最新高中音乐《孔雀之灵》教学设计

教科版艺术四下7.1《雀之灵》教学设计一. 教材分析《雀之灵》是一篇描绘雀类生活的文章，通过细腻的笔触和生动的描绘，使读者能够感受到雀类的灵性和生活的乐趣。

本篇文章语言优美，情感丰富，寓意深刻，适合用来培养学生的文学素养和审美情趣。

二. 学情分析学生已经具备了一定的阅读理解能力，能够理解和感悟文章中的情感和寓意。

但部分学生对雀类的生活习性可能不太了解，需要在教学中进行补充。

学生对文学作品的欣赏能力有待提高，需要通过教学引导学生深入理解和感悟文章的美。

三. 教学目标1.知识与技能：能够理解并背诵文章，了解雀类的生活习性。

2.过程与方法：通过阅读、讨论、写作等方式，提高学生的文学素养和审美情趣。

3.情感态度与价值观：培养学生对自然生命的尊重和热爱，培养学生的文学鉴赏能力。

四. 教学重难点1.重点：理解文章内容，感悟文章情感，提高文学素养。

2.难点：对文章深层次的寓意进行理解和感悟。

五. 教学方法采用问题驱动法、情境教学法、讨论法等多种教学方法，引导学生主动探究，提高学生的文学素养和审美情趣。

六. 教学准备1.教师准备：课文讲解，相关资料的收集和整理。

2.学生准备：预习课文，查阅相关资料。

七. 教学过程1.导入（5分钟）通过展示雀类的图片，引导学生关注雀类的生活，激发学生的学习兴趣。

2.呈现（15分钟）学生朗读课文，教师进行讲解，让学生对课文内容有一个整体的理解。

3.操练（20分钟）学生分小组讨论，针对课文中的关键词语和句子进行深入理解和感悟，教师进行指导。

4.巩固（10分钟）学生进行写作练习，将课文中的情感和寓意运用到自己的写作中。

5.拓展（10分钟）学生进行小组讨论，探讨现实生活中对自然生命的尊重和爱护，教师进行指导。

6.小结（5分钟）教师对本次教学进行小结，强调课文中的情感和寓意。

7.家庭作业（5分钟）学生回家后，对课文进行深入阅读，尝试理解和感悟课文中的深层次寓意。

8.板书（5分钟）教师根据教学内容进行板书，帮助学生理解和记忆。

孔雀之灵2、教学内容1）教学内容所属模块：《音乐与舞蹈》2）年级：高二年级3）所用教材出版单位：湖南文艺出版社4）所属的章节：《乐舞交融》5）学时数：45分钟二、教学设计1、教学目标：⑴、调动学生的兴趣，积极有创造性的参与音乐与舞蹈活动，使学生初步了解傣族舞蹈的基本舞姿、风格及动作韵律等特点。

⑵、在欣赏、模拟、表演、创编等活动中，广泛积累舞蹈素材，提高自身鉴赏和舞蹈表现力，具有简单的创编能力。

⑶、引导学生感受乐舞交融所产生的美感和魅力，培养和激发学生热爱少数民族舞蹈的情感。

2、设计思路：（包含教材结构、内容分析、学情分析、教学思路及教学方法及手段）本节课选自高中课程标准试验教科书《音乐与舞蹈》第二单元中的——傣族舞蹈，傣族舞是少数民族民间舞的重要组成部分，傣族人民以舞蹈这种特殊语言，直率、真挚的反应了他们的生活、劳动、风俗、娱乐场景及思想感情，是实现他们精神生活的一种艺术形式。

在本课的教学活动中，我根据教材的内容和学生的兴趣特点，在学法的指导上紧紧围绕着教学目标，充分发挥学生的自主性和创造性，用视觉来观察、模仿老师和图片中所给出的动作，用听觉来把握傣族舞音乐的风格特点，引导学生按自己的理解去表现音乐。

并用交互式的学习方法，创设学生合作互动的教学氛围，培养学生创编舞蹈作品的热情和信心。

因此，为了让学生达到学习目标，我主要采用了图像观摩法、情景模拟法、比较鉴赏法等，从而使学生获得感受与鉴赏，模仿与表演，创编及合作交流的能力。

三、教学过程描述四、教学反思：本节课从学生进入教室的那一刻开始，教师就为学生创设了一个轻松愉悦的音乐舞蹈环境，使学生经过：情景模拟，亲近艺术；视频鉴赏，领悟风格；自主探索，感悟动作；聆听音乐，感受情绪；想像创编，体验成功；及课堂小结，艺术升华等过程，而且在乐舞交融活动中体会到自己亲身参与和掌握知识的情感，最后学生跟随老师一同表演自己的创编作品，体验成功的喜悦。

在这种创造性的音乐舞蹈实践活动中，由于学生积极参与，课堂始终保持着高涨的气氛，达到了“师生互动，共同发展”的教学效果。

傣族舞蹈《雀之灵》-花城版音乐与舞蹈教案一、教学目标1.了解傣族舞蹈文化，体验傣族文化魅力。

2.掌握《雀之灵》舞蹈基础动作和节奏，提高学生动作协调能力。

3.通过舞蹈培养学生团队协作意识、节奏感和表演能力。

二、教学内容•傣族舞蹈《雀之灵》简介：《雀之灵》是傣族舞蹈中一首经典作品，以鸟类为灵感，展现自然和谐美丽的民族舞蹈。

舞蹈动作讲解：–1.手臂动作：略带弧度地前伸，手心向下。

–2.头部动作：缓慢上仰，眼神注视前方。

慢慢恢复正常。

–3.身体动作：双脚站立，下蹲，向一侧跳跃，扭转身体。

–4.重心移动：双脚跳跃，重心从一侧转移至另一侧。

–5.手腕动作：左右手手指弯曲，握拳，略带韵律地摆动。

•花城版音乐欣赏《雀之灵》欣赏花城版《雀之灵》舞蹈音乐，让学生感受傣族音乐独特的韵律和节奏感。

三、教学过程1.热身•利用音乐活动带领学生进行舞蹈热身练习。

让学生自由活动，增强肌肉活跃度和协调能力。

2.学习舞蹈动作•分阶段进行动作练习，扫除学生在动作上的障碍。

教师给出具体的动作讲解和示范，学生可以按照自己的节奏和舞蹈风格进行练习。

阶段一：手臂和头部动作阶段二：身体重心移动和手腕动作阶段三：全身动作结合3.练习与表演•在学生掌握基础动作之后，进行小组练习和个人表演，通过讲解和互动加深对舞蹈的理解。

•协调学生节奏感和动作配合，表现出每个组员的独特风格和表演能力。

4.总结•总结本节课学习内容，回顾学生在学习过程中掌握的舞蹈技巧和表演能力。

•引导学生回忆傣族舞蹈的文化内涵，了解并感受傣族文化的美。

四、教学效果评价•通过学生的表现、情感表达和技能展示考核教学效果，并在学生练习中收集反馈，进一步完善教学计划。

•教师评价：关注学生个体差异，充分挖掘和培养学生的特长和潜力，加强对学生的引导和帮助。

•学生评价：加强学生自主学习意识，在教学过程中提高学生的自主获取、整理和反思知识的能力。

五、教学参考•《傣族舞蹈谱系》，陈南玲著，云南民族出版社•《傣族文学》，麦积成著，云南人民出版社•《傣族音乐风俗及音乐文化》，罗卫斌著，群英出版社六、教学总结本节课以傣族舞蹈作为主题，传授傣族文化艺术知识，探索了不同文化背景下舞蹈所发挥的作用及特殊意义。

钢琴曲孔雀教案教案一课题：钢琴曲《孔雀》教学目标：1. 学生能够理解钢琴曲《孔雀》所表达的情感和意境。

2. 学生能够掌握弹奏钢琴曲《孔雀》的基本技巧。

3. 培养学生对音乐的欣赏能力和审美素养。

教学重点&难点：重点：理解钢琴曲《孔雀》的音乐内涵和情感表达。

难点：准确弹奏钢琴曲《孔雀》中的复杂节奏和技巧。

教学方法：引导式探究学习、小组合作学习、体验式学习教学过程：一、导入播放一段孔雀舞蹈的视频，让学生感受孔雀的美丽和优雅。

提问学生：“你们知道孔雀在音乐中是如何被表现的吗？”引出钢琴曲《孔雀》。

二、作品欣赏播放钢琴曲《孔雀》，让学生静静聆听，感受音乐的旋律和节奏。

引导学生描述他们所听到的音乐特点和感受。

教师讲解：“这首钢琴曲通过优美的旋律和灵动的节奏，描绘了孔雀的优雅姿态和灵动之美。

”三、探究学习1. 将学生分成小组，每个小组讨论钢琴曲《孔雀》中运用了哪些音乐元素来表现孔雀的形象。

2. 各小组选派代表进行发言，分享小组讨论的结果。

教师引导：“大家想想，音乐中的高音、低音、节奏的快慢等元素是如何共同作用来展现孔雀的特点的？”四、技巧分析1. 教师示范弹奏钢琴曲《孔雀》中的一些关键段落，强调其中的技巧要点，如指法、力度控制等。

2. 学生跟着教师的示范进行模仿练习。

教师指导：“注意手指的位置和力度的变化，这样才能更好地表现出音乐的情感。

”五、实践演练1. 学生分组进行弹奏练习，互相倾听和指导。

2. 教师巡视并给予个别指导。

六、展示与评价每个小组推选一名代表进行弹奏展示，其他小组进行评价。

教师进行总结评价，肯定学生的努力和进步。

教材分析：钢琴曲《孔雀》是一首具有较高艺术价值的作品，它通过独特的音乐语言展现了孔雀的形象和气质。

在教学中，要引导学生深入理解音乐内涵，掌握弹奏技巧，培养学生的音乐素养和审美能力。

通过小组合作学习和探究性学习，激发学生的学习兴趣和主动性。

作业设计：让学生回家后继续练习弹奏钢琴曲《孔雀》，并尝试加入自己的情感和理解进行演绎。

雀之灵-西南师大版七年级音乐下册教案
教学目标
1.能够理解音乐中节奏的概念和节奏在音乐中的作用；
2.能够有效的演奏“雀之灵”这首歌曲，并准确把握歌曲的节奏和节拍；
3.能够理解音乐的情感表达能力，并通过乐器演奏进行情感表达。

教学重点
1.节奏的概念和节拍的把握；
2.歌曲“雀之灵”演奏技能；
3.音乐情感表达能力。

教学难点
1.歌曲中复杂的节奏处理；
2.演奏中情感的表达。

教学准备
1.西南师大版七年级音乐下册教材；
2.“雀之灵”乐曲合辑，可在网上搜索下载；
3.乐器：钢琴，小提琴，吉他等。

教学过程
第一课：节奏概念的介绍
1.引入：老师播放一个节奏简洁明了的曲子，让学生听后尝试跟着拍；
2.讲解节奏的概念，需要理解节奏与节拍的区别；
3.通过简单的节奏练习让学生对节奏的概念有更清晰的认识。

第二课：“雀之灵”歌曲的节奏和节拍
1.引入：老师播放“雀之灵”歌曲，让学生听后尝试跟着节拍拍打；
2.讲解“雀之灵”歌曲的基本结构，分析歌曲的节奏和节拍；
3.通过演奏乐器来学习和掌握歌曲的节奏和节拍。

第三课：情感的表达
1.引入：播放情感饱满的音乐，让学生感受音乐，总结音乐表达情感的方式；
2.理解音乐对情感的表达能力；
3.学习演奏乐器是如何进行情感表达。

教学总结
在本次教学中，我们学习了节奏的概念和节拍的把握，通过演奏“雀之灵”歌曲来加深学生的印象和掌握程度，最后学习了音乐的情感表达能力并通过乐器来进行练习。

希望同学们在今后的音乐学习中能够更加深入学习、掌握科学的方法，更好的理解音乐的精髓。

傣族舞蹈基本动律教学过程一，导入歌曲《彩云之南》带学生一起课前热身。

利用热身音乐《彩云之南》导入傣族民族民间舞的课题。

哪位同学知道刚刚我们热身活动的音乐属于哪一种舞种的舞蹈音乐啊?学生回答；是哪个民族的民间舞蹈同学知道吗？学生回答；说到傣族我们大家脑海里会浮现出哪些相关的内容呢？杨丽萍，孔雀舞（象脚鼓舞，长甲舞，），泼水节等等。

二，教学主要内容第一部分了解傣族相关知识1.傣族主要分布在我国的云南省，主要聚居在云南省的西双版纳傣族自治州，那里地理优越，土地肥沃，山川秀丽，孕育的傣族人民性格温和，善良多情，喜爱歌舞。

2.傣族舞，主要模仿当地动物的动作。

孔雀舞多以模仿孔雀的优美动作。

傣族素有“孔雀之乡”的美称。

孔雀在傣族人民的心中是吉祥，幸福，美丽善良的象征。

3.傣族舞蹈的特点：膝部柔美的起伏身体和手臂丰富多彩的三道弯造型，柔中带刚的动作韵律。

小腿的敏捷运用，加上提气收腹挺胸和头部眼神的巧妙配合，使他具有浓郁而独特的民族风格。

4.三道弯:傣族舞蹈呈现三道弯的独特造型。

身体的三道弯（立起的脚掌—膝部，膝部—胯部，胯部—倾斜的上身）手臂的三道弯（手指—手腕，手腕—手肘，手肘—手臂）腿部的三道弯(立起的脚掌—脚跟，脚跟—膝部，膝部—胯部)第二部分学习傣族舞蹈的七个手型八个手位和傣族的基本步法基本手型屈掌型，掌型，冠型（模仿孔雀的头），嘴型又称喙型（模仿孔雀的嘴巴），爪型（模仿孔雀的爪子），叶型，鱼型基本手位一位（旁一位，后一位，侧一位两个）二位（里二位），三位（大三位），四位，五位，六位，七位（提腕，压腕）基本步法后踢步式，旁点步式，侧点步式，前点步式第三部分学习傣族舞蹈组合《彩云之南》组合中主要用了基本手型中的两个手型（屈掌型，掌型）和一些变化手位，三个基本步法（后踢步式，旁点步式，侧点步式）教授两个八拍舞蹈组合，学生分组展示，熟练舞蹈动作，合音乐一起跳，分组跳。

三，总结今天我们学习了傣族舞蹈的基本内容，它只是傣族舞蹈中的一小部分。

傣族舞蹈《雀之灵》-花城版音乐与舞蹈教案一、教学目标1.了解傣族舞蹈《雀之灵》的文化背景和舞蹈特点。

2.掌握舞蹈动作和形式，能够准确地表现出舞蹈的节奏和气质。

3.学习花城版音乐《雀之灵》，了解音乐和舞蹈的关系，准确地掌握音乐的节奏和节奏的变化。

4.培养学生的艺术表演能力，提高专注力和合作能力。

二、教学内容及时间安排1. 音乐欣赏（10分钟）通过播放花城版音乐《雀之灵》，让学生了解音乐和舞蹈的关系，同时了解音乐的节奏和节奏的变化。

2. 舞蹈基本动作的教学（20分钟）逐个动作地教学舞蹈的基本动作，包括步伐、手势和姿势，让学生了解舞蹈的基本元素。

3. 舞蹈组合的训练（30分钟）将基本动作组合起来，形成完整的舞蹈，通过反复练习，让学生能够准确地表现出舞蹈的节奏和气质。

4. 舞蹈与音乐的配合训练（30分钟）将舞蹈和音乐结合起来，通过反复练习，提高学生的舞蹈和音乐配合能力，使表演更加自然和流畅。

5. 舞蹈表演（10分钟）通过舞蹈表演环节，让学生展示所学的舞蹈和音乐表演技巧，提高学生的艺术表演能力。

三、教学重点难点教学重点：对舞蹈基本动作进行逐个教学，让学生了解舞蹈的基本元素。

通过舞蹈和音乐的配合训练，提高学生的舞蹈和音乐配合能力。

教学难点：舞蹈和音乐的配合训练，需要学生具备较强的专注力和合作能力，需要教师通过多次练习，引导学生逐步掌握。

四、教学方法1.艺术欣赏法：通过欣赏花城版音乐《雀之灵》，让学生了解音乐和舞蹈的关系，同时了解音乐的节奏和节奏的变化。

2.演示法：逐个动作地演示舞蹈的基本动作，让学生了解舞蹈的基本元素。

3.组合法：将基本动作组合起来，形成完整的舞蹈，通过反复练习，让学生能够准确地表现出舞蹈的节奏和气质。

4.合作学习法：通过舞蹈和音乐的配合训练，提高学生的舞蹈和音乐配合能力，同时培养学生的合作精神和团队意识。

五、教材准备1.音频播放器或电脑配音响；2.活动室或舞蹈教室；3.花城版音乐《雀之灵》；4.舞蹈服装。

《多彩灵动的傣族舞》【课题】《多彩灵动的傣族舞》（选自花城版《音乐与舞蹈》第三单元第一节风格各异的华夏民间舞）【课型】舞蹈模块新授课【课时】一课时【教学目标】1、过程与方法目标：乐于了解傣族舞的风格特征，能用动作模仿或语言描述的方式表达自己的感受。

2、知识与能力目标：熟练掌握傣族舞的九个基本手型和七个基本手位。

3、情感态度与价值观：积极参与傣族舞的学习，能进一步关注傣族舞，并树立起热爱珍惜、继承发展我国民族民间舞蹈的正确价值观。

【设计思路】1、小组合作学习：高中生不像小学生，他们已经有了自己独立的思考能力，但他们又不乐于表达自己的观点，因此这节课我设计以小组合作的形式展开学习，处处体现小组合作，并以竞赛的方式，调动课堂气氛，激励、鼓励学生，让学生通过自己的思考、创造和判断来学习音乐，表达自己的观点，以及解决与音乐相关的问题。

2、微课：本课我利用多媒体，录制、制作了一段傣族舞简介的微课，再通过设计多道填空题来检验学生观看视频的效果，诱发学生的求知欲和学习兴趣。

3、游戏：舞蹈课是学生展示自我的一个最好的平台，我设计的游戏环节就是希望学生能通过肢体语言释放情感，又能和本小组的同学团结合作，还能起到巩固知识的作用，为学生创造更多的机会去表现、发挥和创造。

【教学方法】讲授法、讨论法、演示法、练习法【教学重点和难点】重点：乐于了解傣族舞的风格特征，能用动作模仿或语言描述的方式表达自己的感受。

难点：熟练掌握傣族舞的九个基本手型和七个基本手位。

【教学用具及准备】傣族舞服装、图片道具、微课视频【教学过程】一、组织教学——分组围坐在地上【设计意图：拉近学生与老师、学生与学生之间的距离。

】二、导入——引出课题猜一猜本课的课题，要讲授的是哪一种民族民间舞蹈。

关键词：关晓彤艺考图片、傣族舞图片、“滇”字、泼水节照片、孔雀图片。

【设计意图：从课堂之初就开始调动学生学习的积极性与参与性。

】三、新课教学（一）初步感受观看一段傣族舞视频，请你从傣族舞音乐和服装上得到启示，分组讨论，然后用三个词整体概括你对傣族舞的初步印象。

高中音乐湘文艺版《音乐与舞蹈》第二单元《孔雀之灵——傣族舞蹈》优质课教案省级比赛获奖教案公开课教师面试试
讲教案
【名师授课教案】
1教学目标
⑴、调动学生的兴趣,积极有创造性的参与音乐与舞蹈活动,使学生初步了解傣族舞蹈的基本舞姿、风格及动作韵律等特点。

⑵、在欣赏、模拟、表演、创编等活动中,广泛积累舞蹈素材,提高自身鉴赏和舞蹈表现力,具有简单的创编能力。

⑶、引导学生感受乐舞交融所产生的美感和魅力,培养和激发学生热爱少数民族舞蹈的情感。

2学情分析
本节课选自高中课程标准试验教科书《音乐与舞蹈》第二单元中的——傣族舞蹈,傣族舞是少数民族民间舞的重要组成部分,傣族人民以舞蹈这种特殊语言,直率、真挚的反应了他们的生活、劳动、风俗、娱乐场景及思想感情,是实现他们精神生活的一种艺术形式。

因此,为了让学生达到学习目标,我主要采用了图像观摩法、情景模拟法、比较鉴赏法等,从而使学生获得感受与鉴赏,模仿与表演,创编及合作交流的能力。

3重点难点
充分发挥学生的自主性和创造性,用视觉来观察、模仿老师和图片中所给出的动作,用听觉来把握傣族舞音乐的风格特点,引导学生按自己的理解去表现音乐。

并用交互式的学习方法,创设学生合作互动的教学氛围,培养学生创编舞蹈作品的热情和信心。

4教学过程
4.1第一学时
教学活动
1【导入】《傣族舞蹈》
一、情景模拟:
1、教师身着傣族服饰,伴随优美的音乐跳一小段傣族舞蹈。

孔雀之灵——傣族舞蹈-湘文艺版《音乐与舞蹈》教案一、教学目标：1.了解傣族的文化特点和舞蹈的发展历程。

2.学习傣族舞蹈《孔雀之灵》的基本动作和体式。

3.培养学生的舞蹈表现能力和合作意识。

4.增强学生的文化自信心，提高身体素质。

二、教学重点：1.学习傣族舞蹈的基本动作和体式，掌握舞蹈核心要素。

2.培养学生的舞蹈表现能力和合作意识。

3.增强学生的文化自信心，提高身体素质。

三、教学方法:1.观看视频了解傣族文化及其舞蹈特点;2.分为多个步骤进行舞蹈训练，细致的动作分析和演示;3.协作训练、扩大距离、提高跳跃和跳动的技能提高。

四、教学步骤：步骤一：介绍傣族文化及舞蹈历史分析：在介绍孔雀之灵前，可以先了解傣族的文化背景和舞蹈发展历程，让学生更好地了解该舞蹈的舞台背景和文化内涵。

步骤二：浅谈舞蹈技巧分析：在这一步骤中，要先让学生了解孔雀之灵舞蹈的特点和基本动作，然后分阶段进行细致的动作分析和演示，可以从架子、手势、跳跃等方面进行分析，让学生更好地掌握这些技巧。

步骤三：学习舞蹈分析：这个步骤是学生进行孔雀之灵舞蹈练习的主要步骤，可分为多个阶段，逐个步骤进行训练，提高学生的合作能力和舞蹈表现能力。

步骤四：增强身体素质分析：学习孔雀之灵舞蹈不仅可以培养学生的音乐舞蹈能力，还可以促进身体素质的提高，学生在跳舞的过程中也可以得到锻炼和强身健体的效果。

五、教学效果的评估:1.观察学生的动作，并及时对其进行纠正。

2.观察学生的合作配合情况，是否能够很好地完成舞蹈动作。

3.通过演出练习将孔雀之灵舞蹈的学习效果进行检验。

六、教学结束语通过本次教学，相信学生们对于傣族文化和孔雀之灵舞蹈有了更深入的了解和认识，同时也能够在舞蹈练习的过程中，培养自身的舞蹈表现能力和合作意识，提高身体素质，让舞蹈为自己的身体注入更多的能量和活力。