王诜

热衷于创造的境界，在一定程度上代表了 清寒、野寒、静寒的意境。禅宗也以寒境 琴紧随其后。旁边溪塘芦柳，有渔者或舟
中国画的最高审美旨向，是山水画家自我 为最高境界，他的画与禅意相融，画中流 上垂钓或塘间撒网。平江远眺，寂静遥
生命意识与宇宙情调极为完美的体现。
露出了一个禅的世界：深山、太虚、片 渺，孤桥斜径，尽显孤寂之意。树木造型
山影、独钓的渔夫、兀立的水鸟，都能带 来荒寒之意。中国画对荒寒意境的推重，
尉王晋卿画山水寒林，冠绝一时，非画工 能仿佛。”[5]从中也可想见王诜的山水必
然的本体，蕴含着无限清气，因而山水画 也必以清之自然出清幽之怀抱；而王诜的
与提倡人文意识有很大关系，而这一切都 具突出的荒寒特质。
画，以气论之则是清气，以韵论之则是淡
的根源，和他的艺术修养以及精神气质有很 大的关系。他画画不是一般地描摹物象，而 是描绘“胸中丘壑”，是他对田园牧歌式生 活的一片向往。山水“以形媚道”，而山水 画与自然最为贴近，文人画家对荒寒意境的 推崇，很大程度上是对“道”的追求，而荒 寒之境最易于表现道的精神，不离情而言 景，不离义理而摹自然。
《宣和画谱》（卷十二）对王诜画 风格有着较为翔实的记载：“写烟江远
孤寒的融合与适意，表现自由和洒脱，脱 去表面的欲望的外壳，与天地同流。他的
水都营造了野寒之境，正所谓：“山寒有 古意，木落见清真。”①画中每一处都布
壑，柳溪渔浦，晴岚绝涧，寒林幽谷，桃 《渔村小雪图》表现了一个安顿性灵的世 满了岁月的年轮。
（今河南开封）。熙宁年间（1068— 港湾，寄托了他远离尘世的情怀。虽然画 寒中出野、野中出寒的绝妙画境。在中国
1077）拜左卫将军、驸马都尉。元丰二 家精心营造了一个孤寒的画境，以展现那 古代山水画中，“寒”往往是和“野”相

宋代名人榜︱驸马王诜被贬是因为苏轼，还是对公主的薄情寡义？王诜是北宋著名的画家和词人，自幼熟读诗书，琴棋书画样样精通，与当时的大文豪苏轼、黄庭坚、秦少游等人交往甚密，特别对于苏轼，关系非同一般。

苏轼在他眼里就是一个全能型的人才，他特别崇拜苏轼对于诗词书画医药饮食的无一不精。

有一天，王诜发现自己突然耳聋了，他也不找医生，直接跑去找苏轼问诊。

苏轼直接开了一个心理疗法的方子，说，三天之后急症就会好，如果没有好，割掉我的耳朵去！王诜竟然深信不疑，巧的是，三天之后耳朵的听力竟然真的恢复了。

二人皆大欢喜，不用担心割掉苏轼的耳朵了。

单从这方面来看，王诜也是特别的可爱有趣。

但在与蜀国公主的婚姻关系里，他却是了无生趣，毫无可爱之言。

自古佳人爱才子，当王诜的才名传入后宫之后，宋神宗的胞妹蜀国公主对他开了情窦之心，于是，王诜成为人人羡慕的驸马都尉。

但王诜身上我行我素的性格，使他在婚姻关系中不懂得妥协与迁就，并不因为妻子是公主，就费力的讨好卖乖。

婚前，他喜欢歌姬，婚后，他的驸马府里依然是歌姬满堂，夜夜笙歌，毫不在意公主的想法。

蜀国公主属于贤妻良母型的，贤良恭顺，任意迁就丈夫的恣意妄为，以至于王诜前前后后纳了八个妾，婢女当着丈夫的面任意责骂她，甚至丈夫也在一旁帮腔附和，她也不摆公主或是当家女主人的气势和威严，对他们听之任之。

尽管她能管理好家务，伺候好老人，但王诜并不买她的帐，公主生病他不照顾不问候不说，还在一旁和婢女寻欢做乐，完全把她当成一个透明人看待。

从王诜的诗词和画中可以看出他是个心思细腻的人，但他的这份细腻完全没有用在妻子身上，而是全部都奉献给了歌姬。

不知道他对公主的态度是因为对政治婚姻的反抗，还是因为公主身上缺少他所喜欢的妩媚与柔情，让他生厌唾弃？总之，他对朋友的真性情和对公主的冷淡，让他不得不面对人生路上的一次坎坷。

苏轼因为“乌台诗案”被贬，照理说，即使王诜因与苏轼的关系被贬官，但他的驸马爷身份也可保他平安。

正是因为他平时对公主的冷暴力被公主的乳娘看见眼里，记到了心里；正是因为他被贬之后，公主着急病倒最终死亡，导致后面不得不面对的恶果。

文人画之王诜王诜虽然身居宫廷，居于画院中，但他的学识和修养并不逊色于“士大夫”，集前人大家之精华，而自成一家，从他的诗书画中去分析，我们可以了解到王诜深厚的文学修养和艺术传统底蕴，认知王诜在文人画兴起的时代里为后来的文人画发展起到了不可轻视的作用。

标签：王诜；文人画；才情；学识一在先秦的文献中，基本上只有“士”、“士大”和“士大夫”的概念，“文人”的概念是在汉代才比较流行的。

文人画兴起于北宋。

文人画从传统的习惯出发，他们鄙视只知道绘画技法的“画工”，也就是当时北宋时期的院体画，院体对绘画技法具有相当高的水平，而文人们认为失于文而难行千里，其绘画中的格调（人品、学问、才情）非画工画所能具备，从而后来的绘画多兼于两者，文人的学识加画工的画艺。

如民国初年的陈衡恪先生在《论文人画之价值》一文中，曾总结了文人画的几个特点，文中说道：“我说画虽小道，第一要人品，第二要学问，第三要才情，第四才说到艺术上的功夫，所以文人画的要素，须有这四种才能够出色……”其中的学问、才情以重人品多非院体画所具备，且足可以为文人们自身所自傲的[1]。

文人不但指“士大夫”也就是指有识之士，学问渊博，修养很高的人，他们是知识界的人才。

而文人画的出现是与院体画相不异而另开蹊径的新标志，起初文人画是文人们在空余时间里挥墨，抒发自己感情的代名词，文人画为文人自己所欣赏，聊以自娱耳，称为“墨戏”性质的作品，与院体画相比，更注重“道”、“趣”的抒发，境界之深远，内涵之丰富，与绘画造型艺术的本质有一定的距离，观物之趣，抒心之性情，感性上的元素较多。

从而早期的文人绘画不自觉地就走上抒情性、自娱性的道路，但并不能代替众人的欣赏习惯，因此，后来的文人绘画从中学习、汲取院体画的表现技法，加上文人画的“道”、“趣”使得完美表现出高水平、高素质、高境界的绘画作品，从而摒弃那些缺少技法而胡意挥洒的局面，而达到一种心手神会的高境界。

二王诜，北宋时期的人，字晋卿，太原（今属山西）人，后居开封。

王诜《忆故人》原文、注释、译文及评析原文：忆故人宋王诜烛影摇红向夜阑 [1] ，乍酒醒、心情懒。

尊前谁为唱《阳关》 [2] ，离恨天涯远。

无奈云沉雨散。

凭阑干、东风泪眼。

海棠开后，燕子来时，黄昏庭院。

注释：[1]夜阑：夜尽。

[2]尊：酒盏。

译文：夜阑人静，我从沉醉中醒来，独自对着微微摇动的烛光，黯然神伤。

我不禁回忆昨夜在送别的酒席上，我为他唱起的《阳关三叠》。

而现在，他已离我远去，让我的离愁别恨追随他直到天涯。

我深感无奈，往日欢愉已烟消云散。

清晨起来，我凭栏远眺，不见他的踪迹。

一阵东风吹来，我不由悲从中来，泪如潮涌。

就这样痴痴凝望。

不知不觉已黄昏，海棠花已谢，燕子正归巢。

夕阳下，庭院更显凄清寂寞。

评析：这是王诜的自度曲，调咏本意，表现了对远方情人的怀念，声容姣好，情致缠绵，深受徽宗激赏。

令周邦彦略加增损，别称《烛影摇红》。

“凭阑干、东风泪眼”，七字连用五平声，而以上去作结。

故作拗句而谐协美听，非精于审音者难到。

煞拍三句，以景结情，有言尽意深、陇断云连之妙。

作者简介：王诜，生卒年不详，字晋卿，太原人。

徙居开封。

熙宁二年（1069），娶英宗女蜀国长公主，拜左卫将军，驸马都尉，为利州防御使。

元丰二年（1079），坐罪落驸马都尉，责授昭化军节度行军司马，均州安置，移颍州。

元祐元年（1086），复登州刺史、驸马都尉。

卒赠昭化军节度使，谥荣安。

能诗善画，词作不多，而清丽可喜。

今有赵万里辑《王晋卿词》。