2019-2020年高三语文第五册第17讲李杜诗五首教案人教版

李杜诗五首教学目标1掌握诗歌朗读技巧，读出诗歌的音韵美、节奏美。

2在诵读中感受诗人的思想感情。

3体会杜甫诗歌的沉郁风格，李白诗歌的飘逸风格。

4背诵五首诗。

教学重点反复诵读，在诵读中体会杜诗的形式美与内容美，感受李白、杜甫两位大诗人的特有的诗歌风格。

背诵并鉴赏。

教学难点对李白、杜甫不同诗歌风格的理解与把握。

教学课时2课时教学方法每首为一个学习单元．按照“学会诵读——理解内容——美读鉴赏”的程序学习。

对于诗歌的鉴赏采用在教师点拨下学生感悟的方法。

以诵读为途径，积累为基础，以领悟为目标。

教学用具李诗杜诗的录音带教学导航第一课时导语李白与杜甫一向被视为唐诗世界中两座并峙的高峰，同时，他们也构成了唐诗的分野，李白于太平盛世唱响了富于浪漫色彩的诗歌情调，形成了豪放飘逸的风格；杜甫则于乱世中倾注了更多的忧国忧民的情感。

将自己的诗歌风格定义为“沉郁顿挫”。

今天，我们从唐代成就最高的两位大诗人的这五首诗入手体味一下他们不同的艺术风格。

二、诵读。

体悟情韵赏读《峨眉山月歌》1、知人论世李白，唐代杰出的浪漫主义诗人，生于西域，长于蜀地，25岁出蜀而漫游楚湘，最终葬在当涂。

他一生创作丰厚，诗歌以清新飘逸见长，《峨眉山月歌》是年轻的李白初离蜀地时的作品。

开元十四年(726)，李白“骇骧筋力成，意在万里外”，于是“仗剑去国，辞亲远游”。

在途中，他写了著名的《峨眉山月歌》。

可以说，受长江文明的哺育，李白才情如大江，妙思似明月。

由于乡土因缘，诗中峨眉月就是这样一个意象。

30年后他流放夜郎赦归后，在黄鹤楼送蜀地僧人去长安，又作《峨眉山月歌送进蜀僧晏入中京》。

洋溢着思乡情的峨眉月，在李白手中又泛化为《静夜思》中人与月的瞬间精神遇合，使“床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡”变得家喻户晓。

后来又借酒力和醉态思维，创造出《月下独酌》，《把酒问月》等诗歌神品。

谪仙之月，是想象最清丽奇特、极具情感渗透力的意象。

因此经过李白、苏轼以及唐宋一系列诗人赋予明月具有人间亲和感的想象和意义，六朝至唐的文人玩月雅兴遂渐渗透到民间风俗心理，终于在北宋形成了人伦情感非常浓郁的中国人盼团圆、庆团圆的岁时节日——中秋节了。

17 李杜诗五首从容说课李白是唐代伟大的浪漫主义诗人，其诗歌风格以清新飘逸著称。

但这里所选的两首诗都是吟别诗，所以显得相对哀怨。

但两首诗歌还是有所不同：《峨眉山月歌》显得深沉，前三联宜读得轻而稍缓，读出画面中美好的意境；最后一联宜读得更缓些，顿挫更分明一些，语速要减缓，把作者离开故地时的伤感深沉之情表现出来。

前两联为二二二一式，后两联为二二一二式。

《春夜洛城闻笛》那么相比前一首哀婉凄清，感情倾向比较明显。

朗读时整体应相对平缓些；最后一联应适当放低拖长声调，顿挫更分明。

杜甫的律诗章法极其严格，都是以两联为一层，诵读时应根据诗的内容在两层之间作适当的停顿。

凡内容明快、跳跃性不大者，停顿宜稍短；内容深沉、跳跃性较大者，停顿宜稍长，以求层次分明，诗意显豁。

在杜甫这三首诗中，只有第一首《客至》是轻松愉悦的，其余都是沉郁苍凉的。

而这沉郁苍凉的四首中，《旅夜书怀》《登某某楼》两首都是直接抒发忧国伤时之感及身世凄凉之情的,特别是末首,把这种沉重的感情表达到了极致。

吟诵诗歌，既要准确把握诗人的情感和思想，又要注意一定的吟诵技巧，正确处理抑扬与顿挫。

吟诵鉴赏。

通过吟诵进行鉴赏，体会杜诗的音韵美、节奏美，同时进入作者的情感世界，感受诗人的情感和思想，与诗人同喜同悲，同乐同忧。

《旅夜书怀》写在战乱初平之时，诗人深受战乱之苦，四处漂泊，居无定所。

诗中所绘景象渲染出凄冷氛围，为全诗奠定情感基调；后两句用一个极为神似的比喻点明了自身的境况，伤感之情跃然纸上。

全诗节拍前两联为二二一式，后两句为二一二式。

《登某某楼》将作者的忧国伤时之感和凄凉身世之情表达到了极致，尤其显得沉郁苍凉。

每句五字，要读得字字顿挫，句句苍凉，声调明朗，感情沉痛。

每句前两字后停顿都要明显些，再缓缓读出后面的三个字。

末句“凭轩涕泗流〞要读出深深的沉痛感来，使人久久低回。

要正确理解诗中的思想感情，把握主旨，在学习这五首诗时还要教会学生“知人论世〞的欣赏方法，所谓“知人论世〞，其实就是联系作者的身世，联系诗歌的写作时代、当时作者的境遇，这样才是诗歌鉴赏的不二法门。

高三语文第五册第17讲李杜诗五首教案课前导航趣味阅读李白与明月高洁不群的明月——“众星罗青天，明者独有月”。

凌云壮志的明月——“月下飞天镜，云生结海楼”。

率意任情的明月——“醉月频中圣，迷花一事君”失意孤傲的明月——“含光混世贵无名，何用孤高比云月”。

超越现实的明月——“湖月照我影，送我至剡溪”。

仰天长嘘的明月——“青天有月来几时，我今停杯一问之”。

孤独寂寞的明月——“举杯邀明月，对影成三人”。

可亲可信的明月——“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月”。

情系故乡的明月——“举头望明月，低头思故乡”。

旷远恒久的明月——“月出峨嵋照沧海，与人万里长相随”可赊可借的明月——“且就洞庭赊月色，将船买酒白云边”。

《峨嵋山月歌》中的明月，又表达了李白什么样的情感？内容精要（一）课文探究杨柳与离别诗词杨柳点缀诗词了，诗词装扮了杨柳。

《诗经》“昔我往矣，杨柳依依”，就首开了咏柳寄情借柳伤别的先河。

天下千树万树，“长安陌上无穷树，唯有垂杨管别离”，人们送别偏要折柳写柳，这是因为“柳枝依依”，含情脉脉，“条条有情”的缘故。

古人取其义表示眷恋不舍，以柳相留。

“柳”者，“留”也，“柳”、“留”二音相谐，因而“折柳”相留，表示情真意切的惜别之情。

折柳送别，自汉朝以来就有了。

南朝乐府民歌有“上马不促鞭，反折扬柳枝，碟座吹长笛，愁杀行客儿”。

别离蒙上一层悲切忧伤痛苦迷茫的情调，尽管春光无限，人们也会黯然伤神。

“杨柳岸”成了凄苦离愁的地方，“烟柳断肠处”道明了柳的意境就是凄婉哀怨。

到了唐朝，折柳送别更是盛行。

《三辅黄图》说“灞桥在长安东，跨水作桥。

汉人送客此桥，折柳赠别”，故又名销魂桥。

“杨柳含烟灞岸春，年年攀折为行人”、“年年柳色，灞桥伤别”，“为近都门多送行，长条折尽减春风”……“会得离人无限意”的杨柳，就这样充当人们离愁别恨的载体，“千丝万絮惹春风”。

直到王维一曲阳关三叠，高歌“渭城朝雨浥轻尘，客舍轻轻柳色新”，一场清爽明亮的朝雨，洒洗了亘古如斯、哀怨凄苦的“轻尘”，“柳色”更新，终于使离别透露出一种富于希望的情调。

高三语文教案：《杜甫律诗五首》一、导入李白与杜甫一向被视为唐诗世界中两座并峙的高峰，同时，他们也构成了唐诗的分野。

李白于太平盛世唱响了富于浪漫色彩的诗歌情调，形成了豪放飘逸的风格；杜甫则于乱世中倾注了更多的忧国忧民的情感，将自己的诗歌风格定义为"沉郁顿挫'。

今天，我们从他成就最高的律诗入手体味一下他的艺术风格。

二、出示生平资料三、诵读诗文四、风格赏析1.沉郁风格杜甫在《江上值水如海势聊短述》中称：（1）炼字传情，"语不惊人死不休'。

为达到这一效果，在两个方面很用心：一是字句准确有力，给人强烈的感受；二是用不寻常的语言和修辞手法，造出新鲜易感的意境。

试以《旅》诗为例说明。

提示：首联写了六种景物：草、风、岸、樯、夜、舟，将这些景物描摹出神韵的定语是别具匠心的，纤细的草，微风吹拂的江岸，高高的桅杆和孤独的夜舟，渲染出一片凄凉的景象，怎一个愁字了得！举头望去，一番星月交辉的疏谈景致，妙在"垂'"涌'两字的运用，分别巧妙地连接了星、野和月、江这前后两个景物，又借"涌'字抒发了在凄清的羁旅之夜涌动的思绪，有多少心事欲诉无门。

至此，诗人于孤寂的夜晚，浓墨重染一笔"名岂文章著，官应老病休'。

有志男儿报国之志总是难以实现，转而靠舞文弄墨扬名实在是非我所愿，诗人惨淡的胸怀表露无遗。

他打了一个比方，描绘自己的失落之情，到处飘泊像天地间的一只小鸟。

附板书设计：2.咏古、用事咏古、用事是古诗创作的一个常用方法，它既可打通古今时空的界线，又便于抒发不便言明的情感。

如《咏怀古迹》（其三）一诗借王昭君一事抒发了怎样的情感，这份情感产生的原因是什么?与王昭君的悲哀的形成有无相通之处?提示：抒发了"分明怨恨'的情感，为昭君也为自身；于昭君而言，悲哀产生的原因是"画图省识'，因统治者的怠慢和画师的贪欲，造成了一个孤单单的女子只身朔漠，怨恨千载；应该说发觉自身与王昭君有很多的相通之处，一样的胸怀美好，一样的不屈从于世俗，"一去紫台连朔漠'中的"一去'表达出昭君走得很果断、很决绝；又何尝不是如此，在权位与刚直的本性之间，总是义无反顾地选择后者。

杜甫律诗五首教学目标：1.基础知识目标：诵读、诗意。

2.思想教育目标：杜甫的思想。

3.能力培养目标：诗歌鉴赏。

教学重点：诗意。

教学难点：诗意的理解。

教学类型：鉴赏。

电教或实物展示手段：教学过程与步骤：客至一、诵读提示先说读这五首诗的共同要求：杜甫的律诗章法极其严格，都是以两联为一层，诵读时应根据诗的内容在两层之间作适当的停顿。

凡内容明快、跳跃性不大者，停顿宜稍短；内容深沉、跳跃性较大者，停顿宜稍长，以求层次分明，诗意显豁。

再说这首诗：诗的内容浅显易懂，难得的是，诗人一反往常沉郁的心态，显得开阔明朗而又轻松愉快，这是全诗的基调。

要读得亲切、平易，切忌夸张，因为诗中的每一句话都是对一位极要好的朋友说的，是友情的表示。

但要分清主次：就全诗来说，后一层为主，前一层为欢；就各层来说，最后一句为主，前三句为次。

“次”是为“主”蓄势的，突出“蓬门今始为君开”和“隔篱呼取尽余杯”这两句，才能渲染主客之间喜悦、融洽的气氛。

二、整体感知唐肃宗上元元年（760）春天，杜甫在友人帮助下，在成都西郊外院花溪畔营造了一所草堂，暂时定居下来，生活上也有人接济他，从“老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩”（《江村》）可以看出他一家人的日子过得倒也平稳，有了生活的情趣。

这首诗是第二年春天写的，同样表现了诗人的这种情怀。

诗题称“客”而不称“宾”，是有用意的。

旧时注家以为，称“宾”有“敬之之义”，而称“客”有“亲之之义”，此说有理。

证明是，一年前，也就是草堂新落成不久，有两位客人先后来看他：一位是旧相识，偶尔过访；另一位是专程来访的远道客人。

诗人为这两位朋友都写了诗，前者以《有客》为题，后者以《宾至》为题；再看诗的内容，也确实有“亲之”和“敬之”之别。

而《客至》这首诗题下还有作者自注；“喜崔明府相过”。

可见是老朋友之间偶尔过访，从诗中那些话的亲切、随意的程度来看，也确实非老朋友不能。

至于崔明府其人，有的注家认为是杜甫的舅氏，大约是因为杜母姓崔的缘故；但“明府”是唐人对县令的称呼，杜甫草堂属犀浦县（治所在成都西北），说不定就是犀浦县令，这个问题倒无关紧要。

高中语文第五册第五单元杜甫律诗五首教案高中语文教案一、课文悟读客至客至之所以写得这么欢快无比，是由于“喜崔明府相过〞。

所以诗一开头就描写了浣花溪畔春意盎然的景象以及可爱的白鸥每天飞来的欢快气氛。

但也可以这样理解：平日无客，少有人迹，屋舍南北都是春水，所以整日所见只有白鸥。

于是颔联顺理成章地写到了花径不扫，蓬门未开。

颈联不写宾主之间的应酬与叙旧，可见两人关系的亲热。

写自己餐桌上的接待物，实话实说，没有虚文俗套，可见宾主之随和。

尾联却忽转别意，写自己想邀邻翁过来喝酒。

前借白鸥引客，后让邻翁陪客，构思可谓绝妙；不写餐桌上畅饮的吵闹情景，而留着让读者去想像，去补充，去回味。

旅夜书怀旅夜书怀写于颠沛流离的途中，且是夜里，心情可想而知是孤独伤感的。

本诗的景物描写与个人情感的抒发特殊融和。

首联中的“细〞“微〞等字，与“官应老病休〞中的孤独身影相应。

“危〞“独〞二字示意了自己在乱世中的凄凉孤独，与“飘飘〞“天地一沙鸥〞相照应，情景交融，浑然一体。

同时，“星垂平野阔〞，不仅呈现了星空低垂下大自然的宽敞浩渺，还让人联想到星空低垂下被压得喘不过气来正为生活而奔波的的孤独身影；“月涌大江流〞，不仅呈现了长江奔腾雄浑的气概，还让人联想到身影的渺小。

咏怀古迹〔其三〕咏怀古迹〔其三〕题为咏怀，可里面好像只写了王昭君的怨恨，并无个人的咏怀。

但联系写作背景就可以知道，曾在十年前因上疏救宰相房触怒唐肃宗而受排挤，被贬为华州司功。

所以在咏叹王昭君不幸的同时也在感慨自己的不幸，在表达王昭君千载之怨的同时也在暗中表达自己的肤浅怨恨。

阁夜阁夜作于一个大雪初霁的寒夜。

旅居在夔州西阁的诗人，寒宵辗转，从霜雪之夜的所见所闻，联想到了国家的动乱、百姓的苦痛，以及自己的贫病飘落，于是写下了此诗。

诗中星河的摇动暗寓着社会的动乱。

在这动乱担忧的环境中，诗人回家无期，乡书不至，不胜“催短景〞之悲，于是聊作宽解之词。

这种看似轻松的自慰其实蕴涵着深深的哀痛与忧愤。

李杜诗五首教学目标：了解律诗的有关知识，品味杜甫诗歌风格特点，培养学生古诗鉴赏能力。

重点难点：鉴赏能力的培养。

教学课型：新授教学方法：朗读、品读、点拨、背诵教学过程：一、导入新课检查学生对律诗有关知识的掌握情况，包括古诗的分类、律诗在格律（押韵、对仗、平仄等）方面的特点要求及其分类。

二、补充律诗知识：律诗在内容布局上都有起、承、转、合四步，\\\'起\\\'，实际上是紧承诗题，引出所叙、所描之事、物，以为后边的抒情或议论作准备，是律诗的第一联，即首联；\\\'承\\\'，是\\\'起\\\'的延续，一般也是记叙或描写，是律诗的第二联，即颔联；\\\'转\\\'在律诗中的表现，有的未改变前两联记叙或描写的笔法，但记叙与描写的对象或视角也会转移，有些律诗则干脆由记叙或描写转到议论或抒情上来了，也有的是把感情基调由悲变喜或由喜变悲，从内容上与主题更为贴近。

是律诗的第三联，即颈联；\\\'合\\\'则责无旁贷地承担起了突现中心的任务，所以，可以说，每首律诗必有一画龙点睛之句，那就是最后一联。

由此看来，任何律诗都有一个从记叙、描写到抒情、议论的必然过程，只是有时这种抒情和议论不太明显，即使在尾联，也有将抒情、议论蕴含于记叙与描写之中的，而前两联（或三联）的记叙与描写中都必然蕴含着诗人的感情或某种观点。

诗的主题则不在别处，就在尾联三、李白、杜甫律诗的风格特点：总结：李白与杜甫一向被视为唐诗世界中两座并峙的高峰，同时，他们也构成了唐诗的分野。

李白于太平盛世唱响了富于浪漫色彩的诗歌情调，形成了豪放飘逸的风格；杜甫则于乱世中倾注了更多的忧国忧民的情感，将自己的诗歌风格定义为“沉郁顿挫”。

“沉郁顿挫”是杜甫自评和诗评家公认的风格。

“沉郁”是指其诗以精练的字句表现广阔的意境，进而反映深刻的社会现实和深沉苍凉的感情；“顿挫”是指其诗语言、韵律曲折有力，平仄、叠词等方法的独特运用使其诗音节铿锵，愤激难抑。

2019-2020年高中语文 17李杜诗五首（第二课时）精品教案大纲人教版第五册教学导航一、练习导入1.《客至》（原诗略）以下对这首诗的分析，不恰当的一项是（C）A．这首诗以“但见群鸥”起，以呼邻翁“相对饮”结，感情发展的脉络极为分明，可以看作诗人清新明快风格之一例。

B．在本诗中诗人一反往常沉郁的心态，面临的是开阔、明朗、轻松、愉快。

把门前景、家常话、身边情纺织成富有情趣的生活场景，洋溢着浓郁的人情味和生活气息。

C．按照杜甫诗的结构，前四句为第一层，后四句为第二层。

前一层为“主”，后一层为“次”，因为前一层第四句“蓬门今始为君开”点出了“客至”题目的含义。

D．前一层写诗人在村居寂寞之中忽有友人来访，表达喜出望外之情；后一层写诗人仓促之中只能以简易的饭菜和酒待客，然后又想呼邻翁来陪饮，以尽宾主之欢。

全诗表现了诚实率真的态度，可见诗人与“客”友情之深。

2.《旅夜书怀》（原诗略）以下对这首诗的分析，不恰当的一项是（C）A.这首诗是感叹身世之作，前一层四句，写旅夜风景，寓情于景，诗眼在“独夜舟”上。

一、二句境界冷寂，使他想到一叶小舟的孤单、渺小。

三、四句写星空低垂，原野辽阔，月光之下江水汹涌奔流，又使他想到时光迅速流逝，自己将来的生活难以逆料。

B.诗的后一层是自抒胸臆。

“名”只作为烘托，“官”是正意所在。

五、六句都是反语，其正面意思是说，自己正是因为诗文好而有了名声，官倒并非因年老多病而罢退。

由于诗人不愿怨君，也不敢怨君，只能这样含蓄地写出。

C.“星垂平野阔，月涌大江流”写景雄浑阔大，后来为人称道。

这两句可称“开襟旷远”，显然是写出了欣喜之情。

D.这首诗语言深沉刚健，像千锤百炼熔铸而成，诗人借此抒发了理想不能实现而产生的愤慨，以及漂泊无依的凄苦心情，正表现出沉郁的风格。

3.《咏怀古迹》（原诗略）以下对这首诗的分析，不恰当的一项是（C）A.这首诗于绵丽之中隐含着诗人的悲愤。

诗人遭遇同昭君相似；昭君入宫见妒，他入朝见妒；昭君“一去紫台连朔漠”，他“飘泊西南天地间”；昭君思念故土，魂魄月夜归来，他思念长安，“每依北斗望京华”。