教学中强调综合性评价的激励功能，在评价方式上以自评、互评为主，结合老师的评价，是评价进一步民主化、多样化，充分体现了评价的多元功能，让学生体验到成功的乐趣。
在教学之余，还要注重教师自身发展进步，积极参加课内外听评课、教研活动及专业培训。
三年级美术教师教学随笔感言5篇美术，美丽的艺术，学会欣赏，学会创造美丽艺术，作为老师，教孩子们美术，学会创造艺术，任重而道远。
这是我在教学中的心得，欢迎阅读。
在实习之前，我迷茫过，压抑过。
要成为一个老师，除了知识渊博，说话必会需要一定的魅力。
但一直以来，我始终有个无法克服的缺点，在众人面前说话我常会紧张，或是声音颤抖，或是说话太快。
因此越接近实习，我心里越紧张。
到了实习动员大会上，我们院的指导老师的一句话，留给我很深的感受：实习，我们就是去失败的，去成功的。
这句话让我释放了许多。
来到实习学校，见到穿着统一白色服装的学生，特别是第一天就听到一句很真挚的“老师好”，我的心里已平稳了许多，很自然的，接受了另一个身份。
也开始了这不同寻常的八个星期的有着双重身份的学习生活。
一.教学体会。
我任教初三级的美术。
之前在学校的十节微格教学训练，在这里变得有点微不足道。
1.基础技能课。
第一堂课，我抱着敢死的心态，没有紧张。
声音自我感觉也比较响亮，而且教的内容是基础技能课，这样的课堂仿佛有个形去抓，目的非常明确。
我结合我的经验和初学者易犯的错误，分步骤去教。
同学们的专注的眼神不断地给我动力和勇气，这让我感觉很实在。
但是，一个星期下来有五节的重复课，不同的班级，有不同的课堂反应，活跃或沉闷。
这相当考验老师的应变能力。
根据课堂上的反应，我也做出相对的改变。
一个星期下来我有了一个小总结：(1).声调表情是控制课堂气氛的方向盘。
(2).别想着一节课你说完了就了事，那是完了你的事，别忽略了学生。
(3).尽早摸索到学生的实际情况，如接受能力，学习美术兴趣等。
(4).别老在简单的问题上搞太多花样。
(5)学生喜欢实际例子的引导。
于是，接下来的时间，我以这几点去要求自己，在课堂上多了几分自然，也渐渐加强了随意发挥的能力。
而且在改了大量的学生作业之后，我才发现，原来批改作业的作用是如此的大。
它让我更清楚学生的实际情况。
在面对学生的时候，让我有个底。
我的美术教育理念【摘要】在当代艺术形式多元化发展的当代艺术语境中，青少年美术教育中审美意识和造型能力的培养，不应该再有唯一的造型训练样式，艺术教育也不应该再规定和束缚他们，而应该倡导艺术的自由发展，倡导学生运用个性智慧去无限制地发展自己。
这样才能使不同类型、不同发展水平的孩子，都沿着自身的特点得到发展。
不同的地区不同的民族会有不同的艺术文化传统，为了使学生能更好的沿着自身特点的发展，教师应该培养学生从小了解和热爱本民族艺术文化传统是美术教育的重要内容。
为了让教师能更清楚的了解学生的个性发展，教师和学生之间一定要建立良好师生情感管理，才能方便的将其开发和引导。
关键词：个性发展师生情感亲其师，而信其道。
临其生，而育其才。
盲目的学习和教学动机形式美与抽象美一、注重学生个性发展才能扬人之长，促能人之优，遂人之愿。
现代的教育理念要求学生全面发展，在此之中往往有很多的教育者忽视了学生的个性发展，要把他们训练成全能型的人才。
这是不可能的，我们人的精力是有限的，他们是违背了事物的发展规律。
我们的教育不是要培养各行各业都精通的人，而是要根据个体的独特的先天禀赋，扬长避短，培养有个性的人。
艺术是人类精神、思想和情感的产物，不同的生活经验决定了艺术的表现，不同的美感经验孕育着不同的艺术形式。
因此，在进行美术教育之始，就应该最大限度地激发他们的创作激情，激活他们自身朴素的自我意识，让他们沿着个人的知觉和情感发展去进行艺术创造。
在青少年的艺术发展中始终把培养个性发展放在重要地位，才能体现创造的真谛。
绘画是一种创造性活动、绘画技术和个性表现密切交织在一起的，技能应该在艺术实践活动中发展出来的，而不是教授出来的。
因此，美术教育中的各种技巧，必须培养个人的自由表现为前提，使个人的心灵、感情成长都得到顺利发展。
教师在美术教学的过程中，必须深入到学生的家庭背景里以及深入到学生群体里面，教师应该降低身份与学生心灵相交，这样才能更深程度的了解学生的性格特点、心理素质以及学生的长处与短处，在第一时间才能培养和促进学生的个性发展。
美术名师心得体会及感悟（实用19篇）（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
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美术教育在成长过程中的价值作文全文共8篇示例，供读者参考篇1标题:美术给我的成长带来了什么大家好,我是小明,今年8岁。
从小学一年级开始,我就迷上了美术课。
这不仅因为美术课上可以画画、涂颜色,而且还可以用各种各样的材料制作手工,真是太有趣了!随着时间的推移,我发现美术不仅带给了我快乐,还影响着我的成长,给我的生活带来了许多意想不到的收获。
首先,美术培养了我的专注力和耐心。
每当要画一幅画或做一件手工时,我都会高度集中注意力,因为只有这样才能把作品画好或做好。
有时候,画画或做手工会遇到一些困难,需要反复修改和调整,我都会耐心地坚持下去,直到完成为止。
这个过程虽然有点辛苦,但却让我学会了专注和耐心,这对我的学习和生活都有很大帮助。
其次,美术锻炼了我的动手能力。
在美术课上,我们不只是画画,还需要动手剪纸、捏陶土、拼拼插插等等。
起初我的手脑协调能力不太好,动作也比较笨拙。
但是通过老师的引导和不断练习,我的动手能力越来越好了。
现在回想起来,如果没有美术课的锻炼,我可能无法熟练地系鞋带、包饺子等。
再者,美术开阔了我的视野和想象力。
每次做手工或画画时,老师都会先介绍这门艺术的历史渊源、流派和代表人物作品。
虽然当时我可能听不太懂,但通过看图片,我对世界各地的艺术文化有了初步的认识。
更重要的是,美术给了我无穷的想象空间。
我可以随心所欲地发挥创意,创造出奇奇怪怪的作品,而不用拘泥于现实。
这种自由的创作体验,让我的想象力得到了极大的锻炼和释放。
最后,美术还培养了我的审美能力。
通过欣赏名家名作,学习不同艺术风格的特点,我渐渐能分辨出作品的优劣、美与丑。
从前我只会评判一件作品好不好看,而现在我能用专业一些的眼光,从构图、色彩、技法等方面去赏析一幅画作或雕塑。
我觉得拥有良好的审美能力,不仅能享受艺术的乐趣,对于以后欣赏大自然、生活的美好事物也大有裨益。
总之,多年的美术学习让我受益匪浅。
它不仅让我感受到了艺术创作的快乐,更重要的是,它培养了我的专注力、耐心、动手能力、想象力和审美力,这些素质对我的成长都起到了不可或缺的作用。
基于个人成长经历的美术教育作文全文共8篇示例，供读者参考篇1我从小就很喜欢画画,看到各种各样漂亮的图画就特别高兴。
开始上小学后,我最爱的课就是美术课了。
记得第一节美术课,老师让我们用蜡笔画一些水果,我就画了一个大大的红苹果。
虽然画得很简单,但我当时觉得自己的苹果画得特别漂亮。
老师也夸奖我,说我的苹果画得很可爱,给了我一张小红花。
我高兴极了,从那时起,我就更加热爱美术了。
后来的美术课上,我们学习了各种各样的画画方法,比如用彩笔、蜡笔、水彩画画,还学会了一些简单的素描。
我最喜欢用彩笔画画,因为彩笔有很多漂亮的颜色可以选择。
有一次,我画了一幅彩笔画,画的是一个小女孩在春天的公园里玩耍。
我仔细地画了女孩的长长的头发、漂亮的裙子,还画了各种各样的小花和一棵大树。
老师和同学们都说我的画画得很好看,我就更有信心去画画了。
美术课不仅仅是简单地画画,我们还学习了很多有趣的东西。
老师教我们用废旧材料制作手工艺品,比如用纸团捏成小动物、用旧报纸折成漂亮的花朵。
有一次,我用一个旧纸板箱做了一个漂亮的小房子模型。
我先用剪刀剪出房子的形状,然后在上面贴上彩色纸,最后还画上窗户和门,真是漂亮极了!老师把它作为范例给大家看。
除了画画和手工制作,我们还学习了绘画方面的一些知识。
老师教我们如何正确使用各种画笔、颜料,怎样调出我们想要的颜色,还介绍了一些著名画家和他们的作品。
我觉得这些知识也很有趣,让我对美术有了更深入的了解。
总之,小学的美术教育给了我无穷无尽的乐趣,让我发现了自己对美术的天赋和热爱。
现在想想,小时候在美术课上获得的那些小小的成就,都成为了我成长的宝贵经历和美好回忆。
我希望自己长大后能继续发展绘画才能,也希望每个孩子都能在美术教育中找到快乐!篇2美术教育对我的成长影响很大!我从小就很喜欢画画,因为画画可以把我脑海里的想象画出来,画出各种各样有趣的人物和事物。
我觉得非常神奇,好像有把梦变成现实的魔法一样!我记得上小学一年级的时候,美术课是我最喜欢的课。
